淺論插畫繪本中的構圖表現

裴家月?

摘 要：插畫，是一種傳統的藝術表現形式，作為一門古老而年輕的藝術，它蘊含著極高的藝術價值，而在插畫創作過程中，如何在構圖及細節方面引人注目，完成令人稱贊的作品是要有研究的?；貧w到最基本的，還是構圖，構圖是學習繪畫的最基本技巧之一，是點、線、面、色彩、明暗、背景等的配合，是畫家們利用視覺要素在畫面所給的空間里面把它們組織起來的構成，因而來表達視覺上的美感，給人以不一樣的視覺沖擊力。

關鍵詞：插畫繪本；插畫；構圖；空間；繪畫作品

中圖分類號：J901 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2016）12-0153-02

一、淺論插畫繪本中的構圖表現

1.插畫繪本的概念及構成元素

“繪本”意思就是一本書，運用一組圖畫，去表達一個故事，或者一個主題。一本繪本就像一串珍珠項鏈，要有一根線把珠子串起來。否則大珠小珠散落四處，連不成串。繪本元素（點的舞蹈）、形式技巧（線的律動）、內容手法（面的張力），這些元素構成了繪本。在人才輩出的插畫界里有著華麗浪漫，氣勢恢宏，細膩唯美，詭異絢麗，精致華貴等風格迥異的畫風和多種多樣的表現形式。

2.構圖在繪畫藝術上的重要性（插畫繪本中的構圖）

構圖對任何一種繪畫藝術或者設計藝術來說都是最重要的，也是最基礎的技術。而以構圖和畫面來表現作者心里和文本的想法，這就要求畫家要有高超的畫面把控能力，可以很好的窺探到作者內心，并要在畫面中表現出其內容與情節故事。它與審美意識、藝術觀念、藝術理念、藝術風格都有著密切聯系。同樣插畫繪本在構圖方面也有著嚴格規范，需講究藝術技巧和表現手段。繪畫作品中的構圖體現著作者表現主題的手法，反映著作者的藝術眼光及水平，凝聚著作者的思想，它們直接影響作品質量的是構圖的好壞。

所以在他們的作品里面有許多方面都值得從事插畫者去認真學習和研究。

二、案例分析

1.幾米構圖淺析

（1）畫面——魔幻氣息里的童話世界。幾米是人們熟知的插畫家師，他的繪本風格更是具有魔幻氣息，他的畫作吸引無數讀者畫迷為之瘋狂，色彩的柔美和別致的構圖令人舒暢。幾米的繪本特色在于以插畫敘事為主以文字為輔，憂郁的文字搭配上有著夢幻般的美好，又略帶近似魔幻氣息的畫面別具一格。他用水彩作畫有著輕盈透明的畫風，柔和細膩的筆觸，纖細溫婉的用色，以灰色調為基礎，用色雖多但恰到好處。恰到好處的色彩灰度不但不會給畫面蒙上陰沉憂郁的壓抑感，反而更突出了淡雅的色彩，調子的華美，很生動。

（2）文字——與畫面完美結合。繪本的另一個組成部分就是文字，不同的是它的文字部分多數都直接出現在畫面上。這就需要除了構圖需要構思之外，文字也是直接影響到繪本整個畫面效果的關鍵之一。幾米所用的字體都普遍較小并且大多都以文字為輔、構圖畫面為主，文字隨著畫面構圖的不同而改變著位置和排列。這些都是要通過仔細的考量，才能形成相互完美的結合[1]。

2.天野喜孝構圖淺析

（1）基色構圖——獨具一格的陰柔婉約。天野喜孝日本插畫家，他有很高的藝術造詣，他的畫風獨樹一幟，完全的“天野流”的個人主義。他的畫面陰柔婉約，顏色瑰麗，輕柔的筆觸透徹靈動。它是利用基色構圖使他的畫面獨具美感，并不是像西方畫家那么注重透視關系。在有各種不同色調作為基底的背景下繪制出白色的人體，把圖形與基底的關系處理得十分清楚，只運用柔和線條和淡彩表現就能巧奪天工。在他的畫集《處女宮》中所勾畫的人物面部和五官的處理上都落筆飄忽輕柔，每個人物的個性都十分鮮明，人物的陰柔之美都表現得淋漓盡致。尤其是各種深顏色之間的鮮明對比強烈地襯托出少女們蒼白的肌膚，從而突出了主題。同樣使畫面具有濃郁的裝飾畫的美感，形式特別。

（2）傳承傳統、大膽創新。天野喜孝的特殊畫風具有東方古老的藝術美感，從構圖和到畫面的處理都十分近似于傳統的日本畫風和我國盛唐時期的名家名作。他不但繼承了古老的傳統，更是在畫面和線條的運用上有了大膽的創新和方式，但依然能夠體現出畫面的靈動性和線條的流暢性。

3.加賀谷瓤構圖淺析

（1）CG插畫——古今結合的奇幻太空插畫大師。日本插畫家加賀谷瓤在CG插畫領域是一位以繪制綺麗星空為專長的數字插畫大師。尤其以繪制綺麗星空最為擅長，他是用數字繪畫進行創作的太空幻想美術插畫家和奇幻插畫大師[2]。他的作品意境賦有感染力，畫面有著通透感，內容將現代科技與古代神話故事相融合，對光感表現能力極佳，使得畫面營造出獨特的氛圍，洋溢著浪漫主義氣息，仿佛讓人置身于浩渺的宇宙中，充分表現了宇宙的神秘和無盡。

（2）空間透視構圖。他在構圖上注重表達主觀感受，在其作品對十二星宮和對星際旅行的繪制，都會在畫面上為浩瀚的天際留出空間。留出空間會比較好，給人無盡的遐想。然而星空是悠遠的、空靈的、詩意的，而加賀谷瓤的優勢在于在構圖上運用不同的環境來烘托畫面氣氛，營造意境。尤其是在繪制一些精美復雜的人物、建筑物、空曠星空時相互呼應，一繁一簡的構圖使得空間感和透視感都很強。在加賀谷瓤的畫中不難看到在前景描繪純情少女，要么搖著船槳在湖面上泛舟，其中最多描繪的是抬頭望著滿天星辰的姑娘，仿佛讓人置身于浩瀚的宇宙星辰當中。（如圖2所示）使觀賞者充分體會到畫家所營造的神秘意境。

4.山田章博構圖淺析

（1）復雜場景——主次分明。在繪制場景比較復雜角色又比較多的畫面時怎樣構圖是很關鍵的，很多畫家也很困擾怎樣對這樣的畫面做構圖，這樣的構圖是要考慮全面的，避免畫面出現凌亂或者太過于緊湊。所以就得不停地對畫面進行調整修改，從整體到局部再到整體。如果畫面人物較多的情況下，那么就盡量在色調上做到統一，把重點放在對角色的詳細刻畫上，當然也是在畫面大氛圍的情況下。背景最好簡單概括就好，不需要過于突出，這樣才主次分明[3]。

（2）東西方的結合。然而對于這樣的畫面構圖日本另一位插畫大師山田章博的畫風是具有代表性的，他對于這些復雜背景復雜人物有很多優秀的作品。他的畫風既有西方繪畫，又有東方文化中的細膩，最典型的莫過于《十二國記》，這部作品的氛圍與作者的插畫畫風完美地結合在一起。他運用多年的繪畫技法與感受，將自己的奇思妙想與飄逸綺麗的人物描繪出來。他的畫面主次分明，對于角色的設定賦有生命，主題突出。他在畫面中擅長繪畫近景，再通過線和色調加以區分主次，使畫面很整體，主體人物突出。然而畫面中的小細節是不用說的，刻畫得淋漓盡致，人物個性鮮明，讓觀者可以感受得到這是個“會動”場景，而不是靜止的畫面。最讓人佩服的是作者利用多種個性的人物和復雜的元素聚集一起，更讓人們感受到的是整體，是賞心悅目，是一種享受，細節描繪的很到位，很整體。（如圖3所示）

三、結 論

通過對這些插畫大師繪本構圖的分析與學習。筆者了解了并能借鑒水彩風格的插畫繪本的畫面感覺，把場景通過不同的構圖表現出來，結合了不同的構圖方式。無論是在基色上還是遠近疏密關系上都體現了筆者對構圖的理解，在表達不同畫面情感時強調了構圖的重要性，盡可能運用累積的構圖知識以增強作品的藝術性和技術性。在創作中要尋求和諧的構圖關系，用準確的構圖語言來表達出自己所要傳達的情緒和內容。這樣的插畫作品才有藝術的氣息——感染力和生命力，從而創造出屬于自己的繪畫風格。

在研究插畫繪本中得到的最大收獲，不要受局限與思維的控制，在藝術創作中更應該結合文本與自身的理解感覺，去完成符合文本和想法的完美畫面[4]。而本篇就是從一些國內外插畫大師的繪本中總結提煉，來表達自己對插畫繪本的理解和更深認識，以幫助自己更好地了解插畫繪本，并為以后的藝術道路扎下基礎。

參考文獻：

[1] 郝廣才.好繪本如何好[M].北京：二十一世紀出版社，2009.

[2] 馳騁.中國動漫百寶書[M].長春：長春電影制片廠銀聲音像出版社，2004.

[3] 朝魯.色彩工房[M].呼可浩特：內蒙古少年兒童出版社，2006.

[4] 曹昌武.繪畫構圖[M].濟南：山東美術出版社，2004.

[責任編輯：傳馨]