論當代公共藝術造型中的陶藝

[摘要]當公共藝術這個泊來詞不斷刷新大眾眼球的時候，我們看到了在公共空間中造型藝術的又一次空前創造。材料成為空間造型的承載是必然的，該文主要闡述了在公共空間造型藝術中陶瓷材料具有很強的公共屬性以及陶瓷材料的基本運用形式與原則，最終看到陶瓷材料在當代公共藝術語境下所擁有的巨大生命力。

[關鍵詞]公共藝術 陶瓷材料 公共屬性 形式原則

[中圖分類號]J527 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2016）18-0124-02

當代公共藝術語境下空間藝術的表現形式多種多樣，就造型藝術而言，藝術造型本身大多已經完全成為在環境中的依附物。在這樣的情況下創新依然是最永久的主題，時代要求造型本身要在形式、內容、材料等諸多方面有創新，當我們去面對這些創新的時候無不思考著一個問題，就是能夠承載這些傳統材料的當代化、時代化。在當代創作的語境下，往往在傳統思維里面的若干改變就可以衍生出完全當代的藝術形式，陶瓷作為傳統造型材料，能夠通過變幻表現形式、突出文化內涵等等方式在空間藝術造型中煥發出巨大的生命力。

一、當代公共藝術與材料

（一）當代公共藝術

公共藝術是當代空間藝術領域的新名詞，實際上也是泊來詞匯，它是一種觀念性的藝術語境，并不代表某種具體的藝術樣式。我們所指的公共藝術， 是指以“人”為研究核心，以城市公共視覺藝術傳播、公共環境、公共設施為主要對象，運用綜合藝術手段，創造舒適的生活空間、生活方式的藝術設計。因此我們可以看到，公共藝術的研究核心是與“人”生存空間相關聯的，用視覺造型和視覺設計等綜合手段來提供舒適的空間，能夠讓人的生活變得藝術化，藝術變得生活化，成為公共藝術最核新的理念。[1]這樣的公共藝術是能夠依靠多種表現形式、多種材料加以表現的現代藝術，進而可以理解為材料和藝術形式在當代語境下的一次爆發性創作行為，材料語言和傳統材料當代價值的挖掘成為其中很重要的內容之一。

（二）材料在公共空間造型中的作用

材料語言之所以能夠運用“語言”二字是因為它在實體空間造型中具有著特殊的地位。首先，它是實體造型語言的具體承載對象，如果沒有材料的參與，在空間中任何的表現都是虛擬的，都不足以稱為空間造型；其次，在空間中材料的特性是藝術家創作過程中所必須考慮的重要問題，它是表現藝術家想法的重要手段，也是藝術呈現在大眾面前的一種狀態；再次，材料本身也有一種固有的美，材料的加工手段不同所展現出來的面貌便截然不同，它有一種獨立的美感，在某個特定的環境中材料的選定與展現形式本身就是一種創造，材料本身就能夠展現一種語言，它固有的這種材料質感與給人的不同感受都足以滿足多種創作需要。在公共空間造型中材料能夠起到巨大的承載作用，它不僅承載著藝術家的創造性想法，也能通過材料表達形式展現出自己固有的材質美感。

二、陶藝在空間中的公共屬性

（一）天然的大眾屬性

在人類藝術發展史中，制陶與壁畫被公認為是人類早期帶有藝術創作性的活動，其中制陶是人類早期活動中和日常生活結合最為緊密的活動之一。陶瓷由生活中的實用到藝術上美觀最后到獨立的藝術創作可以說幾乎跨越了人類的整個文明歷史，直到今天我們還在用著傳統的一些陶瓷思維去思考當代的藝術問題。陶瓷制作是最普通的勞動者去從事的一種創作，是來自人類共同擁有的文明成果之一。因此，它能夠代表大眾審美，公共藝術中的很大一部分作品有著這樣的特征，就是代表大眾審美，陶瓷材料的這種天然屬性在這里與公共藝術屬性高度契合。

（二）固有的文化屬性

公共藝術的另一個重要特征就是文化特征，在公共藝術語境下的造型創作強調文化特征，尤其是具有唯一性的地域文化屬性。公共藝術造型能夠在公共空間中不斷發展創新和區別于其他藝術形式，這種帶有地域文化特征的屬性變得尤為重要，有時這樣的屬性可以定性一個地區的文化價值，也可以成為該區域的文化名片。因此，公共藝術造型成為了空間中承載、傳承這種地域文化的重要手段之一。可以毫不夸張地說，陶瓷材料的公共藝術品具有文化屬性。陶瓷在我國有著廣泛的社會基礎，各地均有能夠代表陶瓷文化的地域，在陶瓷文化集中區的當代公共空間藝術造型中出現以陶瓷材料為主要表現形式的創作就是文化巨人對歷史的傳承，也是對地域文化價值的高度承認。因此，這樣語境下的陶瓷材料造型藝術具有固有的文化屬性。

（三）很強的公眾參與性

陶瓷自從出生之日，就帶有廣泛的公眾參與性，這是由陶瓷成為一種傳統生產生活的一部分來決定的，它不僅滿足了人們生活上的需要，還在精神和審美層次上滿足了人們的需求。當代陶瓷藝術形式的各種表現形式也都參雜著大量人的參與，公眾對陶瓷的認同感和陶瓷本身對每個公民的內心所激發的強烈參與意識都決定著這種公眾的參與性是更深層次的共鳴。公共藝術空間造型中對參與性的界定并不清晰，無論是大眾走近實體的藝術品去用手觸碰、用心靈去感知或是共同從事一種活動等等，陶瓷材料所展現的形式都能滿足這些需要。因此不難看出這種公眾的參與性是深層次、全面的。

（四）多樣的創新性

在時代的快速發展中，陶瓷材料也不斷的適應需要在創新。在不斷探索新表現方法的前提下也在不斷向傳統中挖掘新時代的審美訴求，帶有泥土味道的現代陶藝完全符合時代發展的需要，使之成為高端社會形態和人群審美追逐的焦點，可以說這樣的一種帶有原始的粗獷美成為一種創新；同時對陶瓷在當代空間中的使用也不斷地發展、創新，從簡單的構筑物到能夠具有時代特征和環境相協調的審美構成，再從簡單小尺寸裝飾構件到能夠獨立撐起空間形態的主題構筑物等，都帶有多樣的創新。從歷史的發展來看越是帶有深厚文化底蘊的藝術形式，在時代中越帶有多樣化的創新能力，也越有生命力。

（五）與環境的協調性

當任何一種形式的藝術作品置身于空間環境中后都必須要考慮到一個問題，那就是與環境的協調性。在公共空間中的環境要求藝術作品有與之協調的形式感、色彩、尺度等，讓作品與該環境有著幾乎是唯一性的選擇，就像老百姓常說的“一方水土養一方人”。陶瓷材料在與環境相協調上有著很強的適應性，因為陶瓷材料有著多種的表達手段，同時有著和建筑天然合一的結合能力和豐富的形式色彩感，這些都為作品環境協調提供了多種可能性。

陶瓷這種材料在不同的時期有著不同的表達方法，在公共藝術語境下它具有的大眾屬性、文化屬性、公眾參與屬性、形式多樣性和與環境的協調性都能夠說明它具有著強烈的公共屬性，能夠成為當代公共空間造型材料的重要組成部分。

三、在公共空間中的運用形式與原則

（一）基本運用形式方法

1.浮雕與壁畫

在當代公共空間造型中不乏傳統的造型手段。浮雕可采用陶瓷手段，形式可以采用各色陶土素燒成型，也可簡單施釉等等多種方法最終成型；壁畫采用的形式則多以磁片手段繪制。這幾類表現手段在今天依然在使用，當然在表現的內容上與在空間的存在形式上有著不斷的創新，有的還輔之以功能性，使之成為公共設施的一個重要組成部分。

2.鑲嵌

鑲嵌這種手段產生于西方的教堂建筑，當代擴大到景觀建筑設計等設計領域上面。因為其表現有著很強的色彩變化并帶有神秘的色彩氣氛，在當代的公共環境使用中多用于和水有關的整體環境中，一種是在建筑本身進行鑲嵌，一種是帶有藝術性的造型鑲嵌，還有些地面鋪裝也采用這樣的形式，這種形式也在使用中不斷創新。在海洋館、廣場和親水景觀設計中多見，瓷片的切割鑲嵌造價不高，效果卻很好，很適合這樣類似的環境使用。

3.構筑物、裝置與其它

這一類的材料使用在近年公共空間造型中較多，是采用陶瓷的肌理效果、色彩效果表達一些帶有抽象意義的造型。陶瓷造型和其他材料相結合，成為現代景觀裝置的一部分，還有一部分成為空間中景觀設計的一個重要組成部分，這一切都在不斷的變化發展中，陶瓷材料在新時代不斷地挖掘自身的審美價值以滿足時代發展的需要，有著旺盛的生命力。表達形式的多種多樣，可以在創作中不斷地探索。隨著中國人們生活水平的不斷提高，對陶瓷藝術的追求也越來越多樣化，不但在藝術的表現形式、表現風格、特色上產生多方面的追求取向，而且在其表現的內在精神上，亦能承載十分豐富的人文內涵。[2]偶然與必然在陶瓷材料使用中有著千絲萬縷的聯系，這樣就給陶瓷本身帶來了無窮無盡的變化可能。

（二）設計的原則

1.根據材料特性設計的原則

陶瓷藝術的創作正伴隨著整個現代藝術運動的發展而發展，即適應發展的審美要求，在更大程度地利用和把握陶瓷媒介特性的基礎上，創造出比傳統陶藝更具審美表現力和激發力的、豐富而新穎的形象。[3]這時材料的使用可以說是藝術家在創作思維過程中不斷推敲的問題，在這樣的思維中材料特性就是考慮的關鍵。陶在當代空間造型中多表現出一種粗獷的外表，帶有著一種泥土芬芳，有著強烈的多種肌理效果，簡單的施釉更能有一種樸素的美感。這樣的材料多表現在較為現代的環境中，有著較強的反差，又帶有著很強的文化氣息。瓷的使用就顯得更為廣闊，如果說陶的使用多數在于肌理，那么瓷的使用就多為亮麗變化的釉色上，各種釉色燒成后有著色彩斑斕的空間視覺效果，很容易結合環境，也很容易成為環境中的亮點。要進行創作就一定要認識這樣的材料特性，才能在設計中不斷地體會與創新，因此要根據材料的特性來設計創作，才能展現出材料的材質美感。

2.與環境文化相結合的原則

陶瓷材料本身有著沉甸甸的文化內涵，使用這種帶有較強文化內涵的材料要考慮到造型本身與環境文化的契合度，這種文化契合度不是簡單地與環境色彩、尺度、基本形式的結合，而是與環境人文歷史的結合與共鳴，稱之為與環境的深度和諧。只有這樣才可以說作品本身與環境結合在一起，形式、色彩、尺度、表現方法最終要服務于內容。

材料本身的美在于正確地發現使用這種材料性，要求藝術家深刻理解體會這種美感。材料的基本特征與材料的外延特征都必須要服從與環境深度契合的本質要求，只有如此，我們才能說這樣的材料使用符合使用的原則。

四、總結

當代公共藝術造型領域的材料多種多樣，陶瓷材料不斷挖掘自身審美潛能，適應著當代藝術的發展，我們看到傳統材料僅僅依靠自身的強大生命力在公共空間中占有重要地位。陶瓷材料作為古老材料的一種，也能夠在不斷創新中煥發著新的活力，在公共藝術的語境下它具有著很強的公共屬性與多樣的表達手段，在設計使用的過程中，材料特性和環境屬性決定著造型本身。

【參考文獻】

[1]付振宇.對應用型藝術設計（公共藝術設計）專業及專業課程的思考[J].哈爾濱職業技術學院學報，2011（04）：102-103.

[2]吳天麟.論中國陶瓷藝術的裝飾色彩[J].中國陶瓷，2007，43（04）：66-67.

[3]王忠.淺析裝飾與陶瓷藝術美[J].中國陶瓷，2002，38（01）：56-57.

Abstract： When the words of public art have to brush the mass eyeball， we see the plastic art in the public space is another unprecedented creation. Materials become necessary space model of bearing， this paper mainly discussed in the public space art ceramic material has a strong public attribute and ceramic material basic application forms and principles， eventually to see the enormous vitality of ceramic materials have in contemporary public art context.

Keywords： Public Art；Ceramic Materials；Public Property

責任編輯：楊柳