互聯網時代手繪人像定制特點新探

張可嘉 （南通大學藝術學院 226019）

互聯網時代手繪人像定制特點新探

張可嘉 （南通大學藝術學院 226019）

本文意在通過對互聯網時代手繪人像定制的研究，從橫向和縱向兩個方面進行比較，與以往的肖像繪畫進行適當比對，突出其繼承與發展。同時，分析當下手繪人像的新特點，針對科技水平的影響和大眾審美心理的變化，進行客觀的評價。

互聯網時代；手繪人像；定制

人像繪畫又稱肖像畫，是人物畫的重要類型之一。在互聯網大環境的時代背景下，越來越多的用戶通過網絡向畫師定制人像繪畫，并對人物的容貌、體形、情態、服飾及背景的描繪提出一定的要求。區別于以模特為原型進行繪制，互聯網時代下的人像手繪多以人物照片為素材進行二次創作，且在定制過程中突破了空間和時間的限制。

一、繼承與發展

從農耕時代到工業時代到信息時代，技術力量不斷推動人類創造新的世界。互聯網，正以改變一切的力量，在全球范圍掀起一場影響人類所有層面的深刻變革，人類正站在一個新的時代到來的前沿。在人類最早創作繪畫開始，人像繪畫就占用一席之地，經歷了文藝復興以后人像繪畫更是愈發成熟而普及。如今，隨著計算機數字技術和電腦軟件功能的日益成熟，在一些數字化畫圖軟件帶動下，人物畫技術已經進入無所不能，創造奇跡的時代。從畫師閉門苦練到街頭寫生人像，再發展至當今互聯網時代下的人像繪畫定制，肖像畫已經不再是當初體現權貴身份的上層階級專享的特權，它不斷地走入社會的各個階層，愈發平民化、大眾化。在當下的肖像定制如此緊俏的形勢下，手繪人像在保持藝術性的同時更需要體現時代性，展現出“互聯網時代”的豐富內涵。

首先表現出的是使用領域的前無僅有。以往的肖像繪畫大多的歸宿都是裱于框內，懸于墻面。早期由于照相技術尚未發明，肖像畫多用于主人公更好地認識自身，之后隨著攝影技術的普及，肖像畫的目的便多作裝飾觀賞之途。如今，隨著科技的發達，照相技術隨處可得，幾乎人人都可以使用相機或帶攝像頭的手機隨時存留自己的形象。此時，人像定制有了新的使用領域——即在網絡上，尤其是社交網絡上呈現自己形象的頭像定制，具筆者此前隨機向QQ、微博、微信三大社交網絡中發放回收的問卷調查數據顯示，個性頭像定制的用戶和潛在用戶達71.25%；此外，數碼印花、個性貼圖等工藝品用途也有所涉及。這些在互聯網環境下催生的用途可謂是前無僅有。

其次是經典繪畫的承襲與創新。當下的人像手繪定制與以往的人像繪畫相比，依然延續了傳統的主流繪畫理念，如強調構圖、重視人物思想性等。網絡時代的繪手大多具有一定的美術功底，他們利用自己的藝術才能和繪圖知識大力追求作品的構圖之美，使人物更加生動、逼真，將數字工具與傳統手繪盡可能地和諧融合。此外，文藝復興以后，“人文主義”理念便深入流傳，大批的藝術家取材于平民大眾，賦予普通人藝術地位，在肖像畫創作中他們開始重視作品的藝術思想性，既要表現人物的精神面貌又要展示人物的內心世界，如今的畫手們更是看懂了肖像定制中的個人特點，普遍追求人像創作能完美展露繪畫對象的性格特征。在繪畫技法上，網絡畫手則大膽創新，無論是筆觸、色調、光影、明暗關系都借住了數字化的新手段，根據側重點的不同，這種人像定制有時呈現出的作品讓人無法分辨是純手繪還是后期效果，有時卻能讓人一眼辨出這是數字與傳統結合的電子作品。無論是哪一種風格的手繪定制作品，摒棄了以往肖像繪畫的單一舊模式，在傳統理念的再傳達上更具意境與格調。

最后體現的是審美情趣的多元表達。手繪人像和其它藝術一樣，是通過審美活動給人以可視的藝術美，所以手繪人像的變化和發展也體現了時代的發展和審美的變化。傳統的中國人對人像的審美情趣是有別于西方的，在攝影技術引入國內以前以及早期，國人認為“肖像應該有兩只眼睛，兩只耳朵，只有這樣才會使整個臉龐望如明月……在臉上要盡可能的減少陰影，即使有一點兒，也要求對稱1”、“只有半身像是大抵避忌的，因為像腰斬（魯迅《論照相之類》）”。傳統審美觀對對稱統一、陰陽和諧都有著極高的要求，即使是在全球化的今天，仍有很大一部分畫師和民眾比較傾向這種構圖上的對稱和明暗關系的弱化的作品。如今，互聯網時代的手繪人像則大大滿足了這種多元化的審美要求，無論是西方審美中規避直線或者垂線的構圖方式、如實反映自然界光影變化明暗關系的表現手段，還是中國傳統的審美觀要求，網路上都可以讓人更加直觀地自由選擇。可作實例說明，如古風頭像，滿足了傳統審美情趣的傳達；歐版漫畫，體現了光影面地完美糅合，種種風格在互聯網上百花齊放，畫手的繪畫風格將順應審美多元化而豐富，手繪人像定制對廣大民眾認識不同的藝術風格門類，提高民眾審美鑒賞能力，都產生了積極的作用。

二、人像定制的新表現

步入互聯網新時代以來，受眾的需求也呈現出多樣化的表現，在此基礎之上，人像定制也體現出新的特質。

（一）關注大眾個性化需求

在任何一個搜索引擎，輸入“頭像定制”一類的關鍵詞，都會蜂擁而出海量信息。以較早的及時通訊軟件QQ聊天工具為例，本身自帶的頭像選擇顯然已經滿足不了客戶的需求和體驗，一些個人和商家推出了閃圖、情侶頭像等個性化定制的頭像圖片，同時越來越多的受眾尤其是年輕群體也不再滿足于使用和別人相同的頭像來彰顯自己的個性化需求，體現自我形象特點的人像定制開始推出。互聯網賦予每一個人無限的可能，讓個人力量增強、個人價值釋放。

近幾年新興的手機APP也開始越來越多的關注人修定制這一領域。誕生于2013年且火爆于2014年的手機軟件“臉萌（Face Q）”是移動端產品設計中滿足用戶個性化體驗要求的非常優秀的案例，正如它簡介所表達的——「MYOTee 臉萌」是一款非常有趣的拼臉軟件，即使你不會畫畫，也可以輕松制作你的專屬卡通形象——它向用戶提供諸如發型、五官、衣著等頭像制作的基本元素，采用動漫的表達方式讓用戶自由組合、隨心搭配出自己需要的個性化頭像。如創始人郭列所言，對于這一代年輕人而言，個性化已經成為一種剛需，而頭像則是在社交媒體中體現這種剛需的重要方式之一。之后，更多的手機軟件開始關注于為網絡用戶群體提供形象的制作，而“臉萌”卻未能一直火爆下去，如今在社交網絡中偶爾能見到“臉萌”所制作出的頭像，但更多的用戶則轉向了個性化要求更高的頭像定制中去——即手繪頭像定制。

（二）重視純手工與電子繪畫的結合

無論是淘寶商家還是微博等其它平臺，“手繪人像定制”成為較大的賣點，即根據客戶提供的人像照片經過手繪的形式通過網絡即時通訊工具傳送給客戶，客戶相應支付一定的費用（也存在免費手繪這一現象）得到具有自己特征的人像定制。與以往人像繪畫有所區別的是，在網絡時代的人像定制更注重純手工與電子繪畫技術的結合。可以看到的是，除了傳統的中西畫中表現的人物形象，手繪板、制圖軟件的加入為人像定制平添了更多新鮮的元素從而制造出更多樣的表現效果。一個具有一定美術基礎的畫師在得到客戶提供的個人照片以后，通過圖層的疊加和顏色的渲染從而創作出一種具有數碼特色的人像繪畫，既有手繪的質感又包含了數碼的細膩。

最近非常火爆的一款社交運用軟件“SAME”掀起了全民定制、全民手繪的熱潮。注冊者可以在相應的版塊發布自己的自拍照，同時也可以選擇他人發布的照片進行人像創作，它通過版主和網友的“贊”以及篩選，評優并給予小額的資金獎勵，吸引了大批尤其是年輕網友。在“SAME”的佳作欄目里，我們可以清晰地看到那些被網友支持最多的作品中很大一部分是純手繪與電子技術相結合的創作，生動形象讓人耳目一新。近年來，人們對傳統人像已經開始厭倦，這種喜新厭舊的人類心理特征不僅可預見也催生了當今這種手工與電子技術結合的繪畫工藝。它改變了多年來的審美定式，根據被畫者的文化背景、個人經歷、興趣愛好的不同而創作出新穎的人像作品。手工繪畫與電子技術的結合大大豐富了人像定制市場的多元化，在科技、審美日新月異的當今時代尤其具有現實意義。

（三）注重美感與特征的強化

手繪人像定制是一種以真人為創作對象并加以典型化，表現自己審美感受和審美判斷的藝術形式。當下，手繪人像定制的創作主要分為三大類。

其一，較高程度的還原客戶所提供的原貌并稍加美化。這種手繪人像多采用素描的基礎技法，對人像的五官比例、穿著配飾進行臨摹繪制，注重光影和透視關系，觀者大體上可以直接判斷人像的原型。但值得說明的是，此類人像定制多會淡化人物原型的五官缺點或者適當放大一些五官上的優點，也有繪制者則通過調節色彩關系而最終取得一種美化人物的效果。唐代書畫美學家荊浩提出：“畫者畫也，度物象而取其真。物之華，取其華；物之實，取其實。不可執華為實。若不知術，茍似可也，圖真不可及也”。他否定了只講“華（美）”不講“實（本體、生命）”的繪畫定義，認為繪畫是一種在反映客觀物象真實基礎上的美化創作。這種思想和西方古典美學里著重美和真的統一的理念有著相似之處，同時更在于表現本體和生命（“氣”）2。據筆者此前發放的問卷調查顯示，37.04%的受調查者傾向于選擇此類定制。這種審美觀對當今的手繪人像定制創作有著啟發性的作用，要求作者在畫像與畫美之外要畫出人物原型的“氣韻”特點如思想特性、性格特點等。這樣的一種創作風格既達到了被畫者對展現自己原始形象的要求又滿足了現代人自戀型的心理訴求。

其二，僅保留人像原型的大致輪廓，重點放大其特征，給觀者造成視覺吸引力從而對頭像信息起到強化記憶的作用。這種創作形式并不力求“形”像，更加側重于一種“意”像。對此，荊浩“刪拔大要，凝想其物”的美學觀則能很好地解釋這樣一種創作行為。他認為創作者需要一定的藝術想象能力，圍繞著審美意向這一創造中心進行集中、提煉和概括3。據筆者此前發放的問卷調查顯示，38.27%的受調查者傾向于選擇此類定制，稍高于前一類定制類型。事實上，越來越多的現代人除了想表現自我特質中的“美”，更愿意展現的是“我”。這里的“我”，呼喚著浪漫和自由，對自我意識、個人主義的要求很高。這樣的一種提煉、夸張形式的創作類型很好的滿足了現代人“我就是我”“我的表達”的情感要求。

第三種則完全忽略對人像五官的再現還原，有創意地抓住人物原型的某一特點思維發散地創作，讓人眼前一亮起到視覺沖擊。清代美學家劉熙載曾提出“按實肖像”和“憑虛構象”兩種“象物”。對于“憑虛構象”他說：賦以象物，按實肖像易，憑虛構象難。能構象，象乃生生不窮矣。（《賦概》）這是說這樣的一種構象所創作出的藝術形象是無限多樣的、豐富變化的4。可以看到的是，很多從事創意類工作的從業人員愿意接受這樣的個性化定制，事實上這種類型的手繪人像運用的領域也從網絡頭像延生到周邊產品，如T恤印花、LOGO定制、工藝品印刷等等。隨著時代的不斷發展和人們審美意識的不斷多元化，越來越多的新穎的、具有創造力的作品還會不斷涌現。

附表：

人像定制網絡調查數據匯總

三、評價與思考

互聯網的不斷發展，給日新月異的社會帶來極大的改變。科技的力量是無窮的，在繪畫領域人們可以借助的手段也更加多樣化，同時每個人對“個體”表達的渴望也越來越高，這些都意味著對畫師和人像繪畫作品的評價標準也會越來越高。有人認為，電子繪畫的發展是存在諸多弊端的，“速”時代的要求使畫手不再有心沉淀下來鉆研繪畫技藝，同時也打壓了大眾美術繪畫的學習興趣，喪失了傳統的審美積極性。也正因為如此，手繪在當下人像定制中有著重要作用，不僅滿足人們多變的審美觀同時還提高畫師的社會地位。即便是在魚龍混雜的互聯網路中，那些不具備繪畫功底、審美情操的畫師也會通過這個時代特有的形式被淘汰，而真正的具有藝術理想的畫師，則會不斷鉆研自己的繪畫功底，通過研習新的繪畫形式突破舊模式，找到互聯網時代的生存法則，以新穎、生動、具有藝術內涵的人物作品適應被畫者的需求。

隨著現代人“個體”意識的進一步崛起，人像定制這一大市場在很長的實踐內仍然存在。只有深刻理解現代人審美心理、勇于探索新的表達模式、具有崇高藝術理想的畫師才能真正被時代所接納。而作為手繪人像本身，承載著時代所賦予的特殊角色，在多元審美化和科技數碼化的今日，也有著特殊的蓬勃生命力。

注釋：

1.約翰·湯姆森.鏡頭前的舊中國[M].中國攝影出版社，2001：19-20.

2.葉朗.中國美學史大綱[M].上海人民出版社，2014：246.

3.葉朗.中國美學史大綱[M].上海人民出版社，2014：252.

4.葉朗.中國美學史大綱[M].上海人民出版社，2014：554.

[1]約翰·湯姆森.鏡頭前的舊中國[M].中國攝影出版社，2001.

[2]葉朗.中國美學史大綱[M].上海人民出版社，2014.

張可嘉，南通大學藝術學院研究生在讀。