江南民居山水畫的審美

鄭小河

（東華理工大學行知分院，江西 撫州 344000）

江南民居山水畫的審美

鄭小河

（東華理工大學行知分院，江西 撫州 344000）

人們生活和活動場所，不同民族不同地域的人民在長期生活中因氣候環境，民族習慣不同基本形成了各地方特色建筑。江南民居更是由于濕潤的氣候，優美的山嶺，靈動的水，依山沿河而見的民居相互穿插。以黑，白，灰為主色調江南民居造就了一幅幅天然水墨畫。人居環境，宜游宜居，可詩可畫。當代江南民居各種畫法自成一派，不但繪畫理念、構圖方式也有區別，筆法墨法也有很大變化，水墨畫中表現江南民居的技法也林林種種，但每種技法中也往往互相融合互相滲透，取長補短，互相借鑒，只是畫家在某個領域做的更加突出，更具有自己的鮮明特征。但無論怎么發展與創新也只是技法上的異同，畫家對江南民居的留戀之情一直未變，因此，當代出現了一批具有代表性的江南民居畫家，形成了自己鮮明的江南民居畫風，具有明顯的時代特征。

江南；民居；山水畫；傳統

“憶江南，風景舊曾諳，日出江花紅勝火，春來江水綠如藍，能不憶江南！”每次讀到白居易這首水墨寫意般的《憶江南》，眼前就展現出彩霞滿天的江南，碧波白浪里，草木青青、花兒艷艷，江山秀麗、疊彩風靈.的壯麗畫卷——這就是夢里的一幅江南水墨畫。

江南在歷史上是一個文教發達、美麗富庶的地區，它反映了古代人民對美好生活的向往，是人們心目中的世外桃源。在宋代繪畫《千里江山圖》、《平江圖》中，對江南民居的建筑布局已有具體生動的描繪。隨著南宋建都杭州，江南在政治、經濟、文化上都有了空前的發展。到了明清，江南已成為全國經濟、文化最發達的地區，達官顯貴、地主富商、文人雅士紛紛選擇此地建宅，山莊別墅，亭臺樓閣，處處皆是，各具特色，令人傾倒江南小鎮具有靈動的水，迷人的民居建筑，星羅棋布的水塘，柳樹成陰，小橋流水。“秀麗”一直以來就是江南的代名詞，自古就有人間天堂的美譽。而江南的建筑更是它的特色，單層和多層民居相互穿插，不同面積不同方向的山墻錯落有致，沿河而建的船塢碼頭、斑駁的巖石河岸，灰色的富有肌理效果的屋頂，半開半關的中式老窗，虛實有致，色彩淡淡，因此在國畫藝術中，畫家筆下的江南建筑變得更加靈動、秀麗，更加有生命力。而江南一帶，氣候溫和，空氣潮濕，草木蓊郁，景色多煙云變換，色彩多輕松流麗，山川的形象輪廓，多柔和婉約，灰白為主色調的江南房屋建筑，造就了一幅天然的自然水墨，而國畫的潤色效果非常適合表現，使得畫家筆下的江南更能體現傳統的國畫魅力。因而發展為水墨淡彩的南方情調，而形成南宗山水畫的大統系。

水墨畫中自然離不開水，水作為水墨畫基本組成部份，其重要性是不言而喻的，尤其以江南民居為主要描寫對象的江南山水畫，更是畫之靈魂。江南民居繪畫技法是多個人或者某個人的獨特創新最終形成一派，得到大家的認可，但每種技法中也往往互相融合互相滲透，只是在每個領域做的更加突出，具有鮮明特征。所以，水墨畫中表現江南民居的技法也也較多，但無論怎么發展與創新也只是技法上的異同，江南民居的畫面神韻一直未變。這里列出我個人風格的畫加以淺析，希望在前人的基礎上得以創新（ 如圖1）。

圖1　《民居圖》

一、崇尚傳統，注重形式美

我是土生土長的江南人，早期從事山水畫創作和美術教育，現在江南民居山水畫是我的主要題材內容，在我的畫作中，在繼承中國傳統繪畫基礎上汲取了西方現代繪畫的理念并結合了江南民居特點，運用中國傳統的紙墨表現了現代感的江南民居風格，運用構成法則，點、線、面結合，講究畫面及內容的形式感，在我的筆下的江南民居擺脫了形的制約，放棄對精細的十成的追求，但在精彩之處又有細膩。無疑是視覺藝術主體化的表現，結束了匠人藝術，在具象與抽象兩種繪畫形態之外，創造出意象的藝術境界，使“寫意”的中國傳統藝術語言又有現代味的方式展現出來，形式突出，節奏鮮明，簡約與精致的時尚風格達到完美，如《桃花含宿雨》、《古鎮春意濃》、等。

二、新意抒情、體現唯美

我的作品多以江南小村小鎮風光入畫，作品格調清新典雅，富有濃郁的抒情意味和鄉土氣息。創造性地表現江南小鎮的濃郁韻味，形成了鮮明、獨特的個人畫風。我在臨摹中國傳統山水畫基礎上對國畫進行了大膽探索，用筆走線委婉舒暢，一波三折，絲絲入扣，以形寫神，入情入味，給人以安寧靜謐之感。用墨一反傳統的皴、擦、烘、暈，自創一格的點染突顯出潤中之韻，宣紙和水墨交融潤化，單純簡捷地寫出江南民居的柔美，抒發了對江南的無限情意。用水與墨交融特點繪制了江南民居的獨特情調，無論是煙霧迷蒙的小鎮建筑、還是蒼茫的鄉間民房，還是沿河錯落的民居，都能使人夢回久遠，如癡如醉，無論是黑白灰的對比，還是著色畫卷都能給人一種“思飄云物外，詩入畫圖中”的藝術享受。民居繪畫上多采用淡雅著色，或灰或白，房屋之間互相呼應，高低搭配，一氣喝成，精彩中繁瑣的筆觸，簡潔中柔美的筆調，柔美中帶有抒情形成了鮮明的藝術風格。如《大地留金》、《贛東三月》等。作品“畫面傾向大膽概括，又不卻細膩在整體水墨淋漓的概括中突出某些形象特征，如高蹺的屋脊、尖尖的船頭、鋒利的桅、飄逸的閣……人煙稠密的江南村鎮似乎在水氣朦朧中顯得分外嬌俏。瀟灑、典雅、清新，讓人看了心里發顫。”詩贊曰：“國遠鄉思近吳歌，隱夢煙小橋渡流水，筆墨兩悠然。”

三、注重寫生、追求動的精神氣勢

沒有生活的閱歷就出不了好作品，傳統和現代要相互交融，要用傳統的筆墨融入現代的精神氣質。當代國畫技法林林種種，表現不一，中間也出現了一批以寫實性為基礎的寫意畫家，強調光影效果，透視空間，色彩運用，野外寫生等現代繪畫技法，以寫實性理念為基礎，強調物象的相對真實性，兼顧寫意。但在表現技法上也多有不同，有的純寫實，有的寫實寫意相間，有的強調寫實的現代感等，這樣的畫家行列人數眾多，五彩繽紛，百家爭鳴。這些畫家畫筆下的水鄉民居，墨韻酣暢、氣度泱泱、剛柔相濟、渾然成趣，細細品之，耐人尋味，不同于常見的水鄉之作，他門的畫作有力度、厚氣、大氣，別開生面，率性的筆觸，富有墨韻變化的肌理，表現縱橫交錯的廊棚構架，既有筆性的現代意識，又不失生活的情趣，有畫家對水鄉獨特的感受，獨特的視角和獨特的表現語言，形成了自己獨特的面貌。逐漸形成他們自己的繪畫語言和表現風格，在江南民居繪畫上為自己抹上了一筆重彩。

畫，是一種心情，一種心境，由表及里，需要用心去感知，同樣，只有用心作的畫才能喚起他人心靈的共鳴。從以上特點分析不難看出，當代江南民居各種畫法自成一派，不但繪畫理念、構圖方式也有區別，筆法墨法也有很大變化，就其特色看，寫實畫家追求透視空間感為主要目標，寫意江南民居則水墨淋漓，具有較為鮮明的特色，我們知道，江南民居畫法有南北派風格之分，也有學院派和地域性畫派區分，但江南民居的特點不會改變，如何畫出心中的質樸江南還要靠個人的繪畫修養和多年對江南民居的理解以及常年對物寫生，當代的江南民居畫風已是變化萬千，林林種種，但繪畫的語言是豐富的，如何表現，怎么表現將時刻考驗畫家的智慧。通過寫生作品才能“氣韻生動”，首先是“生動”，就是具有一種生命的力的這種感染力。就是要抓住對象的生命的感覺。氣韻要自然天成，渾然一體，不能支離破碎，要注重筆下的筆情墨趣，要“筆精墨妙”，筆與筆之間要互相關聯，不能孤立。實際上也就是畫面中各形象之間要有內在的聯系，有一種有節奏的生命或者是生命的節奏的感覺，在里邊體現。這樣的作品才能由審美觀照而產生的藝術創造全然超越于主客體的區別，而進入一種出神入化的境界，同時也超越了規矩法度而達到了審美創造的自由。

總之而言，通過對江南民居山水畫的審美，照亮人的精神以使他們的本性得以對那些在其田野、鄉村、古鎮民居中的本真者敞開。江南民居山水畫審美觀照的視域，是如此的光亮、自由和充滿詩意，又是如此的廣遠、深微和充滿意義。

J201

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