文藝臺詞對稱構圖性冷淡風這部港劇很不

邱慧君

“2016年最好的愛情劇”，很多人這樣安利這部名字繞口的港劇。剛剛接替亞視的ViuTV，把《瑪嘉烈與大衛 綠豆》（以下簡稱《瑪》）這部年輕導演的處女作作為開臺劇，360度無死角地反套路，似乎預示著港劇實驗時代的到來。雖然有著林保怡、周家怡、廖碧兒、潘燦良等TVB大熟臉，但看了之后你一定會說：“哈？！這怎么可能是港劇？”

1 臺詞TVB套路：吶！做人呢，最重要就是開心本劇新招：日常“廢話”+愛情金句

“我下面給你吃”“感情的事不能強求的”“你有權保持沉默”……那些年我們走過最長的路就是TVB的套路。近年來，臺詞接龍已經成為圍觀TVB劇的新樂子。而《瑪》劇中，“你在干嘛”“吃了嗎”“要我接你嗎”等“廢話”，構成了人物的對話日常。其實，現實中這不也是我們“無營養”的日常嗎？而旁白君林海峰，用“蘇到讓人一聽就懷孕”的聲音扮演著上帝視角的愛情哲人，是原作者南方舞廳為此劇的特供。

2劇情TVB套路：三姑六婆、阿sir、油麻地警署、西九龍本劇新招：反狗血、反沖突、細節控

有個金句，叫“細節打敗愛情”。在《瑪》劇中，中（中年）男、中女的愛情得失也全由細節描繪。不同的是，《瑪》用極簡和隱忍的方式處理同居、分手、出軌、小三、死亡、同性戀等愛情難題。而TVB里最熱鬧的三姑六婆，最熟悉的阿sir、油麻地警署、西九龍這里都沒有！這里有的只是身處戀愛關系中的香港都市男女。你以為男主角發現出軌女友搬離愛巢后會聲嘶力竭？林保怡只是坐立難安咬緊嘴唇趕緊抹淚，而就是這么個細節卻讓觀眾的眼淚直流。你以為男二“戲朋友妻”是真愛沖破道德？人家愛的是男主（什么？！）……回想一下，TVB劇怎么表現細節的？呃……它們有細節嗎？

3畫風TVB套路：熱、鬧、市井氣本劇新招：冷、凈、禁欲風

嚴重懷疑《瑪》劇的導演和攝像全是處女座！那些明艷到鄉土的TVB畫風無跡可尋，充滿煙火氣的市井街巷也被冷色系加柔光手法施了法，全劇呈現出濃重的電影感。從人物服裝、配飾到家具都貫徹日式極簡，連女主切蔥的姿勢都是大寫的“性冷淡”。黑白灰的主調下，衣服的材質都可區分職業，連路人甲似乎也刻意搭配，簡直化身日劇龜毛細節控。導演的鏡頭極度干凈，講究對稱構圖，甚至對稱本身都已經成為一種情緒表達。當劇中人物關系和諧時，畫面呈軸對稱或中心對稱，一旦裂痕出現、情感失衡，就用偏移和留白來制造壓抑感。這種鮮明的個人審美在以樂易玲、戚其義等金牌制片人為大的TVB很難找到。

4人物TVB套路：明明熟悉的臉，卻是不同劇？本劇新招：sorry，我已忘了你以前演過什么

必須說，廖碧兒和林保怡在這部劇中很不TVB。廖碧兒作為“最善良而文藝”的小三，一副糾結的天秤臉，塑造了該劇最受歡迎的角色Diamond。林保怡的膠原蛋白雖然留在了過去，但演起悶到近乎古板、又對女朋友極致寵溺的老男人大衛，幾乎看不出演的痕跡。對著這張讓人心疼的老實人臉，你沒有一秒鐘能想起他演過的狠戾反派。大衛每天不厭其煩把瑪嘉烈的鞋子放到門外，瑪嘉烈在深夜偷翻趙子龍的臉書，Diamond煲著無人來喝的湯一遍又一遍……在反復的暗示和細節中，總有一瞬我們看到了在愛情中卑微的自己，淚濕眼眶。

5槽點TVB套路：以上四點全是本劇新招：暴脾氣慎看

雖然第一集的兩分鐘內，大衛和瑪嘉烈已確立戀愛關系，五分鐘后，他們已戀愛三年。但這從來不是關于相愛的事，而是關于相處的難。每集25分鐘左右的篇幅里，鏡頭里的留白，臺詞間的留白，人物動作的留白，給觀眾留下了巨大的思（發）考（呆）空間。全劇沒有一個戲劇沖突爆點，最激烈的爭吵方式是掀被起床走去客廳……所以習慣了“來啊，互相傷害”模式的觀眾，可另作催眠用。

一言不合就爆金句做著筆記看也許是正確打開方式

要去終點，就要懂得回到當初，想想當初愛上這個人的原因，然后說服自己，繼續愛。

大部分人的寂寞，是因為跟一個不屬于他的人在一起。

無論你多愛一個人，都不可以太親近，在天長地久之前，我們要學會如何分開。

有些傷口，無論是不是繼續跟這個人在一起，都永遠不會好。

所謂注定，其實都是人為的，幸福是不會等你的。

有些人用一生留住一個人，但是對方只用了一剎那就決定離開。永恒的愛情，是來自單方面的心甘情愿。