龍泉青瓷：青青子衿，悠悠我心

葉濤

“一部中國陶瓷史，半部在浙江；一部浙江陶瓷史，半部在龍泉。”中國在世界上被視為“瓷之國”，在英文中，“china”的“c”小寫意為“瓷器”，大寫意為“中國”。瓷器的鼻祖是青瓷，龍泉青瓷則把青瓷技藝推向了巔峰。它不僅是中國制瓷史上一顆璀璨的明珠，更是憑借“質如玉、亮如鏡、聲如磬”的美譽，1000多年來行銷亞、非、歐三大洲許多國家和地區。2009年9月，“龍泉青瓷”入選聯合國教科文組織《人類非物質文化遺產代表作名錄》。

朝朝暮暮

宋朝的美人在清晨醒來，開始了與青瓷耳鬢廝磨的一天：豆青的蓮花瓷盤里，有丁香澡豆用來凈面；取天青色瓷瓶里的薔薇露，拍勻；粉青的粉盒、油盒、頭油罐，裝著胭脂水粉和桂花油，瓷盒一番開合，鏡里的人兒，已然“曉妝初了明肌雪”。早餐照例是擺了一桌盞碟，大儒蘇軾都說“銅器蓋肉汁，氣回滴入，有毒”，用這青瓷餐具是最妥帖的了。正值長夏，梅子青落在眼里，也有幾分涼意。

早上不作興喝酒，何況夫君遠在千里之外，美人的妙目還是掃了一眼玲瓏的粉青梅瓶。說是梅瓶，實為酒瓶，因為口徑之小僅與梅之瘦骨相稱，才得此雅號。婢女端茶過來，用的青瓷茶盞妙在茶托，托座是個蓮蓬，凋謝的花瓣垂向四周，應了“綠肥紅瘦”的風致，正合茶趣。

書房里，冰裂紋的筆洗、鴛鴦硯滴、瑞獸鎮紙……青瓷文房件件瑩潤可喜，一個人“戲臨小草書團扇，自揀殘花插凈瓶”，無甚趣味，不如撫琴。指下一曲《流水》，卻無知音，還好天青的熏爐里，水沉和龍腦的冷香讓人心靜，燒盡沉檀手自添，也足消夏。暮色四合，瓷燈初上，燈里還有玄機：里面隔成兩室，前室盛油點燈，后室注水降溫減少油耗，能省一半油，號稱“省油燈”。省不省油無妨，燈不燙手才深得美人心意。此時她枕在瑩潤如玉的瓷枕上，遍體清涼，而“玉枕紗廚，半夜涼初透”的況味，卻不知與何人說。

青為何物

清人藍浦說：“自古陶重青品，晉曰縹瓷，唐曰千峰翠色，柴周曰雨過天青，吳越曰秘色……龍泉其色皆青。”青為何物？且看龍泉青瓷在異國的際遇：阿拉伯人說青瓷是“海洋綠”，日本學者說那是“秋季的天空和靜靜的藍色大海”；16世紀末，青瓷第一次來到巴黎，正值歌劇《牧羊女亞斯泰萊》走紅，主角雪拉同剛巧穿著美麗的青色衣裳，法國人的浪漫被點燃了。雪拉同，雪拉同，你是龍泉青瓷的化身，至今，歐洲人還叫龍泉青瓷為“雪拉同”。

每個民族，都用最美的事物來比擬青瓷。據說當年宋徽宗確定“青”的標準：“雨過天青云破處，這般顏色做將來”，大雨初歇天色尚陰時，云端裂開處漏出的一角天空，那種略帶傷感氣息的顏色，含蓄、溫潤、蘊藉、質樸。在天青的大幕下，龍泉青瓷用梅子青、粉青、月白、豆青、鴨蛋青、淡藍、灰黃等一眾淡雅的色調，描摹大自然的萬般青色。在中國的五行中，青色對應東方，對應木象，是萬物生長的正色。這種在烈焰中成就的與大自然渾然一體的青色，不消融于火，不流失于水，不消弭于炎夏，不枯黃于肅秋，不傷逝于寒冬，擁有它，便擁有了永恒的春天。歷代匠人，水火相濟，化土為玉，挽留永恒春色。

千峰翠色來

龍泉青瓷，始于兩晉，開窯于五代，興盛于宋元。五代的龍泉窯取越窯、甌窯、婺州窯所長，自成一脈。越窯青瓷器型、釉色、裝飾的精華，都為龍泉窯所吸收，“奪得千峰翠色來”這贊美越窯青瓷的名句，正應合了龍泉窯和其他窯場的關系。博采眾長的胸懷、龍泉得天獨厚的瓷土、宋室南遷的際遇，讓龍泉青瓷登上青瓷燒制的技藝高峰，以青如玉、明如鏡、薄如紙、聲如磬的風華，譽滿天下。

傳統上，龍泉青瓷有哥窯和弟窯。所謂“無片不成哥”，哥窯黑胎厚釉，紫口鐵足，釉面呈冰裂紋，古意天成，以天青、粉青為貴；弟窯白胎青釉，溫潤晶瑩，光潔不開片，以粉青、梅子青為正色。弟窯不只是類玉，而是燒出了真玉的效果，即使打破后的碎片，也美得讓人傾倒。這種內斂的青色和美玉的質地，“陳之案頭而悅目，置之鏡臺而媚容。佐讀有養氣之功，對談有化戾之祥”。溫潤細膩的追求中，有儒家的溫柔敦厚；含蓄蘊藉的風格中，有儒家的內斂氣質；君子比德如玉，有儒家高遠的自我期許。于是，在儒學復興的宋代，龍泉青瓷的聲名達到了高峰。

1976年，韓國新安海底發現了一艘中國元代沉船，船艙里遺存的20681件瓷器中，龍泉青瓷占了一半；2007年，南海一號古船打撈出水，大量的龍泉青瓷重現人間。一千多年來，中國的“君子瓷”漂洋過海，讓世界領略東方器物文明的巔峰。

涅槃

從土到玉，青瓷制作大體要經歷取土、原料加工、成型、修坯、裝飾、素燒、施釉、裝匣、燒成等一系列工序。每道工序又多有機竅，僅瓷土加工，就要有粉碎、淘洗、壓濾、陳腐、練泥、配料的時間和心力。龍泉窯的裝飾，構圖洗練，線條流暢簡凈，一刀一莖，兩刀一葉，四刀一蕾，菊花、纏枝牡丹、蓮花躍然而出，蕉葉、水波、云朵、游魚、鴻雁揮灑寫意，深得水墨意境。素燒之后，坯體有了器物的形體紋飾，而釉才是青瓷的靈魂。不同藝人的釉料都各有玄機，他們終其一生，孜孜以求，體悟釉色微妙的變化，追尋“明月染春水，薄冰盛綠云”的目標。施釉以后，泥坯將在烈火中涅槃。

斜坡上依勢而建的龍窯，長33米，有22室，每室可燒茶碗1000個，選好吉日，祭過窯神，開始不眠不休的晝夜燒窯。投6000多斤好杉木，燒8個小時，窯頭才算燒熱，然后在各個窯室輪流投柴，不得有半點偷懶。1300度的烈焰，在蜿蜒的龍窯里來回奔流，溫柔又暴烈地撫過每個泥坯，緩緩呈現青玉的神形兼備。窯工看不見火神的表情，卻對溫度明察秋毫，這是時間和經驗賦予的靈感，如同神啟：他們能看出火焰的顏色從紅到黃，從黃到白，再從漸白到發綠，稍后便是開間的時機；更有老窯工，在火焰轉色時咳一口痰到匣體，不同溫度下痰星的氣化速度不一樣，聲音微妙可辨，于是自得天機。

龍泉青瓷糅合了火的剛烈潔凈，水的優雅清洌，土的敦厚質樸，木的堅直暢達，成就了玉一般的溫潤蘊藉。匠人的雙手，有人類作為萬物靈長的榮光。他們在晨曦的清光里，心手合一，摶泥成器，那面容如同青瓷，有一種向內的光芒，靜謐而虔誠，沉潛而飛揚。

龍泉青瓷傳統燒制技藝包括取土、原料加工、成型、修坯、裝飾、素燒、施釉、裝匣、燒成等一系列工序。經過層層歷練，龍泉青瓷才有了“雨過天青云破處”的溫潤與美麗。

攝影：潘世國