瞿朝禎(蘭州城市學院美術與設計學院,甘肅 蘭州 730070)
敦煌裝飾圖案在現代平面設計中的運用研究
瞿朝禎(蘭州城市學院美術與設計學院,甘肅 蘭州 730070)
敦煌壁畫是傳統文化藝術的重要表現,是組成敦煌石窟藝術文化的重要部分,敦煌壁畫的藝術風格與世俗的繪畫是兩種完全不同的藝術表現形式,具有不同的風格特征,將敦煌壁畫的裝飾元素應用到現代平面設計中,不僅有利于拓展現代平面設計的表現空間,還能夠很好的傳承和弘揚敦煌壁畫中的藝術元素。本文就敦煌裝飾圖案在現代平面設計中的運用略談。
敦煌裝飾圖案;現代平面設計;運用
敦煌石窟藝術是我國的文化瑰寶,現今已經被列為世界文化遺產,時至今日,敦煌壁畫保存規模巨大,內容完整,其技藝相當精湛。如今,敦煌壁畫中的藝術元素正在被廣泛應用于現代藝術的表現之中,現代平面設計也不例外。如今越是成功的現代平面設計藝術作品,就會與傳統文化元素相融合,這樣的設計既充滿了時尚感,符合現代人們的審美觀念,又將各民族的不同文化恰到好處的表現出來。
敦煌壁畫藝術在二維表現空間上,具有獨特的藝術表現形式和藝術特點,主要以點、線和面來表現,同時,敦煌壁畫的形式也有其獨具特色的美感。
在敦煌壁畫中,點是最基本的表現形式,通過重復的點來表現壁畫的神圣。為了表現壁畫上的佛像,工匠利用點的構成,為人們展現出了豐富的視覺效果。佛像所形成的每一道佛光,都是將佛像作為它的基礎單位來進行重復,進而得到了這種構成。佛光的作用有二:其一是劃分了洞窟內壁,其二是使得洞窟中充滿了宗教色彩,讓拜佛者在拜佛的時候心生敬畏之情。
莫高窟內的壁畫,非常精致奢華,但仍然不失秩序,因為這些壁畫被虛線或者實線分割,因而使得畫面有了區分性,同時達到了使畫面更加美觀的效果。有些壁畫橫看是一條條嚴謹的線條,而在構成角落的地方又是一條條莊嚴的線條,這些線型主要有兩個作用,第一,有利于對佛像進行單元劃分;第二,給參觀者帶來了莊重肅穆的感覺,令人心生敬畏。
壁畫上,幾乎不存在有空白之處,但是仍然有一種秩序美,每一面墻上的壁畫都是將面作為主體的構成形式,同時,在同一面墻上,也對不同主體的壁畫進行了劃分,幫助參觀者能夠更好更準確的理解壁畫的主體內容。正是因為這些面的構成特點,才使得內容豐富的壁畫得到了劃分,幫助人們理解壁畫內容。
對稱和諧是敦煌壁畫的特點之一,絕大部分壁畫都遵循了這一規則,對稱能夠使壁畫呈現出一種穩定的美感,然而太過對稱又會使壁畫顯得呆板,因此在壁畫中使用了對稱的不對稱原則來使得壁畫呈現出和諧之美,實現了對稱與和諧的共同展現。
對比與統一的共同展現也是敦煌壁畫的特征之一。壁畫中在展現佛像的時候,突出了高大上的形象特點,但是在展現隨從的時候,就會比較矮小一些,表現出了畫面的對比之美,同時表達了統治者的權威。通過君臣的對比和佛像與其弟子的對比,使得壁畫充滿了對比這一形式的美感,然而對比過度,又會使人們的視覺上產生壓抑,因此又采用了統一的手法。
從整體的壁畫之中就可以感受到他的節奏與韻律之美,重復這一構成手法,不僅使得參觀者油然而生敬畏之情,同時展現出了一種節奏感和韻律之美。尤其是壁畫中的飛天,人物裙帶的飄動和祥云的流動使得畫面仿佛動了起來,充滿了節奏韻律的美感,給參觀者帶來一場視覺盛宴。
敦煌壁畫的發展經歷了十個朝代,因此圖案的色彩搭配在不同的時期也有著不同的特色。第一,早期的敦煌壁畫色彩以鮮明醇厚為主。早期的敦煌壁畫一般會使用單純的顏色,同時產生較為豐富的效果,色彩搭配具有強烈的對比性,同時又注重和諧統一,首先,在強烈的色彩對比上,紅色搭配綠色是經典,但是為了不顯得艷俗,敦煌壁畫中采用了土紅色與石青色或者石綠色來搭配,產生了和諧甚至優雅的搭配效果;第一,關于色彩搭配的比例,壁畫的底色大多數都采用了土紅色和米黃色,再讓石青色和石綠色等冷色調以小塊的形式出現,起到了極好的裝飾作用;第二,中期色彩以典雅富麗為主。中期主要是隋唐時代,因此色彩偏向于典雅富麗,相比于早期的色彩搭配,最大的不同在于冷色調比例的增長,甚至冷色調成為了敦煌壁畫的主色調,而暖色調成為了裝飾色調,另外,相比于早期的壁畫色彩搭配,中期的色彩在色彩變化上更加細致,同一個顏色也都有其深淺,展現出冷暖不同的感覺,這樣能夠極大的豐富色彩的表現力;第三,晚期的敦煌壁畫色彩搭配以清淡素凈為主。一般人們都認為,晚期的敦煌壁畫的色彩搭配逐漸走向了衰落,但真正原因是當時是由西夏等少數民族來作為統治者的時期,因此敦煌壁畫的風格在此時出現了一個大轉彎,以少數民族的文化特征為主,色彩搭配也是按照少數民族的習俗為主。
敦煌壁畫中的表現形式和手法為現代平面設計師帶來了創意的源泉,不僅增添了現代設計的美感,也增加了敦煌文化藝術的傳統美感,更是對傳統藝術手法的傳承和弘揚。
點線面無論在古代的敦煌壁畫,還是在現代平面設計都是重要的表現形式,根據前文所述,古人在點線面的運用上極其的熟練,壁畫在這三種表現形式上存在著非常好的和諧與統一。比如奧運會名片征集大賽上獲獎的作品中國年奧運年明信片,這一作品就采用了敦煌壁畫中飛天的表現形式和手法,既采用了飛天的造型要素,也充分利用了點線面的表達技巧,色彩搭配也很協調,整個作品看起來充滿了動感。敦煌壁畫中的圖案為現代平面設計師提供了創作的源泉,將傳統的敦煌藝術運用到現代平面設計中,體現了中國兼容并畜的精神,利用設計來展現和傳承中國精神。
前文已經說過敦煌壁畫中的形式美主要有對稱和諧、對比統一和節奏與韻律這三類,體現了當時人們對這些形式美的把握能力和表現能力。如果在現代平面設計中能夠將敦煌壁畫的這些形式美充分表現和應用,就能夠將敦煌壁畫中的精神很好的體現在現代平面設計之中。另外,也利用了馬踏飛燕這一傳統元素,這一作品的設計者將不同歷史時期的文化元素結合在一起,恰好的展現出了對比和諧這一形式美,同時,將不同歷史時期的流行元素結合在一起,不僅達到了別出心裁的效果,還將敦煌兼容并畜的精神恰如其分的體現出來。
要想將敦煌壁畫中的色彩技巧運用到現代平面設計中需要遵循以下兩個原則:第一,設計師要把握好作品的主色調,增強條理性。在設計作品的時候,設計師先要根據所要設計的作品來確定它的主色調,能夠給人一種協調統一的感覺,在此基礎上,再合理分配色彩的比例以及強弱的分配,另外,要注意增強條理性,在設計作品的時候,設計師要根據全局來突出主體,主體的形象在塑造的時候,要使用純度較高的色彩,其他的形象則不需要太過突出;第二,注意歸納色彩的對比和調和。在設計作品的時候,設計師要注意色彩的對比,其目的是突出主體形象,使其更加鮮明,在觀眾的頭腦中留下較深的印象,同時,要把握好色彩對比的度,保證色彩的調和,色彩的調和是通過色彩的變化統一來體現的,要先調和對比色彩,可以增強統一的因素。通過色彩調和,可以增強色彩感知的連續性,讓人感覺賞心悅目,同時,也有效增加了不同圖片之間的連帶關系。
如何將傳統文化的元素融入到現代設計中以繼承和弘揚傳統文化中體現出的民族精神,已經成為了一個十分值得研究的課題,而敦煌壁畫中的文化元素更是我國傳統文化中的瑰寶,它為我們帶來了一場盛大的視覺盛宴,研究敦煌壁畫的特征是對我國古人精湛技藝的尊重,同時,延續這些技藝以及圖案的使用,為現代平面設計添加了傳統文化元素中的韻味,同時也是對敦煌精神和氣質的傳承,更是在繼承華夏文明。總而言之,傳承傳統文化是我們義不容辭的義務,但是傳承絕對不是簡單地生搬硬套,相信只要經過不懈努力,我們終將能夠將傳統文化完整保存。
[1]劉敏.敦煌裝飾圖案色彩在現代平面設計中的運用[J].流行色.2016 (2) :117-122
[2]劉敏,高陽.敦煌裝飾圖案色彩在現代平面設計中的運用[J].中國色彩學術年會.2015
The use of dunhuang decoration patterns in modern graphic design
The Dunhuang frescoes is an important manifestation of the traditional arts and culture, is an important part of Dunhuang grotto art culture, Dunhuang mural art style and secular painting are two completely different forms of artistic expression,has the different characteristics of the style, the Dunhuang murals decorative elements in modern graphic design, not only conducive to the development of the modern plane design space, also can better inherit and carry forward the artistic elements in the Dunhuang murals. Based on the Dunhuang decorative patterns in modern graphic design.
Dunhuang decorative pattern;modern graphic design;application
J525.9,J51
B
1003-8965(2017)05-0060-02