龍四重奏：樂隊是一個大型的室內(nèi)樂

2015新年伊始，“龍四重奏”就在森海塞爾上海音樂廳舉行了一場音樂會，演奏舒伯特的兩首弦樂五重奏。作為一個弦樂四重奏組合，為什么會選擇兩首五重奏的作品呢？第一小提琴手寧峰表示，其實很多形式的重奏，都是在四重奏基礎(chǔ)上的，“室內(nèi)樂就像一個聚會，好朋友在一起，人越多越高興”。

龍四重奏成立于2012年，由活躍于當(dāng)今國際樂壇的華人音樂家——寧峰（第一小提琴）、王小毛（第二小提琴）、鄭聞曉（中提琴）和秦立?。ù筇崆伲┙M成。寧峰和秦立巍均是享有國際聲譽的世界一流獨奏家，在一系列的音樂會合作演出后，萌生出組建一組弦樂四重奏的念頭。秦立巍說：“平時大家都有來往，很早就想聚在一起拉重奏。我和寧峰各自都有三重奏組合了，所以就想組一個四重奏。”就這樣，龍四重奏應(yīng)運而生。

之所以將這個四重奏取名叫“龍”，是因為四位成員都是中國人，希望用一個能代表中國特色的名稱，“但是用地名來命名又比較難，因為我們來自不同的地方”。于是，他們想到了“龍”，“龍在中國代表很正面、很朝氣的形象，一種向上看的精氣神”，而且秦立巍也正好屬龍。當(dāng)然，“最重要的還是音樂吧，名字再好聽，音樂不夠好的話，一切都是空的”。

龍四重奏中，除了曾獲得過帕格尼尼國際小提琴比賽金獎、英國皇家音樂學(xué)院近兩百年校史上首個滿分畢業(yè)生寧峰，以及柴科夫斯基國際音樂比賽的銀獎獲得者、英國皇家北方音樂學(xué)院有史以來最年輕的終身教授秦立巍以外，另外兩位成員的實力也不可小覷——小提琴家王小毛現(xiàn)任中央芭蕾舞團交響樂團首席，2008年他被德國門興格拉德巴赫歌劇院交響樂團聘為首席，成為樂團成立以來最年輕的首席；中提琴家鄭聞曉則是德國巴伐利亞廣播交響樂團的中提琴首席，十歲即入選上海音樂學(xué)院“青年音樂家優(yōu)才計劃”。

這次音樂會，龍四重奏演奏的是舒伯特兩部頗具挑戰(zhàn)性的作品——《A大調(diào)鋼琴五重奏“鱒魚”》（D. 667）和《C大調(diào)弦樂五重奏》（D. 956）?！恩V魚五重奏》寫于 1819年，它旋律優(yōu)美，充滿明朗靚麗的光澤，洋溢著生命的無限活力，是舒伯特所有室內(nèi)樂作品中最著名、最受人喜愛的一首。《C大調(diào)弦樂五重奏》常被認為是舒伯特晚年最偉大的室內(nèi)樂作品，它渾厚、豐富，體現(xiàn)了舒伯特對于死亡的不祥預(yù)感以及他固有的樂觀精神，情感起伏很大。

值得一提的是，這兩首五重奏作品的配器都非常的別出心裁、不走尋常路。一般來說，鋼琴五重奏的編制是鋼琴加上一組弦樂四重奏，也就是一臺鋼琴、兩把小提琴、一把中提琴和一把大提琴，大提琴主要擔(dān)任數(shù)字低音的工作。而由于《鱒魚五重奏》是舒伯特應(yīng)一位大提琴手的委約而作，為了將大提琴從數(shù)字低音的角色中解放出來，演奏更多的旋律性，他獨創(chuàng)性地減少了一把小提琴，增加了一把低音提琴，這樣的處理也使得作品的低音聲部聽起來更為深沉。

至于《C大調(diào)弦樂五重奏》，舒伯特同樣對傳統(tǒng)的配器作了富有創(chuàng)意的變化，將原來編制中的低音提琴換成了大提琴，這樣一來，這首弦樂五重奏中就罕見地出現(xiàn)了兩把大提琴。秦立巍笑說，在四重奏里面，大提琴的工作不是打節(jié)拍么，就是支持其他樂器，“但這首曲子我有一個小伙伴，我們兩把大提琴之間可以營造很多空間和對話，這是很難得的”。這部作品的規(guī)模很龐大，不同樂器的聲音交錯非常復(fù)雜，因此聽起來有很強的交響化的感覺。

弦樂四重奏的音準(zhǔn)向來是非常難以把握的，一不小心就容易跑偏了，大提琴家王健曾經(jīng)說過“弦樂四重奏是世界上最難演奏的室內(nèi)樂”。在寧峰看來，音準(zhǔn)是一個沒有辦法真正解決的課題?！拔医?jīng)常對學(xué)生說，作為搞弦樂的，我們這一輩子拿起琴之后，需要解決的第一件事就是音準(zhǔn)，但這一輩子都解決不了的問題，也是音準(zhǔn)。”他將音準(zhǔn)比作了圓周率。“現(xiàn)在通用的圓周率是3.14，但之后你可以無限地延續(xù)下去，你永遠可以更精確。音準(zhǔn)也是一樣的，鋼琴調(diào)律是十二平均律，弦樂是用純律來調(diào)的。所謂純律，就是如果你八度、八度地往上走，那肯定是準(zhǔn)的。但如果你是五度、五度地往上走，用十二平均律來評定它，就是不準(zhǔn)的?！逼鋵?，從純律的角度來說，鋼琴也是不準(zhǔn)的，“但鋼琴就是取了圓周率的3.14，讓其他樂器有一個支點來依靠”。

和獨奏與交響樂相比，室內(nèi)樂在中國仍然是小眾群體，秦立巍認為這是中外教育的差異?！爸袊暮⒆訌男”唤逃觥松先耍虼丝偸歉⒅鬲氉?。這和體育有點像，中國團體項目的成績總是沒有單打獨斗好，但我覺得教育的角度應(yīng)該更為多元化”。他在英國教課時，第一堂課就問學(xué)生：“你們的夢想是什么？”很多亞洲孩子都回答，我想成為獨奏家，但有一個英國女孩子就很直接地說，她想拉樂隊?！八貌徊畹?，我問她為什么，她說，你知道嗎，坐在樂隊里面，我聽到的聲音比所有的Hi-fi音響效果都要好，而且對于大提琴來說，樂隊的曲目量夠大。我完全可以理解，室內(nèi)樂是音樂中非常關(guān)鍵的一個部分，是所有音樂合作的基礎(chǔ)，樂隊其實就是一個大型的室內(nèi)樂。”

秦立巍告訴我們，從觀眾的角度來說，聽室內(nèi)樂和聽獨奏、交響樂，是不一樣的聽法?！敖豁憳返暮芏嗌屎褪覂?nèi)樂是不一樣的。聽室內(nèi)樂，你的心態(tài)必須非常安靜，它里面的變化是很微妙的，特別是四重奏，它樂器少，卻要表達出那么多細微的情緒上的變化?！倍鴱难葑嗾叩慕嵌葋碚f，室內(nèi)樂的拉法也和獨奏完全不一樣。自從參加了很多室內(nèi)樂的演出之后，秦立巍發(fā)現(xiàn)自己在拉協(xié)奏曲時，會更多地用耳朵去拉琴?！氨热缯f，這里你在和長笛對話，以前從來不會注意這個方面，理所當(dāng)然地認為長笛是應(yīng)該跟著我的，但現(xiàn)在你會覺得，有時候你也應(yīng)該跟著長笛，這就顯示出你在音樂上的成熟了?！?/p>

自成立以來，龍四重奏演奏了不少像阿沃·帕特這樣相對冷門的作品，而這次的舒伯特卻可以說是個“大熱門”。對此，秦立巍表示，演奏冷門作品和熱門作品，其挑戰(zhàn)是不一樣的。“冷門作品因為大家可能是第一次聽到，所以它是比較開放的，演奏家詮釋的空間會大一些。而舒伯特的挑戰(zhàn)在于，經(jīng)典的版本太多，總有個模式在你腦子里。”寧峰喜歡用美食來作比喻，“冷門作品就像是一道新菜，你從來沒吃過，廚師可以自由發(fā)揮。舒伯特就有點像紅燒肉，大家都吃過，但每個人的燒法又有點不太一樣，如何燒出新意，燒出特色，這是個難題?！?/p>