中國唐代舞蹈的發展對當代中國舞蹈的影響

周 丹　（云南藝術學院　650000）

中國唐代舞蹈的發展對當代中國舞蹈的影響

周 丹（云南藝術學院650000）

摘要：中國的唐王朝可謂是我國歷史上的一個鼎盛時期，是一個欣欣向榮、開放的時代。南北朝時期的民族音樂與舞蹈交流、融合，創造了舞蹈藝術在這土壤中的生長，成為了中國古代舞蹈史上的一個輝煌時期。各民族民間音樂與舞蹈在這片肥沃的土地上蓬勃發展，豐富多彩，舞蹈活動滲透于社會生活的各個方面，而舞蹈活動不僅是人們欣賞的表演藝術，也是人們用來自娛自樂的極好方式。所以舞蹈漸漸的成為了社會生活中不可缺少的組成部分。

關鍵詞：唐代；當代；發展；傳承

我國許多的傳統節日中都伴隨著歌舞，傳統節日大多在春耕前、秋收后。正月十五元宵節，這是最隆重、最熱鬧的傳統節日。各種民間娛樂表演活動，常常包含了人們預祝豐收的心愿。隋唐時代，由宮廷組織群眾參加的歡慶節日活動是相當頻繁、盛大的。在音樂和舞蹈非常發達的時期，成為歡慶節日、自我娛樂的重要方式。歷史上著名的《踏歌》在唐代也成為人們喜愛的自娛舞蹈。人群手袖接連，載歌載舞，使人印象深刻。唐代自舞成風，出現了許多歌舞名人與好的作品，有被視為“中興之主”的唐玄宗李隆基，他是一個頗有藝術才能和修養的音樂家，還有大家熟知的楊貴妃是一個有靈氣的舞蹈家等等。隨著唐代舞蹈的高度發展，宗教祭祀舞蹈也逐漸向美化、藝術化、娛神兼娛人的方向發展。唐代，無論是寺院宗教活動中的舞蹈，或是民間風俗祭祀舞蹈，都受到當時整個舞蹈藝術發展趨勢的影響，更加講究形式美，并不斷融合當時著名的表演性舞蹈。而在當代的中國，每到傳統節日，在大多少數民族就會進行歌舞表演，有的用于宗教祭祀祖先、神靈等，有的自娛自樂，不管是哪種形式，都是從古代一步一步流傳下來所形成的。

唐朝舞蹈的種類繁多、有眾多的名稱，據有記錄的舞名超過一百多個。按舞蹈風格、特征區別的“健舞”“軟舞”類；具備嚴謹、同一構造的歌舞大曲；帶有一定故事情節的歌舞戲；及用于宮廷朝會、宴享的《九部樂》《十部樂》《坐部伎》《立部伎》等。其中唐朝的《霓裳羽衣舞》是唐代大曲中的法曲杰作，唐歌舞的集大成之作，它的音樂樂調柔美，構想奇妙，陷入把佳人成仙子的夢境，表達她那種飄飄欲仙之概，唐人描繪《霓裳》美妙舞姿：“搖曳動容，宛似群仙之態”，白居易也曾作詩贊道：“千歌萬舞不可數，就中最愛霓裳舞”。

唐代舞蹈的藝術水平之高，反映在表演、創編、導演、舞蹈藝術（包括服飾設計的裝飾、表演場所的裝置）、記錄舞蹈的“舞”“舞蹈”“舞譜”“舞圖”的生成。唐代流傳至今的許多詩文，對當時的舞蹈表演作了極生動細致的描寫；歷史文物中，也保存了許多唐代舞人形象。這些文字記載與形象史料，讓我們更加清楚的了解唐代舞蹈的風貌，特別是表演藝術，提供了極為真實可貴的依據，為當代中國舞蹈的發展奠定了有力的基礎，在當代中國舞蹈，有的雄健豪放，使人為之振奮；有的活潑、輕快，給人帶來歡樂，有的優美流暢，使人得到美的享受；有的輕巧俊逸，把人帶入斑斕夢幻的“瑤池”；有的哀怨委婉，令人柔腸寸斷，達到感人至深的程度……

舞蹈不管是在唐代還是在當代，不僅要用四肢及整個身體來表現，還要用眼睛傳情達意，用面部表情來表達自己內心的感受，唐代舞者對眼神的運用，是相當精彩動人的。《胡騰舞》舞者“揚眉動目踏花氈”，《柘枝》舞者“曲盡回身處，層波猶注人”，《霓裳》舞者“嬌眼如波入鬢流”等，都是舞者巧妙地運用眼神以增強舞蹈的感染力，給觀者留下難忘而深刻的印象。在唐代，舞蹈藝術也達到了一個較高的水平，獨舞、雙人舞和戲劇及舞蹈相結合的歌舞戲。大多是由舞者自編自演。有些流行節目，也可能是舞者相互傳習，各自又有所發展創新。另外唐代舞蹈比較講究形式美，其中也包括服飾、化妝、表演場地的布置缺一不可，服裝力圖與舞蹈美容相吻合，表達出舞蹈要塑造的人物形象與內心世界。在如此具有舞蹈藝術高度的唐朝，出現了類似今天“場記圖”式的舞圖和舞譜，用以記錄某些表演性舞蹈，使之能流傳后世。

舞蹈藝術在唐代，特別是舞蹈表演，已經達到了相當高的藝術及技術水平，構成了古代舞蹈第三個集大成的時代，而且也達到了舞蹈發展高峰，為數眾多、風格各異的舞蹈作品非常豐富，既各具特色，又具有某些相同的時代風貌和審美特征。強盛的國勢，開放豁達的社會風氣，廣取博采的創作和表演方法，構成了唐朝舞蹈明快、健朗、絢麗、昂揚的風貌，把我國古代舞蹈藝術的發展推向高峰的同時，同時也對域外特別是亞洲鄰國的舞蹈發展造成了深遠影響，輝煌的唐朝舞蹈對世界舞蹈文化的發展與進步作出了很大的貢獻。

1949年，新中國成立了，拉開了中國當代舞蹈的發展帷幕。也經歷了幾個歷史階段。第一，1949年到1965年，是當代中國發展的第一個歷史階段，這一階段經歷了從小到大，從創新到初步繁榮的歷程，這一歷史進程，全方位地反映了當代中國舞蹈創作，舞蹈表演等。第二，1966年到1976年，是當代中國舞蹈發展的第二個歷史階段，由于“文化大革命”的緣故，當代中國舞蹈正常發展遭受到難以估量的損失。第三，1977年到1989年，是當代中國舞蹈發展的第三個歷史階段，在改革開放的政策下，中國舞蹈在新的社會文化環境、政治形勢、經濟條件下，開始的與以往不同的歷史進程。在此期間，外來文化的滲透，中國傳統文化的影響，都是中國舞蹈在這一時期呈現出多姿多彩、多面多樣的發展特點。第四，1990年到2000年，當代中國舞蹈發展的第四個歷史階段，在政府的政策下，多元化舞蹈現象的產生與存在發展，構成了這一時期當代中國舞蹈發展的基本狀況。當前當代社會不斷進步，東西方文化藝術的一再交流及世界林林總總的舞蹈涌入，在傳統和創新之間的關系上，我們本土傳統的一些舞蹈藝術面臨著嚴峻的挑戰和艱難選擇。在中國現代，呈現了一批批杰出的舞蹈作品與舞蹈家，比如舞蹈《千手觀音》，這部舞蹈作品屬于中國古典舞，在民族民間傳統舞蹈的基礎上，通過歷代專業人員的整理、加工和實踐的檢驗，流傳下來的具有唐代敦煌舞蹈示范意義及古典風格特色的舞蹈，在唐代，有敦煌舞蹈，《菩薩蠻》等一系列優秀作品，編導從各個方面采集資料，從而形成了一個既具有傳統之美、又有現代之力的舞蹈作品。舞蹈是時空藝術與動態藝術，它以藝術化的動作語匯，即經過人本賦有的協調性、語匯韻律感、審美化的姿態、造型、動作組合及過程來表達舞者內心世界，是人類審美意識和情緒抒發在人體動態方式中的宗旨。在進入二十一世紀，中國當代社會出現了國家文化遺產保護與搶救熱潮，人們開始向中國的音樂、舞蹈等藝術形式和各種形式的巨大努力和遺產傳承及修復。涌現出了很多非物質文化遺產保護和傳承人，尤其是20世紀70年代，我國的舞蹈家在各級政府和民間機構的支持援手下，挽救中國傳統瀕危的舞蹈藝術種類和劇目，并取得了重大的成就。中國的舞蹈發展離不開古代舞蹈的影響，古代舞蹈用舞譜，壁畫等方式保留下來的，我們應該保護與傳承，在傳承的同時又不斷創新。

中國唐代舞蹈是中國舞蹈體系中一個非常重要的時代，是中華民族舞蹈的老祖宗，根基所在，舞蹈家們在這里有取之不盡、用之不竭的創作源泉。唐代舞蹈的繁榮與發展，是國家安定，人民群眾勞動、生活和情感的體現，它的發展具有濃厚的生活基礎，這是它的主體特征。同時，也反映了社會環境和自然環境的反映。文化與經濟有著緊密的聯系，經濟的發展推動了文化的發展，而文化的發展，又促進了人類的進步。中國舞蹈在世界上是具有悠久歷史的，它是中華民族藝術珍珠寶庫中的一朵亮麗炫眼的明珠。中國上下5000年的歷史中，造就了現在我們擁有現在珍貴的寶藏，在相當長的一段歷史時期內，到處都有中國舞蹈的翩翩神韻，在傳承著，在發展著，從未停止過它前進的步伐。

導師：但麗鵬

參考文獻：

［1］袁禾.《中國古代舞蹈史教程》［M］.上海音樂出版社，2004.

［2］王克芬.《中國舞蹈史（隋唐五代部分）》（［M］.北京文化藝術出版社，1987.

［3］何方形.《唐詩審美藝術論》 ［M］.浙江大學出版社，2007（11） . ［4］歐陽予倩.《唐代舞蹈》［M］.上海文藝出版社，1980.8.

周丹，云南藝術學院13級研究生。

詞作者：阡耘

曲作者：孫璐莎，暨南大學藝術學院。

作者簡介：孫薇，女，1981.11生，漢族，留法歸國碩士研究生，講師，主要研究方向：現代作曲技法中民族元素的應用與發展；和聲與復調理論與實踐化教學的研究與探索。現任職于深圳大學師范學院 。