藝術類高校速寫課程人才培養的有效教學方式探究

□王小國 趙軍霞 張勇正 河北傳媒學院

一、速寫課程教學的意義

速寫課程是藝術類高校美術與設計專業造型的基礎，又可成為一門獨立的繪畫領域，是美術界各專業的基礎必修課。速寫技能的掌握能夠培養學生敏銳的觀察力、感知能力和迅速捕捉物象形神的能力。通過速寫課程的教學，能夠讓學生具備扎實的造型基本功，樹立獨特的觀察和學習方法，養成良好的創新創意思維習慣，具備正確的繪畫、藝術、專業等觀念，夯實和塑造學生基本的藝術素養，使他們在有限的學習時間中，熟練掌握速寫的基礎知識和基本技能，從而能夠準確、深刻、生動地表現對象，把所掌握的技巧方法應用于藝術創作，轉化為敦厚的業務素質[1]。

速寫就是觀察和表現的專業門類，速寫表達便是一種又快捷又方便的表現形式。速寫的最大優勢是能夠快速準確記錄創作或設計時的靈感和構思，有其獨特的藝術魅力，鼓勵學生在繪畫過程中開創自己獨特的藝術風格，且要求學生多觀察生活，親近自然，發揮自己想象創造的能力，從生活和閱歷中提煉藝術創作的靈感，以提高學生的學習興趣和敏銳的觀察能力。

如果以學生日后就業成為專業的美術、設計等藝術工作者為導向，這就需要他們必須具備相應的造型表現技能和藝術審美能力，而速寫課程也的確在藝術類高校中擔當著如此重任。

二、速寫課程的教學現狀

在藝術類高校中速寫課程的確扮演著重要的角色，有它自身價值的存在。而如今部分高校為了后續專業課的設置直接把速寫課程砍掉，或者把速寫課程的課時大力度壓縮，象征性地開設，認為速寫課程不太重要，可有可無。其實這種認識和做法是非常錯誤的，大家都忽視了速寫對其他專業課的重要影響，導致的直接后果有兩點：一是學生的抓形能力差，基本功不夠扎實，因為造型能力弱會嚴重影響后續專業課程藝術創作與創新；二是速寫造型能力的好壞暗示著學生手繪技巧的強弱，而嫻熟過硬的手繪表達本領直接影響到其未來藝術領域的發展和成就[2]。

速寫作為一種快速的繪畫表現形式，可以說是培養學生敏銳、迅速捕捉對象形體特征能力的有效手段，對提升學生的專業基本能力和藝術修養能夠起到至關重要的作用，對其將來從事美術與設計工作方面的影響更具有不可替代的作用。因此，速寫課程的設置理應在藝術類高校教學領域中受到更加足夠的重視，成為專業課程教學中的必修內容，它的作用不可忽視，不可或缺，并且應該采取行之有效的教學方式來發揮速寫課程的魅力與特色。

三、速寫課程的有效教學方式

1.在生活中與速寫生發藝術情感

速寫作為一種繪畫手段起著觀察、記錄生活的作用。生活中的速寫詮釋和表達是最好的創作素材，隨著素材在腦中不斷積累醞釀，經過思索、感悟得到的信息會逐漸沉淀在腦海里，日積月累，創作便呼之欲出。“生活”永遠是我們的老師，因此，完全有必要去創造機會使學生直接觀察生活中千姿百態的世界，如進行戶外寫生。當然，這只是訓練造型的一種方式方法而已，也可以讓學生利用閑暇勾畫生活場景、人物、景物等是同樣有效果的。

2.速寫形式的選擇

（1）以線條為主的表現形式。線條是物象對人的啟發，它的產生帶有很大的假設性，具有極強的抽象意味和藝術魅力。線的運用是速寫最基本的表現形式和技巧，速寫的繪制主要是從整體觀察，把物象的形體關系、結構關系、空間質感等用簡練概括的線條勾勒出來，并且通過線自身的屬性，比如線的長短粗細、疏密對比、穿插關系、虛實層次等關系組織在一起，以便更充分地表達對象的特征和空間等。線條技巧的合理運用，能夠使對象的造型表現更趨于嚴謹，形體關系更加生動有趣，可以繪出意想不到的畫面效果。

（2）以素描關系為主的表現形式。以光影素描為主的表現形式也是速寫最常用的表達技巧之一，其所表現畫面的特點是：層次比較豐富，黑白對比分明，體積感強烈，空間感、光感、質感等視覺效果突出、響亮、震撼。速寫表現時我們需要對物體的明暗關系進行提煉概括，不能以真正的素描繪制手法技巧去處理畫面，要以整體黑白灰、局部光影為主，表達出體積強烈結實、層次清晰豐富、空間對比鮮明的速寫效果。

3.豐富速寫的實訓內容

（1）人物、動物速寫的實訓。人物、動物的表現在速寫課程中是最主要最難的訓練內容，在課堂上可以應用多種訓練形式激發學生的勾畫激情。畫速寫之前，一定要詳細講解人體結構、動物結構的理論知識，可參考伯里曼等人體解剖畫冊，或醫用解剖書籍，大量播放相關案例，幫助學生深入理解人體、動物各部分之間的比例、結構等關系，并對骨骼、肌肉等各部分之間的結構特點和關系進行充分的研究，這是我們畫好人物、動物速寫的前提，也是提高速寫造型能力的關鍵所在。

（2）風景、花卉速寫的訓練。通過對自然風景、花卉的速寫練習，可以培養學生對于比較大的空間體量和相對復雜的空間關系的表現能力，能在觀察與認識上以及手法表現上達到游刃有余。要求學生在戶外以建筑物、自然風景、花卉為對象進行速寫繪制練習，通過分析其景物之間的結構特點和透視關系，花卉之間的主次、虛實、層次關系，鍛煉學生判斷與分析、概括與提煉的能力以及對畫面整體美感的把握。

4.速寫課程的教學方法和手段

（1）重視優秀速寫作品的臨摹。在寫生訓練的同時，要拿出定量的時間讓學生臨摹大師等優秀的速寫作品。寫生訓練是速寫課程最常用的教學方法，如果加上對優秀速寫作品的品讀與借鑒，并在課堂教學實踐中指導學生系統地進行作品臨摹訓練，讓學生在臨摹過程中掌握表現技巧的同時可以摸索出自己的速寫表現語言和風格，同時也會使我們速寫課達到事半功倍的教學效果。

（2）注重由慢而快，慢寫的訓練很重要。在速寫實踐訓練中不要一味追求速度，要循序漸進，注重慢寫過程的訓練，讓學生在實踐中由慢到快逐漸熟練起來，要逐步訓練他們眼睛的整體觀察能力和手頭的熟練表現能力，這是速寫課必要的基礎訓練。所謂慢寫，并不是放慢速度，慢悠悠地畫速寫，而是將運筆的速度、技巧、層次、空間的表現等與觀察、思考、理解等統一起來，在相對合理的時間內以全面深入的畫面呈現出來。

（3）由靜態速寫到動態速寫的訓練。對于速寫基礎薄弱的學生來說，靜態速寫的繪制本身就有一定難度，那么動態速寫的表達難度就會更大。動態速寫要求學生必須具備扎實的基本功，所以在課堂訓練中一定要先從靜態的物象繪制入手，通過靜態的基礎練習，學生初步掌握基本的速寫方法以后，再逐步進入到動態速寫的訓練，靈活理解和運用靜與動的關系，合理安排課堂訓練，也是能否畫好動態速寫的關鍵。

（4）重視默寫的訓練。速寫默寫對學生的基本功要求會更高，重視默寫就是注重造型能力的培養，也是學生在專業課中創作和設計必須具有的基本能力，在作品中能把再現與表現合理完美地結合起來，這也是我們對速寫的較高層次的要求。根據經驗在課程教學中我常讓同學們除了快慢結合、靜動不同的速寫訓練外，進行大量的默寫練習，教學方式相輔相成，靈活運用，最終都起到了很好的效果。

（5）由習作到創作的訓練。在速寫教學中，習作到創作的訓練可以提高學生對速寫方法的理性認識，了解速寫方法的規律性及多樣性。我們因材施教，培養學生獨立觀察，由分析到綜合的能力，啟發學生大膽進行藝術探索，并鼓勵、引導學生在充分理解速寫的觀察方法和表現手段的基礎上進行個性化藝術表現形式的探索與創新。

結 語

速寫課程的教學要遵循由淺入深、循序漸進的教學原則。把藝術高校教學的規范性、系統性融入速寫的總體教學之中，通過臨摹、寫生、默寫、創作訓練等來綜合提高學生的審美能力，塑造能力，強調學生對客觀物象特殊的觀察分析和把握，逐步體現有特色的速寫教學方式。速寫不僅僅是收集積累創作素材的手段，也不僅限于作為繪畫的一種形式去掌握和學習，還應把它理解為藝術工作者深入生活、體驗生活、捕捉生活、表現生活，從生活中感悟藝術真諦的一種重要的自我實踐過程。重視速寫，苦練速寫基本功，是學生走向藝術領域工作的終身受益的法寶，因此，速寫專業課程的開設及教學方式的研究是當下各藝術類高校傳承與創新發展的必要課題。

[1]谷中良.速寫教學研究——當代美術名家技法談[M].天津:天津人民美術出版社,2000.

[2]張麗華.速寫新視點[M].北京:人民美術出版社,2003.