論艾米莉·狄金森死亡詩中的象征主義特征

李青

內容摘要：十九世紀美國著名女詩人艾米莉·狄金森在她一生中以其大膽的想象、獨特的視角和凝練婉約的筆觸抒寫了六百多首以死亡為主題的詩歌。本文通過對其死亡詩的分析，探尋這位美國現代詩歌先驅運用象征手法坦然描繪死亡的獨特魅力。

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一、引言

艾米莉·狄金森（Emily Dickinson，1830-1886）是十九世紀美國偉大而富有傳奇色彩的女詩人。這位在文學史上被稱為“阿默斯特修女”的孤獨女詩人留下詩稿一千八百多首，其中三分之一與死亡主題有關。在她的詩作中，死亡并不是恐怖、冰冷和哀傷的，反而通過象征手法使死亡與愛、美、永恒緊緊聯系在一起，表達出一種超脫冷靜和從容自然的獨特風格。艾米麗的作品往往通過各種比喻和暗示描寫了詩中說話者的感受和情緒，借此或描述一個死亡場景，或抒發對死者的懷念，或刻畫一次死亡的歷程，并獨創性的使用各種標點符號和大寫字母，使人們在欣賞她的詩歌時可以深刻的感受到其中新穎獨特的意向、跌宕起伏的情感和詩人對真理的傳遞。

二、象征主義及其特征

象征主義是歐美現代主義文學中出現最早影響最大的一個流派，在文學史中被看做是古典文學與現代主義文學的分界線。象征主義文學在文學史上分為前后兩期：前期象征主義的時間段為19世紀中后期至20世紀初，首先流行于法國，代表人物是法國詩人保爾·魏爾倫、讓·尼古拉·阿蒂爾·蘭波、斯特芳·馬拉美并稱象征主義詩人的“三駕馬車”；后期象征主義發端于第一次世界大戰之后，本世紀20年代達到高峰。前后期象征主義有著共同的文學特征：反浪漫主義、唯美主義、現實主義和自然主義，反對直露的說教和膚淺的抒情，主張情與理的統一，努力探求主客觀之間的契合點；通過象征、暗示、意象、隱喻、自由聯想和語言的音樂性去表現理念世界的美和無限性；追求迷離朦朧的、夢幻般的詩歌意境，曲折地表達作者的思想和復雜微妙的情緒。

三、艾米莉·狄金森死亡詩的象征主義特征

縱觀艾米莉·狄金森的死亡詩，大致可以分為以下三類：

3.1 描述一個死亡場景，表達死亡的時刻對死亡的思索，以《我為美而死》為例：I died for beauty—but was scarce， Adjusted in the Tomb.

在這首詩中“死亡”象征了對“美”和“真理”的追求，用充滿音樂性的語言表現了詩人的理念：“我”與“烈士”是“死亡”無法征服的人，即使被埋進墳墓，“我們”也平靜地“隔著房間談心”，“直到青苔爬上嘴唇，覆蓋姓名”也無法阻擋“我們”對美與真的追求。

3.2 抒發對死者的懷念，主要是悼念親人和朋友的挽詩，以《她飛向明亮的東方》為例：這首詩被認為是“她為悼念母親而寫的最優雅的一首挽歌”。在詩中“天堂的兄弟們，將她領回家”象征了死者的幸福，而相對應的Homeless at home. 身在家中卻感無家可歸象征了生者的無奈。這首詩不但曲折的表達了詩人對生命脆弱的煩惱，也清楚的表明了詩人對死亡的迷茫和生命的悲劇性相互融合的復雜情感。

3.3 刻畫一次死亡的歷程，以表達一種想象中的死亡，以《因為我不能停步等候死神》為例：Because I could not stop for Death—He kindly stopped for me—在詩中，死神一反常態的被塑造成一個迷人的紳士，而死亡的過程被詩人描繪成一次充滿朦朧美感的、恬然舒適的旅行。在這次仿佛與老友“死神”和“永生”的平靜旅行中依次看到了“嬉鬧的孩子”、“稻谷的天地”、“沉落的太陽”和最后的“房屋”。這些景色乍看沒有絲毫聯系，但是在作者的巧妙安排下分別象征了人的一生從“童年”、“壯年”、“老年”直至最后的“死亡”。而“死亡”也只是“暫?！保⒉皇墙K點，只是通往“永恒”的前一站。詩歌用夢幻般的意境表達了詩人微妙而復雜的主觀感受與萬事萬物都必須遵循的客觀規律巧妙的契合，而達到了“美”、“無限”和“不朽”。

四、結語

艾米莉·狄金森將死亡詩這個主題發揮到了極致。她以女性特有的細膩敏感，加上她豐富大膽的想象力，用象征手法從各個角度闡釋“真與美”、“生與死”、“永恒與不朽”。她毫不掩飾對“死亡”的迷茫和恐懼，積極的表達對“永生”的不懈追求。由此形成的她獨一無二的贊美生命的死亡詩。