《左耳》藝術賞析觀后感

熊　祎

《左耳》藝術賞析觀后感

熊祎

《左耳》生動地塑造了小耳朵（陳都靈）、許弋（楊洋）、張漾（歐豪）、黎吧啦（馬思純）等一批年輕人形象。那時，他們17歲，有激情，有憧憬，更有在成長時期青春帶來的美好和疼痛！左耳聽力不好，如果站在左邊說話就聽不見，這樣一個不起眼而渺小的“我”在暗戀的男生許弋被一個放浪女孩吧啦追到手后而心碎，后來卻在偶然的機會中，與情敵黎吧啦成為了朋友，也認識了黎吧啦真正心愛的男生張漾，在黎吧啦死后甚至有段時間想變壞。

《左耳》一致被各界認為是饒雪漫的巔峰之作。饒雪漫是個善于推出概念的作家，對作品《左耳》就給出了一個全新的概念——青春互動小說。在作者看來，這就是一本從故事、封面、制作到出版后閱讀全程與讀者互動的書。

其實在聽說《左耳》要拍成電影時我就蠻期待的，因為高中的時候看過這部小說。看完小說之后的感覺是：在青春的成長中，因為對未來有憧憬、有迷茫，對世界有很多無知，所以刻意去揮霍青春，在青春中瘋狂著，但人“傻完了，就長大了”，就會去思考，去反思，去成長！那時候看這本書，給了我很多思考。

《左耳》的定位是一部關于青春成長的電影，“我”對愛情有過憧憬。在“我”青春的時候不見得會實現，年輕的時候會經歷很多不一樣的傷痛或者迷惘。

他們都說左耳聽見的都是甜言蜜語，左耳的愛情遺失在風里。小耳朵，左耳聽力不好，如果站在左邊說話就聽不見。李珥，在生活中低調，而且樸素，在外貌上清純而美麗，陳都靈的形象其實蠻符合小耳朵的。小耳朵在成長過程中受到愛情與友情的打擊，曾想：真的變成個壞姑娘，對張漾進行報復，對許弋寬容對待……但，發生了很多事情，這些事卻無法改變，就因為青春的不懂，所以讓十七歲，痛得如此潰不成軍。最后成長過后，就明白了，與張漾相愛！這是陳都靈的熒屏首秀，可能初出茅廬，所以感情度不夠，沒有太多的感染力，但總體還是可以的。

我喜歡許弋這個角色，喜歡楊洋的表演。書中的許弋開始是一個標準的乖乖牌好孩子，斯文帥氣，乖張善良。然后在殘酷青春的命運安排下，與黎吧啦相遇，不可避免地走向了崩壞和墮落。在善和惡，溫暖和黑暗的兩面體中，從開始的乖乖孩到后來的壞痞形象，楊洋演繹得恰到好處。楊洋長著一張溫柔善良的臉。臉部線條柔和，笑起來的時候眼睛溫和地垂下，是清秀溫柔的模樣。但另一方面，楊洋有低沉醇厚的嗓音，倒是和他驕稚清秀的臉形成了鮮明的對比，在我看來有一種亦正亦邪的氣質。這種亦正亦邪的氣質注定了他就是許弋最好的代言人。

歐豪在片中飾演內心叛逆的張漾。張漾應該是最鮮明的青春符號呢，他有著青春期所有男孩的倔強，叛逆，心事重重，也有著大男孩的自立和善良。歐豪給我的感覺是蠻痞子形象的人，喜歡耍酷。歐豪把張漾的復雜把握地恰到好處，雖然感情度還不夠，但還不錯。從開始時，憂郁自閉到黎吧啦死后的悔恨，再到最后的成熟，與小耳朵相愛。歐豪在人物塑造上游刃有余，與三位女主角的感情戲份也處理得相當細膩，將一個既腹黑又善良的張漾很好地呈現在銀幕上。

對黎吧啦這個角色，印象蠻深的就是青春名言，如愛對了是愛情，愛錯了是青春；我們都想要牽了手就能結婚的愛情，卻活在一個上了床也沒有結果的年代。 對一個男人來說，最無能為力的事兒就是“在最沒有物質能力的年紀，碰見了最想照顧一生的姑娘。”對一個女生來說，最遺憾的莫過于“在最好的年紀遇到了等不起的人。”馬思純在片中演的黎吧啦，是影片的“最痛所在”，最能引發深思。我覺得黎吧啦是“無論在哪兒，你都無法忽視她”。許弋與張漾愛過她，小耳朵因為她的死而憂郁過。她身上有很多壞女孩兒的特點，但本質上又是一個純粹、美好的女孩，她敢愛敢恨，就像她所認為的“昨夜的煙花有一些燙，燙傷了，青春就散場”，她可以為了愛情奮不顧身，為愛癡狂。我覺得馬思純是感情度最深的，很有感染力。她把黎吧啦這個角色演繹得淋漓盡致，我很喜歡馬思純的這個角色。

《左耳》中講“我”常常在思索我們的青春，它真是一個奇形怪狀的玩意兒，短短的身子偏偏拖了一個長長的尾巴，像翅膀一樣招搖著，久久不肯離去！這句話就是對青春的思考，在一場戲還沒有散場，另一份愛卻已經走到了盡頭 ……

人生就是，開始，結束，再開始，再結束……這樣循環吧！人生中，沒有人能夠告訴我們“永遠”到底有多遠，不知道從哪天開始，我們也不再相信天長地久的諾言，歲月將遺忘刻進我們的手掌，眼睛望不到，流水滴不穿，過去過不去，明天不會遠。

我們在青春中，不斷練習著人生，不斷有著痛苦與幸福；青春過后，就會往前走，不回頭，走向早已安排好的命運！

武漢東湖學院 430212