陳彥峰 (甘肅民族師范學院美術系 747000)
中西方繪畫構圖差異研究
陳彥峰(甘肅民族師范學院美術系747000)
摘要:中國與西方各國在繪畫構圖方面是有著差異性的,更存在仁者見仁智者見智的情況。如何來看待這種差異性,從哪一種視角上來解讀,這就要從多方面、多角度上來說明。由于中西方在政治、經濟、以及意識形態是有著差異的,這種差異性有的時候是非常明顯的,尤其是在藝術領域,筆者多年來致力于對中西方文化的研究,尤其是在繪畫方面有了自己的見解。只有投入更多的研究熱情才能更好的對比中西文化藝術品的差別,試圖尋找更加完整相同點和差異性。筆者通過對中西方繪畫作品內容、形式的大量的對比,以及在藝術觀念上進行剖析,試圖找到中西方異曲同工之妙。本文對傳統中西方繪畫構圖的差異性進行分析,找出差異的原因,在此基礎上,提升中西方繪畫差異性更深深層次的認識。
關鍵詞:繪畫構圖;中西方繪畫;差異;焦點透視
傳統中國繪畫追求創作的意境,把人引入的空間無限的大,空靈感特別的強,把人帶入了作者創作的意象空間,而傳統西方繪畫在這方面卻恰恰不同,他們以透視法為主線,使它成為最有效的表現方式,作品呈現出來的空間范圍時有限的,而且還是有型的,立體感呈現在觀眾的面前,給人想象的空間也很狹小,但是會給人一種很真實的感覺。我們從中西方繪畫的關鍵要素之一——構圖說起,中西方繪畫形成差異的一個很大的因素就是構圖,構圖的差異決定著這副作品整體的差異,在畫面呈現出來的位置和空間都是不一樣的,甚至畫面中的線條、明暗、色彩等等也呈現出不同的結構關系。筆者通過剖析中西方繪畫各自的優勢和不足之處,試圖找到中西方異曲同工之妙,這樣有助于對兩種繪畫形式很深層次認識,在此基礎上樹立坐標,提升理論和實踐的認識高度,為今后中西繪畫融合的實踐活動做出正確指導。
1.三遠法與焦點透視
這兩種方法在中西繪畫當中得到了很好的體現,在取景、立體感、選擇的視角都是不一樣的,“三遠法”是中國山水畫慣用的一種方法,它在不同的空間取景,力求揉合在同一平面中,這樣的作品在我國比比皆是,很好的處理了“高遠”和“深遠”的關系,給觀眾在視覺上提升了層次,實現了曲徑通幽的意境。而在西方繪畫當中運用的透視畫法與上述方法恰恰不同,它把幾何學、光影學等學科融合到了一起,把作品的明暗關系和立體感實現了明暗層次的縱深。將世間的萬物如塵埃、水分和空氣都融入到了作品,將幾何學呈現在作品里,立體感和空間感非常的強,西方也將此方法作為衡量作品好壞的重要標準,也是衡量畫家技術高低的標準。
2.聯想與直觀
傳統中國畫與西方繪畫在畫面來講,不管是業內人士還是業余人士,當看到這兩幅作品的時候,會一目了然的就能看出這兩幅作品的區別來。中國畫畫面中講究天圓方,會在畫面當中留白。留白在中國畫面當中非常見的,它不僅是畫面空間上的空白,也不是色彩的空白,而是通過事物抽象出來的空白,天、水、煙云等,這些元素與畫面水乳交融,給觀眾遐想的空間,對這種空白給以無限的想象空間,給人以更深的視覺感受,給人以更深的聯想,呼喚起作者頭腦中對某些情境下的習性的遐想。它是畫面的延續,能喚起觀者對空白的聯想。西方繪畫卻恰恰相反,這些歷史的傳承是有很大關系的,從古希臘時期,西方繪畫呈現出來的就是直觀、真實的表達空間,這個空間給觀者更多的是真實性描摹,通過更加直觀的空間呈現給觀者,讓觀者感受真實的空間,通過對物象進行真實的寫生得以呈現給觀者。讓觀者感受真實的物像,通過真實性描繪在畫面上,使人如同身臨其境的感覺。
3.時空自由式構圖與瞬間表現
在傳統中國畫中,為了表現多場景的描繪,畫家會采取多段式的構圖方法,來分隔和形成畫面,巧妙的表達空間與時間的連續性。在古代中國人物畫中,南唐顧閎中描繪的《韓熙載夜宴圖》是最具典型性的作品,全卷根據情節的發展變化分為五段:聽樂、觀舞、休息、輕吹、送別。雖然每一個情節都是獨立表現,但每個情節又是連續性的。韓熙載在五段中的反復出現,可以判斷是描繪同一個“夜宴”的場景,但是又是不同的空間、不同的時間、不同的情節的表現。這樣的構圖方式使時間和空間得到優先的突破,實現了時間和空間的融合,使事件的發展在同一畫面中得以體現,這樣的構圖方式在傳統西方繪畫中是無法實現的,這是傳統中國繪畫區別于西方繪畫的特殊表現形式。時空自由在花鳥畫中也有表現,在同一畫面中同時表達四季之景,將不同季節的花卉表現于同一畫面中。
1.中西方有著不同的思維方式
中國繪畫與西方繪畫最大的不同就是思想方式的不同,這不是一時產生的,而是有著歷史原因的。中國繪畫注重表現與寫意,即強調感性;而西方繪畫注重再現與寫實,即強調理性。傳統中國繪畫追求創作的意境,不固定在一個立腳點作畫,把人引入的空間無限的大,空靈感特別的強,把人帶入了作者創作的意象空間,而傳統西方繪畫在這方面卻恰恰不同,他們理智地進行構圖,以透視法為主線,表現近大遠小焦點透視,使它成為最有效的表現方式,作品呈現出來的空間范圍時有限的,而且還是有型的,立體感呈現在觀眾的面前,給人想象的空間也很狹小,但是會給人一種很真實的感覺。我們從中西方繪畫的關鍵要素之一——構圖說起,中西方繪畫形成差異的一個很大的因素就是構圖,能帶給人一種意境之美。在畫面呈現出來的位置和空間都是不一樣的,甚至畫面中的線條、明暗、色彩等等也呈現出不同的結構關系。形象的立體感很強,逼真肖似,具有典型性。
2.中西方有著不同的文化傳統
中西方人在對待主體和客體的態度上是不一樣的,再加上中西方在政治、經濟、以及意識形態是有著差異的,這種差異性有的時候是非常明顯的,西方人認為人與自然是處在對立地位,中國人認為人與自然的關系是溫和的,這是顯著的不同,尤其是在藝術領域,筆者多年來致力于對中西方文化的研究,尤其是在繪畫方面有了自己的見解。只有投入更多的研究熱情才能更好的對比中西文化藝術品的差別,試圖尋找更加完整相同點和差異性。西方人對作品呈現是可丁可卯的,不會讓觀者去尋找更深次的內容,而是把內容呈現出來了,觀者身臨其境,我國的講究與自然界的契合,實現天人合一的境界,認為人與自然是融合的。創作的作品也是在自然界的影響下創作出來的,給人以更深的視覺感受,給人以更深的聯想,呼喚起作者頭腦中對某些情境下的習性的遐想。不存在誰要征服誰,而是和諧共存的。
雖然中西作品尤其差異性,但是不論是中國畫還是西方繪畫,它們都是藝術傳達的一種形式,也是一種表現形式。只有認識到這種差異,投入更多的研究熱情才能更好的對比中西文化藝術品的差別,試圖尋找更加完整相同點和差異性。在藝術觀念上進行剖析,試圖找到中西方異曲同工之妙。尋找一種源自內心的感動,實現心靈的感動支配而形成的作品,隨之與觀者心靈碰撞也產生共鳴。提升中西方繪畫差異性更深深層次的認識。才能在此基礎上使國內繪畫界走向真正的繁榮。