陶冶情操 藝以載道

徐永濤

一個風和日麗，油菜花盛開的春日，緣于“第五屆全國抽象雕塑高級研修班”的合作事宜，同《雕塑》雜志社范偉民社長及蘇州雕塑家沈建國一起，造訪了宜興的葛軍藝術館及創作室。短短一天的相處，讓我真切感受到了葛軍博士作為朋友的真摯與坦誠，作為藝術家的刻苦與勤奮，作為學者的睿智與嚴謹。他那豪放的性格，謙恭的態度，深厚的學識，在其爽朗的笑聲中伴隨著不凡的談吐，給我留下了良好而深刻的印象。通過促膝交流，現場觀看作品，閱讀人物傳記，幾次電話溝通，向業界同行咨詢等多種形式，逐步對他有了較為清晰的認識。由此，一個在當今經濟大潮和西方文化的沖擊下，依循華夏民族傳統并堅守民族文化陣地，用熱血與赤誠勤奮而執著地耕耘，用創作與學理上的不凡業績書寫著新時代下屬于自己華彩樂章的藝術跨界精英形象，鮮活而立體地躍于眼前。

一、葛軍博士其人

鑒于葛軍在藝術創作，活動策劃，理論研究，商業開發等多個領域取得的多重成績，似乎很難對他下一個準確的評價。陶藝家，雕塑家，書法家，理論學者，抑或社會活動家？針對這樣一個自身有著傳奇色彩，背后有著豐富，曲折而動人的傳奇故事的人，離他越近，越感覺絕不是簡單地用哪一個身份所能涵蓋的。

1，文化智者

中國傳統文化中，對“藝”與“道”的關系一直以“藝以載道”為本。莊子《庖丁解牛》的故事里有“技近乎道”的說法，魏源《海國圖志》里也說：“技可進乎道，藝可通平神。”作為對傳統文化浸染頗深的葛軍博士來說，追求“藝”與“道”的關系成了他的執著追求。學理層面上，他可以說是一位文化智者，一位飽學之士，在人生修養，藝術修養和學識修養的提升與進步中一直不懈地行進著。

葛軍祖籍江蘇鹽城，出生于東北邊陲的牡丹江畔，成長于蘇北美麗的黃海之濱，求學于“瓷都”景德鎮，創業于“陶都”宜興，穿梭于國際時尚之都上海。數十年的探索，使他逐步融入了紫砂與陶塑藝術的世界多種地域文化的浸染，造就了他潛意識里的復合文化。他以這種多元復合文化理念為支撐，以陶瓷藝術創作規律為依托，不斷吸收傳統文化的精髓并與現代藝術探索精神相交融，在與時俱進的創新思想觀念驅動下，建構起了自己的創作思維與造型意識，在詩意生活的浸染中，創作出了許多符合傳統又順應時代的個性化藝術作品，將絢麗光彩的陶塑藝術傳承，創新并發揚光大。

他在以紫砂文化為核心的多種藝術領域中的獨特體驗與研究心得，源于他中學為體，西學為用的理念，以及外師造化，中得心源的情懷。孟子“窮則獨善其身，達則兼善天下”的儒家理想主義式的入世精神與出世境界，也在潛意識中激勵并推動著他，使他在思想上追求一種個人終極的精神素養的同時，也在積極培育一種關心社會，關注行業，關懷他人的社會道德與情操。從他的作品與理論中可以看出，他注重于傳統文化中“道”與“器”的把握，尋求形而上理論的支持，把對紫砂壺藝與雕塑藝術等方面的探索作為一種文化積淀的形式法則去研究，進行一種智慧式的心靈體驗與美學考量。

2，藝術狂徒

千百年來，中國紫砂壺藝發展已臻極致，器形設計，制作手段，裝飾技法，美學標準窮盡變化，沿襲多年的壺藝傳統綱舉目張，條理清晰，幾乎，沒有給當代人留下見縫插針的發展可能。而宜興是有名的“陶都”，更是人才輩出，處處臥虎藏龍，早已形成了固有的藝術門派與市場體系。葛軍作為一個“異鄉人”“外來戶”的身份進入宜興陶藝界，沖破傳統與現實中的重重壁壘，殺出了一條具有葛式色彩的創新之路，成為宜興乃至中國陶藝界的佼佼者之一，靠的是什么？一種性格上絕不服輸的韌勁與勇氣，一種行為上舍我其誰的霸氣與自信，支撐了他數十載藝術人生。

說他是藝術狂徒，既因為他因敢于打破常規，獨立特行而在中國紫砂界飽受爭議，更是因為他敢為人先，狂有底氣：世界紫砂藝術家協會中國首席代表；獨創了紫砂藝術裝飾技法——色飾法，為當代紫砂藝術注入了具有時代特色的新面貌；調動上百個國家的陶藝家，雕塑家，組織，舉辦“國際現代壺藝雙年展”，推動了國內外陶瓷藝術的交流與發展；在陶藝，雕塑，書法，美學研究，藝術理論等多個領域均有涉獵，成就不凡；學術成果眾多，先后在各類國家級展評中獲金獎三十余項，成功申報國家外觀專利三百多項……

“突然絕叫三兩聲，滿壁縱橫千萬字。”突出了才氣與高產；“仰田大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。”顯示了灑脫與坦蕩。對于葛軍，要的就是這種藝術與為人上的自信大度，豪邁不羈。

3，商道鬼才

紫砂壺與陶瓷雕塑的商品性與藝術性，作為一對矛盾關系一直制約與困擾著很多藝術家，一味地迎合市場必將被市場遺棄，完全不顧市場自身更難生存。對于葛軍來說，未雨綢繆，較早且成功地開辟了市場運作的商業模式，在藝術與商業之間游刃有余地走出了一條創新之路，形成了自己的藝術品牌。商業市場制約著藝術創作，藝術創作必須反作用于商業市場，因此他在順應市場發展的前提下，積極把握藝術創作的能動性，強化創作思想，表達形式，藝術風格的獨特個性。在商業與藝術的兩極之間，他做出了無數個選擇點，滿足了不同受眾群體的各種需要。同時，借助現代傳媒宣傳，知識產權保護，海外傳播交流，成功開辟了一系列新的營銷模式，較好地處理好了其藝術性與商品性的關系。

比如，他于1991年創立的葛軍陶坊，集研發，設計，制作為一體，有各類專業技術人員數十名，擁有中國陶瓷文化研究所紫砂文化研究中心，北京陶人葛陶藝有限公司，上海陶人葛陶藝有限公司，延安葛軍陶坊紫砂文化有限公司，宜興葛軍藝術館，宜興市陶人葛紫砂陶藝研究所，宜興市陶都紫砂工藝廠，宜興市陶人葛壺藝坊等八家成員單位及遍布全國的近百家營銷網點，以“求實，創新”的企業精神，“尊重，誠信，多贏”的合作理念，“和諧，和善，和美，創業，創新，創優”的企業文化，在國內外具有了較高的知名度。

4，策展專家

在“窮則獨善其身，達則兼濟天下”的濟世思想的引導下，葛軍沒有滿足于個人的藝術成就，而是充分地承擔起自己的社會責任，現身公益事業。他到40多個國家講學交流，積極傳播中華陶瓷文化；通過舉辦一系列高規格的國際，國內展覽活動，對宜興乃至國內，國際的陶瓷藝術發展起到了積極的推動作用。

其中，以2008年“中國上海首屆國際現代壺藝雙年展”為其最知名也最有影響的活動。“國際現代壺藝雙年展”作為一個陶藝界知名展覽品牌，至今已舉辦了四屆，有來自美國，巴西，阿根廷，澳大利亞，印度，日本，俄羅斯，捷克，意大利，法國，西班牙，荷蘭，英國等上百個國家和地區的陶藝家參加。在展覽周期內，開展多項社會公益活動，如慈善捐助拍賣，陶藝親子活動等，業已成為世界各國展示藝術成果的平臺，成為上海設計之都活動月的重要組成部分。

二、典型作品簡析

1，明心見性——紫砂陶藝

紫砂壺藝作為葛軍博士的看家本領，代表了他藝術創作的制高點。他在傳統陶藝制作基礎上，潛心研究，獨辟蹊徑，發明了“色飾法”，開辟了紫砂壺色彩裝飾的新天地。“色飾法”是用現代原料和上色技法，有別于傳統工藝中的泥料彩繪，改變了紫砂制壺沿襲多年的傳統技藝。比如用“色飾法”創作出的“金錢豹”系列壺具作品，色彩絢麗斑斕，構圖大膽新穎，手法細膩獨特，烘托了金錢豹剽悍強健的英姿，實現了造型審美與器物功用的巧妙結合。“文明時代”系列紫砂壺，形體夸張，富有張力，色澤斑斕，紋理美觀，充滿時尚審美氣息。“靜園”系列紫砂壺，形體結構新穎，肌理表現出眾，引人入勝。其他影響較大的作品還有：為紀念中國人民解放軍授銜五十周年的“將軍壺”，紀念毛澤東誕辰110周年的“不落的太陽”，慶祝香港，澳門回歸的“百年滄桑迎回歸”“九九歸一”，紀念連戰，宋楚瑜訪問大陸的“故鄉明月”，紀念中國電影一百周年的“百年璀璨”，為第六屆中國藝術節創作的“百福壺”，慶賀北京奧運會的“祝福中華神州·圓夢2008”主題壺……有的被載入世界吉尼斯記錄，有的被指定為國家級禮品，有的成為國家重大事件的標識而被各界收藏。

整體來看，就陶藝器形本體論方面，造型美觀，著色獨創，紋飾新穎，肌理別致等等，展現了葛軍的綜合把握能力；不同材質之間的顏色對比，肌理對比，疏密對比等等，昭示著他對在藝術處理方面的熟練運用；以現代審美標準重新審視傳統紫砂壺藝器形與內涵，轉換為適合當代人解讀的形式與意蘊，則是他在紫砂美學方面寫就的新篇章。

2，傳承創新——陶瓷雕塑

陶瓷雕塑作品的制作相對復雜，制作上需經模印，鋃嵌和鏤，堆，塑，雕刻等多道手工工藝操作，最后再經過高溫燒煉才能完成。由于操作的方法復雜，加上燒制過程中因為干燥和收縮導致的翹扁變形及裂紋斑疵等意外情況，成功率較低，這也導致每一件作品都有自己的特色，具有獨特的藝術魅力。相對于紫砂壺藝，陶瓷雕塑重在表達形體，空間，更概括，更簡潔，更單純地表現主題，這種一千多度的窯火燒制出的陶塑藝術的迷人魅力，深深吸引了葛軍不滿足于紫砂壺藝既得成績的進取心。

正如黑格爾所說說：“藝術家之所以為藝術家，全在于他認識到真實，而且把真實放到正確的形式里，供我們觀照，打動我們的情感。”葛軍的陶塑作品雖然沿用了羅漢，女人體，山鬼，智者，鐘馗等傳統題材，但因賦予了新時代生活的真實，而顯得獨樹一幟。他的陶瓷雕塑主要特點是，以形塑神，內外兼修，發揮了陶瓷藝術在工藝，材料，技術等方面的優點，適合當代人欣賞的審美特性，表達了一種對生活和事業的一種美好，積極而真實的態度和理想。

相對于傳統陶塑往往多借助著色裝飾的方式，葛軍的陶塑藝術白成體系。雖然他在紫砂陶藝作品中努力挖掘彩繪的裝飾魅力，以增強美感和精神意味，起到畫龍點睛的作用，但他在陶塑作品創作中則往往不加紋飾，直接利用陶土本原的粗糙與手工制作上的細膩，顯得生動自然，拓展并豐富了雕塑的表現能力，收到了良好的藝術效果。技法上，葛軍廣泛借鑒了古代陶塑造型手法，融匯了現代藝術審美理念，巧妙地做到了傳承與創新的對接。

葛軍的陶瓷雕塑作品在保留了紫砂藝術傳統內在韻味的同時，又具有雕塑藝術的鮮明個性和時代特征，蘊含了他對事物獨特的認識方法和思想理念。他的陶藝《羅漢》，除去了古代造型的威嚴，也沒有許多今人造型的戲謔，件件笑容可掬，神態生動，充滿生活情趣。《鐘馗》系列作品，人物憨態可掬，性格內斂含蓄，塑造了一種威武與睿智結合的人物形象。不同肌理與色彩的對比，增強了藝術感染力。《智者》系列作品，主要突出人物的超然個性色彩。當代社會里心態從容淡定是一種修行，也是一種一種境界。當不少人為了追逐一個又一個人生目標，滿臉疲憊，步履匆匆，日夜兼程，看不到藍天白云，聞不了鳥語花香。哪天驀然回首，方覺時光不再，容顏滄桑。也許，欣賞一下這件作品，可以有新的啟迪。同樣以《楚辭·九歌》的《山鬼》為創作主題，葛軍作品里的女性山鬼就如現實社會里與貓嬉戲的少女，顯得恬靜優美，絲毫沒有情色感官或者神秘莫測的誘惑力；坐騎老虎充滿童趣，易于接近。幾組《女人體》的造型也極為別致，借助可塑性極強的泥質，使得大體量的作品材料燒制的難度被輕松把握。作者對女人體的性別特征和情感表達予以淡化，突出強調女性特有的柔美氣質和優雅，寧靜的人物神態，尋找藝術視覺效果上的一種新的可能，點，線，面以及空間的自然構成給人多角度的思考與聯想。

正如羅丹在《羅丹藝術論》中所說：“當一位優秀的雕塑家塑造人體時，他表現的不僅是肌肉，而是使肌肉運動的生命……”葛軍在塑造人物陶塑作品時，堅持去感受，發現和捕捉對象的具有本質意義，典型品格與個性色彩的主要特征并加以表現，弱化或省略那些對形象表現無關緊要的細節，避免塑造中的平鋪直敘，平均對待，主次不分，使得形象特征鮮明突出。

三、圍繞葛軍的相關元素

1，突出的行業身份

在崇尚藝術個性與獨創力的今天，每一位藝術家的創作立場，審美個性與他的文化身份有著密切的關系，因為每一件藝術作品都會反映出藝術家及其所屬群體的價值取向和文化意圖。正如學者梁玖所說的“在藝術家為社會，為他人帶去人間溫馨和藝術享受的同時，人們也必將要回報于藝術家的。這時，藝術家的地位，也就自然會隨之提高。”藝術家的社會地位與價值是靠藝術作品來體現的，藝術家的地位又取決于藝術學科的社會存在地位，藝術家的存在價值決定了藝術價值。葛軍以其在藝術創作，學術修養，行業促動等方面的貢獻，受到了社會業界對他的高度認可。除了作為藝術家之外，他還有很多的身份認同，這源于他在藝術創作，行業推動方面的突出貢獻，因而在不同的行業領域里受到各方關注。博士，碩導，教授，研究員等一系列身份的認定，是他學術方面的硬件展示。他還是聯合國教科文組織認定國際著名陶瓷文化藝術大師，中國陶瓷科技事業有突出貢獻專家，中國陶瓷設計藝術大師，中國陶瓷文化研究所紫砂文化研究中心主任，等等，則是他社會活動領域的價值所在。他也很好地把握和處理了不同身份之間的關系，將之轉化為有力的因素，一方面有助于更好地從事藝術創作，一方面也有益于他推動行業領域的進一步發展。

2，驕人的藝術成績

在數十年的藝術創作歷程中，葛軍也創造了中國紫砂界多個的“神話”：發明了紫砂裝飾技藝“色飾法”，完成了陶瓷學博士研究生學業，以自然人的身份對名字進行了注冊登記，對陶藝作品進行了指紋保險，在陶藝界第一個在中國美術館舉辦了個人紫砂藝術展……為北京人民大會堂，中國人民解放軍授銜50周年，北京2008年奧運會，第二屆世界佛教論壇，新中國成立60周年，2009中國-東盟博覽會，2009國際射聯世界杯總決賽，第十三回世界易經大會等重要活動創作設計各類陶瓷藝術作品。其作品先后獲國家級金獎33項（次），申報國家專利300多項。眾多作品被國家相關機構和名人，政要收藏。

四、結語

在多元發展，多樣并存的當代陶瓷藝術發展態勢和格局中，曾在中國陶藝界飽受一定爭議的葛軍有著自己明晰的藝術追求。他不是追求以純粹自我意識為中心的創作價值趨向，而是努力在藝術心態，思想觀念與創造行為方面保持有明確的個性化發展訴求。既有優秀傳統藝術上的創新，又關注了當代人特有的思想觀念和情感表達，并在中華民族優秀藝術的基礎上，積極汲取外來民族藝術的精華，努力形成涉及普世精神，終極關懷方面的宏觀心態和價值取向，這是難能可貴的。

葛軍博士曾有言：“最好的作品永遠是下一件，人生的事業成就離不開四種人，高人指點，貴人相助，眾人相幫，家人支持。當然還要靠個人努力。對紫砂藝術。我的狀態永遠是在路上……”這道出了他感恩，感激，感謝的心態與胸懷，以及藝術追求方面韻決心，信心與誠心。在此，衷心希望他做得更好，走得更遠！