『啊昌』"A-CHANG"

文：崔燦燦 TEXT: CUI CANCAN

『啊昌』"A-CHANG"

文：崔燦燦 TEXT: CUI CANCAN

何云昌《一根肋骨》 行為 2008年

作品說明：何云昌以手術方式取出自己左邊第8根肋骨，之后與母親和幾個女性朋友戴上那根肋骨制成的項圈分別合影。

“啊昌”原名何云昌，早在九十年代初就開始行為藝術的創作，成為行為藝術在中國的發端之一。九十年代末，因作品的語言穿透力和社會性批判，成為最具代表性的行為藝術家，為中國藝術界熟知。

可以說，在近幾十年的中國行為藝術的起伏中，啊昌以一己之力，影響了藝術界對行為藝術的認識和普及，其作品在藝術史中留下許多經典的烙印。在今天的藝術發展中，已被反復檢驗和強調。即使新世紀之后，行為的低谷期，啊昌仍堅持每年幾件行為創作，釋放出強大的個人能量，獨樹一幟。尤其是對中國社會發展中底層的現實處境、精神指向、生存方式的介入，為我們留下了生動見證和批判性評論，以及“啊昌”波及的余震。

啊昌的行為歷程，亦如一本詞典，它聯系了兩個由行動和現實組成的世界，線索豐富有力，語匯磅礴簡練。然而，覺悟到這兩個世界的對峙關系，便走上了揭開這些作品的思想道路。為與不為，一刻與永恒，隱忍與爆破，動靜與開合的對抗。這兩個世界，一方是個體的肉身力量、堅韌意志、時間的厚度、智性方式；而另一方是不斷上演的現實事件的持續沖擊，歷史神話的反復演繹，自然之道的輪回不滅。

何云昌《石頭英國漫游記》 行為 2006年—2007年作品說明：何云昌在英國海邊拿起1塊石頭，沿英國海岸邊大致行走1圈，回到開始的地方，把那塊石頭放回原處。歷時112天，行程大致3500公里。

兩個世界的交隔，在啊昌的作品中以身體的行動一而再，再而三地演繹。肉身受難的形象，形成了極端又永生的美學，它象征著我們自身生命的歷史和正在為信仰做出的付出與不付出。這些種種跡象，又由啊昌有意識地創造，以及通過啊昌的身體抵達。直至如今，我們在展廳中看到種種看似不可思議的行為，艱難的過程，見所未見的美學，對生命意義近似荒謬的挑戰。

何云昌的行為緣起于，中國所經歷的諸多現實沖突與歷史、意義、價值、夢想，展覽即由此開始，分為三個部分：緣起，激蕩，回響。涵蓋啊昌近20年的諸多重要創作，尤其是由個人意志獨立完成的行為部分。展覽也首次詳實地展出作品背后的文獻檔案，探討材料－文本－完整性思想之間的遞進關系。

第一部分“緣起”，包括持續72小時的現場行為，一件由持續至今的行為改裝的裝置作品，以及涉及現實背景、個人情感、物質轉化，信仰與神話的作品構成，勾勒展覽的緣起；第二部分“激蕩”，展出《英國石頭漫游記》的300多個視頻，及3件與自然對話的作品，彰顯貫穿啊昌創作生涯的自然觀與宇宙觀，如同夜幕降臨，白日西沉中，渺小生命與天地無限、大地磅礴之間的激蕩精神；第三部分“回響”，陳設啊昌創作生涯中最為鮮明、突出的風格，通過身體對抗和堅韌意志，對生存空間與精神超越的描述，給予行為以不滅的力量。三個部分將展廳連接為一個循序漸進的整體，以個人的角度直面中國現實社會和行為藝術的歷程，通過作品和展覽將“啊昌”的形象匯入中國當代藝術的歷史軌跡中，如有回響。

啊昌在《成年人的童話》里說：又過了一千年，那些傳說又有變化……

這個展覽的得失，亦是如此。

何云昌《抱柱之信》 2003年作品說明：麗江，何云昌將自己的左手澆鑄在水泥里24小時。題解：尾生與女期于梁下，女不來，水至不去，抱住而死。（《莊子》卷十四）

何云昌《臥游——從福岡美術館到富士山》 行為 2009年作品說明：何云昌埋在999塊石頭中，以想象的方式從福岡美術館前往富士山歷時3年的旅行，并將每天假想的行程，線路圖記錄在999塊石頭上，歷時9小時45分。

何云昌《金色陽光》 行為 1999年作品說明：云南安寧監獄。何云昌企圖移動陽光，歷時127分鐘。

2016年6月28日