文學鏡像與人文立場
——論譚仲池電影文學劇本

○田文兵　黃思穎

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文學鏡像與人文立場
——論譚仲池電影文學劇本

○田文兵黃思穎

對于譚仲池的文學創作，評論界較為關注的是他的詩歌、散文和小說創作。毋庸置疑，譚仲池的10多部詩歌散文集和7部長篇小說已經讓讀者感受到了其在文學上的不凡造詣，然而人們卻忽視其近年來潛心創作且數量頗豐的影視文學劇本。面對譚仲池豐富多彩的文學世界，更為可貴的是，作家并沒有局限于將文人的浪漫情懷進行詩意表達，而是將自己對歷史、社會和人生的思索融入到多樣的文學體裁的創作中。于是，在譚仲池的電影文學劇本中，我們就會發現，流淌在他作品字里行間的，便是那一份對于歷史文化的深刻探尋，對于時代社會的熱切關注，對于土地和生長在這片熱土上的人民的深切關懷，以及對文學藝術尤其是電影藝術的探索精神。

一、歷史追憶與現實觀照

作為一名湘籍本土作家，譚仲池對湖湘歷史和文化的書寫可謂情有獨鐘，他的十二部電影文學作品均以湖南歷史事件、文化風情和現實社會為創作對象。作為一名作家，選擇自己熟悉的題材無可厚非，尤其是電影文學劇本的創作更應如此。因為電影藝術是以直觀的畫面和聲音為媒介，如果沒有深厚的文化和生活的積累，憑空想象出來的形象總會缺少真實感。因此，作為一位從政多年的官員作家，譚仲池將電影劇本創作的取材投向與民族國家命運生死相關的歷史事件以及對國計民生有著較大影響的重要人物身上，并在一種強烈的責任感和使命感的驅使下關注當下書寫現實社會問題。于是，無論是重要歷史事件還是文化名人，抑或地域風情以及人文景觀，譚仲池始終帶著一份崇高的敬意，一份回憶的情感，一份真誠的探索，打造屬于自己的文學王國。

對湖湘的歷史與文化，是譚仲池一直著力書寫和思考的對象，也同樣構成其影視劇本世界的基本內容。書寫歷史，品論文化，不僅需要一定的擔當與勇氣，更需要博大的胸懷和氣度，若不是心中早已熟知那些時代風雨留下的痕跡，又怎會有這份膽量挑戰在中華民族歷史上劃過的一幕幕，并將其再現給每一個成長于當代的觀眾。帶著湖湘人的特有氣質的譚仲池自步入文學殿堂以來，所展示出的就是這份獨特的文化歷史積淀。

《通道轉兵》再現了紅軍長征初期轉戰湘南“通道”時危機四伏的戰況，在生死攸關的時刻，毛澤東、周恩來、朱德等領導人實事求是，運用智慧化解危機；《湘南起義》講述的是大革命失敗后，中國共產黨在湘南領導的具有里程碑意義的武裝起義，劇本真實描述了湘南起義中一幕幕令人驚心動魄的斗爭情節；《塵夢劍膽》用電影文學劇本演繹了有著“湘西王”之稱的傳奇人物陳渠珍不同凡響的一生；陳渠珍與藏女西原的生死絕戀足見其俠骨柔情，與黑暗獨裁的浴血較量更顯錚錚鐵骨。《受降之前》則從小處入手，細膩地描寫了日本投降之前在芷江展開的一場甄別日本間諜的斗爭，跌宕起伏的情節可謂迫人心弦。在這些以真實歷史事件和人物為題材的劇本中，不僅為我們再現了嘔心瀝血、機智勇敢的毛澤東，英勇善戰、關心民眾的朱德等一代偉人的形象；更有特立獨行、果敢魄力的陳渠珍，明辨是非，正義凜然的胡少海等這些是真真切切為中華民族的解放事業做出犧牲和貢獻的英雄們。

作為獲得第13屆中國電影華表獎、中宣部第11屆“五個一”工程等多項大獎的電影《袁隆平》的編劇，譚仲池在該劇的創作中可謂運筆獨到，既展示了這位在全球享有盛譽的“雜交水稻之父”永不放棄的堅定信念，也讓我們體會到了他情系天下百姓的大愛人生。正是這種對國家、對人民、對家人深沉的愛，袁隆平才會摒棄困難，重新振作起來，繼續從事研究。譚仲池真實地再現了這些平凡而又偉大的人們成長歷程中的心靈史，注意把握到他們性格中的精髓，執著如袁隆平，一生研制雜交水稻，即使失敗也絕不言放棄；熱血如雷鋒，積極向上，助人為樂。譚仲池在劇本中圍繞人物的性格選取了一些事例，使人物的性格得以真切地，多方位的展示。因此，我們不僅看到了袁隆平的執著還有他的小幽默，不僅了解雷鋒光輝的事跡，還看到了他偶爾犯的小錯誤。劇本對他們進行了深入而全面的渲染后，偉人們不再是簡單的概念化的形象，而是一個個有血有肉的生動形象出現在我們面前，讓我們再一次認真細讀和品味這些可歌可泣的英雄。然而，譚仲池并沒有將創作視點僅僅聚焦于那些對歷史和社會有著重要影響的事件和英雄上，而是在再現真實歷史、塑造偉人形象的同時，對普通民眾也有著濃墨重彩的抒寫。由此，我們也認識了沉著冷靜而又勇敢復仇的何娃子；認識了堅定信念，恩愛如一日的夏明震夫婦；認識了林云嘯、戴季韜等忠心又驍勇的將士……可以說，正是有了這些為社會和蒼生謀幸福的風流人物和那些默默無聞的民眾們的共同奮斗才取得了中國革命的勝利，才使中華民族走向富強。

書寫歷史事件，塑造英雄人物的宏大敘事題材很容易就會淹沒在眾多的主流意識形態主導的作品大潮中，因此，不少文藝工作者要么放棄宏大敘事題材，要么轉而流于內心流于自己，不再關注現實，關注歷史。然而譚仲池卻敢于挑戰，探索新的視角和表現方法，再一次把眼光投向中國革命草創時期的篳路藍縷。與其說這是他的一貫的創作追求，不如說是一位長期關注社會歷史的知識分子的必然選擇。寫重大歷史事件必然少不了塑造英雄人物，在對英雄進行全方位展示的同時也沒有忽視那些在歷史中不可或缺的“螺絲釘”式的普通民眾，在向英雄和民眾表示禮贊的同時，在歷史中反思現實，以歷史為鑒探索社會發展之路，以歷史為鏡鞭策警省自身。而這些，也是他作為一個湖湘之子對家鄉土地上那些紅色印記的真誠禮贊。

情系人民大眾，是譚仲池劇作的基本立場。作為農民的兒子，譚仲池熟知農民生活的不易。因此，在他的劇本中，我們不難發現，在那些字里行間，透露出一位文人“先天下之憂而憂”的情懷。作為作家，他并沒有將自己封閉在書齋內，沒有將文字丟進自己感情的漩渦，而是穿行于城鄉，出沒在底層，關注那些與民眾息息相關的話題。因此，在劇本中流露的那些人文主義關懷，就是他作為一名作家感情的抒發與責任的擔當。

現代以來，中國文學在擺脫了單純的“文以載道”的傳統后，作家們在創作中展現了對底層民眾的關懷。然而隨著西方思潮的涌入，部分中國作家開始奉西方現代主義思潮和創作方法為圭臬，要么追求一種精神的荒誕與價值的虛無，要么把創作作為商品時代的附庸，追求其經濟利益。而譚仲池仍舊一如既往地關注著生活在底層的普通民眾，就像他的劇作中出現的大部分是善良而堅韌的小人物，就像《妙濛的日子》中博愛又堅定的妙濛，善良又寬宏的徐祥和；就像《莽山蛇圣》中堅忍不拔，一心破蛇毒的程默耕；就像《焰舞星空》中保護瀏陽市口碑的談藝的爸爸。這些故事里的主人公，都是普通民眾，然而譚仲池卻能夠在影視作品中刻畫得如此細膩，使那些人物形象都躍然紙上，這不能不說是作家內心關懷的體現，是心系人民的證明。“譚仲池作品中人文主義關懷意識的核心和落腳點還是作者和作品的平民意識，所謂平民意識，就是指關注、關心、關懷普通百姓的日常生活的人道主義傾向。”①可以說，譚仲池是帶著一顆平民的心，帶著一份關愛之情在創作。

然而關懷人民并不只是描寫普通大眾的高尚品質，還體現在他對于現實問題的深深思考。在刻畫那些善良而果敢的人物的同時，也揭露出一部分社會問題，《妙濛的日子》中通過徐祥和的故事展現了普遍的企業拖欠農民工工資以及相關法律不健全的問題，致使農民工合法權利無法得到保障，而社會人士以及媒體卻都只能看到表面現象。可以說譚仲池深刻洞悉了這一問題并且在劇本中加以揭示。同時，他也呼喚關愛，因此才會有妙濛這樣勇于“犧牲”的人出現。《莽山蛇圣》中，程默耕十年如一日地研究毒蛇解藥卻常常因為資金問題而使研究停滯不前，雖然劇作主要是通過程默耕的一生展現他的研究歷程，卻也側面寫出了政府對于科研項目支持的欠缺等問題。《焰舞星空》中在對談藝一家制作焰火過程的描寫中也展示了譚仲池對于守護家鄉文化財產和市政安全建設矛盾的問題的思考，最終也提出了“安全生產”的議題。所有的這些都不能不說是他從政以來長期思索的結果，也同樣都顯示出了他那發自心底的對民生問題的關懷。

二、地域文化的詩性書寫

豐富的湖湘地域文化，也是譚仲池劇作的另一重要內容。我們都知道，湖湘文化有著楚文化的歷史淵源，絢麗多姿的巫楚文化、數不勝數的創造發明、精湛絕倫的民間技藝，共同奠定了湖湘文化的博大精深。可以說，作者是以一種湖湘人的自豪來書寫自己引以為傲的文化。因此，譚仲池在劇作中處處流露出對于民間傳統技藝的贊美，對于古老地域文化的傳唱和贊嘆。譚仲池對文化的書寫和對真善美的褒揚，傳達了一位作家對純正藝術的尊重，而作家在劇本中呈現出的健康的審美觀，也正是對那些迎合市場的低俗文藝現象的鄭重回應。

《鳳凰之戀》寫那古老山間傳唱的原始歌謠；《焰舞星空》寫轉瞬即逝卻沉淀著記憶的焰火，更滲透著楚辭的精神，滲透著湘夫人的靈魂；《銅官窯之謎》寫流傳千古的神秘陶瓷，灌注了歷史文物的滄桑……作為一個地道的湖湘人，在影視劇作中很難規避對自己家鄉文化的傳唱。但不同的是，譚仲池除了對湖湘文化的贊美與追憶外，更多的是探尋文化背后的精神凝聚力。因此，這些傳統的文化就不僅僅只是技藝那么簡單，而是一份湖湘人的精神寄托和家鄉情懷。就像《鳳凰之戀》中的古老歌謠牽掛著旅美華僑的心，也同樣震懾了孫子的心靈，喚起旅居外鄉的人們對家鄉的眷戀；再如《焰舞星空》的焰火不僅寄予著父親的希望，更給予女兒沖破瓶頸的靈感，而湘夫人的吶喊，則完成了舞蹈最華麗的謝幕；那在加斯帕海峽沉船打撈上來古老瓷器因其精湛的工藝被外國人驚嘆為“東方魔幻玻璃”，而在這其中也滲透著民族情感的牽動。正是這些民族文化維系了世世代代湖湘人以及中華兒女的情感，共同守護并傳承著這些文化寶藏，讓其在新的時代重現光彩。

文學生涯始于詩歌和散文創作的譚仲池，具有獨特的詩人魅力。在譚仲池其它文體的創作中也不乏這種詩意情懷的表達。因此，即使是追憶歷史的革命題材，抑或高舉人文主義精神的現實之作，都能在中間尋覓到濃郁的浪漫派的氣質。而這些都突出地體現在他的詩意化的書寫語言中。電影文學劇本有時為了凸顯人物的動作和語言，會可以刪減那些紛繁復雜的修飾。然而譚仲池卻總能適時地在人物言行的描畫中融入一些極具抒情意味的語言，是劇本的語言既不過分直白也不顯得矯揉造作。如在每一次場景的轉換之間，在每一次高潮的落幕之時，都有著娓娓道來的詩意抒寫。面對沱江，他這樣寫：“江水清澈，撫摩著水下繽紛的卵石，奔涌著，經過苗寨，驅動水車，鉆過拱型石橋，載著漁人的木船，拍打著一排排吊腳樓的基柱，帶著一路悠揚的民歌，暢快地流向遠方。”面對驅車離去的車輛，他這樣寫：“轎車在一個轉彎疾馳而去，映著天邊最后一抹蒼紅……”面對荒涼戰場，他這樣寫：“黃沙蔽日，曠野荒涼，草木凋零。”每一處的場景刻畫，都不僅僅局限于真實還原，而是用詩意的語言行云流水般道來。與此同時，還將大量的詩作融入劇本中，在必要的劇情中，讓主人公吟詠出這些詩句，營造出浪漫的氛圍。整個《鳳凰之戀》穿插各式各樣的歌詞，這是劇情的必要展現，也是浪漫詩意的刻畫；《焰舞星空》中跟隨煙花一起綻放的舞姿和文字，搭配楚辭湘夫人的律動，顯示出古韻的氣質。另外，很多劇本中都有譚仲池為之量身定做的歌曲，在《銅官窯之謎》《紅十字情緣》等等劇作中，歌詞出現在開頭或者結尾與劇情相映成趣，而這些，都是譚仲池作為一個具有詩人氣息的劇作家獨有的風格。

譚仲池在電影文學劇本中不僅贊譽湖湘文化和民間技藝，更是表達出對家鄉的山山水水的眷戀，而且我們不難發現其中流露對充滿“鄉野”氣息，具有原始色彩的鄉村的贊美。《焰舞星空》中的談藝從小厭惡家鄉瀏陽出產的焰火，一門心思奔赴北京完成自己的舞蹈之夢。可是在舞蹈編排遇到瓶頸之時，爸爸公司也遇到困難，她帶著一份終將遠離的心不得已回到家鄉。在一系列碰撞摩擦之后，她發現了那綻放在黑暗天空中轉瞬即逝的煙花不同的魅力，也終于在家鄉山水的滋養下突破了舞蹈編排的困難。可以說，是鄉野間獨特的氣質，是煙花不同的魅力，感化了談藝也同時讓她找到了藝術上的靈感，那一刻，她仿佛化身湘夫人，在焰火中與天地共舞。《鳳凰之戀》同樣是一個“歸來”的故事，生于西方長于西方的華人龍雁華在爺爺的要求下回到鳳凰展開一場“尋根之旅”。當他帶著自己的音樂夢想，回到這個充滿靈氣的故土，一切開始變得不一樣。故鄉的陌生與好奇讓他體會到了不一樣的生活，熱情而淳樸的湘西姑娘也讓他怦然心動。在這里，龍雁華尋找到了自己的音樂源泉，最終完成了交響樂《鳳凰之戀》。而當那個土生土長的西方人——未婚妻曼妮，也踏上這片浪漫的土壤時，竟然也被它的魅力所吸引，以至于忘記了最初的“任務”。在這片神秘而又美好的土地，生活著一群單純可愛的人們，他們伴隨著鳳凰古老的樂章，譜寫屬于自己的音樂。譚仲池的劇本營造出散文詩畫般淡淡的浪漫氣息，而這種浪漫的氛圍，正是原始而古樸的鄉村給人們最深切的體會。

即便是那些充滿現實主義色彩的革命歷史題材劇本也不乏浪漫風格。歷史偉人在面對宏闊的祖國圖景之時，在面對尚未成功的革命任務之際，譚仲池運用詩性的語言傳達出他們的情懷，因此行文激情澎湃，動人心弦。面對虎虎生風的紅軍隊伍，毛澤東會道出：“山，刺破青天鍔未殘。天欲墮，賴以拄其間。”面對失敗的大革命，朱德卻露出深邃的眼神，展現出矯健的身姿，給予戰士們堅定的信心。與此同時，在革命進行中那些浪漫的愛情故事也讓我們為之動容。《通道轉兵》中天真女孩吳阿溪和革命戰士張吉安在月光下的訣別，殷虹的鮮血似朝霞的珍珠，這是他們愛情的見證。《湘南起義》中曾志抱著奄奄一息的夏明震，戴著他最喜歡的紅發夾，回憶著一起等待革命勝利然后慢慢變老的誓言。還有槍林彈雨中彭儒望著救下她的何娃子定格的笑容，這是愛情的開始，卻也是結束。而《塵夢劍膽》中一代梟雄陳渠珍在彌留之際憶起的，卻是他為西原唱出的“山無棱，江水為竭，冬雷陣陣夏雨雪，天地合，乃敢與君絕。……”他們，在歷史上留下堅硬的腳步，在愛情中也付出浪漫的真心。在激昂的戰斗中適當舒緩節奏，使劇本看起來漲落有致，時而抒情寫意，時而渲染氣氛，感嘆世事，抒寫愛情，這些都是詩人浪漫氣質的體現，是劇作家詩性書寫的佳作。

都說文如其人，要讀懂譚仲池的最好方式便是品讀其文學世界，因為這些作品正是他發自內心的吟唱，也只有文字才能真真切切直擊心靈，敲打那扇真性情的窗戶。劇作中呈現的那些歷史文化的遙遠記憶，表達的堅定人民立場和人文主義思想，透露的浪漫詩意氣質，傳遞出作為“鄉下人”所熱愛的鄉野風光，無不是作家工作與實踐的感悟，是心靈深處的展望，是滲透真理的人生哲學。“他以文學觀照生命，并以精神的肉身化形式呈現出涇渭分明的肌理，那來自現實生活中的理性感悟，透亮著真人格、真情性。他以宗教般的意志、初戀般的熱情，將生命之光，靈魂之明啟程著風雨人生。”②一文一世界，一字一感悟，在譚仲池的電影文學劇本中，同樣也能體會其在文學中描繪的那片極具詩意的澄澈世界。

三、豐富多樣的藝術追求

譚仲池的電影文學劇本的創作，無論是追憶歷史還是關注當下，抑或書寫地域文化，大多采用的是樸素的現實主義手法，但他并沒有墨守成規，而是在創作中表現出對豐富多樣的藝術手法和創作技巧的探索和追求。

如電影文學與小說相比，雖同屬敘事作品，但二者又有很大差異。尤其是電影文學劇本運用戲劇沖突來增強劇本的故事性。于是，譚仲池不管在刻畫人物，還是在講述故事，都將大大小小的戲劇沖突融入進去，表現人物之間和人物內心的各種矛盾沖突，以增加劇本的跌宕起伏性。如在《通道轉兵》中毛澤東與李德、博古的不同意見貫穿全劇，中央紅軍的命運隨著矛盾沖突的發展而展開，使全劇看起來張弛有制；《塵夢劍膽》中陳渠珍與部下激進的矛盾沖突，也使劇情發展一波三折；還有《紅十字情緣》中民工徐祥和與公司老板酈國慶之間的糾紛；《焰舞星空》中談藝和父親之間的矛盾都構成了劇本的基本構架。此外，劇中人物內心的糾葛也是譚仲池精心創作的一個方面，如《青春雷鋒》中雷鋒對于安排不滿到適應的態度轉變；《銅官窯之謎》中卞玄鳳陷入愛情和家業之間的糾結；《蔡倫造紙》中蔡倫出世和入世矛盾等，人物心理活動的展示，便于觀眾走進劇本主角的內心世界。戲劇沖突的創造在這里獲得了意義，而且人物內心矛盾的刻畫和情節中矛盾的展示使劇本不會顯得淺顯平白，既能用情節來吸引觀眾，也能使劇本講述的故事豐富飽滿。

電影藝術與其他藝術形式最大的不同是蒙太奇手法的運用。蒙太奇將劇情發展的時間和故事發生的空間進行剪接和組合，使時空的轉換更有助于劇情的展開。譚仲池在劇情段落的發生和終結的過程中常常會運用到淡入和淡出的技巧，讓原本緊張的劇情舒緩下來，不僅豐富了沖突的表現力，也給視覺造成一定緩沖的空間。《莽山蛇圣》中安排老程默耕與年輕程默耕巧妙的對話，以過來人的身份觀看自己一路走過的路途，以年輕又好奇的眼光張望未來會遇到的問題。“程默耕轉望著當年的自己：‘你不來，我都快忘了，我年輕的時候，還挺精神。’”……然后那些關于程默耕的故事就隨之展開。這樣設計，形成了“現在”與“過去”的交流，也營造了“現在與過去對話”的意境，這樣“時間”就如同“空間”一樣被橫向展開，“現在”與“過去”隔空相望，不斷進行著自由的交談。但如若不這樣進行安排和處理，而是直接敘述，讀者就很難設身處地去理解程默耕年老后那份滄桑與孤獨感吧。《袁隆平》《焰舞星空》《莽山蛇圣》等多部劇作中都運用到這種效果，使得劇本不會直白，也不會突兀。

敘述故事穿插著閃回效果，讓過去的故事出現在現在的故事中，有時是主人公的睹物思人，有時是為了形成今昔對比，有時則是為了交代現在事件形成的原因，觀眾隨著主人公的思緒從現在穿越到過去，又從過去穿越回現在，影片敘述時間在不知不覺中變成了心理時間。對時間進行重組，去掉了時間線性特征，過去的感覺與現在的體驗重合，使時間擁有了感覺特征。《青春雷鋒》敘述雷鋒的成長故事，劇本卻從某一個時間段開始寫起，通過不斷穿插的雷鋒的回憶，展現一個歷史人物平淡而又不平凡的一生。這樣，劇本講述的這個時間段的故事，我們卻從回憶中了解到了雷鋒的童年，實際時間和心理時間穿插，兩條時間線交錯，使劇本有起有伏。而在《湘南起義》中，畫面定格在曾志抱著犧牲的夏明震的一瞬間，故事閃回到了夏明震親手為曾志別上發夾的時刻，閃回到了夏明震帶著曾志入黨宣誓的莊嚴時刻，與現實強烈的對比，凸顯曾志心中的不舍與傷心，也使得劇本充滿了張力。

疊畫的運用，使實際時間長于敘述時間，加大影片的“容量”。《袁隆平》中的第一六九章，整整一系列場景沒有任何臺詞，只有袁隆平在不同時間不同地點的活動，時空轉換時用疊畫連接，從“袁隆平赤腳來到稻田；袁隆平穿著雨靴在巡視稻穗……”到“……袁隆平在會議室接待外國同行；袁隆平在實驗室里指導博士生。”這些如果呈現在銀幕上大概只有一分多鐘的時間，但通過疊畫的效果我們卻仿佛看到了袁隆平忙碌研究的一生。同樣的，還有《蔡倫造紙》中：“窗外，夭桃灼灼。窗內，蔡倫在翻簡牘；窗外，夏日炎炎。窗內，蔡倫伏案寫作……窗外，白雪皚皚……”短短一分鐘的鏡頭，閃現了蔡倫一年的工作，還將時間的變化通過窗外景物的不同來展示出來，增加了一種藝術化的氣息。在譚仲池的劇本中，眾多藝術手法的運用和巧妙轉換都讓我們看到了一個專業劇作家才擁有的能力。

畫外音的呈現，交代故事發生的背景或者解釋事件，有時也是主人公的心理宣言。《銅官窯之謎》中有許多畫外音的展現，鄭子墨立在船舷思念玄風的場景，卞玄風聽著勞動號子聲想念子墨的場面，全都用畫外音呈現。不是心里的獨白或者直接宣泄，而是圖像聲音不相符的畫外音，造成一種距離感，也將這種思念的意義表現得更加深刻。而那一聲聲“天干物燥，小心火燭！卯時……天干物燥，小心火燭！辰時……”也添加了一種神秘的氣息，在打更人的聲音變化中我們也感到了時間的無聲流動。許是因為一種勇于探索的精神，才能將眾多文學體裁駕輕就熟。影視文學劇本的創作固然是譚仲池近幾年來的新嘗試，卻仍舊不缺乏專業技巧的展示，而這些豐富的創作藝術技巧也確實讓劇本更添聲色，凸顯出作家深厚的文學功底。

注釋：

①龍長吟：《一部充溢著人文關懷意識的小說——評譚仲池長篇小說都市情緣》，《小說評論》2004年第5期。

②海嘯：《生命之光的理性回歸》，《理論與創作》2001年第6期。

*本文系福建省中青年教師教育科研項目（項目編號：JA13033S）的階段性成果。

（作者單位：華僑大學文學院）

責任編輯馬新亞