比音而樂之淺談

蘇明珍

（西北民族大學(xué)音樂學(xué)院，甘肅 蘭州 730000）

比音而樂之淺談

蘇明珍

（西北民族大學(xué)音樂學(xué)院，甘肅 蘭州 730000）

本文以《樂記》中“比音而樂之”句釋義開篇，試圖從人類藝術(shù)實踐角度解讀“比音而樂”，我們有理由認為“由音到樂”的動態(tài)實踐才賦予了“音”新的生命，而“樂”則是新生的代名詞。

音樂；《樂記》；釋義

[1]李曙明.音心對映論——《樂記》“和律論”美學(xué)初探[J].人民音樂,1984(10).

[2]梁厚意.淺釋“比音而樂之”的“音”與“樂”—《樂記》存疑探討之一[J].星海音樂學(xué)院學(xué)報,1989(03).

[3]張曼.教育經(jīng)濟研究[J].商情,2008(05).

J612

A

蘇明珍（1990—），女，漢族，甘肅蘭州人，碩士研究生在讀，主要研究方向：揚琴。

《禮記·樂記》開篇即言：凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感于物而動，故形于聲；聲相應(yīng)，故生變；變成方，謂之音；比音而樂之，及干戚羽旄，謂之樂也。樂者，音之所由生也，其本在人心感于物也。其中，“比音而樂”這句學(xué)者們研討十分激烈。“樂”字究竟該讀為“yuè”還是讀為“l(fā)è”？由于其讀音不同，會導(dǎo)致對全句理解的不同。1984年，李曙明教授撰寫的《音心對映論—<樂記>“和律論”音樂美學(xué)初探》一文在《人民音樂》發(fā)表。一石激起千層浪，“音心對映”爭論拉開序幕，并綿延至今，成為中國樂壇跨世紀之佳話。2008年5月18日，由中國音樂美學(xué)學(xué)會發(fā)起，西北民族大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院、上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系聯(lián)合籌備的“‘音心對映論’爭鳴專題筆會”在金城蘭州舉辦。百家爭鳴，百花齊放，專家學(xué)者執(zhí)著于音樂美學(xué)研究，眾多成果如雨后春筍般呈現(xiàn)于學(xué)術(shù)交流現(xiàn)場，筆者拜讀之后深受啟迪，其體現(xiàn)的認識論、方法論十分值得借鑒學(xué)習(xí)。本文對于以上學(xué)術(shù)爭論焦點不作研究或評價，而是對“比音而樂”過程中所體現(xiàn)的人類實踐及其對音樂藝術(shù)的作用談一些粗淺的認識。

《樂記》中對音樂美感有比較系統(tǒng)和深層次的論述，強調(diào)指出音樂在人類生活中體現(xiàn)出不可或缺的功能，就是能夠給人以愉悅的感受，它認為：“夫樂者，樂也，人情之所不能免也。”音、心兩個系統(tǒng)以空氣、人體、樂器等運動為介質(zhì)，二者相互聯(lián)系、相互作用構(gòu)成音心對映系統(tǒng)。音心系統(tǒng)在一定自然歷史中的現(xiàn)實對映運動過程，就是“比音而樂”[1]。無論是李曙明教授將“比音而樂”中的“樂”，讀為“l(fā)è”，認為它的意思是“比照有組織有規(guī)律的，由人和樂器而發(fā)出的‘音’而同時進行‘樂lè’的精神運動（比音而樂之）”；還是蔡仲德先生“比音而樂”中的“樂”，讀為“yuè”，認為其意思是“按一定的規(guī)律、結(jié)構(gòu)將‘音’組成曲調(diào)，并用樂器把它演奏出來。”無論將“樂”釋義為“組織”還是“演奏”等等，其人類實踐總是跟音樂相伴相生。音樂的本源即心感于物而形于“聲”，而變?yōu)椤耙簟保蔀椤皹贰薄２还芸腕w是否“欣賞”，它都是這樣產(chǎn)生，這樣存在[2]。前蘇聯(lián)音樂哲學(xué)家瑪雷舍夫從符號學(xué)的角度考察音樂，認為“音樂符號客體，具有物質(zhì)性，它本身不包含有精神意義，其精神意義在所闡釋的結(jié)果中體現(xiàn)。符號客體與其藝術(shù)意義之間的關(guān)系，本質(zhì)上有別于形式與內(nèi)容之間的相互關(guān)系。音樂表象是在聲音的影響作用之下，形成于解釋者的意識之中。即使音樂符號客體自身，如果沒有聽眾心理活動的干涉，也不可能進入音樂作品的體系”[3]。電視劇《血色浪漫》中有一個劇情，男主角鐘躍民同眾好友一起聆聽柴可夫斯基的《Barcarolle船歌》，伴隨音樂起，他娓娓道來：好的音樂，會在人的腦海中形成畫面，我看到的畫面是這樣的，先是俄羅斯風(fēng)光的大背景，遼闊無垠的草原，綺麗的外高加索風(fēng)光，波濤洶涌的伏爾加河，圓頂?shù)臇|正大教堂，耳畔似乎又響起了那熟悉的俄羅斯民歌……憑借鐘躍明對樂曲深刻的理解，那段畫面感很強、意境很凄美的樂評，竟讓周曉白溢出了感動的淚水。音樂這種靈動的可以引起內(nèi)心共鳴和感情宣泄的藝術(shù)形式，人們之所以會認為它具有情感內(nèi)容，是人們對不同事物具有通感或者說是格式塔理論中所謂“異質(zhì)同構(gòu)”的原因所致[4]。音樂情感是獨立存在的，音樂本身并沒有情感內(nèi)容，可是它卻可以引發(fā)或誘發(fā)人們的情感，并且這種“音心相映”的情感與生活中的情感并不相同。人們最初聽到某首樂曲時所產(chǎn)生的那種特定的身心體驗，是全新的前所未有的感受。這種由音樂催生的人的情感可以將其稱之為“音樂情感”。試想有誰在生活中體驗過與許學(xué)東的《B小調(diào)幻想曲》同樣的感受？也正因為“由音而樂”的人類實踐賦予或者說延伸了音樂藝術(shù)的生命，讓它們在人類認識世界和改造世界的活動中不斷汲取營養(yǎng)素材，并將歷史的人類生活體驗以音樂的形式綿延下去，影響和感染后來人。

音樂所觸發(fā)的人類情感，不同于人類在生活中的各種情感，音樂的產(chǎn)生，使人們能夠體驗到只有音樂才能帶來的別樣情感。盡管在某些時候音樂能夠引發(fā)人們某些似曾相識的生活感受，并使我們聯(lián)想起某些人生經(jīng)歷或體驗，產(chǎn)生思想情感上的共鳴共振，但這種共鳴共振具有不具體和不確定性的鮮明特征，而且那些類似的經(jīng)歷和體驗十分寬泛，且是因人而異、因時而異、因心境而異的。音樂給我們的只是一種似曾相識的感覺。用心聆聽貝多芬《命運交響樂》第一樂章，人們之所以會認為它一開始就在表達命運來敲門，這不過是一種比較形象的闡述罷了，人們也完全可以把它聯(lián)想成海嘯席卷而來、抑或是對流很旺盛的烏云迎面撲來等等，這些與之關(guān)聯(lián)的任何生活體驗。而客觀上來講，在自然屬性的層面上它卻什么都不是，我們可以認為其不過是一種力度較強的，能夠使人振奮的聲音而已，這才是音樂的最基礎(chǔ)和最根本的本質(zhì)[5]。同時，我們也應(yīng)該看到，正是特定的人類音樂藝術(shù)實踐賦予了音樂新的生命，并以聲音的形式傳遞著人類情感。