人物塑造的蒼白無(wú)力

張江：人物是一切影視作品的核心。人物塑造的成功與否，直接決定著一部作品的成敗。好萊塢電影，無(wú)論是《阿甘正傳》《拯救大兵瑞恩》，還是“星球大戰(zhàn)”系列，其成功都建立在人物塑造的基礎(chǔ)之上。同時(shí)，作品的意識(shí)形態(tài)傳達(dá)，也通過(guò)人物的言談舉止、所思所想來(lái)完成。

好的影視作品，準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)地訴諸觀眾的直覺(jué)和聯(lián)想，除了要有戲劇性，更要具備影像的藝術(shù)特性。好的內(nèi)容是靈魂，是影像藝術(shù)特殊表現(xiàn)手段的主要目的所在。

我們看到，一些作品的創(chuàng)作，重事件敘述輕人物塑造、重功績(jī)交待輕故事挖掘，這是影像藝術(shù)中人物形象塑造不豐滿(mǎn)、藝術(shù)魅力不強(qiáng)的重要原因。忽視在思想沖突中凸顯人物的人文內(nèi)涵和個(gè)性，會(huì)影響觀眾的觀賞；而外加上去的主題標(biāo)簽，不僅容易概念化，而且很難感人。

我認(rèn)為，影像藝術(shù)中人物形象的思想蘊(yùn)含一定要有，但是我們反對(duì)人物形象塑造上的公式化、概念化，反對(duì)主題先行和庸俗社會(huì)學(xué)。在概念化和生活真實(shí)感之間有一“臨界點(diǎn)”，這就是對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的遵循：一是放開(kāi)手腳，二是去除陳言，三是重視觀賞性。大眾以購(gòu)票等自愿觀賞的形式完成消費(fèi)體驗(yàn)，追求的是放松身心及多種情感參與，灌輸式傳播會(huì)與觀眾要求滿(mǎn)足快樂(lè)的心理產(chǎn)生抵觸。如果主流意識(shí)形態(tài)生產(chǎn)與觀眾興趣、電影市場(chǎng)需要未能實(shí)現(xiàn)無(wú)縫對(duì)接，不能與電影觀眾產(chǎn)生多方位的有效交流，日積月累將形成一時(shí)難以修復(fù)的審美接受疲態(tài)。

解決人物形象的思想蘊(yùn)含問(wèn)題，有兩個(gè)路徑。一是尋找歷史與現(xiàn)實(shí)的共振點(diǎn)，扭轉(zhuǎn)普遍存在的過(guò)度娛樂(lè)化、平面化和主觀化的創(chuàng)作觀念；二是使影像人物成為現(xiàn)實(shí)與想象的縫合，“言之無(wú)文，行而不遠(yuǎn)”，需要改變不真實(shí)與感染力缺失的狀況，解決觀眾不認(rèn)可的問(wèn)題。