美術教學中的創新精神和創造力的培養

杜金玲

隨著時代的發展和科學的進步，新時期對于美術教師在課堂上的要求不再僅僅局限于傳授繪畫的技能技法，而更多地是培養學生的創新精神和創造力。以往“師問生答”的單一、被動的學習方式正在蛻變，已逐步建立和形成旨在充分調動、發揮學生主體性的多樣化的學習方式，學生在教師指導下主動而富有個性的學習已成為課堂教學改革努力的方向。不管采取什么樣的教學組織形式，教師要走下講臺，走向學生、貼近學生，參與到學生的學習活動中，使自己的“教”真正為學生的“學”服務，使教學向著師生“互動交流，共同發展”靠攏。那究竟該如何培養學生的創新精神和創造力呢？

一、培養學生的創新精神，培養學生想象力和創造力

愛因斯坦曾說過，想象比知識更重要。因為知識是有限的，而想象力概括著一切，推動著進步，并且是全部知識進化的源泉。一幅小小的作品，就是一個小小世界的探索。其想象之奇特，構思之大膽，手法之自由，盡情宣泄之色彩不受約束，這正是兒童作品最動人、最精彩的價值。所以，在現代美術教學中，老師們應多采用了多媒體輔助教學，電教媒體作為信息的載體，在教育目標與教育內容實踐的操作中搭上橋梁。它聲形并茂，色彩艷麗，生動直觀，吸引學生的視覺、聽覺，讓學生留戀、向往。同時運用多種教學方法和教學手段，如比較法、觀察法、談話法、作歸納總結法等等，讓學生在欣賞中開闊眼界、提升品味。教師忌諱唱獨角戲，不針對學生的情況適時啟發學生思維，只是對課本知識大滿貫進行講解，而忽略了孩子們的認知和思考，沒有突出“新穎”理念，更沒有讓學生體會到那令人向往的想象空間。培養學生的創新精神和創造力，應該在相關書籍的相應理論指導下和美術課堂教學實踐中結合起來，在教授過程中重視學生的想象力和創造力的培養，通過師生討論交流，真正做到這方面的收獲，以便促進教學進展。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。

美術是造型視覺藝術，在美術教學中將語言文字的詩情畫意融入到美術的流暢線條中，能彰顯藝術的傳承與發展。美術學習中融入語文藝術，彰顯文字中的圖案美，激發學生創新思考。同時美術教學可以借助音樂藝術，美術與音樂的整合符合動靜搭配原理，將學生內心的所思、所想與思維創造的音樂藝術，以可視化的美術藝術呈現出來。同時，激發學生學習興趣的同時，鼓勵學生創新。在感悟音樂的同時，自由想象，畫出學生心中所想，以可視化的形式展現音樂中呈現出來的內容。以不同的線條、色彩搭配、畫面設置彰顯音樂和美術的藝術魅力。引導學生在音樂故事中暢想，發散思維，深入學習美術知識。以音樂的感染力調動學生思維，鼓勵學生將音樂思維中的意境以可視化的美術形式展現出來，引導學生產生情感共鳴，激發他們的想象力。

二、讓學生在自信和賞識中產生創作的欲望

這對我們教師的素質也是一種長期考驗，在課堂上學生的每一次發言和點點滴滴的進步我們老師都要給予肯定。在學生的美術創作中引導學生體會到自己勞動的價值和自我存在的價值，給孩子們多方面的啟發和鼓勵，讓他們認識到自己的成功，并感受到創造性勞動的喜悅。這時的孩子是多么的自信，當然歸功于教師。教師潛移默化地培養了學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。可想而知，尤其當獨特的構思與新穎的作品受到表揚獲得贊美的時候，更有可能增強他們創造的自信心與創作的欲望。所以，有時候對于學生作品的中肯評價也能起到推動作用。對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西。這是能夠給學生從小奠定創新意識和創造性觀念的心理基礎，通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用最基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合。大而言之可以樹立他們從事創造性勞動的理想與信念，甚至影響其一生。在教學中努力為學生創造一個輕松愉快、有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。樹立自己的信心，孩子就不再畏難；有了自信，孩子就敢嘗試了；有了自信，孩子就可以描繪自己的生活；有了自信，想象的翅膀就可以自由飛翔，創作出精彩的一幕。這是我們作為教師最幸福的事情，何樂不為！

三、鼓勵學生大膽實踐，成果再現

在創作和設計過程中學生將自己的想象通過繪畫或手工的形式完成，雖比不上那些成年人的作品老練、精致，但他們在這其中會得到很大收獲，如自信心、動手動腦能力、鑒賞能力……眼、腦、手協調合作的訓練，加之使學生不斷完成具有創意、新穎的作品時，就為學生創造力的發展做好了準備。但要注意的是美術作品在表現上往往是靜態的呈示，然而我們關注到它所表現的內容又往往是動態的。由動態向靜態的轉變自身就是一種創造，畫疾馳的汽車、飛翔的小鳥、流動的溪水等。用靜態作品來表現動態美也是美術的一種表現手段，重在創造的美術創作學習活動，要求教師尤為關注在提供素材、指導觀察素材的過程中展示素材的情境空間創設，這是呼喚學生與素材產生共鳴的主要手段。大膽地去實踐，從而創造出形形色色的藝術作品，有的在我們成人看起來有些幼稚，有些離奇，但那就是童趣。

總之，教學有法，但無定法。要真正做到美術教學的有效性貴在創新，創造是美術的生命。創造力的運用、自由的創造活動才會有旺盛的生命力，它是人的真正的功能，人在創造中找到他的真正幸福。孩子們在老師的引導下培養創新精神，積極思考，真正做到創新、創造，才能真真切切地收獲成功，感受喜悅，教育的終極目標也才能得以實現。在學生的美術學習之路上，需要我們每一位教育工作者留給學生獨立思考和繪畫的時間和空間，啟發、引導和鼓勵學生，用真誠去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起藝術的火花，使他們在人生的這段行程中，充分地發展自己的個性，激發興趣，展現自己的能力，展示自己的藝術才華，讓他們在快樂自主中漸漸地培養創新精神和創造力。