◇ 文|本刊記者 周瑞豐 圖|北碚美術館提供
國畫是一種時間的藝術
◇ 文|本刊記者周瑞豐圖|北碚美術館提供
走進北碚美術館展廳,作為北碚人的我,驚訝于這個地方可以被用寫生作品如此細膩地表現出來。
這些作品都出自李勇之手。從西南大學美術學院畢業后,李勇留校任教。他用自己手中靈動的畫筆,描摹出了北碚的山水,讓前來觀展的人都可以感受到那份濃厚的北碚情結。

出人意料的是,這一系列對北碚的寫生,卻純屬意外。1993年,李勇跟隨陳航、蘇更生兩位老師入縉云山寫生。那個時候,不能體會筆墨之道,更不懂通過構圖營造境界,隨累賦彩的李勇只會對景直寫。“當時畫了縉云寺、石照壁、香爐峰等景象,現僅存《獅子峰》一幅,手法非常幼稚。”李勇回憶起第一次入山畫畫的情景,雖然畫得并不算好,但初次親近山水草木、置身大自然的體驗,卻令他難忘。
2003年,李勇帶著學生去縉云山示范寫生,畫了幾張小畫,沒想到這幾張小畫卻受到了很多收藏家的喜愛。“那個時候我就想,為什么不多畫一些呢,這樣既可以很好地完成寫生課的教學任務,又能形成一個創作系列。”從此,李勇開始悉心描摹日常接觸到的北碚景物。

《北碚五十景·東陽峽》(2008年)

《北碚五十景·張飛古道》(2013年)
“北碚的山水很有特點,嘉陵江邊雄偉的懸崖峭壁有著很強的節奏感,我覺得可以與三峽媲美。在非峽口的區域,比如澄江和東陽,又有秀美的江南感覺,經過數千年的孕育,這里留下了很多名木古樹,縉云山、金剛碑,很適合用畫筆來表現。”李勇覺得,北碚山水的自身特點,讓他容易將自己眼中所看之景表達出來,但因為長期居住在此,對此地過于熟悉,也減弱了創作的沖動。
“藝術從生活中來,但它高于生活,寫生之前先觀察,好畫家要看到常人看不見的美,先練眼,看到有感覺了,才有取有舍。”李勇覺得多觀察、多感受,才能在熟悉的事物中有新的發現。

李勇在指導學生
畫北碚畫得越多,李勇對北碚的感情也越來越深。“我最喜歡黃桷樹,它表現了一種對生活的頑強態度。北碚的歷史人文也有很深的積淀,從古到今,不少名人在北碚都留下了墨寶,這么多人孕育了北碚的靈性,生活在這里非常舒適,也讓我有創作的欲望。”
小時候就喜歡繪畫的李勇,剛開始學習繪畫的條件并不好,但之后他遇到了很多不錯的老師,在老師的幫助下,他在藝術的道路上越走越遠。“贈人玫瑰,手有余香”這句話,是李勇的生活信念。“我也愿意幫助有意愿學習國畫的新人,通過我的方式,把愛傳遞下去。”
對于致力于學習國畫的后輩,李勇認為畫好國畫的秘訣在于反復練習。“我的繪畫是雅俗共賞的,我不喜歡曲高和寡。我覺得中國畫是一種時間的藝術。藝術家無論是技法的完善,還是在知識上的積累,都需要時間。學習國畫不要投機取巧,不要過分依賴自己的才情,不少人因為才情走入了誤區。學習國畫一定要腳踏實地,不停地反復讓手與紙磨合,達到更高的藝術境界,才能讓藝術與生活完美結合。”
Traditional Chinese Painting,an Art of Time