論詩的平淡美

摘 要：詩有華麗美，也有平淡美。春山鳥語花香，妖艷嫵媚；夏山蔥蔥郁郁，蒼蒼翠翠。——可歸于華麗。秋山氣韻幽幽，空靈明凈；冬山曠達邈然，沉靜健穩。——可歸于平淡。平淡，司空圖《二十四詩品》謂之“沖淡”。這是一株脫盡浮艷的花，它不裝腔作勢，不弄姿色，不爭奇斗艷，而每以其天然資質之色和素樸純凈之美為人稱是。

關鍵詞：詩歌 美學 平淡美

詩有華麗美，也有平淡美。古人說：“山有四時之色：春山冶艷而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如洗，冬山慘淡而如睡。”（郭熙《林泉高致》）

春山鳥語花香，妖艷嫵媚；夏山蔥蔥郁郁，蒼蒼翠翠。——可歸于華麗。

秋山氣韻幽幽，空靈明凈；冬山曠達邈然，沉靜健穩。——可歸于平淡。

然，或華麗之于山，或平淡之于山，均不失其美。山之美，是謂“美色不同面，皆佳于目”（王充）。

看來，蘇東坡還是比較辯證唯物主義的。他來到杭州，發現了西湖的美：“欲把西湖比西子，濃妝淡抹總相宜。”西湖的美是瞬息萬變，千姿百態的。詩人似乎奈何不了它，于是請出了西施，即以西施比譬西湖。西施究竟有多美？無從考證，也無需考證。蘇軾說她，平淡的裝束也美，濃麗的粉黛也美。這算是把西施的美寫絕了，把西湖的美也寫絕了。

從藝術美學上看，平淡與華麗屬一對矛盾范疇。它形似矛盾，實則各有千秋。魯迅喜歡簡練樸實，主張“少雕琢，去粉飾”，但他也說：“其實暢達也有暢達的好處，正不必故意減縮。”還有李白。李白有雄放奇麗的《蜀道難》，也有平樸質實的《贈汪倫》。還有杜甫。杜甫有色彩瑰麗的“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”，也有文采平實的“朱門酒肉臭，路有凍死骨”。

這里先談詩的平淡美。平淡，司空圖《二十四詩品》謂之“沖淡”。這是一株脫盡浮艷的花，它不裝腔作勢，不弄姿色，不爭奇斗艷，而每以其天然資質之色和素樸純凈之美為人稱是。蘇東坡說：“漸老漸熟，乃早平淡。”王夫之說：“平淡之于詩，自為一體。”（《古詩評選》卷四）姚鼎說：“文章之境，莫佳于平淡。”①元代詩人房論詩絕句云：“吐語操辭不用奇，風行水上繭做絲。眼前景物口頭語，便是詩家絕妙辭。”這首詩論本身就頗具平淡美。如此等等，都道平淡的好。

這是因為，平淡，不是單調平庸，不是浮泛淺顯。相反的，是詩人的藝術修養和思想修養同時成熟后，才能具有的一種氣斂神藏、內蘊外樸的藝術特色。這是因為，這“平”，是平中有奇的；這“淡”，是淡中見濃的。這是一種爐火純青的美，返樸歸真的美。

對了，這平淡，“其實不是平淡，乃絢爛之極也”（蘇東坡）；是“外枯而中膏，似淡而實美”{2}。

原來這平淡之中還有許多不平淡呢，個中消息，前人亦早有窺探。

南宋葛立方《韻語陽秋》云：“大抵欲造平淡，當自絢麗中來，落其華芳，然后可造平淡之境。”

清人袁枚《隨園詩話》云：“詩宜樸不宜巧，然必須大巧之樸；詩宜淡不宜濃，然必須濃后之淡。”{3}

古代有一首民歌：

東邊一棵樹，

西邊一棵樹，

南邊一棵樹，

樹，樹，樹，

挽不住郎舟住。

前三句指物辨向，平實單起。接下，一連三聲“樹”，音調鏗鏘，節奏急促，內蘊激情難捺。于此，活脫脫跳出一個癡情女子，她留不住離去的丈夫，只得把希望寄托給眼前的拴船的大樹了。每棵樹，都曾寄托她挽留丈夫的深情，可又沒有一棵樹能幫她的忙；反過來，她卻對樹發出深沉的怨怒了。這首小詩，也可算夠平淡了，但其中愛多濃，情多深！此正謂“發纖于簡古，寄至味于淡泊”{4}。

當代大詩人艾青的美學主張即追求詩的平淡樸素，追求語言的口語化。他稱詩的平淡之美是“擲給空虛的技巧的寬闊的笑”，他認為“深厚博大的思想，通過最淺顯的語言表演出來，才是最理想的詩”。（《詩論》）因此，艾青寫詩

盡可能地用口語，盡可能地做到“深入淺出”。比如他的成名作《大堰河——我的保姆》，從語言上看全用口語寫成，算是平淡極了。但這平淡之中蓄有多少至性深情，大半個多世紀以來它撼動了多少人的心呢！

“作詩無古今，欲造平淡難。”這是宋人梅堯臣的慨嘆。（《讀邵不疑學士詩卷》）

應該說，詩的平淡美，屬于一種更高級的美。因此，它要求詩人必須有至性深情，又有驅遣錘煉語言文字的功力。

清黃子云《野鴻詩的》云：“縱極平常淺淡語，以力運之而出，便勃然生動。”{5}黃氏強調的“力”，即作詩之功力。

清施補華《峴俑說詩》云：“凡作清淡之詩，須有沈至之語，樸實之理，以為之骨，那可不朽，非然，則山水清音，乃流于薄。”{6}

當然，這沈至之語，這清淡之詩，是要詩人費一番錘煉功夫的。袁枚說：“求其精深，是一半功夫。求其平淡，又是一半功夫。”就是這個意思。張向陶在《船山詩草》中也說：“敢為常語談何易，百煉工純始自然。”

不過，這種錘煉，不是往富麗華貴處煉，而是以平淡的審美原則，在遣詞用字上，盡可能地深入淺出一些、平白質樸一些，做到蘊藉深衷，銜旨遙遠，而又平易清淡，出語如話。亦即劉熙載所說的：“要往活處煉，非往死處煉也。”

我國著名大詩人白居易的詩之所以流傳甚廣，原因之一就在于他作詩“不求宮律高，不務文字奇”，而力求通俗平易。所以劉熙載贊：“香山用常得奇，此境良非易到。”{7}古詩如此，新詩亦然。請看，“長江黃河淚兩行”，可謂平白如話，但其中多少悲痛，多少情思！

蘇軾有云：“好奇務新，乃詩之病。”的確，若以“奇語”為佳，一味追求奇語，而忽視煉意，其詩句職能像臃腫的胖子一樣“色厲內荏”。賈島的“獨行潭底影，數息樹邊身”兩句，寫了三年，詩人自鳴得意，大發感慨：“二句三年得，一吟雙淚流。”但由于意境不高，他人卻覺平常。

劉熙載在《藝概·詩概》中說：“常語易，奇語難，此詩之初關也；奇語易，常語難，此詩之重關也。”{8}這里的“常語難”，就難在“用常得奇”上。

沈德潛說：“古人不廢煉字法，然以意勝而不以字勝。故能平字見奇，常字見險，陳字見新，樸字見色。”沈氏是主張從平淡入手以煉意。

記不清什么時候在什么地方讀過這么兩句民歌，那是一位婦女痛悼她已故親人的悲歌：

山在水在石頭在

人家都在你不在

這貌不驚人的兩句，實則表現了平淡美的兩個重要特征：一是情真意切，二是平白質樸。

山，水，石頭，人家，你。四個“在”，一個“不在”。用字也真是太平常不過了。然而，你再品品那“在”與“不在”之間，包孕著、起伏著多么驚心動魄的至情。這就是平淡美的力量。

“看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛。”（王安石）平淡，作為一種歸真返璞的美，它不是一開始學詩就能把握的，而需要有雄厚的生活基礎和一定的藝術功力。不然，“火候未到徒擬平淡，何啻喜丸？費盡咀嚼，斐然滿口，終無氣味”。

劉熙載在談到書法藝術時指出：“學書者始由不工求工，繼由工求不工，不工者，工之極也。《莊子·山水篇》：‘既雕既琢，復歸于樸。善夫！”{9}這叫否定之否定。

就作詩而言，追求平淡之美，也往往有這個過程。

陸放翁云：“我初學詩日，但欲工藻繪；中年始少悟，漸若窺宏大。”（《示子》）

蘇東坡云：“大凡為文，當使氣象崢嶸，五色絢爛，漸老漸熟，乃造平淡。”

這些都是經驗之談啊。

蘇東坡自己寫詩追求平淡之美，也這樣教育后生。一次，有個青年人帶著詩稿請教于蘇軾，蘇軾看完詩稿后，針對那青年人好奇勿實的弊病，隨即寫了兩首五言小詩予他。其一：“字字覓其險，節節累枝葉；咬嚼三十年，轉更無交涉。”其二：“衡口出常言，法度法前軌，人言非妙處，妙處在于是。”第一首是批評，批評那后生寫詩患在“覓奇險”；第二首是引導，引導年輕人寫詩應追求“常言”的平淡之美。這些無疑也是值得借鑒的。

{1} 鄭奠、譚全基編：《古漢語修辭學資料匯編》，商務印書館1980年版，第585頁。

{2}{4} 北大哲學系美學教研室編：《中國美學史資料選編》下，中華書局1982年10月版，第2次印刷，第34頁，第34頁。

{3} 袁枚：《隨園詩話》上，人民文學出版社1982年9月第2版，第150頁。

{5}{6} 梅堯臣：《讀邵不疑學士詩卷》，鳳凰出版社2009年版。

{7}{8}{9} 《藝概·詩概》，上海古籍出版社1978年版，第78頁，第65頁，第168頁。

參考文獻：

[1] 何文煥.歷代詩話（上）[M].北京：中華書局，1982.

[2] 薛雪.一瓢詩話·說詩語[M].北京：人民文學出版社，1982.

基金項目：國家社會科學基金項目《中國詩趣理論及詩趣形態研究》（13BZW015）

作 者：陳琳靜，碩士，鄭州工業技術學院講師，研究方向：新聞傳播與現當代文學。

編 輯：張晴 Email：zqmz0601@163.com