悠閑而執(zhí)著 泥土變珍寶
——記中國陶瓷設(shè)計(jì)藝術(shù)大師楊希文

閆盛霆 郗文嬌

悠閑而執(zhí)著 泥土變珍寶
——記中國陶瓷設(shè)計(jì)藝術(shù)大師楊希文

閆盛霆 郗文嬌

楊希文大師正在創(chuàng)作。 閆盛霆 攝

走進(jìn)楊希文大師的工作室，如果不是旁邊人介紹，筆者怎么都不會把眼前這位高大、威猛、粗獷的漢子和晶瑩剔透、朗潤光華的瓷器聯(lián)系起來。當(dāng)他穿起滿是泥巴的圍裙，坐在方桌前細(xì)細(xì)端詳即將送進(jìn)窯爐里的魯青瓷作品《金雞報(bào)曉》時(shí)，那雙粗獷的手、那張粗獷的臉突然變得細(xì)膩而柔和，這時(shí)，一個(gè)陶醉在陶瓷世界中30多年的大師形象才在我眼前鮮活起來。

楊希文大師是中國陶瓷設(shè)計(jì)藝術(shù)大師、山東省工藝美術(shù)大師，市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)魯青瓷燒制技藝傳承人。1986年，他從原山東輕工美術(shù)學(xué)校陶瓷美術(shù)專業(yè)畢業(yè)，分配至煙臺瓷廠，后調(diào)入原淄博瓷廠負(fù)責(zé)日用陶瓷設(shè)計(jì)，同時(shí)也對廣告設(shè)計(jì)、市場、技術(shù)多有涉獵。在淄博瓷廠破產(chǎn)之后，他先后至太原、潮州、河南等地瓷廠工作，也得以吸取百家之長。

2005年，他在淄川區(qū)昆侖陶瓷城創(chuàng)辦楊希文青瓷藝術(shù)中心，潛心研究淄博魯青瓷的創(chuàng)新與發(fā)展。眾所周知，魯青瓷是于1973年在淄博瓷廠燒制成功，技藝才得以恢復(fù)、傳承的。而由個(gè)人工作室燒制魯青瓷，楊希文是第一人，這也是魯青瓷燒制技藝傳承人由他來擔(dān)當(dāng)?shù)闹匾颉Ｍㄟ^多年來對魯青瓷的藝術(shù)創(chuàng)作和研究，楊大師對魯青瓷技藝的鉆研獲得了獨(dú)到的心得。他的最大突破在燒成工藝上，通過在原來的基礎(chǔ)上不斷改進(jìn)，他把魯青瓷成品率由原來50% 提高到60%-70%。

在工作室一角，即將開始燒制的窯爐里，已經(jīng)塞滿了花瓶、金雞、獼猴祝壽等半成品。另一房間的展覽架上，既有莊重而古樸的古代佛像，也有充滿靈性的動物及孩童造型，還有充滿自然氣息的泥塑作品，各種風(fēng)格迥異的作品擺放在一起，讓人真切感受到古今、中外相互碰撞的藝術(shù)美感。列入《2013中國陶瓷藝術(shù)年鑒》的作品《蓮花仙子》，一個(gè)盤著發(fā)髻的古典美女坐在青色的蓮花底座上，整個(gè)作品散發(fā)著清冷、孤傲而又嫵媚的光芒，給人一種神奇的美感。《青春之歌》是一個(gè)花瓶的造型，瓶身是窈窕的女性形象，瓶頸是女性細(xì)長、柔美的脖頸，整個(gè)瓶子到女性的頸部戛然而止，留給人無限遐想。陶瓷雕塑作品《蘇武牧羊》中，蘇武塑像高0.8米，身披長袍，懷抱節(jié)杖，目光剛毅，炯炯有神，三只乳羊伴隨其后，有三陽開泰之寓意。各類作品構(gòu)思不同、寓意不同，但相同的是，從楊大師手里出來的這些魯青瓷作品，即使在光線不強(qiáng)的時(shí)候，也渾身上下泛著清瑩之光，無處不體現(xiàn)著趙樸初先生筆下“光華朗潤魯青瓷，疑有天人捧玉卮，雪沫乳花浮午盞，靜參禪味吃茶時(shí)”的意境。

楊希文曾用“靜止的舞蹈”來形容陶藝作品，他認(rèn)為，造型是視覺藝術(shù)中最基本的要素，藝術(shù)家在造型上需強(qiáng)調(diào)自我風(fēng)格的體現(xiàn)，在觀念性的表現(xiàn)中要有明確的意向性，實(shí)用陶瓷作品的造型與釉色的微妙變化是個(gè)人特色與情感的集中體現(xiàn)，可以說陶瓷造型的美就是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。“只要肯動腦，巧動手，一塊泥巴與一件藝術(shù)品的距離并不遠(yuǎn)。”楊希文表示。

三十多年來在陶瓷藝術(shù)的道路上，楊希文大師辛勤耕耘探索，廣泛吸收來自不同的藝術(shù)精髓，逐漸形成了自己獨(dú)特而多樣的陶瓷藝術(shù)風(fēng)格。他擅長的陶瓷、雕塑、日用瓷設(shè)計(jì)中，既有傳統(tǒng)文化根基也包含現(xiàn)代文化理念，其作品被淄博中國陶瓷館、英國珍寶博物館等收藏。

而他的為人很是隨性，自稱“悠閑而執(zhí)著”。低調(diào)、憨實(shí)的他，默默沉浸在自己的藝術(shù)世界中，從不因?yàn)樽非蠼?jīng)濟(jì)利益而犧牲藝術(shù)品格。他可以一年的時(shí)間停止創(chuàng)作，把時(shí)間用在到處游歷上，車開到哪兒就在哪兒落腳，見識不同的風(fēng)土人情、名山大川。在我們看來，一年不搞創(chuàng)作，手藝豈不是會退步？而在他看來，藝術(shù)本無定法，思維可以天馬行空，他的“停止”在放松身心的同時(shí)，更會在游歷間帶來藝術(shù)理念的碰撞。也許，這種自由、灑脫的人生態(tài)度反而延長了一個(gè)藝術(shù)家的藝術(shù)生命，使其“歷久而彌鮮”。

問起他最大的成就，楊希文深情的說，“任何一件事，能堅(jiān)持30年，已經(jīng)是最大的成就了。盡管陶瓷創(chuàng)作的過程是孤獨(dú)的、痛苦的，但當(dāng)作品燒制成功的那一剎那，一切辛苦都值得了。”