清代琺瑯工藝

清代康熙朝琺瑯制造業在明代基礎上得到全面發展，至乾隆時期達到了歷史上前所未有的繁榮與輝煌，這與博學多才、善于接受外來文化和新鮮事物的康熙、乾隆皇帝的大力扶植和提倡有著直接的關系。

清朝政權建立后，至康熙年間，不僅政權進一步鞏固，而且經濟得到發展，工藝美術在經過明末清初一段停滯蕭條后又得到了復興。尤其是清代于康熙二十三年（1684年）開放海禁之后，進出口貿易隆盛，為外國文化和歐洲工藝美術進入中原和內廷，大開方便之門，外國的新知識、新技術和新原料大量輸入，形成了長達百余年的盛極不衰的局面。特別是在工藝方面，當時從歐洲輸入的金工、琺瑯、玻璃等制品，都先經廣州，再貢進內廷，并轉運內地。進入廣州的西方工藝技術就有畫琺瑯等。西方先進技術的涌入，不僅推動了廣州琺瑯業的迅速發展，也對內廷琺瑯制作產生了重要的影響。畫琺瑯傳入廣州后，不僅當地開始燒造，而且后由兩廣總督選派燒琺瑯匠人赴內廷效勞，他們把西方的先進技術帶入宮內，參與宮內造辦處琺瑯作的畫琺瑯制作。

以現有實物看，畫琺瑯的生產開始于康熙年代，彼時內廷設立“琺瑯作”，開始試燒器體小巧的畫琺瑯器。早期畫琺瑯，釉彩堆積較厚，色彩晦澀，琺瑯彩地表面砂眼密集，這些現象均說明早期畫琺瑯制作處于不成熟階段。康熙后期，畫琺瑯工藝逐漸成熟，其工匠有來自國內的如廣州的潘淳、楊士章及江西的宋潔等十幾人，也有來自外國的傳教士馬國賢、郎世寧等，皇帝還親命宮廷內畫家參與琺瑯作畫琺瑯器。晚期畫琺瑯的胎骨較早期既薄且輕，沒那么厚重，器物的品種增多，琺瑯釉質有所提高，氣泡顯著減少或接近消失。器物表面勻凈平滑，蘊潤瑩潔，有的器物毫無瑕疵，色種增加，且色調鮮艷富麗，焙燒技術也有改進。因此，康熙時期畫琺瑯工藝已完善成熟，為清代畫琺瑯工藝奠定了堅實的基礎。康熙款畫琺瑯菱花式盤即為其代表作。此盤造型規矩，花朵渲染或點彩顯出濃淡，共使用黃、藍、紫、粉、雪青、淺藍、紅、淺綠、黑等十余色。琺瑯細膩潔凈，色彩典雅，光澤晶瑩，器底施白琺瑯釉，書藍色雙圈“康熙御制”楷書雙行款。成熟期的畫琺瑯釉色鮮麗明快，豪華富麗，深得康熙皇帝的喜愛，凡精美器物，多署有“康熙御制”款。

雍正時期的內廷琺瑯作很少制造掐絲琺瑯，目前尚未發現具款的作品。但據“造辦處”檔案記載，這個時期設有“琺瑯作”，并有制造掐絲琺瑯器和仿制“景泰琺瑯瓶”的5次試制記錄。

乾隆時期，掐絲琺瑯燒造展現出前所未有的繁榮景象，不僅生產規模及產量空前，用途廣泛，技術高超，造型新穎，種類繁多，而且裝飾題材和琺瑯釉色均表現出繁榮時期的特征，對后世產生較深的影響。此時內廷所用掐絲琺瑯制品，主要由造辦處琺瑯作及廣州、揚州三處。故宮太和殿的掐絲琺瑯鼎爐、香薰、仙鶴等陳設品均為乾隆時期所造。故宮內乾隆花園梵華樓、慈寧花元寶相樓內陳設著12座高大的掐絲琺瑯塔，每座高238厘米，均由造辦處琺瑯廠于乾隆三十九年（1774年）和乾隆四十七年（1782年）燒造。大塔造型各異，釉色均不相同，圖案富于變化，整個塔身結構嚴謹，結合部位不露痕跡，通體填釉飽滿，很少有砂眼，充分體現出乾隆時期掐絲琺瑯精湛高超的技術，是前所未有的新成就。這種大型琺瑯制品的燒造，較之小型器物要求技術高，難度大，需要特殊的設備。乾隆時期，對于這類技術的掌握和控制，可以說達到了爐火純青的程度，為傳世琺瑯制品中的珍品。

清代的康、雍、乾三朝，是歷史上著名的“太平盛世”，在這百余年內，清代工藝美術品包括琺瑯工藝，在民族的、傳統的與外來的多種因素的不斷融合過程中，有所發展創新，最終衍生成乾隆時代工藝美術的繁榮昌盛，形成華麗清雅的藝術風格，為我國古代工藝美術史譜寫了光輝的篇章。