淺論天津民間美術的傳承與創新

高家明

摘要：民間美術是以地域差異為基礎的民間創作活動。每個地方的地理環境與人文環境并非是一成不變的，這就使得民間美術具有獨特的時代烙印以及地區性的特質，這也造就了民間美術濃郁的地方或民族風采。下面我們就天津地區的民間美術為例，全面洞悉有關地方特色美術的代代傳承與大膽創新這一問題。

關鍵詞：天津；民間美術；傳承；創新

天津楊柳青地區，它擁有得天獨厚的地理位置，靠近首都北京，地處商業比較發達的水陸交通要塞附近。在這么一個交通方便、繁華熱鬧的地區，中國著名的民間木版年畫——楊柳青年畫于明末清初橫空出世，那時正值清乾隆最鼎盛時期，楊柳青也因此有了“家家都會點染，戶戶皆善丹青”的謬贊。古語有言“南桃北柳”，其中的“北柳”指的就是楊柳青年畫。

一、楊柳青年畫的初步了解

木刻線畫黑白版，然后用彩色描繪，這是楊柳青年畫的主要繪畫形式。整個畫面看起來內容豐富、構圖巧妙、造型簡練、色彩艷麗、裝飾頗多等。人物畫應當是楊柳青年畫的重中之重，而娃娃和仕女可謂是當中的翹楚。正因為如此，2008年北京奧運會上的吉祥物福娃當中的貝貝就是出自一幅名為“連年有余”的楊柳青年畫。楊柳青年畫因為它獨特的制作方法與淳樸美滿的造型設計而遠近聞名。首先，從制作方法來看，楊柳青年畫將印與畫巧妙地結合在一起，先用木板雕刻出畫面的一線一紋，然后用墨印在紙上套單色版2～3次，再用彩筆填繪，所需的勾、刻、刷、畫、裱等工序全部是純手工活兒。在這精細的制作工藝背后，人物造型自然是最關鍵。楊柳青年畫中的人物形象必須鮮活、生動、多樣、靈活等，所承載的故事情節與題材還必須幽默又不失生活化，寄予了老百姓們平安吉祥的生活愿望?？梢姡瑮盍嗄戤嬍侵袊耖g藝術的一顆璀璨的星星，充分展現了天津民間藝術的文化底蘊與民俗文化的博大精深。

二、楊柳青年畫中人物造型的特色

通過對不同時期楊柳青年畫作品的賞析研究，其中所刻畫的人物造型主要具有“奇”、“韻”、“美”、“喜”、“活靈活現”等特點。

（一）奇：手法獨特、人物飽滿、視角奇特為主，滿足了人們的求異心理，提升了整個作品的品位，改變了民間美術的表現視角。

（二）韻：年畫內容有關于市井生活的，也有關乎神話故事的，一些經典圖譜、年節的繁華景象等歷歷在目，給人的感覺就是韻味十足、雅俗共賞。這里面所透出的韻味是渾然天成的，既不顯得繁瑣又不覺得突兀。

（三）美：由于宋代院體人物畫對楊柳青年畫的影響，年畫中出現的仕女、娃娃、門神等總能凸顯出古雅、稚嫩的美，風味獨特。就連描畫刻制出來的花鳥、樓臺等景象都是美輪美奐的。換句話說，楊柳青年畫中不乏美景、美女、美意等。

（四）喜：楊柳青年畫的題材比較豐富，包括歷史故事、神話傳說、戲曲人物、民風民俗、時事要事、仕女娃娃、花鳥魚蟲、風景名勝以及格言箴言等，每一幅作品中都會展現出人們對美好生活的向往以及納吉求福、求子或保延年等美好愿望。

（五）活靈活現：楊柳青年畫緊跟時代步伐、運用工本美術功底、用精細的雕刻繪畫工藝加工作品，使年畫更貼近生活，形象更加的生動，有一股活靈活現的魔力。

三、民間藝術的傳承與創新齊頭并進

從楊柳青年畫中我們可以清晰地看到天津民間藝術在造型上的突出特點。若是想要對天津民間美術做深入學習與專門研究，不妨以楊柳青年畫為藍本，通過綜合分析與采錄，尋求民間美術質的飛躍。然而民間美術造型目前已經存在很大的轉型問題。此時，社會生活急速發展，社會結構、生活方式，甚至審美觀念都發生了改變，而民間藝術要適應這種改變，才能轉型成功，不至于變得面目全非、不土不洋等。

（一）民間美術的發展目的應是弘揚民族文化與精神。例如，改良、發展楊柳青年畫的內容、造型之后，仍要保留它本身的韻味，同樣得貼近現代生活，更要突出民族特色與傳統文化的風采。換句話說，對民間藝術的創新一定要做到這一點：提升傳統文化在國際文化競爭中的軟實力。

（二）民間美術在發展過程中必須留住真我、保住精魂、守住民間美術所承載的文化特性與審美價值。比如，在發展楊柳青年畫這條道路上，它原有的藝術韻味與制作手法是不可或缺的，在表達了“奇、韻、美、喜、活靈活現”這一年畫造型特色時對其進行創新，以便能夠滿足更多人、更多階層的審美情趣。

天津民間美術流傳至今實屬不易，對這份文化遺產的繼承與創新工作實在復雜。但我們可以先充分了解天津美術工藝形成的過程，挖掘出自身對傳統文化的眷戀與情懷，堅定地繼承了這份瑰寶蘊含的精髓與特色。然后在充分繼承的基礎上完成對天津民間美術的進一步創新，做到與時俱進、立足實際、兼容并蓄、取其精華、去其糟粕、推陳出新地發揚民族文化優勢。最終在完成文化飛躍的同時，帶動經濟的發展，并始終保護好民族傳統文化底蘊，讓天津民間美術走向一個嶄新的高度。

參考文獻：

[1]王岳.論中國民間美術的傳承與創新[J].遼寧工業大學學報（社會科學版），2009，2.