文化生態視野下的河曲民俗音樂文化的傳承與發展

佟 鑫

（山西大同大學音樂學院，山西 大同 037009）

文化生態視野下的河曲民俗音樂文化的傳承與發展

佟 鑫

（山西大同大學音樂學院，山西 大同 037009）

河曲民歌在2006年5月20日經國務院批準被列入了第一批國家級非物質文化遺產的名錄。此后，也有很多專家和學者們對這一民歌體裁展開了多方面的調查與研究。本文將從文化生態的視野對河曲民俗音樂是如何傳承與發展來進行探討，希望對其他研究者有所啟示。

文化生態；河曲民俗音樂；傳承與發展

社會環境是不斷變化與發展的，人類文明也是一種動態的流傳。隨著文化生態環境的持續改變，民間音樂的傳承與發展也獲得了新的挑戰和機遇。因此，分析河曲民俗音樂的文化生態特征、尋找出當代河曲民俗音樂傳承與發展所面臨的困境，探索實現民歌音樂的可持續發展也就成了一項新的研究課題。

一、河曲民俗音樂的文化生態

所謂文化生態，是指某一民族或地區人民在社會歷史實踐中創造的與其生活相適應的文化，會伴隨社會物質生產的發展而發展，具有原生性、民族性、傳承性和不可再生性的特點。從文化生態的角度出發，民間音樂并不是孤立存在，它也是人類文化資源的一部分，隨著社會的發展演變而逐漸形成了獨特的生態特征和文化特征。

（一）音樂的起源

自原始社會時期，原始樂歌與原始樂舞就是氏族先民們對日常生活環境與勞動場景的真實再現。如《彈歌》是選自《吳越春秋》的一首上古歌謠，寥寥八個字把原始先民如何制作工具、使用工具、到最終完成狩獵的過程完整地展現出來。又如原始樂舞《葛天氏之樂》，有歌唱有舞蹈，不僅手里抓著牛尾來作為舞蹈道具，而且腳下還模仿著日常耕作的動作，充分地體現出從原始社會開始，先民祖輩們的文學藝術創作就已經和生態環境及生產勞作息息相關。而在漢代北方的街陌中流傳著一種名為“相和歌”的俗樂歌曲，無論是從它的歌曲內容到歌唱形式，都有著廣泛的群眾性，也體現出濃厚的漢代北方文化特色。伴隨歷史的發展，到了東晉南北朝期間，流傳于中國北方的相和歌隨著戰亂的遷徙也傳入到南方，并與江蘇一帶的吳歌、湖北一帶的西曲結合起來，形成了具有南方音樂特色的清商樂。既表達了南方人民委婉細膩的思想感情，同時也展現了不同于北方文化的新音樂特色。因此，民間音樂是勞動生產與生活環境下的產物，通過對這些民間音樂作品的研究，可以把握不同歷史時期人民的歷史生活與文化特征。

（二）音樂的功能

民間音樂自產生以來就與人民百姓的社會生活、民間習俗及人生禮儀等息息相關，在人們生活與生產的不同階段及各個層面都扮演著重要的角色，也成為了日常生活中不可缺少的重要組成部分，河曲民歌同樣如此。

首先，人生禮儀功能。在河曲當地，講究在頭一胎出生后第三天、第十二天以及滿月分三場請賓客以示慶賀，受邀的賓客也不會空手而來，多數人會帶芝麻、雞蛋、掛面或紅糖之類的營養品作為回禮。例如在當地民謠《過滿月》中就有唱到：“頭首首、胖娃娃，親戚朋友送吃喝，三天豆面十二天糕，大過滿月人不少”。又如，舊社會多數男女的婚姻都遵循“父母之命、媒妁之言”，勇敢善良的河曲青年男女為了追求心目中理想的愛情或是為了表達對封建婚姻制度的不滿，也是通過歌聲來進行宣泄、以示抗爭，如山曲《頂上生死和你交》中就唱到：“進你家大門回你家院，生死簿交給閻王爺。腰別上刀子手提上鍬，頂上生死要和你交”。

其次，娛樂功能。這一功能更多的體現在新時期民眾生活中。自改革開放以來，河曲人民群眾的物質生活基本得到了滿足，于是更多地有了精神上的追求。特別是從2015年以來，由當地縣委和縣政府主辦，縣委宣傳部、文體發展中心及當地電視臺等多個部門共同承辦的“海紅花獎”河曲民歌二人臺大賽更是把全縣人民的歌唱激情推向了新的高潮。迄今為止，這場比賽已經成功舉辦了兩屆，共吸引了將近400余名選手參賽。上至86歲的老者，下至8歲的孩童，河曲大街小巷的百姓們都激情滿滿。選手們不僅為觀眾演唱了大量的傳統民歌，同時也推出了一批諸如《張大爺趕集》《雙丑會》《進城》等新劇目，既給民眾提供了良好的歌唱氛圍，也有效地推廣和宣傳了民歌音樂文化。

再次，教育功能。河曲民歌、二人臺及西口河燈節會均是國家級的非物質文化遺產，為了能夠培養民歌演唱后備軍、更好地傳承與發揚河曲民歌，各級部門的文化工作者們都在不懈地努力著，也取得了驕人的成績。在2009年和2011年，河曲連續兩次被文化部評為“中國民間文化藝術之鄉”；2012年7月，河曲當地的民歌二人臺藝術團與山西省藝術職業學院、省戲劇職業學院實現聯合辦學并成立了河曲分校，為當地培養民歌二人臺的后備人才專設“民歌二人臺中專班”；2012年10月14日，由山西省文化廳授予的“河曲民歌二人臺人才培養基地”正式掛牌成立，聯合陜、蒙、冀三省共同打造民歌演藝聯盟，實現民間音樂文化的交流與整合，提高其在國內外的競爭力。

（三）音樂的風格

我國各民族由于宗教文化、社會習俗、生活方式及文化教育之間存在很大的差異，形成了不同的文化傳統，因此呈現出的民族音樂也異彩紛呈。而這種音樂文化并不是一成不變的，它是會隨著社會科技的進步、文明的推進不斷地變化與發展，因此不同歷史時期的民族音樂風格和音樂特點也各具特色。例如在解放前，由于河曲土地貧瘠、自然生態環境惡劣，多數人家都是食不果腹、衣不蔽體，因此為了家人能夠生存下去、為了維持基本的生活所需，大部分的河曲男人都要到內蒙、包頭、寧夏、甘肅等地去“走西口”。或日夜行駛在黃河上和急流險灘作搏斗、或在山區平原耕種放牧、亦或以打短工和打長工的方式來從事各類繁重的手工業勞動及搬運勞作。漢·何休《春秋公羊傳解詁·宣公十五年》中說道：“饑者歌其食，勞者歌其事”，因此這一時期河曲民歌的音樂風格多和“走西口”相關。在新時期下，河曲民眾的物質生活有了很大的提升，新一代的河曲人也創作了一批贊美新河曲的音樂作品用來訴說生活的美好，例如《喜看河曲面貌新》《奶奶孫女逛縣城》《彩綢飛舞慶新春》《甜甜的金瓜甜甜的愛》《我在地球上站》等。在新舊不同的生存環境中，民歌都作為河曲人精神生活重要的調劑品，幫助他們表達著對生活的追求與希翼，完成對生命及生活的體驗，這也正是民歌的魅力所在。

二、河曲民俗音樂的傳承與發展

（一）傳承方式

非物質文化遺產想要長久發展，“如何傳承”是它需要面臨的首要問題。在中國長期的民歌傳承方式來看，主要的傳承方式有兩種：家族傳承和社會傳承。所謂家庭傳承是指在父子、祖孫之間有血緣關系的直系親人間進行傳授。如河曲縣文化館的韓運德老人就是采用這樣的方式來言傳身教，把自己一生的民歌演唱技藝以言傳身教的方式傳授給親孫女。社會傳承是指某一地域的社會成員通過相互的學習、模仿和交流來學習本地區的特色民俗文化，并且會在當地的一些民俗節令、歲時風俗以及大型的民間活動等場合來共同參加表演。如河曲每年的河燈節會，除了要舉行盛大的祭祀河神活動以外，連續幾場的民歌二人臺大賽也吸引了周邊各省市的民歌愛好者前來大展歌喉、一試高低。而每年的元宵佳節，同樣也是民眾們集體歡慶的美好時光。從農歷正月十四至正月十六，連續三天都要分時段舉辦豐富多彩的文化活動，上午是各村鎮在固定場地表演旱船、舞龍、鑼鼓或秧歌；下午則是河曲民歌二人臺藝術團在西口古渡廣場古戲臺上的專場演出；到了晚上，更是全家老少齊出動，都來繞轉九曲黃河陣的9門和365盞平安燈，以求來年吉祥平安。“每年轉轉燈游會，一年通順沒災病。年年燈會人如海，個個得福夜似白。鼓樂齊鳴香云蓋，常疑呂祖下凡來”,當地百姓盛傳的這些諺語，既向我們展示了其規模盛大，同時也傳達了民眾對傳統文化的認同與渴望。

（二）傳承人

傳承人對于非物質文化遺產的可持續發展起著至關重要的作用。他們作為“活態”傳承人，既掌握著這些非遺文化的精髓，同時也承載著教育年輕后輩的責任。忻州市關于河曲民歌非物質文化遺產共選定了五位傳承人，分別是：辛禮生、賈德義、韓運德、杜煥榮和呂桂英，他們都在以不同的方式為河曲民歌的發展做著努力。1940年出生于河曲縣樓子營辛家坪村的辛禮生是全國聞名的原生態歌王，最大的特點是音域寬廣，號稱比帕瓦羅蒂還要高八度。自1960年加入了縣二人臺劇團起，他的演唱才藝就有了充分的展示舞臺。歷年來，先后多次參加了地方電視臺的春晚活動和各類民歌比賽，同時也應邀到中央音樂學院和其他專業院校去講學，為河曲民歌的傳播做出了卓越的貢獻。賈德義是當地有名的民歌創作家和研究專家，曾擔任過河曲文化局局長一職并兼任當地文化館館長。他本人多才多藝，不僅嗓子好，而且精通多種樂器。20歲那年曾經被中央音樂學院錄取，但是由于文革的特殊歷史原因而被迫下放，然而他并沒有意志消沉，反而全身心地投入到了民歌和二人臺的創作中。從七十年代起，賈老相繼自費出版了《西北風情歌——山曲兒精選》《二人臺傳統唱腔全篇》《山西河曲傳統二人臺》《大河·西口·古渡》等專著。韓運德多年來一直悉心河曲民歌的創作與整理，經過不懈地努力，韓老先生已經創作了約三萬多首曲調，但可惜的是由于缺少經費而一直未能發表。杜煥榮是河曲二人臺的第四代傳人，多年來一直在為二人臺的宣傳與推廣做著努力。當地群眾頌贊道：“天生麗質自難棄，勵志飛翔瀚海翩。文化傳承賢輩在，煥榮再詠再當先。”呂桂英從10歲起跟隨當地著名的二人臺藝人李法子拜師學藝，14歲進入了河曲縣二人臺歌劇團，經過多年的努力在山西、陜西和內蒙三省中有了一定的名氣。近年來，她作為授課老師，在河曲民歌二人臺演員培訓班中承擔著培訓青年演員的責任，也為當地民間藝術的傳承和發展做出了重要的貢獻。

以上的這些傳承人不僅掌握著民歌的文化內涵與演唱精髓，同時也承載著傳承與教育新一代民歌愛好者們的重任。因此，政府要尊重并重視對他們的活態保護，既要從經濟上提供援助，更要在精神層面予以支持，幫助他們把河曲民歌發揚光大。

（三）發展

首先，重視民歌文化生態環境的保護。河曲被譽為“民歌的海洋”，這和當地人一直以來喜歡聽、樂于唱分不開，直到現在也是如此。走在河曲的街頭巷尾，老一輩河曲人聽的最多、唱的最多的同樣還是當地傳統民歌。因此，我們應該重視對現有民歌演唱環境的保護，鼓勵更多地年輕人積極地加入到民歌的演唱隊伍中，幫助他們認識民歌文化的生存價值，有效地保護原生態文化環境。

其次，加強本土音樂文化資源的利用。民歌音樂最大的特點是具有濃郁的鄉土氣息，這也正是它的精髓所在，外人很難將這種獨有的聲韻模仿到位。因此，對于河曲民歌的傳承與發展我們應該以本地為中心，實行分級發展。目前河曲民歌傳承主體既有當地的原生態民歌愛好者，也有列入國家非物質文化遺產傳承名錄的傳承人，同時也包括地方文化部門設立的民歌二人臺藝術團和一些城鄉個人藝術活動團體等組織，構成了從個人到團體、從業余到專業等不同級別的傳承發展體系，每個人都在不同的演唱環境中均發揮著各自的作用。因此，在當地濃郁的民歌演唱氛圍中，努力發揮演唱者的模范帶頭作用，才能最大程度地利用本土音樂文化資源，吸引更多的人來關注我們的河曲民歌。

最后，吸引民歌新生代的加入。在當地積極開展“民歌進校園”等系列活動，做到因地制宜和因材施教，在生源地加強民歌的傳承教育。當地教育部門應配合地方民歌研究專家，根據不同年齡段孩子的音樂審美及學習能力來編配相應的河曲民歌音樂教材，讓當地的孩子從小就能潛移默化地受到地方音樂文化的熏陶，從而提升民族文化的自信心，實現民歌音樂文化的可持續性發展。

三、結語

民歌作為非物質文化遺產，是人類歷史上最寶貴的精神財富之一。然而在歷史長河的演變中，由于諸多因素的限制，它的傳承與發展也面臨了許多未知的挑戰。因此，如何更好地保護民歌文化、讓世人了解并喜歡民歌音樂將是一項意義重大的工作，這不僅需要當地民眾的廣泛參與，更需要我們全體音樂工作者們來認真地研習。

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本文為2016年度山西省藝術科學規劃課題《“一帶一路”戰略下河曲民間音樂的產業化探索》階段性研究成果（課題編號：2016D22）。

佟鑫（1983—），女，漢族，山西大同市人，畢業于山西大學音樂學院，碩士研究生，現任山西大同大學音樂學院講師，主要研究方向：民族民間音樂與中國音樂史。