論芭蕾基訓課堂教學的方式與方法

袁月榮 （陜西師范大學 710062）

論芭蕾基訓課堂教學的方式與方法

袁月榮 （陜西師范大學 710062）

芭蕾基訓是芭蕾基礎訓練的簡稱，它屬于一門實踐性課程；以“口傳身授法”配合芭蕾教學法的理論知識來指導教學實踐，它成為舞蹈教學中的一門專業必修課程，其發揮著最大的作用。本文主要從大學四年的課堂教學實踐入手就芭蕾基訓課堂教學的方式與方法展開論述。

芭蕾訓練；教學實踐；方法

芭蕾在經歷500多年漫長的發展，經過舞蹈教育工作者的不斷探索、努力下使得芭蕾基訓在芭蕾教學體系中占有舉足輕重的地位，它已經發展成一套科學的訓練體系，而且在教學中，教師科學合理組織教學內容是確保芭蕾舞教學的有效實施，然而芭蕾教學法的學習與運用也就顯得尤為重要，同時對完成教學任務及教學大綱起著至關重要的作用。

一、芭蕾基訓的科學性

1.訓練單一動作的科學性

芭蕾基訓的方法具有一定的科學性，動作訓練中對于外開、肌肉走向、以及膝蓋承受力得到有效的訓練，還從人體運動生理角度正確認識人體的基本形態，以最大限度的去解放自身肢體，這就需要科學訓練的指導。

芭蕾所強調的“開”、繃、直、立”在芭蕾基訓中起著至關重要的作用。所謂的“開”是指身體從肩、胸、胯、膝、踝、這五大關節部位對稱向外打開，雙腳呈一字外旋，使肢體的線條最大限度的延長，增強動作的感染力。外開是人體“非自然狀態”，這毫無疑問是科學、正規的訓練的結果，舞姿動作的跳躍、旋轉，舞步的連接、技巧等一系列動作都要有“外開”的特征；“繃”增強了膝關節和踝關節力量和靈活性，延伸了人體美學上肢體的長度，使腿部更具有線條感；“直”在芭蕾訓練中，特別是在大幅度動作和技術技巧方面，對人體的重心要求顯得尤為關鍵，這樣才能具有穩定性使舞蹈動作達到完美的效果；“立”在芭蕾中與直的意義相近，是在直的基礎上的升華，展現了芭蕾形態到動作的視覺美。

2.訓練程序的科學性

芭蕾基訓課堂中從地面練習、把上練習、中間練習，這幾個部分進行訓練。

第一，地面練習則是初學者對形體、體態的科學規范的練習，是基礎訓練的首要環節，在芭蕾基訓課堂中也是必不可少一種熱身活動，依次是頭、肩、胸、腰、胯、腿、腳部的解放，使身體各個部位得到科學、系統的訓練，從生理角度分析，經過動作的速度、力度、幅度的逐漸增大，人體新陳代謝加強，體溫升高進而保證氧氣的輸送，盡快適應強度較大的訓練，對課堂教學的順利實施起到了良好的作用。

第二，扶把練習是指在雙手或單手扶把桿的狀態下，通過對雙手扶把的Battementtendu、Plie、單手扶把的Battementtendu、Battementtendujete、Ronddejambeaterre、B a t t e m e n t f o n d u、B a t t e m e n t f r a p p e、A d g i o、GrangBattementjete等內容與動作順序進行排列而科學的訓練，也將芭蕾中的“開、繃、直、立”進行最大限度發揮，體現了從地面到空中、由簡入繁、循序漸進的過程，主要訓練韌帶肌肉的柔韌性與靈活性，同時訓練人體直立、鍛煉身體穩定性以及對重心的把握，為學生在中間練習打下堅實的基礎。

第三，中間練習以地面和扶把練習為基礎，檢驗地面與扶把練習是否到位、規范的重要環節，其內容包括：Tempslie、Battementtendu、Battementtendujete、Battementfondu、Adagio、GrandBattementjete，緊接著Pirouette、Saute， Pasechappe、Pasassemble、Pasjete、中跳組合、大跳組合、Portdebras。在課堂教學中，中間練習是將單一動作按一定的結構有邏輯變化的組合在一起，鍛煉人體的穩定性，加強腰腹的控制力，以及自如轉換重心的能力，將大舞姿動作和高難度技巧經過多次反復的訓練，這樣才能達到教學的真正目的。

由此可見，芭蕾基訓極具科學化、系統化、規范化，其訓練程序具有一定的層次性和連續性，在芭蕾教學中，動作由易到難、循序漸進的訓練過程，條理清晰，動作組合層層遞進，亦體現了教學內容在高度科學性的訓練過程中反復進行。不僅如此，我們還要對相關學科如舞蹈訓練學、舞蹈生理學、舞蹈解剖學等有所研究，這樣才能夠全方位的保證芭蕾舞教學的科學性。

二、“口傳身授法”在芭蕾基訓中的運用

在芭蕾基訓課堂教學中“口傳身授法”是我們經常運用的教學方法，從文字上看包含“口傳”和“身授”兩個部分，所謂“口傳”，是指教師在課堂教學中通過口頭敘述出動作的做法及要求，以芭蕾教學法為理論依據，使學生明確所學內容的規格及要求，在腦海中有一個初步的印象；而“身授”更注重于實踐，主要對教師的語言、示范和組合編排能力上有較高的要求。從而以芭蕾教學法作為理論知識來指導教學實踐，兩者互相作用，促進教學的順利實施。要達到這一目標，筆者認為應從以下兩點入手。

1.語言表達及動作示范

在教學訓練過程中，教師一定要使用精確的語言對每個舞蹈動作的做法進行明確的表述，也在示范每個舞蹈動作時要標準到位，以方便學生課下積極復習。所以在進行舞蹈教學之前要做好課前準備，針對每個舞蹈動作的重點、難點，運用精準的語言進行組織和設計，這樣學生對每個舞蹈動作的領悟和掌握會產生更大的幫助，對于教師也應清楚精確的語言描述和標準的動作示范重要作用下提高自身的能力。

2.組合編排

芭蕾基訓是通過來實現的，芭蕾教學法明確了芭蕾基訓的教學方法、步驟及目的，由易到難、循序漸進的教學模式。教師也應遵循教學法的原則，針對不同程度、不同訓練目的和動作變化的合理性進行組合編排，使內容多樣化，鍛煉學生的思維能力和提高教學的針對性。與此同時，還應注意動作與音樂節奏配合的編排處理，在平時訓練中根據不同風格和性質的動作選擇合適的音樂，常規節拍有2/4、3/4、4/4的音樂，學生應對其有初步的了解和掌握，讓學生有意識的辨別和理解音樂，讓音樂帶動身體的呼吸更好的詮釋舞蹈韻律。

三、結語

舞蹈是一門肢體語言藝術，在芭蕾基訓課堂教學的訓練中為學生舞臺表演打下了堅實的基礎。因此，教師精心的對待每個訓練的環節，依據芭蕾教學法來對學生進行科學、規范、嚴謹的訓練，訓練目的簡潔明確，并掌握其“口傳身授”教學方法，對待不同程度、不同班級的學生要做到因材施教，善于總結多年以來的教學經驗，提升自身的專業素質，最終達到良好的教學效果。

[1]李永明.芭蕾舞及教學論研究[M].北京：人民出版社，2007年.

[2]蒙小燕.芭蕾教學法[M].北京：中央民族大學出版社，2006年.

[3]孟廣城.古典芭蕾教學法[M].上海：上海音樂出版社，2005年.

袁月榮（1992.12），女，河北石家莊人，陜西師范大學音樂學院2015級碩士，研究方向：舞蹈學。