淺談氣息在歌唱中的合理運用

趙冰冰

（吉林藝術學院 藝術教育學院，吉林 長春 130012）

淺談氣息在歌唱中的合理運用

趙冰冰

（吉林藝術學院 藝術教育學院，吉林 長春 130012）

氣息是歌唱的源動力，良好的氣息運用將對演唱效果產生決定性的影響。所以應將氣息作為聲樂學習中的一個重點，并對其進行合理的運用。本文結合演唱實踐，對此進行了具體的分析。

聲樂演唱；氣息；合理運用

一、氣息在歌唱中的重要性

歌唱被越來越多的人作為表達自己情感的一種方式，越來越普及，很多人也不再注重用什么方法去唱，只要聲音能打動人，并能夠很好地表達自己的感情，大家都覺得好聽，其他的就都不重要了。在專業的歌唱領域中，我們不僅需要漂亮的聲音，更重要的是需要掌握科學的方法，打好歌唱基礎，才能在歌唱中更好地發揮自己的所長，將歌曲表現得更好。

歌唱最重要的一點就是要先學好歌唱的呼吸，也就是氣息。帕瓦羅蒂曾說過：“誰掌握了呼吸，誰就掌握了歌唱”，可想而知，氣息在歌唱中的重要性。

學過唱歌的人應該都聽過這樣一句話：“歌唱是呼吸的藝術”，而在我們平時的聲樂學習中，我也體會到了沒有氣息的歌唱是根本不行的，所以對氣息的探討和深究是很有必要的。著名男高音歌唱家卡魯索曾說過：“一旦掌握了呼吸藝術，學生也就算走上了可觀的藝術高峰的第一步”。①唐末段安節撰《樂府雜錄》曰：“善歌者必先調其氣，氤氳自臍間出，至喉乃噫其詞，即分抗墜之音，既得其術，即可致遏云響谷之妙也。”②有論者解釋說，“調”的意思是指“調整好歌唱前的情緒和狀態”。其實不然，這里講的就是要調理好“氣”——呼吸，即掌握正確的歌者呼吸方法。若想達到“遏云響谷之妙”的歌唱境界，首先要有“調其氣”的真功夫。在民族傳統唱法中，也認為氣息是歌唱的基礎，并強調“氣催聲發，聲靠氣傳，無氣不發聲，發聲必用氣”。不僅這樣，氣息還會直接影響到歌唱的音準、音質、藝術表現等，這些基本的歌唱要素都達不到，又豈敢說歌唱呢。

我們聽到別人唱出的聲音能夠傳的很遠，聲音很透亮，這一切一切都與氣息有著不可分離的關系，因為“有氣才有聲，有聲必有氣。”

二、吸氣與呼氣的良好控制

歌唱的呼吸是在人的歌唱意識控制下進行的，我們需要用我們的神經系統去控制身體的各個機能。呼吸其實就是由兩個動作構成的，一個是“吸”，一個是“呼”。先來說說吸氣，在歌唱中最重要的就是吸氣，我們聽的最多的是用“聞花”或以“打哈欠”來比喻歌唱的吸氣，它的基本原理是將外面的空氣通過口或鼻吸進肺中，再由肺部呼出空氣，在橫膈膜中形成壓力，吹動聲帶而發聲。

呼氣，用最形象的比喻就是我們日常生活中的嘆氣。生活中，這些嘆氣聲是比較隨意的，但這個氣息的量是很強的。在歌唱時，我們不能把吸進來的氣一口氣給放了，而應該與吸氣很好地協調、配合與合作，將吸進來的氣保持住，在腰的周圍形成一股壓力。歌唱最重要的是，在呼氣時保持住吸氣的狀態，就是肚子膨脹著的時候，緩緩地將氣吐出來。帕瓦羅蒂說過，腰圍的膨脹像充滿氣的輪胎，說人的氣息在腰上。那為什么說像充滿氣的輪胎呢，因為它有彈性。所以我們在練習時要自然，不要癱，不要僵，更重要的是不要把呼吸吸在小腹上。在歌唱時，我們要保持歌唱的姿勢，收腹、提臀，保持腰圍的膨脹，這是很重要的。橫膈膜在此時要保持吸氣的下沉，然后將氣息緩緩吐出來，也就是說要有控制地呼出。與此同時，也要注意節省氣息，要在需要換氣的地方換氣，不要隨意亂換氣。出氣時應和聲音同時發出來，避免漏氣。這種有控制地呼氣，也是需要長時間的鍛煉才能獲得滿意的效果地。許多歌唱者將歌唱發聲呼吸方法分為三種：胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式聯合呼吸法，而大多專家都比較提倡胸腹式聯合呼吸法。下面就結合這種方法，來談談氣息的合理運用。胸腹式聯合法是現在比較推崇的聲樂呼吸法，它是合乎人們的生理規律和正常呼吸的方法，其基本原理是通過外肋間肌的收縮，提起肋骨，擴展胸腔，吸入空氣進肺，當內肋間肌收縮時，可牽引肋骨后降、胸腔縮小，使橫膈膜下降，產生腹部的對抗，使空氣從肺內呼出。

為了使氣息能有力度、有節制地慢慢呼出，吸進來的氣要在一剎那間就控制起來，然后再立即轉化為呼氣的狀態。胸廓、兩肋以及上腹部要輕輕地挺住，不要使剛吸進來的氣馬上都撒出去，做到自然而有彈性的氣息控制狀態，直到播報的內容允許我們一剎那間補充一口新氣為止。實際上，此時就是控制的開始，也就是說，要有意識地控制住已經處在收縮中的吸氣肌肉群，兩肋及橫膈不要馬上回縮，以便維持胸廓的擴大。如果把人體比作一只船，那么兩肋就是船槳，要有劃槳的感覺，向外撐開。否則，兩肋一松，腹肌無力，氣馬上就呼完了。但橫膈本身具有一定回升的彈力，兩肋也有一定的重量，此時兩肋及上腹部的呼氣肌作控制性的收縮，當這種收縮的力量恰好超過支撐胸廓能擴大的吸氣肌的力量時，氣息便會有節制地呼出。但在呼氣動作結束時，胸廓才會恢復到原來狀態。此外，在呼氣時，后頸稍挺起，提起軟腭，打開后聲腔，放松喉部與下巴，這幾部分的狀態都是同時出現的。

三、歌唱中的換氣處理

在歌唱中，我們需要換氣，這是歌唱中的重要環節，我們也稱之為“氣口”，簡單地說，換氣就是在歌唱中間吸氣。歌唱換氣正確與否，將直接影響著歌曲演唱的質量和效果。

歌唱時要計算如何用氣，對所唱的歌曲預先要設計好在哪些地方換氣。一般都在曲調的兩個樂句之間換氣，初學者氣不夠用，可以先多換幾次氣。在換氣時，要盡量照顧到樂句的流暢。有些樂句之間沒有休止符，那么就要靠縮短換氣前一音的時值來進行呼吸。如果呼吸時前一音不縮短，后一音的時值就會被呼吸占去，拍子就不準了。有的時候碰到一首歌曲，就給你半拍的時間吸氣，這時候你也可以用快吸慢呼的方法，在很短的時間內完成吸氣的過程，但呼的要慢。這個過程中，很多人容易提肩膀，這也是很多人的弊病，我們的身體狀態是自然的、放松的，只需要腰的擴張是平穩地向外。平時練習時，我們可以在呼氣時哼鳴。

換氣不僅是氣息用完了需要補，更主要的是需要情感表達。我們的語言有抑揚頓挫，歌唱也一樣，歌唱中的換氣一般是在一個樂句之后進行的，有時為了加強語氣、渲染氣氛，在某個重點的字的前后停頓，并采用特定的換氣方式，有時是根據歌曲的需要，延長或縮短換氣的時間，對歌曲的演唱做換氣的處理，這也是需要技巧的。有時候有些同學在課堂上，老師覺得他音質很好，唱歌的基本功也很好，可在專業的考試、表演時，由于沒有重視對作品中“換氣”的處理，出現高音沒有想好就唱、亂換氣等現象，這些都是需要在聲樂學習過程中學習、改進、加強和鍛煉的地方。

在換氣時如何減少換氣的聲音。正確歌唱的換氣應該是氣息在運動時，發聲狀態不動，聲音流暢的前提下進行的，這樣的換氣會給人一種自然輕松的感覺。在唱歌時換氣聲音很大，有些人覺得是氣流小的原因，我覺得不完全是。例如，我們正常的呼吸，幾乎沒有聲音，但在唱歌換氣時，會大口吸氣，是不是因為吸氣太快所以發出的聲音呢，我覺得也不完全是。那么我們用呼氣去練習，我們嘆口氣“哎……”，這時我們發現是有聲音的，但這是一個自然的過程。同樣，我們用同樣的方法，但不發出聲音，我們是可以做到的。按照這種方法，來改變我們的習慣，可以將這個換氣時發出聲音的毛病，慢慢地改掉。

注釋：

①P.M.馬臘費奧.卡魯索的發聲方法[M].北京：人民音樂出版社，2000.

②[唐]段安節.樂府雜錄[M].上海：商務印書館，1936.

[1]羅倚琪.聲樂藝術實踐[M].上海：上海交通大學出版社，2006.

[2]肖黎聲.聲樂理論基礎[M].上海：上海音樂出版社，2009.

[3]潘乃憲.聲樂實用指導[M].上海：上海音樂出版社，2003.

J642

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1007-0125(2016)10-0080-02