新常態下微電影題材發展方向

尚 文

（作者單位：安徽師范大學新聞與傳播學院）

新常態下微電影題材發展方向

尚 文

（作者單位：安徽師范大學新聞與傳播學院）

自1978年改革開放以來的30多年間，我國經濟呈快速增長趨勢，特別是2001年加入世貿組織后，更是出現前所未有的繁榮景象。在經濟發展的新常態下，隨著新媒體技術與網絡視頻的發展，微電影形成一股熱潮。2010年，微電影《老男孩》在各大視頻網站的熱播，不僅引發了一波懷舊熱潮，也預示著我國微電影時代的正式到來。在文化產業越來越受重視的今天，國家將其視為我國經濟發展新常態下的核心驅動力。本文就微電影這一新興文化產業如何在內容題材上更好地適應新常態下社會發展的需要進行了一定的探討。

新常態；微電影；題材

1　微電影概念界定及流行原因

1.1微電影概念界定

受全球經濟、文化的影響，人們越來越傾向于在短時間內迅速接收具象、精煉、充滿感官刺激的信息，于是“微時代”就來臨了，微博、微信、微小說、微電影等應運而生。互聯網技術的飛速發展為“微文化”的繁榮插上了翅膀，把受眾代入微交往、微傳播、信息微循環的時代。這不僅說明現代傳媒推動了文化的傳播與共享，同時也再一次證明網絡傳播具有碎片化的特點。微電影的出現，豐富了大眾文化的內容，為媒體從業人員帶來了前所未有的新體驗。

綜合目前學界對“微電影”的概念界定，筆者將其定義為：適合在各種新媒體設備上播放的時長在5分鐘至30分鐘之內的具有完整故事情節的影片，即是微電影。

1.2流行原因分析

我國首部微電影起源于商業廣告，汽車品牌凱迪拉克的廣告《一觸即發》，將汽車作為影片男主角的代步工具，在關鍵時刻幫助男主角逃離危險地帶。影片投放后獲得大多數觀眾的好評，一時間，微電影以“病毒擴散”之勢在網絡上全面爆發，大到由著名導演陳凱歌執導的對于中國傳統文化的思考《百花深處》、姜文執導的展現溫暖父愛的黑色幽默影片《看球記》；小到由草根自編自導的《春運帝國》《閨密》等各種類型的微電影。據國內最大的微電影門戶網站唯象網的統計數據顯示：非專業出身的影視創作者的數量與日俱增，2012年同比2011年增長了458%，并且他們以獨特的生活經歷和視角優勢吸引了一定比例的觀眾群[1]。各大視頻網站也順勢推出各種微電影項目，如網易、搜狐舉辦的微電影征集大賽，面向全社會征集各類型題材微電影。由此可見，微電影越來越受到人們的關注與喜愛，究其原因有以下幾方面。

1.2.1網絡技術與傳播環境的支撐

互聯網作為繼報紙、廣播、電視三大媒體之后的“第四媒體”，在人們的日常生活中越來越起到舉足輕重的作用，不僅如此，互聯網也悄悄地改變了人們的社會生活方式及思維方式。互聯網改變了信息傳播的單向性，信息傳播者與接收者的身份界線越來越模糊，并且信息的內容不受限制，滿足了受眾對即時訊息的要求。在互聯網出現之前，人們接受信息的主要渠道就是報紙、廣播、電視這三大傳統媒體，而傳統媒體對信息的接收、選取、審核、發布，都有自己的準則，這就決定受眾始終處于被動接受地位，并且傳受雙方的互動交流頻率較低。微電影通過網絡傳播，使受眾接受信息的方式變被動為主動，在傳播過程中，受眾可以發表自己的意見，從而引起受眾的主動關注。此外，傳播環境的低成本也使微電影更具競爭力，借助微博和視頻網站等傳播媒介進行傳播，投放費用非常低廉，甚至完全免費，這為微電影的發展創造了良好的平臺。

1.2.2“限娛令”政策的出臺

2011年，廣電總局針對部分廣播電視過度娛樂化這一現象下發“限娛令”，因而，各大衛視的娛樂節目數量驟減。身處縱情狂歡時代的人們，將目光投向了不受限的網絡平臺，將它視為大眾娛樂消遣的重要陣地，以網絡新媒體為主要播放平臺的微電影，則自然受到了大眾的關注。

1.2.3“碎片化”時間

加強外事管理制度建設。根據黨中央、國務院及相關部委有關外事管理文件精神，結合水利部工作實際，研究制訂國際會議、證照管理等辦法，健全外事管理制度體系，規范有關程序和要求。加強因公出國境計劃管理，嚴格按照批準的計劃執行。繼續定期舉辦外事聯絡員培訓班，充分發揮外事聯絡員的橋梁和紐帶作用。

時間“碎片化”是現代社會生活的一個主要特征，網絡的發展與社交活動的頻繁，使大多數人很難有一整段的時間去做自己想做的事。人們大多習慣了快節奏的生活，快餐、快閱讀等這些充斥在生活中的概念，正是利用見縫插針的碎片化時間，迎合了受眾的需求。上班等公車的時候、在火車候車室等車的時候，這些被打散的空余時間如何被利用、打發，成了讓人頭疼的事情。手持移動設備造就了一批“低頭族”，為手機或平板電腦開發的各種休閑小應用，成時下年輕人最熱衷探索下載的軟件，人們可以利用空檔時間玩玩小游戲，刷刷微博，而微電影則是網絡視頻對用戶的一種搶灘策略。

2　新常態下微電影題材探究

進入新常態，就意味著中國經濟已進入一個與改革開放30年高速增長期不同的新階段，是一種相對穩定的狀態。迎接新常態、走向新常態、應對新常態、適應新常，將成為指導中國未來經濟增長的方向標。經濟基礎決定上層建筑，推進文化產業的發展不僅是為了適應新形勢的需要，同時也是聯系經濟基礎與上層建筑的紐帶。而作為文化產業中新生力量的微電影，其在題材上如何適應新常態，如何弘揚主流價值觀，這是值得我們探討的問題。筆者認為，我國微電影題材可按以下幾方面延伸。

2.1貼近生活，體現情懷

當下最火的網絡微電影，如《青春期》《蒲出去》《床上關系》等，內容大多涉及媚俗、情色內容，并且占據微電影內容的主流地位，形成一種用露骨情節吸引觀眾的風氣。雖然在短時間內吸引到了不少觀眾，并且獲得了較大的經濟效益，但從長遠來看，這類電影難以立足。在這樣一個內容為王的時代，微電影只有傳播正面積極、具有價值的內容，才能形成良性循環，才能在未來的道路上走得更遠。

如高曉松執導的以“留住藍色地球，別讓霧霾重現”為主題的公益微電影《地球來信了》，與當下城市日益嚴重的環境污染問題有關，是每一個生活在城市之中的人都關心的問題。微電影一上線就得到社會各界的支持與認同，眾多網友都被吸引到這個項目中來，共赴低碳生活。《老男孩》講述了兩個正值不惑之年的男人以“夢想”祭奠青春的故事，畫面樸實，卻迅速俘獲了無數70后、80后的心，它讓觀眾看到了自己的成長經歷。影片中，“筷子兄弟”所展現的樂觀、積極、為夢想努力拼搏的精神，觸動了成千上萬個觀眾的心靈。只有貼近真實的草根文化，才能與人們的心靈產生出時代的共鳴。由陳凱歌導演執導的片長為10分鐘的微電影《百花深處》，靈感來源于陳導的自身經歷，有一日他去尋找舊時在北京住過的四合院，猛然發現原先歷史悠久的四合院早已在城市化進程中夷為平地，有了“迷失在北京”的感覺，才有了耿樂為馮遠征搬家的故事。影片描畫了這樣一個場景：當傳統文化這個物質家園被摧毀之后，人類的精神家園也將無枝可棲[2]。人要依托精神才能活下去，而精神在某些時候又是一種對國家、對家園的擔憂與思考的一種情懷表達。

2.2親近“主旋律”，追求“真善美”

“‘主旋律’電影是指能充分體現主流意識形態的革命歷史重大題材影片和與普通觀眾生活相貼近的現實主義題材、弘揚主流價值觀、謳歌人性人生的影片。”它體現的是主流意識形態與大眾文化消費的完美結合。作為文化從業者，要遵循文化發展規律與群眾的文化需求，以宣傳與弘揚主流價值觀，推動文化建設，促進新常態的發展。

河北省推出的《新交警故事》系列主旋律微電影，由河北省公安廳、省文明辦于2013年發起的首屆“河北省百姓心中好交警”評選活動中，通過基層推薦、媒體宣傳、群眾網上投票、評委會復選，最后產生了10名當選者為原型，創作拍攝了《舍得之間》《光明》《菜根的一天》《時光守護者》等10集微電影集成系列。以微電影的形式，把燕趙交警的優秀代表記錄成片，讓社會和群眾更加關注和理解公安交警工作。

微電影《微家》將鏡頭對準農民工，由農民工本色出演一個外省農民工在長春打工的愛情故事。作品主要分為三段，第一段是田園夢。喜慶的嗩吶聲中，一對青梅竹馬的農民甜甜蜜蜜地結婚了。第二段是分離。為了未來的生活更加美好，夫妻倆離開家鄉，來到長春打工。白天一起工作，但是晚上不得不分開住在男女公棚，各種矛盾也隨之出現。第三段是圓夢，黨和工會關愛農民工，為農民工建“夫妻房”，里面的生活設施一應俱全，曾經分開住的夫妻終于團圓了，矛盾化解后，干兒勁越來越足。這是吉林省第一部獲得國家金獎的微電影。本片的編導認為，《微家》之所以能取得成功，歸根結底是它把中國夢演繹成了吉林農民工愛的夢，“中國夢首先是農民的夢。”[3]

的確，反映當下真實生活的微電影，題材大多關注社會熱點問題，像上文提到的《微家》反映的就是對現實生活的人文關懷。平凡的小人物身上也閃爍著人性的“真善美”，但遺憾的是，這類閃光點卻極易被我們忽視。

2.3關注個體生命與公眾利益

伴隨社會快速的發展，人們的生活、工作節奏越來越快，壓力隨之而來，不少人在生活中迷失了自己。所以，以關注都市人的生活和情感為題材的微電影，或多或少能給處在迷失中的人帶來一絲慰藉或者情感的釋懷。微電影《錯愛》講述了三個人之間的情感糾葛，短短十幾分鐘的影片，濃縮了都市男女之間的感情糾葛。影片在首周末上線，點擊數突破了百萬。此片采取類似偶像劇的方式，以夢幻般的鏡頭對準都市年輕人的感情生活，俊男美女的養眼組合，再加上劇中女聲低吟舒緩的淺唱，讓觀看者在獲得愉悅的觀看體驗同時，也獲得了撫慰心靈的作用。片中不乏對社會地位、金錢等關系的探討，還有對金錢至上這種錯誤價值觀的批判。

展現社會轉型期普通人的人生觀、道德觀、價值觀的沖突，強化人們的家庭倫理觀念和社會公德，是微電影題材今后的走向之一。同時，也應該注意不能讓說教代替電影的娛樂性，微電影之所以能取勝，就在于其充滿新奇的創意，但過分的說教則容易讓觀眾產生反感情緒。如何將帶有說教性質的內容融入影片當中，并且潛移默化地影響觀眾，這才是微電影創作的核心所在。如《媽媽的一封信》，講述了在人口老齡化現象越來越凸顯的今天，獨居的空巢老人的故事；《尋找失去的孩子》以2011年“微博打拐”事件為主題，這些微電影作品都以悲憫的情懷震撼著觀眾的心靈[4]。

3　微電影未來發展應注意的問題

3.1創作者須有責任擔當

微電影創作者作為大眾傳播媒介的傳播者，從微電影題材的選擇到完成拍攝，始終肩負著巨大的責任。面對物欲橫流、消費主義至上的當下，微電影創作者們到底是附庸其左右還是以一種積極、向上的面貌迎接觀眾，這不僅是作品是否能長久立足的關鍵，更多的是創作者責任的體現。例如，時下被推崇的勵志型微電影在某種意義上也發揮著催人奮進、努力實現個人價值的積極作用，如以“有夢想就有未來”為電影主題的《田埂上的夢》《北漂記》等，這些電影可以說是微電影創作者對傳承民族傳統精神、發揚民族傳統文化的體現。自覺抵制網絡庸俗、媚俗、低俗之風，傳播正確的價值觀與價值取向，是一個有擔當、有理想的微電影創作者應肩負的社會責任。

3.2須準確定位受眾

傳統電影主要借助影院與電視傳播，而微電影則是借助手機、平板電腦等新媒體作為傳播平臺，這就意味著受眾群體更加年輕，在題材、內容的選擇上，要盡量吻合年輕群體的需求。創造出專屬群體的個性化營銷模式，這樣才能在競爭激烈的微電影市場占領一席之地。微電影《給未來的信》，將鏡頭瞄準即將畢業的大學生，表現他們在社會中遭受磨練及最終實現夢想的故事。大學生就業問題一直是這幾年社會持續關注的熱點問題，這也是每個人在一生中必須面對的問題，該電影通過主人公的演繹，向觀影者展示了青春沒有終點，有夢有未來的勵志故事。這無疑不給正在經歷畢業、就業或者即將畢業的在校大學生，關于明天、關于未來充滿正能量的故事。所以，微電影在設計之初，無論是題材選擇還是情節編排上，都需符合年輕人的審美趣味。

3.3避免商業化色彩濃重

微電影一直在網絡平臺投放，其盈利模式就是與廣告商合作，這就會造成網絡微電影制作者過度追求商業利益，從而壓縮影片內容，插入大量廣告鏡頭的現象。用商業化色彩蒙蔽原有影片的藝術性成分，弱化故事情節，這嚴重影響了微電影質量。過度的廣告植入，會造成觀影者的審美疲勞，畢竟微電影不是廣告，在視頻網站上，用戶擁有絕對的選擇權，當用戶因對視頻內容不滿而將頁面關閉時，作為內容的生產者，可能需要再花多花十倍或百倍的時間，才能讓用戶重新打開關閉的頁面。當然，“去廣告化”對把廣告商看作是衣食父母的微電影制作者來說太不現實，適度的商業化才是網絡微電影的生存之道。

4　結語

結合以上敘述，新常態下的微電影，其題材要在適應社會發展的需求上，盡量滿足當下觀眾的審美品位，積極主動的傳播社會正能量，引導形成新的文化風尚。從而憑借“微時代”的傳播優勢，獲得更大的話語權，在差異中尋找市場的發展路線，在對影視文化歷史的自我梳理中，合理定位自身價值。

[1]微電影:未來大文化產業背景下的必然趨勢[EB/OL].(2013-05-09)[2016-04-20]http://www.wixiang.com/news/14073.html.

[2]網易娛樂.焦點碟報:十分鐘年華老去[EB/OL].(2004-03-05)[2016-04-20] http://ent.163.com/ent_2003/editor/movie/dvd/040315/040315_228840.html.

[3]曹春萍.吉林省首部主旋律電影《微家》微電影大賽獲金獎[EB/OL].(2015-01-13)[2016-04-20]http://news.365jilin.com/html/20150113/2104987.shtml.

[4]劉文良,張永紅.公益微電影的困惑與超越[EB/OL].(2013-12-03)[2016-04-20]http://www.nvsay.com/ent/show/13426.html.