苗族民間舞蹈田野采風報告

熊 妍 李 大 （武漢音樂學院舞蹈系湖北武漢 430060）

苗族民間舞蹈田野采風報告

熊 妍 李 大 （武漢音樂學院舞蹈系湖北武漢 430060）

苗族舞蹈是我國民間舞蹈的一塊瑰寶，其動態特征有著鮮明的文化地域風格特征。本文通過對苗族宗教歷史、地域風情、人文風俗等作為切入點，采用美學、民俗學、宗教學、語言學及人類學等學科方法，多視角的剖析苗族舞蹈的形成、特征及發展，進行對其完整教學體系的建構進行初探性研究。

苗族舞蹈；藝術特征

武漢音樂學院2016年院級科研項目《苗族舞蹈元素提煉之初探性研究》的成果，項目編號：2016yjkt06。

一、苗族舞蹈形成的原因

1.苗族的地域特色

苗族人民曾經歷了較長時間的遷徙，先是由東向西，而后由北向南，其中，更多小范圍族群的流動更是不計其數，因此“苗”只是這個族的統稱，但是在不同地域的苗族人民都有著自己的稱謂：如黔東南地區的苗族人總是包裹著黑色的頭巾、穿長袍，被稱為“黑苗”，而在格江縣周圍的苗族人由于衣領是白色的，因此被稱為“白領苗”。不僅如此，還有“高坡苗”“車江苗”等根據地域不同而劃分的苗人稱謂。

苗族所處的位置大多在崇山峻嶺之間，造就了苗族文化與藝術的封閉性和排他性。與很多山地文化民族一樣，苗族也出現了文化斷裂，不過也正是如此，使得苗族的舞蹈派生出了很多“亞舞蹈形態”，即使在同一動作動律下也隱含了不盡相同的有意味的形式。而恰恰是這種生活的地理狀況賦予了苗族舞蹈獨特的動作動律特點。

2.苗族的民風民俗

苗族民風民俗，從形態上可以直觀感受到就是他們的服飾。苗族服飾以棉布為主，還形成了獨有的刺繡和蠟染藝術。苗族婦女的頭飾主要以銀飾為主，她們會根據服裝的松緊長短來確定不同的舞蹈動作，首飾在舞蹈的過程中所發出的清脆聲響也就形成了苗舞固有的節律伴奏。總體來說，服飾的講究意味著苗族對自身文化的認同感，也象征著民族的凝聚力。

苗族也是個節日眾多的民族，主要有趕年場、苗年節、清明歌會、趕秋節等。這些重大的節日為苗族舞蹈的表演、發展及傳播提供了場所和途徑。

3.苗族原生性巫文化

苗族有著自己巫文化，并形成了一定的體系。苗族對巫術的精神依賴還是很強烈的，《楚語》等史料記載，苗族巫文化的形成受到了楚風的影響，楚地巫風盛行，有“激楚”作為典型代表的巫舞蹈形式。早在“三苗”時期，苗族就形成了信仰鬼神、崇尚巫術的風俗，這也是直接影響苗族舞蹈形態及內涵的重要原因之一，例如《跳樁舞》就是傳統祭祀舞蹈之一。研究苗族時，不能只停留在它的形態方面，更要透過舞蹈的外形去研究肢體的文化內涵，尤其是苗族人的巫心理對舞蹈的影響，以及舞蹈作為藝術是如何反作用于苗族人的文化心理進程的。

二、苗族舞蹈的藝術特征

1.苗族舞蹈的表演特征

（1）模擬再現與教育性

苗族是一個沒有書面語言的民族，雖然有些學者認為有的小范圍苗人聚集地有著自己的語言體系，但并沒有形成統一的文字體系是一個公認的事實。因此，苗族人只能依靠類似于蒙族史詩《江格爾》式口頭藝術方式以及活體性質的舞蹈方式來傳承。“苗族舞蹈，即是一部關于苗族先民社會歷史的人體文化叢書，它以生動的形象描繪了苗族祖先的生活和歷史，具有豐富的內容。”1

（2）剛柔并濟與神秘性

苗族的形成具有多樣性的美學特征。《遷徙舞》和《木鼓舞》是描述苗族人艱苦卓絕、流離遷徙的舞蹈，因此舞蹈中有很多反應苗族人民堅強不屈精神的內容，體現了他們的果敢、剽悍。鼓已經融入了苗族人的生活中，無處不在。苗族古時以擊鼓為令進軍，《遷徙舞》中就有描寫的古時兩軍對壘狀態的舞段，跳出了苗族人剛烈的性格與雄壯的氣勢。苗族也有體現女子柔美飄逸風格的舞蹈，典型的有《花帶舞》，在跳的時候，一般是以蘆笙伴奏，而且都是小伙子吹奏的，以表現他們“討花帶”的求愛心態。而苗族女孩的舞蹈動作則多以腰胯的扭擺為主，展現了她們輕柔含蓄又不失穩重又具有詩意的心靈美感。

同樣，苗族崇尚巫術和對圖騰的崇拜，對苗族舞蹈的直接影響就是使其充滿了神秘性。苗族自古在社會發展上處于較為落后的境地，因此他們就會對自然界中的生靈產生崇拜，尋求祖先或神靈的庇護，祈求族人順利安康、續存香火，所以才產生了這樣具有社會功能性、原始神秘性的舞蹈風格。

（3）逆向順邊與凌厲性

苗族舞蹈還有一個顯著的動作特征就是“逆向性”和“同邊順”。例如苗族的反排木鼓舞，就不講究人體動勢的對稱性，總是用腰胯先行來帶動上身的反轉運動，步伐是橫走斜插，看起來極不協調。木鼓舞就是通過這種一邊順的動勢和往回勾小腿、腳踝的動作來翻轉身體，同一側的動作發力使舞蹈動作幅度更大，產生另外一種美感。這個動作方式與苗族的生存環境有關，苗人在翻山越嶺時，為了在陡峭的山體上保持身體的平衡，需要同手同腳的側身，才能讓腳步更加沉穩。另外，這還與苗族女子穿的百褶裙的設計有關。

“審丑”也是美學范疇的一個分支，苗族舞蹈也會表現出一種凌厲、猙獰的風格特點，“他們把兇惡、丑陋的形象表現在舞蹈中，甚至充當主角，以神秘威嚴來表現了一種猙獰之美。”如《雷公舞》中雷公的造型就非常的威嚴神秘而又夸張。在舞蹈中除了做那些大幅度的旋轉翻滾等動作，驅鬼壓邪之外，也會出現一些拜神、逗趣的動作，平添了一種人間情味。

2.苗族舞蹈音樂特征

苗族的音樂可以宏觀的分為民歌與器樂，它們的藝術風格與舞蹈的藝術風格是交互影響的，二者共同構成完整的樂舞風格體系。

（1）民歌的特征

苗族民歌可大致歸納為“五腔十調”，每一種“腔”或“調”都有各自的曲牌名，較為常用的有“飛腔”“高腔”和“古歌調”“趕秋調”等。正因如此，苗族民歌幾乎涵蓋了中國古聲的所有調式，包括宮、商、角、徵、羽。

苗族民歌的曲式結構和演唱結構是比較具有邏輯完整性的，一般包括引子、插句或插段，以及尾聲；也有起腔、加腔、絞腔的說法。苗歌比較注重首尾呼應，即開始和結束的唱段在曲調和唱詞上是保持一致的，但是在“加腔”部分，會運用“重復”的方法，而且會依照不同人的情感風格和不同的環境情況作出一定的改編，但是總體上還是重復的特征，類似于西方音樂的“賦格”和“卡農”。

（2）器樂的特征

苗族人在舞蹈時所用的樂器主要有吹奏樂（蘆笙、嗩吶等）和打擊樂（木鼓、皮鼓等），這些樂器在嚴格意義上不能說是伴奏，而是舞蹈的一部分，有時候充當了手中的道具。苗人有句俗語：“蘆笙響，腳板癢”，既說明了《蘆笙舞》的苗家人中的風靡，又彰顯了苗族人“逢樂必舞”的民族性情。苗族的鼓舞是苗族舞蹈中別具一格的種類。苗族有“三鼓”，即木鼓、銅鼓和皮鼓，鼓舞的主要依托是苗族的“鼓藏節”，這個節日源于對祖先的崇拜和祭祀，其目的在于用鼓聲來與他們的祖先達到通靈的狀態，以表祖孫同在的意愿。苗族的鼓舞節奏明快、雄健有力，動作粗獷、舒展大方。如《花鼓舞》的動作會隨著鼓聲節奏的變化而靈巧多變，極富表現力。苗族的鼓舞能夠體現苗族巫文化和神靈崇拜的民族特點，也能夠代表苗族人艱苦卓絕、奮斗不息的樂觀的民族精神。

注釋：

1.楊鵑國.《苗族舞蹈與巫文化》貴州民族出版社，1990：74.

[1]祝世德.《筠連縣志》[M].四川大學出版社，2012.

[2]羅雄巖.《中國民間舞蹈文化》[M].上海音樂出版社，2006.