本刊記者/向佳
吳釗:我從不跑步但每天非練古琴不可
本刊記者/向佳

很多人見到吳釗,都難以將眼前這位仙風道骨、走路帶風的老人與81歲高齡聯系在一起。
不久前,在北京中醫藥大學舉辦的一場古琴交流活動上,吳釗興致勃勃地向現場的200多位同學分享自己對古琴和中醫的理解與感悟。兩個小時的活動結束后,大家才知道,81歲的吳釗幾天前剛剛在北京音樂廳舉辦了一場古琴專場演奏會,并一口氣彈奏了10首大曲。要知道,這樣的獨奏音樂會對表演者的體力要求很高。
之所以能有如此好的身體和精神狀態,吳釗笑言與古琴密不可分。
“我不喜歡運動,也從來不跑步,但每天非練古琴不可。”在吳釗看來,古琴雖是個樂器,但自古以來就不是一種單純的樂器,而是在文人修身養性中不可或缺的。
“古琴養生在于兩個層面,一是肢體層面,二是精神層面?!眳轻撜f。
首先,在肢體層面,彈奏古琴會同時鍛煉左右手的協調配合能力,要做到“彈樂斷線,按樂入木,但用力不覺”。在吳釗看來,要做到彈奏古琴的最高境界,即“用力不覺”,就像是打太極一樣,手、關節一定是松弛的狀態,在一剎那發出爆發力,但很快又恢復松弛。
在彈奏古琴的同時,也通過手指與琴弦不同方式的互動,進行著經絡的內部運動,從而達到養生目的,這些與中醫是相通的。
其次,在精神層面,與現代音樂更多地旨在宣泄情感不同,古琴的音樂非常平和、凈靜,體現了從古至今的文人精英在精神上的最高追求,即天人合一。
古琴作為我國最早的弦樂器之一,已經有了至少三千年的歷史。古琴主要在士人中傳播,被列為士人必備技藝之首,士視古琴為修身必不可少的工具、隱逸山林的最佳良伴,與之須臾不離,這一切都成就了中國博大精深的古琴文化。
“清朝把琴分為三個等級,第一等級為聲音好聽,第二等級為悅心,最高等級為養心。古琴能隨著自己的思想、精神而動,達到人琴合一、天人合一,這是最高境界。”吳釗說,古琴對于提升修養、品格大有益處。
正如三國曹魏時期著名思想家、音樂家、文學家嵇康,在被稱為古今第一古琴美文的《琴賦》中所描述的,伴隨美妙的音樂,琴人不僅能與自然和先賢相會,且能“唯意所擬”,以琴作伴,現實中的琴人便有一種脫俗而自由的姿態,便可瀟瀟灑灑,遨游于山林之中,水澤之畔,臨流賦詩,如魚在水,如花榮滋,不再受俗世的煩擾。
欣賞古琴固然是一種靜心、悅心的享受,但吳釗認為,從養生角度而言,還是親自彈奏古琴更能達到身心共養的最佳效果。
談起中醫,吳釗的偏愛與親切溢于言表。在他看來,同樣身為世界非物質文化遺產的古琴和中醫,不論在發展歷史、傳承與創新中面臨的問題等方面都十分相似。
例如,千百年來中醫師承有一套自己的模式,老中醫看病十分科學,講究辨證論治,兩個病人可能同樣的病會拿到不一樣的藥方,而且會根據每個人不同的情況來調理。
古琴原來也是通過民間師承傳授,沒有專門的學校和課程。上世紀中央音樂學院率先設立了古琴專業,隨后上海等其他高校也先后設立古琴專業,現在很多古琴大家都是那個年代培養出來的。

采訪專家:吳釗
研究員,博士生導師,著名古琴兼音樂史家,國家級非物質文化遺產(古琴藝術)代表性傳承人。師從泛川派古琴大師查阜西學琴、吳派古琴大師吳景略學琴、音樂史家楊蔭瀏研究中國音樂史。1991年,兼任北京古琴研究會會長。1992年,獲國務院政府特殊津貼。
“現在的古琴百花齊放,每個人從自己的審美、愛好出發來進行詮釋,和搖滾、流行音樂結合,或者把古琴做任意的改編、‘跨界’組合,看起來一片繁榮,但背后存在著問題,什么是古琴原來的面貌,這涉及到非物質文化遺產的保護問題,需要引起深思?!眳轻撜f,此外,目前想學古琴的人越來越多,但優秀的師資卻跟不上,這也成為古琴傳承過程中的一個突出問題。
“要像保護施今墨這樣的中醫大家一樣,保護我們的古琴大家,他們雖然不在了,但他們留下了古琴的經典文本,應該有人學習、傳承下去?!眳轻摫硎荆獙W好經典文本是很不容易的。
“首先把經典文本學好,成熟了再加入自己的理解、情感,慢慢滲透進去,才能變成自己的曲子,才能表達自己的情感?!眳轻撜f,文人的情感表達是很含蓄的,但現在人們不自覺地往現代的東西、理念上靠。
對此吳釗有些擔憂。在他看來,古琴樂曲的范本總的不能變,首先要把技術、技巧學到手,在此基礎上再去進行其他的詮釋、創新。這與中醫倡導的學習經典是一個道理。