美麗的畸形人蘇菲·伍德洛的陶瓷雕塑作品解讀

文/黎春輝

美麗的畸形人蘇菲·伍德洛的陶瓷雕塑作品解讀

文/黎春輝

Sophie Woodrow is a ceramic artist in England. Her works are shaped by hands， forming the body of plain color. She has the intention of expressing the presence of human beings with the natural through basic art language， including “empty eyes”，“compound biology” and “walk upright”， to combine humans，animals， plants and other elements to form a specifc image.

藝術簡歷:蘇菲·伍德洛（Sophie Woodrow） ，1979年出生于英國西南部的布里斯托，2001年獲得法爾茅斯藝術學院陶瓷工作室的學士學位。畢業(yè)后，開始自己獨立的藝術之路。

蘇菲·伍德洛（Sophie Woodrow）是一位表現(xiàn)人與動物為主題的陶藝家。對于為何選擇陶瓷材料，蘇菲表示她從小就喜歡粘土，因為想去嘗試一些立體的造型創(chuàng)作，大學時便選擇了陶瓷專業(yè)。出于對自己雙手的自信，她的大部分作品都是手工制成的，包括卷曲、切割和壓痕，以及浮雕、堆塑、按印、刻劃等方式來創(chuàng)造出豐富且微妙的表面紋理，她還很喜歡利用作品的中空，來表現(xiàn)陶瓷材料的透光性。蘇菲喜歡專注于某件事上，使用有限的材料還能夠讓她更加專注地實踐自己的想法。她嘗試過很多種陶瓷原材料，最后還是最鐘情于白色粘土的使用，并且堅持了下來，一直沒有厭倦。她喜歡輕巧自然的質感，其作品也都施以透明釉，來讓坯胎保持可視性。

蘇菲通過手工創(chuàng)作出大量精美且飄渺的人類和動物形象，它們由自然界中不同事物的片段所組合而成，異想天開且極具象征性。它們似乎真實存在于世界上，脆弱且又神秘。蘇菲會跟隨潛意識來進行創(chuàng)作，讓每件作品都具有自己的故事和具體的思想及觀念。她的作品以其高超的技巧和高度識別的視覺語言別具一格。下文我們將根據(jù)蘇菲作品獨特的藝術語言和表現(xiàn)形式，來探索她予以表達的人與自然界的相互存在。

空洞的眼睛

人類最誠實的器官就是眼睛，但有時候眼睛可能障礙了我們的心靈去感知現(xiàn)實事物。蘇菲所表現(xiàn)的所有對象的眼睛，都由鏤雕而成。空洞的眼睛，成了她獨特的個人符號。《老虎》（Tiger）中，空洞的眼睛顯得深邃和難以捉摸，它像是帶著神秘的面具，面具背后的社會差異和年齡差異都被暫時地消除。與其他的生物共置一處時，就如同置身威尼斯的狂歡節(jié)，所有的社會階級都參與其中，這是個集體的魔法，而面具是這一切把戲的表征。

作品《老虎和毛地黃》（Tiger and Foxglove）中，兩者會直視對面的觀眾，也會彼此之間注視。面具似乎掩蓋了它們動物或植物的真實身份，也讓它們間的交流不必受到品類和形態(tài)的約束，顯得更加自由。尤其“毛地黃”滿身的鐘狀花冠，如同貴婦人的禮服，穗狀花序成了貴婦高高盤起的發(fā)髻，十分生動。另外，特殊的瓷質，散透出微微暖光，讓眼睛里的黑暗也沒有那么徹底，讓它們似乎可以更為真實的在喧嘩中感受彼此。這里的任何事物都可以毫無顧忌，肆意狂歡。

復合型生物

如果受眾嘗試用手遮住作品《愛斯基摩人》（Eskimo）和《猴子》（Monkey）的腦袋，也許會認為創(chuàng)作者表現(xiàn)的是同一類型的事物。可以想象，蘇菲在給自己的作品命名的時候，肯定也有所困惑，因為每個對象的身份都不是單一的，它們都是由多種事物的片段和部分集結而成。因此，蘇菲便根據(jù)對象腦袋的特征來定義它們的名字。

蘇菲創(chuàng)造的雕塑形象中包涵人類、植物和動物，還有傳統(tǒng)紋飾和幾何元素等，組合的時候也沒有十分規(guī)范和特定的要求。這些形象的結合跟受眾對于很多事物的既定印象是完全相悖的，但它們的每個部分卻十分容易識別。我們也很難斷定它們是否會在未來的世界里進化生成，但起碼它們會十分合理地出現(xiàn)于人們的的夢境和幻想中。當然，如果把他們想象的更為實際一些，他們身上的元素可能象征著某些人身上的某種品質、喜好、特長，乃至一些缺點和怪癖。作品中不同于現(xiàn)實世界的呈現(xiàn)狀態(tài)，讓受眾看到了遠超現(xiàn)實世界的無限的可能。

直立行走

有研究表明，人從古猿由俯行慢慢變?yōu)橹绷⑿凶撸苯釉蚴怯捎谒鼈兊拇竽X發(fā)達了，腦供血量的增加而造成。古猿直立行走使得前后肢的分工，讓古人類能夠將前肢解放出來，開始使用和制造工具，慢慢擺脫森林的束縛，最終進化成為人類。

如同作品《公牛》（Bull），蘇菲作品中很多動物的形象也都具備“直立行走”的能力，并類似于人形，它們既怪誕又充滿想象。蘇菲的這一舉動，將人和它們間的關系進一步拉近了，甚至還可以看出她有意地偏向于使用借物喻人的手法。我們可以將有些動物看成人類身上原本具有的獸性，也許會包括我們的傲慢、妒忌、暴怒、懶惰和色欲。讓受眾在欣賞作品的同時，引發(fā)對自己乃至整個人類靈魂深處的審視，巧妙地剖析作為人這一物種本質上的善惡。當然，作為觀看者，我們也可以將它們看作獨立的生物形象，去體會動物所都具有的而被我們人類所忽視的一些原始特性，以及它們所超越人類的某些特質。找到值得人類去學習的品性，這也是我們在觀察作品的同時自我完善的一個過程。

蘇菲認為人與動物之間的關系十分有趣，而我們所處的時代中的大多數(shù)人與動物的接觸都比較少，人們對于動物的描述也仍然停留在表達我們對于人類世界的潛意識的感受，與真實的動物與人的關系還有一定距離。蘇菲會不斷思考我們是怎樣的一類動物，動物本能的恐懼和防御是怎樣，以及脆弱性和力量作為人不可或缺的的素質是怎樣表現(xiàn)的，并將這些思考付諸于她的陶藝作品當中。

蘇菲光怪陸離的作品形象，整體看來是十分有趣味性的，單純的色調和多元的形象給我們提供了多種觀看的視角。欣賞作品的同時，受眾也許是在關照自我。更為奇妙的是，透過它們，受眾還可以看到自我以外的更為宏大更為無限的可能性。

Beautiful freaks