一方水土，一臺戲

張彥

了解貴州的人，都知道這里是一個多民族的集聚地，有著豐富多彩的民族文化。熱烈奔放的苗族舞蹈、悠揚又炫亮的侗族大歌，在這片山清水秀的土地上跳著、唱著，這是人們總會聯想到的畫面。殊不知，一直藏在貴州文化寶庫里的戲劇也是貴州絢麗文化中濃墨重彩的一部分，只不過常被人們忽略、甚至遺忘太久罷了。

我國各民族地區的戲劇劇種有360多種，傳統劇目數以萬計。在龐大的戲劇家族中，貴州的儺戲、陽戲、黔劇、花燈等各類劇種至今仍保留著自己原生態的特色，一直活躍在鄉村城市廣袤天地之間，深受苗、侗、土家等貴州各民族群眾喜愛。

貴州花燈戲是一種古老的漢族戲曲劇種，是清末民初在當地民間歌舞基礎上發展起來的。起初，花燈叫采花燈，只有歌舞，只是后來在歌舞中加入小戲，加上受外來戲曲的影響，發展為演出本戲。貴州花燈戲主要流行于獨山、遵義、畢節、安順、銅仁等地，是貴州主要地方劇種，人們習慣地簡稱花燈。它充滿濃郁的鄉土氣息和民族特色，其中思南的土家花燈在2006年6月被國家列為非物質文化遺產。

作為一個銅仁地區土家族人，我自小對花燈戲就有著深厚的感情。小時候只是作為一個看戲的小觀眾而喜愛花燈，在經過系統的學習花燈戲之后我才明白，花燈為何那么迷人。

從語言上來說，貴州雖然地處西南，方言卻屬于北方語系。與普通話相比，它的發聲特點之一就是不分平翹舌音，沒有輕聲，所以在聽感上會覺得比較粗獷和響亮。在本土方言的說和唱當中，許多的意境和情感表達非常深刻，甚至“不足與外人道”。比如：開水燙毛辣果——冒皮皮（形容強撐，死要面子，毛辣果即西紅柿）；日本人煮稀飯——鬼浮浮嘞（形容裝腔作勢）；貓兒抓糍粑——脫不了爪爪（形容脫不了關系）。這些繪聲繪色的辭藻往往令聽者心領神會，會心一笑。

貴州花燈里的唱與跳比起說占的比重更大。花燈劇的唱腔有兩類，一類是略具雛型的板腔，藝人稱“燈戲調子”；一類是曲牌，藝人稱“花調子”。在一出戲中，板腔與曲牌可以混合使用，形成一種綜合體制。板腔的板式較單一，只用若干個上下句反復演唱，最后加上一個“收腔”（也叫“放板”或“放腔”）結尾。經常使用的燈戲調子有：出臺調、行程調、路調、數調、罵板、哭板、一字調、出馬門、陰二黃、山坡羊哀子、四平調等。常用的花調子有：四小景、四季相思、月調、送夫調、巧梳妝、白牡丹、比古調、送茶調、觀花調、五更調等。常用的伴奏樂曲有：游臺、大開門、小開門、祿位高升、掃花臺等。常用的鑼鼓牌子有：三六九、撲燈蛾、半邊月、金錢吊葫蘆、牛擦癢等。花燈劇主要使用筒筒（胡琴類拉弦樂器）、月琴等弦樂器及鑼鼓等打擊樂器伴奏。

貴州花燈戲的曲調有的戲劇性較強，也有的源于抒情性的民歌小調，在流行過程中逐漸打破了“燈、扇、帕”的歌舞程式，角色行當也不再局限于“二小”、“三小”，而有了凈、末、老旦、彩旦等的劃分。在表現情節刻畫人物時，板腔與曲調綜合使用，形成了絲弦燈調系、臺燈燈調系和鑼鼓燈調系，音樂表現力更加豐富。跳（舞蹈）的方面，演出時手執折扇和手帕，靈活運用各種步法、手勢，以及耍扇、耍帕的技法，形成清新活潑的藝術特色。其表演以“扭”為特點，演員常用折扇與手帕為道具表示情感。舞蹈的步法有二步半、四方步，快、慢三步，野雞步、梭步、碎米步、矮樁步、婦田步、快上步等；扇子耍法有小花扇、大花扇、交扇、蓋扇、差扇、撲蝶扇等；身段有犀牛望月、膝上栽花、黃龍纏腰、海底撈月、雪花蓋頂、巖鷹展翅等。思南土家花燈戲融入本民族儺戲和擺手舞中的一些成分，形成了自己的特色，而擺手舞看著簡單真正練習起來卻是個艱苦的過程，非一日之功。從整體上來說， 花燈音樂在音階結構、旋律進行、調式調性的轉換、襯詞、襯句的使用 ，演唱形式和伴奏等方面 ，都有著自己獨特的表現方式。

一方水土，一臺戲。貴州花燈經過了多年的發展，在獨特的環境中形成了自己鮮明的特色。這朵盛開在貴州大地的藝術之花，與這片土地緊密相聯，將綻放更多光彩！

（作者單位：貴陽學院）