如何使攝影教學從技術(shù)到藝術(shù)性的轉(zhuǎn)化

陳艷

【摘要】攝影教學專業(yè)在我國的傳統(tǒng)專業(yè)教育中，起步較晚無論在教學內(nèi)容和教學方法上都落后于其它發(fā)達國家，在一些藝術(shù)專業(yè)課里面，攝影教學已經(jīng)被列為必須課是藝術(shù)設計專業(yè)課程設置中的主要科目，目的是讓學生掌握攝影技術(shù)基礎，引導學生根據(jù)專業(yè)特點，進行專業(yè)探索創(chuàng)新，讓欣賞者產(chǎn)生新的視覺感受，本文將對如何使攝影教學從技術(shù)到藝術(shù)性的轉(zhuǎn)化進行研究分析，以期為攝影教學的發(fā)展做出參考。

【關(guān)鍵詞】攝影 技術(shù) 藝術(shù)

【中圖分類號】G71 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）06-0211-01

1.通過欣賞來提高學生的審美觀

1.1紀錄片

a：紀錄片《微觀世界》微距攝影為主

怎么樣獲得精確的構(gòu)圖與聚焦，是微距的攝影成功的關(guān)鍵所在，也是微距攝影中的最大的難點。紀錄片《微觀世界》利用了高清晰的影像的技術(shù)的手段，再現(xiàn)了微觀的物體的真實的形態(tài)的特征，創(chuàng)建了微觀的物體的影像的數(shù)據(jù)庫，對于微距的攝影來說，要想獲取全幅的清晰的照片，就需要拍攝很多幅具有不同得焦點的照片，并使用多聚焦的融合的算法將這些圖像合成一幅圖像。

b：紀錄片《天地玄黃》人文宗教

真實再現(xiàn)可以更好地調(diào)動觀眾的蒙太奇思維，由于擺脫了現(xiàn)實的素材的限制，創(chuàng)作者們可以根據(jù)事實來實現(xiàn)場景（環(huán)境背景）的再現(xiàn)，同時還有非常大的想象空間。大量的固定的鏡頭帶來的精確的穩(wěn)定的造型的表現(xiàn)，強調(diào)了畫面的形式感；高清的單反的照相器材的使用，移軸鏡頭帶來的特別的焦外的虛化，景深的控制不僅突出了畫面的主體，也使背景呈現(xiàn)出了朦朧的效果；再加上高清的攝影的超高的分辨率和極佳的色彩的還原，最大限度地發(fā)揮了影像的視覺的表現(xiàn)力，造就了《天地玄黃》將紀錄片中的人文宗教的不同風格。

c：紀錄片《最后的獵人》風光人文

在進行的紀錄片的意境的描述時，人們常常使用意境的深淺來對紀錄片的意境進行了描述。在風光人文紀錄片《最后的獵人》的意境營造過程中，導演首先打造了一個風景秀美的景區(qū)情境，從而使得整個紀錄片在意境塑造上融匯了自然風景與文化藝術(shù)風采于一體。

d：紀錄片《阿拉斯加的棕熊》

紀錄片《阿拉斯加的棕熊》長鏡頭在不間斷的游動拍攝中以一個鏡頭內(nèi)實現(xiàn)景別的交替變化，連貫地表現(xiàn)被攝主體的運動狀態(tài)和外部環(huán)境，展示著客觀世界，增強紀錄片的生活真實感。

e：紀錄片《舌尖上的中國》

《舌尖上的中國》的成功還取決于令人過目不忘的精美畫面，它的變化之美加深了觀眾的視覺印象。攝像師多機位、多角度、多景別的拍攝，使畫面景別豐富、角度多變，大大有助于后期的剪輯與節(jié)奏感的合理控制。

1.2攝影家的作品

布列松的著作《決定性瞬間》中提出的攝影美學觀念，特指通過抓拍手段，在極短暫的幾分之一秒的瞬間中，將具有決定性的意義的事物加以概括，并用強有力的視覺的構(gòu)圖表達出來。作品《瑪麗蓮·夢露》布列松在夢露不經(jīng)意間抓拍了這張照片，從這凝固的一刻，以決定性的瞬間的攝影的風格來捕捉平凡的人生的生活，用極短的時間來抓住事物的表象和內(nèi)涵，并使事物成為永恒。

1.3繪畫和各類藝術(shù)品

吳道子的《天王送子圖》在抓住自然界形象的基礎上，用主觀的感情加以熔煉，用夸張的手法創(chuàng)造出它的形式。把這幅畫與李公麟摹繪的《天王送子圖》相比較，不論在內(nèi)容，構(gòu)圖及其用筆方面，都有相近的特點。

2.使攝影教學從技術(shù)到藝術(shù)性的轉(zhuǎn)化的教學方法

2.1自評和互評的運用

通過學生對拍攝的作品的自評看到自己的拍攝的技術(shù)和藝術(shù)的差距，學生只有充分的認識到自己的攝影的作品的藝術(shù)性以及缺陷，才能夠得到自我的提高。光與影的合作，光圈和速度的配合，同一個畫面使用不同的拍攝的角度和方法，可以是完全的不同的風格的感覺的呈現(xiàn)。

通過互評提高的學習和實踐興趣，學習同學的長處。讓同學們相互之間對對方的攝影作品進行評價，這對于學生的審美能力，藝術(shù)發(fā)現(xiàn)能力的提高很有幫助，只有學會了評價攝影的好壞，才可以更好地掌握拍照的光度和影像的變化，可以根據(jù)想要拍攝的照片的主題思想拍攝出針對性的角度的照片。

2.2通過修圖軟件來完善作品使其更有藝術(shù)性

在攝影中可以通過修圖軟件來完善作品使其更有藝術(shù)性，比如白平衡模式的運用。照相機的場景模式是根據(jù)具體的拍攝條件和拍攝對象，優(yōu)化相機的曝光、白平衡和圖像處理系統(tǒng)。根據(jù)不同的場景選擇相應的場景模式來拍攝，能夠得到較為滿意的圖像色彩，它能夠滿足我們對現(xiàn)場照片質(zhì)量的要求，在拍攝不同現(xiàn)場照片內(nèi)容時根據(jù)拍攝對象來選擇肖像、運動、風景、夜景等場景模式。

簡單的來說色溫就是色彩和溫度之間的一種相互的關(guān)系，一般對于黑體來說當黑體處在低色溫時主要向外輻射長波，它的外向的表現(xiàn)會偏向紅色，但是隨著溫度的升高它的輻射波段就會偏向了短波，它的外向的表現(xiàn)是偏向藍色，比如我們在白熾燈的光照下白色物體會有橘黃色調(diào)，從而導致整體景物偏黃。

參考文獻：

[1]孫童.攝影藝術(shù)獨特的審美訴求[D].山東大學，2013.endprint