翻譯: 黃一凱 編輯: 喬楓偉 美編: 周蕾
INTERVIEW 名家
翻譯: 黃一凱 編輯: 喬楓偉 美編: 周蕾
作為全世界最優秀的婚禮攝影師之一,Jerry Ghionis的拍攝風格既迷人又自然。他將在本期雜志里與我們分享他的成長歷程和成功秘訣。
你是如何開始婚禮攝影的?我的哥哥Nick是個攝影師,我15歲的時候他給了我一臺相機。我很快就迷上了這個小盒子,對著自己的家人朋友拍個不停。接著我選擇了四年制的攝影課程學習,但是讀了一年就決定退學,因為我發現他們在那兒教的東西我似乎永遠都用不上。在結束了若干家相機店的工作之后,我在墨爾本意大利區的一家專做婚禮攝影的工作室里找了一個工作。我當了一段時間的扛包小弟,接著轉職為正式的攝影師。20歲的時候我拍攝了自己的第一場婚禮,1997年我開辦了自己的公司。
婚禮攝影為什么吸引你呢?
我喜歡笑容、喜歡美麗、喜歡和人打交道。我覺得當婚禮攝影師總讓我有拍攝的沖動。在15歲那年,我希望自己能當上世界上最偉大的歌手或者攝影師,最后我選擇了后者。
婚禮攝影最能看出攝影師的水平。在短短一天之內,你必須無視天氣與環境的限制,在不同文化與性格的人群的包圍下,應付各種類型的攝影創作。拍攝婚禮以后,其他類型的拍攝在我看來都成了小兒科。
你第一次拍攝盛大的婚禮是什么時候?
我拍了不少千篇一律的婚禮,有希臘人的、有意大利人的、有澳洲人的、還有日本人的。但在我印象里面,第一場盛大婚禮是猶太人的。本來我覺得希臘人的婚禮就夠難拍了,但猶太人婚禮上的椅子舞和跳繩更讓我大開眼界。他們甚至還要通過衛星與以色列的親戚互動連線。
我拍攝的第一場上流社會婚禮在羅馬,持續了五天,每天都有不同的項目。在正式婚禮開始前兩天我就到了西班牙拍攝女方的單身派對,對于一個澳洲土包子來說,這是我第一次體會到歐洲或者美洲老牌貴族的奢華做派。

上圖_紅色電話亭我喜歡這種略帶窺視感的照片,它讓這種老套的照片煥然一新。

右上_系領帶的新郎這張照片的靈感來自強尼·戴普在電影《哭泣寶貝》中的扮相。
曾經有一次,我的助理把一卷拍過的底片放進了我當時使用的馬米亞相機,所以拍出來的所有照片都變成了二次曝光。但無論如何,我們解決了這個問題,新人也沒有追究。
搞砸婚禮是這個世界上最糟糕的事情之一,在膠片年代,我們直到膠片被洗出來以后才能安心。現在換成數碼相機能實時查看拍攝結果實在是一件大好事。
別人說這是一種迷人而自然的風格。我拍攝的人物造型優美,但看上去“合情合理”,就好像是抓拍一樣。當我在新人家里或者外景地給他們擺動作的時候,我會盡量讓畫面看上去自然——正確的時間、正確的地點、正確的光線、正確的表情。我的主要目的是讓人們看上去漂亮,感覺上更是如此。他們在婚禮上的表現無疑是自己一生中最完美的,所以我需要表現他們而不是我自己的美。
另外,我的攝影水平也變得越來越精湛。我對自己的生活非常滿意,所以我能在自己的照片里面看到更多的情感。我的作品,反映著我自己的生活。等你到43歲的時候,你就會明白你是誰,而你自己就是一切的原因。
如果你選擇了錯誤的道路,你的前途將變得一片灰暗。當個攝助或者第二機位攝影師很簡單,但你什么也學不到。如果你試圖一個人搞定所有的事情,那還是死路一條。你不能指望自己搞定接單和后期,更沒有必要把時間浪費在社交網絡上。
與其一天花四個小時時間在網上推廣自己,等待訂單郵件,不如主動出擊。走上街,宣傳自己。只要讓別人看到你,感受到你的真實與熱情,你就遠遠超過了自己的競爭對手。
技術容易學,但人格與魅力很難學。我覺得
JERRY GHIONIS
婚禮攝影師、講師
Jerry Ghionis 出生于1973年,是世界婚禮與人像攝影師協會推選的世界五大婚禮攝影師之一。
Jerry和自己的妻子Melissa在墨爾本、比弗利、美國均設有工作室,服務于世界各地的頂尖婚禮市場。
Jerry也被《美國攝影》雜志評選為世界十大婚禮攝影師之首,同時擔任美國尼康公司相機大使。2014年,他榮獲聯合國國際攝影協會的攝影領袖獎。
Jerry是專業攝影師培訓網站——冰燈攝影協會的創始人,同時是LED攝影光源冰燈的發明人,并且還協助研發了世界上第一款十合一反光板。創作上最大的問題就是缺乏自信。而且,好多人拍得太快。你應該慢下來,多熟悉自己的器材。

對頁_地板上的新娘這張照片中的主角是我妻子,拍攝于我們自己的婚禮當天,靈感源自六十年代知名電影《放大》的海報。這也許是唯一一次我讓新娘握住我雙腿的拍攝機會。

上圖_車里的新娘拍攝這類照片的時候,我必須小心翼翼不讓婚紗褶皺擋住新娘。但最后我決定留下其中一條,就好像是從新娘臉上滑落的淚水。

上圖_接待處的新人舞池燈光大多數時候是一種畫面干擾,但在這張照片里卻是不錯的背景。
從我剛剛開始拍照,我就一直在使用影視光源。它們很好用,但我還想要一種與日光色溫平衡、就好像窗口光一樣的光源。隨著LED近些年變得越來越流行,我想為什么不用它們來做一盞更大的便攜燈呢?作為星球大戰的粉絲,我決定做一把好像光劍一樣的手持燈光。它非常好用,如果你橫著拿,光線反差會更大一些;豎著拿,光線會柔和一些。換句話說,“Ice Light”能給你提供兩種不同質感或者密度的燈光效果。
我去找了Westcott,我心中持續光源行業的領導企業,我們從這個點子開始,結果非常理想。我最近在BBC的一部紀錄片里面看到他們拿著“Ice Light”找路,這讓我激動不已!
不會。我喜歡攝影,它被融入了我的血液里。除非我死掉,不然我會一直拍下去。我已經不會主動去推廣我的婚禮攝影服務,但是遇到感興趣的單子我還是會接。雖然我的身體告訴我應該放下婚禮攝影了,畢竟年紀不饒人,但我還是會
快問快答Q&A
你在洛杉磯的時候想念澳洲什么?
想念我家人的陪伴,還有哥哥的希臘餐廳。
在澳洲的時候想念洛杉磯什么呢?
漢堡包。
你最喜歡的拍攝地點是哪兒?
意大利。
如果拍婚禮時只讓你攜帶一支鏡頭,你帶什么?

右圖_樓梯上的新娘這張照片拍攝于墨爾本的一棟歷史建筑里。盡管新娘和環境相比顯得非常渺小,但她依然是畫面的焦點所在,所有線條都匯聚于她——畫面中的最亮點。
尼康24-120mm f/4。留一些自己的創作時間,這一點非常重要,它們能讓我保持年輕。

現在已經有很多人物呆呆站在鏡頭面前的照片,夫妻倆看上去都是面無表情。而與之相反的另一個極端,攝影師好似使出了渾身解數,用詭異的風格拍攝出空洞的作品。我欣賞創意,但我覺得創意的前提是有所表達。
毫無疑問,拿著手機或者單反的賓客對我們確實是一個威脅,而且他們還不要錢。雖然我很想裝出樂觀的態度,但實際上未來只會每況愈下。我們面臨的新一代客戶們習慣了手機和平板上“夠好”的攝影作品。無知是福啊!這批人永遠也不懂翻看優美婚禮畫冊的樂趣,他們只是一張接著一張用手指劃過顯示屏。不過我覺得,攝影文化總會在某個時間點復興。我想,或許在十來年之后,人們會重新開始欣賞專業攝影師的作品,并且將翻看畫冊當作生活中的小奢侈。
我是尼康美國相機大使,D4S是我最常用的機器,另外我也使用D810和D750拍攝,目前也在測試尼康D5。我最喜歡的鏡頭是尼康 70-200 f/2.8 VR、105mm微距、85 f/1.4, 還 有被很多人忽略的24-120mm f/4。
在婚禮上,拍攝距離忽遠忽近,同時你還要保持一定的景深,所以我覺得f/4要比f/2.8實用一些。過去有些我很難拍到的鏡頭,現在用這支鏡頭都能捕捉到,所以我很喜歡它。

上圖_星球大戰我被邀請拍攝一場星球大戰主題的婚禮。

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