蕉風椰雨中的言辭之旅
——《誓鳥》淺析

［香港］楊一

蕉風椰雨中的言辭之旅
——《誓鳥》淺析

［香港］楊一

《誓鳥》是80后女作家張悅然的代表作，這部極富南洋氣息的小說創作于作者新加坡國立大學求學期間。《誓鳥》既屬于留學生文學，又被新加坡華文文壇納入其范疇。它以16世紀大航海時代為背景，講訴了一個關于愛與死亡的故事，想象豐富、言辭華美、手法新穎。在初代東南亞華人移民的情節架構下，傳遞著作家強烈的個人化傾向及女性意識，以及背后對整個“80后”群體的懷疑與反思。

80后；留學生；南洋

1982年出生的張悅然，和韓寒、郭敬明等人一樣，是“80后”大陸新生代作家的領軍人物，被認為代表一個時代群體發聲。她少年成名，從14歲就開始發表文學作品，2001年獲第三屆“新概念作文大賽”①一等獎。2002年被萌芽網站評為“最富才情的女作家”，“最受歡迎女作家”。2003年在新加坡獲得第五屆“新加坡大專文學獎”②第二名，同年獲得《上海文學》“文學新人大獎賽”二等獎……她作品等身，2003年出版短篇小說集《葵花走失在1890》；2004年出版小說《櫻桃之遠》《紅鞋》《十愛》以及小說圖文集《是你來檢閱我的憂傷了嗎》；2005年創作長篇小說《水仙已成鯉魚去》……從是個人知名度到作品銷量，甚至遙遙領先于諸多文壇老前輩。

然而在整個80后作家群體中，張悅然是特殊且幸運的。她有數年的留洋經驗，在海外接受了完整的大學教育，其影響不僅限于中國大陸，甚至擴展到了東南亞；她是莫言最喜愛的青年女作家，多次親筆為她的文集做序，白燁、殘雪等也在不同場合公開表示過對她的贊揚；許多大陸主流文學期刊，如《花城》、《小說界》、《上海文學》、《青年文學》等對張悅然的小說也相當關注，曾在重要欄目中隆重推介她的作品；她甚至一度是中國作家協會最年輕的會員。對比她的同齡人們，張悅然的文學稟賦最早為學院派精英所接受，其作品的文學性、嚴肅性、唯美性都得到了一定程度的肯定。同時她文學之路，又不可謂一帆風順，始終被貼上“80后”、“消閑文學”的標簽，冠以“玉女作家”的頭銜。作品究竟有多少文學價值的含金量問題，一直遭到人們的質疑與詬病。

2006年出版的小說《誓鳥》，是迄今為止張悅然耗時最久、精雕細琢的一部長篇。她將這部作品視為自己告別“80后”成人禮。《誓鳥》的文本，有著哪些不可被復制、通約的特點；作家吸收了哪些文學理論和寫作手法，并將其融會貫通于自己的文字中；又秉承著怎樣的動機和態度來進行創作；她是否憑借這部作品，成功擺脫了所謂的“80后”作家群——一個華而不實的被商業包裝得過于耀眼腐化的喧嘩群落。本文將以六個關鍵詞，從《誓鳥》作品本體出發，進行詮釋和解答。

南洋——海之彼端，雨林的故鄉

中國的“80后”無疑是特別的一代，國門的敞開和財富的累積，使得中國留學市場由小眾的“精英留學”，轉為大眾的“自主留學”。據中國教育在線發布的《2014年出國留學趨勢報告》：截止2013年，中國出國留學總人數達到了305.86萬人，已經成為了世界第一大留學生輸出國。③與陳嘉庚、詹天佑這樣的前輩們相比，在走向世界、出國深造的過程中，他們不再背負背井離鄉、掙扎求生的壓力，也無需承擔在民族存亡之際用學識改變中國命運的重責。他們有更多時間充分感受異域的風土人情，掌握世界的潮流和方向，在文化的交融對撞中，達到彼此了解。

張悅然就是其中一員，她生于中國長于中國，卻機緣巧合地通過SM3④項目從家鄉的山東大學來到新加坡國立大學，在計算機學院接受了長達五年的高等教育。其間積極融入當地華文文壇，榮獲第五屆“新加坡大專文學獎”小說組第二名，擔任過新加坡《聯合早報》特約撰稿人。《誓鳥》的創作時間是2006年，此時她仍在新加坡國立大學就讀。張悅然并不避諱這段真實的留學經驗給她創作造成的影響，在談到對移民和文學之間關系的看法時，她認為：“作家與環境之間的摩擦使作家產生警覺感，從而激發作家的創作靈感。”⑤因此，雖然張悅然現已返回北京從事寫作與雜志編輯，并于中國人民大學文學院擔任講師。但她特殊的經歷使得該作品不僅屬于留學生文學，也在新加坡華文文學中占有一席之地。

這部《誓鳥》，是張悅然最具東南亞地方特色的作品。作為一個留學新加坡，游歷過南洋諸島，直面過印尼海嘯的死亡威脅，有著獨特審美經驗的年輕小說家。在恰逢鄭和下西洋600周年之時，她大膽地將筆觸伸向了滋養了自己青春歲月的南洋，把故事舞臺搬到了南來北往的商船里，搬到了東南亞的群島上，雨林中。

《誓鳥》的傳奇發生在大航海時代的宏大歷史背景下，張悅然以她在新加坡直接的生活體驗和豐沛非凡的想象力，孕育了一個絢爛華麗的故事，詮釋了關于愛與死亡的主題。大海、貝殼、寶船；雨林、種植園、曼陀羅，這些極富東南亞特色的意象組成了充滿熱帶異域風情的場景，“海盜、歌女、宦官、部族首領、西洋牧師，他們的命運在南洋魔幻旖旎的風光里交匯。”⑥這是一個中國大陸小說家很少涉及的題材，中國的本土作家群，曾經描述過黃土高坡、抒寫過白山黑水、歌詠過煙雨江南……但無論在想象或是經驗中，卻鮮少有人提及大海之濱的東南亞，這曾遇見過鄭和的船隊、流傳著漢寶麗公主的傳說、接納過一代又一代的華人移民的神奇土地。因而僅憑這一點，《誓鳥》就可以稱得上是一部有價值的文學作品。張悅然一反黃土地的地理局限，將自身的生活經驗發揮到了極致，把想象的時間精度和空間維度，擴展到了東南亞這片海之彼端，雨林的故鄉。不僅延展了中國小說家的故事邊界，更拓寬了敘事里的華人經驗。

精衛鳥——燃燒靈魂的是愛

《誓鳥》的主角是春遲，一個嘴唇蒼白、腳掌赤紅、酷似精衛鳥的中國姑娘。待嫁之年與母親遠下南洋，尋找奉朝廷之命出海后失蹤的父親，卻在途中遭遇海盜劫持。巫族青年粟烈為了愛情偷偷放走春遲，他的背叛招致海盜間的互相殘殺。緊隨而來的海嘯卻帶走了春遲對于這段短暫愛情刻骨銘心的的記憶。土著首領駱駝偶然發現春遲保留著粟烈的項鏈，為了找出弟弟的下落，他從難民營里騙走了春遲。春遲相信了駱駝的謊言，相信他“待你記起那些，再帶著短刀來找我”⑦的承諾。為了尋找被波濤埋葬的過往，挽回被遺忘的愛情。她不惜剝掉指甲、刺瞎雙目，在黑暗中閱讀貝殼里藏有的、無數個被大海埋葬的亡靈的記憶。拋棄、背叛、孤獨、失望，絲毫不能動搖春遲精衛填海一般駭人心魄的執著。“命運真是殘忍，仿佛舉行一場又一場祭奠，一次次將她的希望與愛戀挖出來，又埋上。”⑧宛若銜微木填大海的小鳥，于無常潮汐中，打下記憶之樁。⑨

春遲的一生，都在為找回愛情而活。為了一段曾經滄海難為水的愛情，她獻祭了一生，基本上辜負了書中其他所有的角色。而書中其他的角色，又何嘗不是一只忠于自己的“愛之誓鳥”，駱駝、鐘潛、婳婳、宵行、淙淙、牧師，他們各自執著地愛一個人，那個人卻永遠對他們封閉內心；他們自己又被另一個人癡迷地愛著，卻完全不為所動。愛與被愛之間，了無干涉。女作家筆下的愛情，有著杜拉斯式的瘋狂，“愛之于我，不是一蔬一飯，肌膚之親，是一種不死的欲望，是頹敗生活里的英雄夢想。”⑩也有著歌德般的虔誠，“你是我內心崇拜的神祉，我對你無比信賴在我心中筑起祭壇。如果我愛你，這與你何干？”?

在這個愛情越來越利益化、快餐化的時代，張悅然始終堅持以宿命的態度描繪人世間美好的情感，那偉大的愛的天分令人感懷。張悅然敏銳地意識到現代社會的精神危機，“現代社會一方面壓力越來越大，另一方面誘惑越來越多，所以古典式的忠貞和堅守，在有些現代人身上就看不到了，缺乏起碼的敬畏之心，沒有了道德的底線。忠實、持之以恒，能夠隨時被美好的事物感染，是我們這一代人最稀缺的真性。”?《誓鳥》可以說是張悅然對自己所屬的“80后”心靈狀態乃至整個現代社會人性的關注和反思。在女作家看來：“癡情的女人是天下最美麗的動物。”?與現實世界相對，《誓鳥》是一個情感的烏托邦，這里的愛情脫離了繁華嗷嘈的俗世喧囂，以一種宗教信仰的面目虔誠地彰顯。讓讀者相信，無論世事如何沉浮，始終有一種感情在燃燒著靈魂，它有著向死的寂寞、如火的絢爛，為世人涼薄，只為你隱忍地癡狂。

圓——當先鋒已不再先鋒

1980年后出生的一代人，當他們開始接觸文學和文藝理論時，西方原著的譯介、先鋒作家的作品已汗牛充棟，文學形式的革命基本完成。相比于馮驥才初見高行健《現代小說技巧初探》時那“好像在空曠寂寞的天空，忽然放上去一只漂亮的風箏，多么叫人高興！”，?意識流、魔幻現實、女性批評、后現代等對他們而言都已不是什么新鮮名詞。張悅然更有一種得天獨厚的優勢，她的父親張華現為山東社會科學院院長，是中國現代文學教授、博士生導師。在這種家學淵源的浸潤下，她對現代小說技巧的運用，比起前輩們，有著有過之而無不及的嫻熟。

《誓鳥》寫作手法非常有特點。首先是對傳統敘事手法的反叛，作品不是常見的線性小說模式，沒有用時間作為講述的軸線，而是將整個故事拆分為8個命名極具唐傳奇風味部分，從《貝殼記》開始、歷經《投梭記》《磨鏡記》《紙鳶記》《種玉記》《香貓記》《焚舟記》，最后又回到了《貝殼記》。8個章回的講述者不是同一個人，時間和空間也被切割成片，任意穿插。每一重視角都受到限制，只能從自身出發，講述自己認為的，整個故事的一部分。博爾赫斯那種模糊真實時間和虛構空間界限的本領被發揮到了極致，情節像藤蔓一樣分開地延伸，最終合攏為一個環形結構，從而帶給讀者一種新穎眩目的閱讀效果。因而本質上，《誓鳥》不是一部傳統的“獨白小說”，它更像是對巴赫金復調小說理論的實踐。如交響樂一般，《誓鳥》中有多個獨立的敘事主體。在不同的部分，每個聲音從自己的視角來講述故事，對其他角色給出不同的評判。這些多重的音調各抒己見，并不受限與一個統一的意識。每一個章節都如同一塊拼圖，只有將全文讀完，才可以將不同線索串聯在一起，窺得小說的全貌。

其次是風格中呈現出魔幻現實主義與哥特小說的結合，《誓鳥》學習了很多魔幻現實主義的技巧，“儲藏人類記憶的貝殼”，“釀出美酒的奇異花朵”，“帶著詭異香味的咖啡豆”，神奇怪誕的人物與情節，以及各種超自然的現象插入到反映現實的敘事和描寫中。但《誓鳥》通篇的氛圍，又不似《百年孤獨》那樣的瑰麗磅礴，而是凄冷且低沉，死亡的陰影始終揮之不去，血腥味彌漫諸多細節。這種陰郁的色調和神秘的氣氛，切合的反而是“哥特式小說”美學標準。

在語言上，即使再挑剔的批評家，似乎也很難否認張悅然的文采風流。當代著名作家閻連科曾為張悅然出色的表達能力驚嘆不已：“《誓鳥》欲以此唯情唯美的敘述和卓絕細碎的語言珠璣，為讀者建構了前輩作家難以理喻的文本。”?在《誓鳥》之前，張悅然已出版了《葵花走失在1890》《水仙已乘鯉魚去》《紅鞋》等短篇及長篇小說集，穩定地展現出極高的文字悟性和游刃有余的詞匯駕馭能力。《誓鳥》更是對語言充滿自信，憑借華麗的段落鋪陳和精巧的句子修飾，支撐起一個文字世界的瑰麗大廈。

“她的眼睛已瞎了多年，眼珠塌陷，人們卻在其中看到十分銳利的光芒；她那干裂的嘴唇永遠都是蒼白的，不知多久沒有人吻過；不穿鞋子，她素來赤腳走路。因為曾從血泊中趟過，她的腳底是紅的，永不褪去的鮮紅色，雨水沖刷后愈加明艷；她的長發，如蓄養的動物一般，一直默默伴隨著她，一天天，由烏黑轉為花白，還在不斷地長，不斷地長，像根須一樣深深地植入大地，每次死神想要將她帶走的時候，發絲總是糾結纏繞，絆住她的腳。死神只好放開她，讓她多活了十年。十年又……”?

這是《誓鳥》全文的開篇詞，詭異、華美、精致、陰森都可用作形容。她自信地調動豐富的文學積累，古典詩詞、西方傳說、宗教典籍均信手拈來，無論在描摹寫實還是剖析靈魂抑或是哲理解說，都無搜索枯腸的捉襟見肘。意象新穎，長短句富于變化且相得益彰。在張悅然建構的言辭之旅中，讀者一方面被她想象的奇崛所震驚，另一方面又為她語調的優美所安撫。

幻想——成人的女權童話

“我是囈人，賣夢為生”?，張悅然顯然是一位極富想象力的作者。大多數時候，現實與幻想在她的筆下是交疊傍生的，但我們往往覺得行云流水，毫不突兀，甚至很難劃分出一條明晰的現實與幻想的分界線。原因大概在于她獨特的童話表現手法，能夠敏銳地抓住一些人類共通的母題，譬如永恒的愛情，珍貴的記憶。這些超越時空、能夠引發集體共鳴的元素銜接了兩個世界的斷裂，模糊了現實與幻想的界限。堅持用想象講述關于愛的故事，使張悅然的作品往往帶有一種童話的意味。《誓鳥》是有著濃厚幻想色彩的虛構作品，通過豐富的想象、幻想、夸張、象征的手段來塑造形象。這一點，同張悅然最推崇的女作家殘雪有異曲同工之妙，即童話式的永遠孩子氣的荒誕感。

張悅然創作中不時流露出童話的口吻，不過《誓鳥》卻不是寫給孩童看的王子與公主的幸福故事。男性征服世界、女性依附男性，傳統童話所呈現的這一兩性關系，其實是漫長的男權社會所形成的對男女角色的不同期許。從這個意義來講，童話便不只是講給小孩子聽的夢幻故事，而是一種“天真文本與男權社會雜糅之后的產品”?。而在《誓鳥》中，張悅然既不避諱自己強烈的女性意識，也不選擇伍爾夫那樣淡化性別特征的表達方式。女主人公一改經典童話里女性“他者”的完美形象，不再謹慎地生活在社會為她們劃定的“藩籬”之內，戴著“假面”舞蹈，極力壓抑和避免類似張揚、獨立、鋒芒等被認為女子不應具備的特質，而是變成命運的主導者，并且毫不掩飾對情感和性的渴望。配合春遲和淙淙這對雙生花的主線，張悅然還設計了其他幾個男性角色，鐘潛是太監，霄行是兒子，一個意味著“無性之愛”，一個彰顯著“絕對臣服”。它所透露出來的，是對男性統治的反抗；是對弗洛伊德“閹割情節”的諷刺；是一張“美杜莎”的笑臉；是一場女權的狂歡。一些批評者對此深感不滿，認為她對男人一無所知——寧可讓自己身上的飾物環佩叮當，也不屑于去了解他們。?這些批評似乎從未影響張悅然的創作，讓她重回男性話語之下溫情脈脈的女性敘事，反而是用尖銳、偏執、甚至是瘋狂，抒寫了一部屬于女性的殘酷童話。

自閉——文學觀的碎裂與改寫

在中國，80年代出現了“文化熱”，而90年代則向著另外的歷史坐標移動，發生了“向內轉”的潮流。據陳曉明的概述：“在文學方面，最鮮明的就是宏大的歷史敘事不再起絕對主導的作用，文學更傾向于去表現個人的瑣碎故事，或者是沒有深度的現象表象，甚至是個人欲望的想象……。”?

其中尤以女性作家的創作更為突出。從池莉、林白、陳染等女性作家的代表作名稱《煩惱人生》《私人生活》《一個人的戰爭》就可以看出，她們不再熱衷“重大”的題材，也不喜歡重復前輩們感時憂國的精神傳統。陳染與林白等作品的出現，宣告了中國女性“私小說”的到來。在此之后，作為70后女作家代表的衛慧和棉棉，更加注重以獨特大膽的話語，來表現女性的個體生存狀態，在“躲避崇高”的口號下，摒棄文學過去被認為應當具有的，為人有益、針砭時弊的啟蒙精神。選擇用封閉的自我指涉的寫作，對女性個人體驗進行極端化的描述，講述絕對自我的故事。陳思和在《中國當代文學史教程》中認為：“從根本上看，這種新向度是一種著重于表現女性自身特征，并且更加個人化的寫作傾向。”?

張悅然繼續將這種女性創作的個人化推向了高潮。雖然時間背景設定在明朝大航海時代，但《誓鳥》絕不算是一部歷史小說。作家曾經這樣解讀自己的創作動機：“我很向往大航海時代，明代的君主和宮廷頗有爭議，但從一些世情小說中可以看到這個王朝的繁榮，一些人群的生活也很閑適。我很喜歡這種閑散的感覺。不過，歷史不是我的小說的重點，只是個點綴，就像是一條裙子上的亮片。”?她把這種創作的轉型突破歸因于一代人積蓄的感情和強烈的訴說欲望。但是和前人不同的是，想象力沒有被厚重的現實阻隔，經驗、閱歷又尚未補給，于是她把這些情感和想象都放在了歷史里。

咋看起來，與同樣是“經驗匱乏的一代”，把歷史作為想象載體的臺灣中生代小說家駱以軍如出一轍。實際上正如梁文道所言：“‘西夏’在駱以軍筆下成了一切歷史中曾經燦爛登場卻又終歸灰滅的記憶之象征，‘旅館’乃是容納無窮故事但又不可一一說完的迷宮裝置，其奇詭復雜讓人嘆為觀止。如果這是臺灣中生代作家對小說提出的疑問和挑戰，大陸這邊又有哪一個同代人愿意去接應回答？”?即便創作背景、寫作手法，乃至對記憶書寫的重視都頗為相似，可《誓鳥》還是不能作為《西夏旅館》的隔岸應答。主要原因在于，《西夏旅館》瘋癲和妖艷的背后，是大陸離鄉背井移民到臺灣小島的一代人的創傷與救贖、離散和追尋；是王德威教授概括的“外省第二代的漂流經驗”?；是“寓言中的臺灣”。而《誓鳥》，也許可以按女作家自己所說“把這些零碎的亮片連起來看，就變成了一面鏡子，折射出當時南洋的歷史風貌”?，但其中以女性為主的角色群仿佛跳脫了鮮活的歷史；個人已不再是傳統的、時代的奴隸；每一次悲歡離合，似乎完全脫離了社會現實的操控與影響；張悅然慣常描繪的“生猛的愛”，依然是小說最高的主題。談及《誓鳥》，作者從未聲稱自己做的是一部的抽象“南洋華人史”，她并無用魔幻的筆法再現大航海時代歷史的野心，也未想借文字去理解東南亞華人移民的命運和身份認同。這種用純粹想象完成“反史詩的史詩性寫作”，核心已不是對時代的重現，對歷史的思考，對今人的啟示。而是女作家自我的傾訴欲望與個體的情感表達。

《誓鳥》秉承一種改寫過的文學觀，它拒絕承擔文學的一切宏大使命，比如對歷史的關照；比如對人性的剖析；比如延續五四以來文學的啟蒙傳統；比如深化現代女性寫作的理性救贖。作者的言語只被愛情牽引，而與愛情身后的時代并無多少關聯。不似魔幻現實主義的扛鼎之作《百年孤獨》，借隱喻抨擊現實，以事實為基礎。《誓鳥》呈現的是對現實的逃避和對個人情感的過分推崇，因而總令人感覺缺乏一種恢弘的氣勢，壓抑卻不厚重，尖銳并不深刻。所以在《誓鳥》中，即便現代主義的表現手法運用得相當嫻熟，許多句子跳躍著才情洋溢的爆發力，組合在一起卻缺少一種發人深省的震撼力，及歷史的廣度和社會的深度。過分依靠才情而缺乏意義是張悅然一直難以擺脫的寫作困境，也成了《誓鳥》的某種缺憾。

殘酷——“80后”是一場“奧斯維辛”悲劇

張悅然在自己的博客中這樣寫道：“并不是所有黑暗的地方都需要光明。”?《誓鳥》便是這種主張的踐行。除了唯美而感傷的修辭以及對細節的精巧把握，《誓鳥》另一個值得關注的特點便是其悲劇書寫的“殘酷”之美。張悅然是一個熱愛悲劇和迷戀殘酷的小說家，幾乎每一部小說中都寫過令人發怵的死亡、折磨和殺戮。《誓鳥》更是達到了步步是悲劇、人人有悲傷的病態程度。傷痛、死亡、孤獨、離別、絕望、背叛，都是她為自己的小說精心挑選的字眼。《誓鳥》一直透著凄涼的韻味和氤氳的傷感，傷口和冰冷，靜靜地蔓延在語言照亮的世界里。愛的追求一意孤行、不計代價，每個人都傷痕累累、一無所獲。南洋歌女淙淙海難中救回春遲并悉心照料，春遲因為駱駝背棄了淙淙，淙淙為了報復春遲，征服了駱駝，卻又悲哀地懷了駱駝的孩子。英國牧師年長淙淙36歲，卻癡迷地愛上淙淙。淙淙在教堂里受洗時墜樓而死。春遲心懷仇恨收養了淙淙留下的孩子，用孤傲決絕的態度對待不離不棄的鐘潛和養子宵行，卻不能阻止他們對她畸形的愛戀與日俱增。鐘潛的養女婳婳對宵行一往情深，宵行的冷漠卻是殺死她和他們孩子的兇手。每一個角色都在疼痛中狂歡，沒有人得到了他們祈望的結局。整個故事沒有盲目的樂觀，沒有廉價的圓滿，有的只是殘酷的得不到和已失去，是人們不愿意承認卻必須承擔的宿命和秩序。

顯然，作品的格調及人物的命運承繼了中國文學“賦其聲音，則悲哀為主；美其感化，則以垂涕為貴。”?的審悲品格。可以說，張悅然對悲劇以及悲劇之中的疼痛情有獨鐘，堅持用悲劇來表現她對人生的體悟和對生活的想象。在一些年長的作家，例如曹文軒看來，這樣的創作是病態而消極的，“你想不通這個世界究竟哪里傷害了他，也不知道他的內心之灰色到底是否來自于他的生活體驗……純真不再，溫馨不再……真誠不再，陽光也不再，剩下的就只有一片陰霾與心灰意懶”。?

也有寬容的前輩表示了理解，“這些近似夢吃的訴說，來自青春始端的敏感，來自骨子里的抑郁，來自成長的愉悅與茫然，有時尖利，有時低沉——它們飛揚而又憂傷。同七十年代人相比，八十年代人成熟得更早。現實的殘酷、信息的圍攻，無時無刻不在牽引他們的焦灼、辨別與思考。他們沒有固定而統一的信仰，所以很早就開始尋找各自心靈的慰藉。”?莫言的話點明了張悅然小說中病態宣泄下的悲劇主題構筑動機。張悅然稱“80后”是一場“奧斯維辛”悲劇，“我們曾經是一群有著純粹文學夢想的少年，當那些年輕而稚拙的作品呈現于世的時候，我們被迅速套上了“80后”枷鎖。從此，我們成為了文化標本，接受各種研究者的觀摩；我們是商業手段，被各色人等用來攫取利益；我們是娛樂道具，被媒體和各類言論反復把玩……終于，我們不可避免地走向了自我殘殺：為自己編織一頂頂虛無的榮譽花環，開始各種和文學風馬牛不相及的游戲……”?

在張悅然看來，80后是這樣的一代人，物質富足而精神空虛；享受著父母的萬千寵愛、也咀嚼著獨生子女的孤獨；貧乏共通的經歷仿佛流水線上的復制品；前所未有的生存壓力覆在尚未成熟的肩頭；科技發達讓一言一行都暴露在媒體的目光下，被點評、被標簽，甚至被妖魔化。因此她以悲劇作為這一代人精神空乏的真實寫照，形成對社會強加“幸福感”的終極反叛。

總體而言，《誓鳥》是一部成功的小說作品。它擴展了敘事范圍，不僅屬于中國留學生文學，也可稱為新加坡華文文學的一部分。文字沿襲了張悅然一貫的細膩華美，并在結構手法上有相當程度的創新和突破。雖然其中對悲劇意識的過分推崇，以及缺乏歷史的厚重及人文的深度也遭受到一些批評。但這都不能抹殺張悅然的才情以及她對文學創作始終如一的嚴肅態度。她一直在反思80后的概念及青春文學的出路，拒絕粗制濫造的文化生產。也許《誓鳥》不算是完美的回答，但它讓我們看到年輕一代在“文學死了”的消費年代的對美的堅守和追求。如白燁在《張悅然長大了》里所言，“玉女作家”這頂小帽子已經不適合張悅然了，“我以為把她放在當代作家的行列里，她已經是豐姿綽約，自成一家了。”?

①“新概念作文大賽”是由萌芽雜志社舉辦的，在中國大陸具有全國影響力的作文大賽。

②新加坡大專文學獎（Singapore Tertiary Chinese Literature Awards，簡稱“STCLA”）是由新加坡國立大學中文學會、南洋理工大學中文學會和新加坡福建會館共同主辦并且由聯合早報，李氏基金等協辦的中文文學獎。

③《2014年出國留學趨勢報告》，中國教育在線，http://www.eol.cn/html/lx/2014baogao/content.html

④SM3（senior middle 3）是1990年中新建交時新加坡與中國教育部達成的留學合作項目，新加坡教育部代表兩所知名大學新加坡國立大學（National University of Singapore）和南洋理工大學（Nanyang Technological University）每年與國內十余所大學簽約并從新生中選拔優秀學生并提供全額獎學金及生活補助。

⑤《“2013中德作家論壇”在中國人民大學舉行》，中國人民大學新聞網2013年9月6日，http：//news.ruc.edu.cn/archives/62682

⑥⑦⑧????張悅然：《誓鳥》，臺北：木馬文化傳播有限公司2010年版，封四；第68頁；第79頁；第327頁；封四；第7頁；第327頁。

⑨張悅然：《誓鳥》，上海文藝出版社2010年版，封四。

⑩轉引余杰：《杜拉斯：愛是不死的欲望》，《外國文學動態》1997年第3期。

?歌德：《威廉·麥斯特的學習時代》（陳樺譯），古吳軒出版社2011年版，第22頁。

?《告別青春文學新作〈誓鳥〉轉型——張悅然：我不是80后》，載2006年11月7日，第25版《每日新報》。

??陳曉明：《中國當代文學主潮》，北京大學出版社2009年版，第318頁；第368頁。

?趙立、羅娜等著：《童話殺了那女孩》，《人物》2012年第11期。

?胡赳赳：《她對男人一無所知》，載2006年12月21日《都市快報》。

?陳思和主編：《中國當代文學史教程》，復旦大學出版社1999年版，第351頁

??《“誓鳥”飛翔——張悅然解說執著》，載2006年11月25日A6版《江門日報》。

??駱以軍：《西夏旅館》，廣西師范大學出版社2011年版，封四。

?http：//blog.sina.com.cn/s/blog_3de20b180100kl0n.html

?嵇康：《琴賦》，引自《文淵閣四庫全書》集部/別集類/漢至五代/嵇中散集。

?傳引自羅雪英：《80后的悲觀情緒及其出處》，《出版發行研究》2005年6月。

??莫言：《序：飛揚的想象與透明的憂傷》，出自張悅然，《葵花走失在1890》，上海文藝出版社2010年版，序言。

?白燁：《張悅然長大了》，載2004年9月20日《南方都市報》。

參考書目

1.陳思和主編：《中國當代文學史教程》，復旦大學出版社1999年版。

2.（英）拉曼.塞爾登、彼得.威德森、彼得.布魯克著（劉象愚譯）.《當代文學理論導讀》，外語教學與研究出版社2006年版。

3.陳曉明：《中國當代文學主潮》，北京大學出版社2009年版。

4.張悅然：《誓鳥》，臺北：木馬文化傳播有限公司2010年版。

4.張悅然：《誓鳥》，上海文藝出版社2010年版。

5.張悅然：《葵花走失在1890》，上海文藝出版社2010年版。

6.歌德：《威廉·麥斯特的學習時代》（陳樺譯）古吳軒出版社2011年版。

7.駱以軍：《西夏旅館》，廣西師范大學出版社出版年2011年版。

8.余杰：《杜拉斯：愛是不死的欲望》，《外國文學動態》1997年第3期。

9.白燁：《張悅然長大了》，載2004年9月20日《南方都市報》。

10.張悅然：《我對文學心存敬愛和感恩》，《文學少年》2005年第7期。

11.羅雪英：《80后的悲觀情緒及其出處》，《出版發行研究》2005年第期。

12.張悅然：《沒有人給我們一條救命的繩索》，《中國新聞周刊》2006年7月24日，第76頁。

13.《告別青春文學新作〈誓鳥〉轉型——張悅然：我不是80后》，載2006年11月7日，第25版《每日新報》。

14.《“誓鳥”飛翔——張悅然解說執著》，載2006年11月25日A6版《江門日報》。

15.張悅然：《貝殼里藏了我的記憶》，《今日南國》2008年第3期。

16.張悅然：《我的理想是讀者和我一起成長》，《中學生天地》2008年第11期。

17.趙立、羅娜等著《童話殺了那女孩》，《人物》2012年第11期。

（責任編輯：黃潔玲）

A Journey by Words through Banana Wind and Coconut Rain:A Look at Birds under Oath Zhang Yueran

［Hong Kong］Yang Yi

A representative work by Zhang Yueran，a born-in-the-1980s woman writer，Birds under Oath is a novel with strong Southeast Asian flavours，written when she studied at National University of Singapore.It is a novel that is part of literature written by Chinese students overseas and that could also be included as part of the world of Chinese letters in Singapore.Against the backdrop of the seafaring times in the 16thcentury，the novel tells a richly imaginative story of love and death in a language that is beautiful with new techniques.Framed around the first-generation Chinese migrants to Southeast Asia，the novel conveys the author’s strongly individualized tendency and feminine consciousness on top of her doubts and reflections on the‘born-in-the-1980s’generation as a whole.

The born-in-the-1980s，Chinese students overseas，Southeast Asia

I207.4

A

1006-0677（2016）3-0107-07

香港特別行政區大學教育資助委員會香港博士研究生獎學金計劃（HKPFS2014/15）。

楊一，香港大學中文學院博士生。