細節 決定作文的精彩程度

文/龔 峰

責任編輯：吳新宇

細節 決定作文的精彩程度

文/龔 峰

我在長期的作文教學實踐中，發現很多學生的習作有粗糙、粗略的毛病，該詳寫的地方非常簡單，文中找不到細節描寫。比如寫人物，其舉止行為僅三言兩語，很不到位，以致外在形象模糊，沒有個性特點；心理描寫流于淺表，沒有深處的內在波動。再比如寫景狀物，也不是基于獨到細微的觀察，描寫模式化、機械化。很多學生作文，通篇就是幾條筋，內容空洞，沒有給人留下什么印象。

要想文章精彩傳神，取決于細節。作者所狀摹的物事纖毫畢現、栩栩如生，就會給讀者以如臨其境的“現場感”；刻畫的人物形象鮮活、血肉豐滿、個性彰顯，就會讓人如見其人，如歷其事。如果再有不俗的文采，就會讓人拍案叫絕，嘆賞作者的“神來之筆”。

古人在論述文章的詳略得當時，有兩個精準形象的比喻：“密不透風，疏可跑馬。”所謂“密不透風”，就是在寫與主題密切相關的節點時不惜筆墨，“工筆描繪”（當然，該略寫的地方千萬不能繁瑣，要一筆帶過，惜墨如金）。我們可以從眾多經典作品中得到借鑒與啟示，如諾貝爾文學獎獲得者莫言的語言風格就是以極其張揚的細節著稱，洶涌的聯想讓他的感覺達到了“爆炸”的程度。他的中篇小說《紅高粱》，對一片高粱的描寫動輒數百上千字，仿佛像素極高的攝像機，“攝”出的作品當然是精彩絕倫的。

初中語文教材中也有很多注重細節描寫的“案例”，語文老師上課時都會就此詳加分析。我在此再舉幾例，供大家回味感受。

我看那邊月臺的柵欄外有幾個賣東西的等著顧客。走到那邊月臺，須穿過鐵道，須跳下去又爬上去。父親是一個胖子，走過去自然要費事些。我本來要去的，他不肯，只好讓他去。我看見他戴著黑布小帽，穿著黑布大馬褂，深青布棉袍，蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去，尚不大難。可是他穿過鐵道，要爬上那邊月臺，就不容易了。他用兩手攀著上面，兩腳再向上縮；他肥胖的身子向左微傾，顯出努力的樣子。這時我看見他的背影，我的淚很快地流下來了。我趕緊拭干了淚。怕他看見，也怕別人看見。我再向外看時，他已抱了朱紅的橘子往回走了。過鐵道時，他先將橘子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起橘子走。到這邊時，我趕緊去攙他。他和我走到車上，將橘子一股腦兒放在我的皮大衣上。于是撲撲衣上的泥土，心里很輕松似的……

現代著名散文家朱自清的文章細膩、溫婉，一篇寫父親的《背影》角度特別，情感樸實、真摯，感動了幾代人。其成功之處，我以為與精微描摹日常的、能夠喚起共鳴的細節密不可分。他父親已經年邁，體態臃腫，給兒子買橘子已勉為其難，“穿”“爬”“蹣跚”“探身”“攀”“縮”“微傾”“抱”“撲撲”，這一系列動作讓父親的慈愛展露無遺，讓作者潸然淚下的同時也讓讀者情不自禁地想到了自己的父親。如若換一種粗枝大葉的潦草寫法，“父親去給我買來橘子”，感人之情從何說起？

魯達再入一步，踏住胸脯，提起那醋缽兒大小拳頭，看著這鄭屠道：“灑家始投老種經略相公，做到關西五路廉訪使，也不枉了叫做‘鎮關西’！你是個賣肉的操刀屠戶，狗一般的人，也叫做‘鎮關西’！你如何強騙了金翠蓮？”撲的只一拳，正打在鼻子上，打得鮮血迸流，鼻子歪在半邊，卻便似開了個油醬鋪，咸的、酸的、辣的一發都滾出來。鄭屠掙不起來，那把尖刀也丟在一邊，口里只叫：“打得好！”魯達罵道：“直娘賊！還敢應口！”提起拳頭來就眼眶際眉梢只一拳，打得眼棱縫裂，烏珠迸出，也似開了個彩帛鋪，紅的、黑的、紫的都綻將出來。

《水滸傳》是一部寫豪俠英雄的古典小說，里面的人物大塊吃肉，大碗喝酒，殺富濟貧，快意恩仇。從故事鋪排和人物性格的塑造看，古代章回小說都不可避免地存在人物和情節大同小異、不夠細膩的問題，但施耐庵畢竟不是等閑之輩，整部《水滸傳》中熠熠閃光的亮點確實不少。如情節的張弛、敘事節奏的緩急、語言的粗豪潑辣與情節的細微精彩等，《水滸傳》都是我們學習寫作取之不盡的寶庫。

在《魯提轄拳打鎮關西》中，我們印象最深、最解氣過癮的就是那“三拳”。“打”是小說的高潮部分。為了懲治鄭屠這個地痞無賴，憤怒的魯達并未逞一時之勇，來到肉鋪，劈頭蓋臉就揍他一頓，而是“三激”鄭屠，對鄭屠大加戲弄，可見其有膽識、有謀略。而伸張正義、懲治惡人的“三拳”，一拳一個落點，一拳一個比喻，一拳比一拳厲害，則不僅讓人解恨，更在讀者面前刻畫出了一個英勇非凡、武藝高強的“梁山好漢”形象。至此，一位嫉惡如仇、扶危濟困、重義輕財、粗中有細、勇而有謀的肝膽英雄，活生生地展現在我們的面前。

俄一客曰：“蒙賜月明之照，乃爾寂飲。何不呼嫦娥來？”乃以箸擲月中。見一美人，自光中出。初不盈尺，至地遂與人等。纖腰秀項，翩翩作“霓裳舞”。已而歌曰：“仙仙乎，而還乎，而幽我于廣寒乎！”其聲清越，烈如簫管。歌畢，盤旋而起，躍登幾上，驚顧之間，已復為箸。

清代卓越的短篇小說家蒲松齡文筆相當洗練，是惜字如金的典范。當學生學習這篇《嶗山道士》時，會為他神奇的想象大呼過癮。道士投箸作法，在墻上貼一片紙，竟成了一輪皓月；再作法，竟能喚出月中嫦娥來為客人起舞助興。嫦娥的秀美音容、婀娜舞姿栩栩如在目前。作家真是高超的魔術師，不管想象中的人物在遠古還是在未來，和我們的距離有多少光年，都可以“召之即來，揮之即去”，這就叫“神來之筆”。我們要用自己的文字再造美輪美奐的情景，必然得仰仗出神入化的細節。

我的短篇小說《元老》塑造了一個韋小寶式的不學無術、看風使舵的市井無賴形象，他叫袁四堂。里面有一段他在學校打鈴的細節特寫，適當地運用了夸張手法，讀者感言“印象最深”，眼睛一閉，就似看見袁四堂在打鈴：

鈴就掛在學校中央的那棵百年老樟樹下，是抗日戰爭時期鬼子留下的炸彈殼。大家看見，袁四堂有時拎著小鬧鐘，有時卷起袖子、手捏鋼管在校園巡弋。他打鈴的姿勢很特別，得進行一個特寫：起床鈴，連敲足有三分鐘，先是春雨潤物，潛入幽夜，愈來愈急驟，鐵騎突出刀槍鳴，銀瓶乍破水漿迸。再又降低八度，輕抹慢捻，師生們被驚破的夢在杳渺低徊的聲波中緩緩彌合，忽然，武松揪住了吊睛白額猛虎的頂花皮，鐵缽大的拳頭猛砸七七四十九拳，你不得不在雷霆檑木中驚坐而起。上課鈴，當當當，當當當，當當當，以三下為一逗號，節奏鮮明，溫和婉轉。下課鈴，鏜……鏜……鏜！一記銅音畫著無數同心圓蕩漾開去，又一記銅音推波助瀾。吃飯鈴，連續七下，七劍下天山，七飯踢啊七飯踢，同學們敲著瓷碗，在袁四堂奏鳴的鈴聲里如大河之水奪閘而出。

責任編輯：吳新宇