陳 歡
(江西省豐城市文化館,江西 豐城 331100)
正如俗話所說,臺上一分鐘,臺下十年功。可以看出鋼琴演奏者在準備一場演出前,平時需要用大量的時間去練習琴譜,以確保演出時能將曲子完美演奏。正如習琴的人來說,在這段學琴過程中總會經歷過幾次鋼琴表演的機會,不論是鋼琴公開演出還是鋼琴考級等。但凡有過這些經歷的人也許會遇到意想不到的狀況,在演出前明明做好了練習準備,可到了真正公開演出時,往往會出現發揮失常現象。筆者曾經以前一直以為是彈奏技術不過關所致,可隨著學識的增長,才逐漸發覺彈奏技術只是一部分,還有一部分與則與一個人的心理素質有很大關系。因此,筆者試圖分析了鋼琴公開演出時所出現的影響原因,并探索出一些有效的解決方法來幫助學生們克服這些因素,提升自身的鋼琴水平和公開演出時心理緊張因素。
正如Gyorgy Sandor《On Piano Playing》里所說,正如音樂是一門表演藝術,我們的最終目的是要通過表演來詮釋作品,演出能夠傳達出我們本身的詮釋。音樂是一門聽覺藝術,如果不通過表演,那觀眾也就無法欣賞到美妙的音樂。我們所學的所有音樂知識,包括對作品的分析、技術的詮釋,如何背譜,如何練習,如何能夠準確的把握作品的情感等都是在為最終的表演而服務。
在臺下練習鋼琴與在臺上演出時氣氛是不同的,現場觀眾的氛圍、評委的注視都會一定程度上給演奏者帶來壓力,讓其出現緊張現象。演奏者應在日常練習中做好充分準備,考慮一切有可能會影響到自己演奏情況發生,平時多參加鋼琴演出比賽,在公開演出中增長自己演奏經驗和心理狀態,讓自己可以在突發狀況時能應對自如,不再是手忙腳亂的出現錯誤。鋼琴公開演出是鍛煉學生表演能力的重要部分,公開演奏的成功之處在于學生結合平時鋼琴練習發揮到臺上,也是學生對自己的一個挑戰,確保演出成功的重要途徑。通過不斷參加鋼琴公開演出,學生們克服自身心理因素,在一次又一次演出中找到自己不足之處,看清問題所在并進行克服,增加自信心。學生之間互相觀看學習,互相通過對方看到自己的不足與優勢,取長補短,提升鋼琴演奏水平。
在鋼琴公開表演過程中,經常會遇到一些小狀況,這其中不乏包括環境的外部因素、技術因素以及自身內部因素,如生理和心理因素。后兩種因素又是互相作用和影響的。外部環境的不熟悉會導致心理緊張,而心理一旦發生緊張,學生在演奏時會手心出汗,正在演奏的手指顫抖,會導致按錯鋼琴鍵盤,所演奏的鋼琴曲目節奏變亂。在節奏變亂中,心理緊張因素不斷擴大,導致這個學生出現越彈越亂,大腦出現空白以至于忘記接下來演奏的譜子。心理因素會不斷呈現出來,學生會出現逃避現狀。
我們平時練琴的環境與鋼琴公開表演時的環境是截然不同的,我們對自己所熟知的、可預測的情況比較有把握,一旦表演環境發生變化了就對演奏者是一個比較大的挑戰過程。首先是空間的變化,從練習的琴房或房間轉移到了大舞臺,舞臺上的燈光、音響、臺下的眾多觀眾的注視,還有攝像機來回不停地在身邊轉動;其次就是演奏的鋼琴、琴凳的高低不同,平常練習時的鋼琴與表演時的鋼琴是不一樣的,觸鍵的感覺也不同,如果要在場經常發出一些噪聲,我們的情緒難免就會受到一系列的波動。
毋庸置疑,演奏技術不過硬,演奏就不可能取得成功。演奏技術是影響演奏水平的一個重要方面,也是舞臺表現的基礎。如果學生覺得自己并沒有完全掌握鋼琴曲目,在技術上有些地方不足,學生會對自己沒有信心,一旦缺少了對自身的認可就會產生緊張。這也與我們平時在練琴過程中的習慣有關,如果對一首樂曲知識一味地把音符彈響,對樂曲的理解只停留在譜面的表情記號上,完全靠手指的記憶來彈奏,如果一旦出錯就可能導致樂曲的中斷。
鋼琴學習者在公開表演時最常見的情況就是“怯場”,即使在對外界環境、演奏技術上都有所準備的情況下,我們還是會在公開表演中出現意外狀況。我們常常會發現這樣的問題,有些學生在琴房練習和臺上演奏的效果不同,琴房屬于封閉式的屋子,而公開演出的場合較為空曠,有些人平常彈得非常好,一到公開場合就總會有出錯,甚至停頓的時候,因此很大程度上與學生的心理素質有關。
如果能對現場演奏時出現的情況進行必要的練習準備,便可以減少學生在公開演出時心理緊張因素,提高公開演出的質量,學生發揮在以往臺下練習水平,下面筆者對這些因素進行歸納、對策:
演出前的準備工作要做充分,對外部環境因素的掌控要相對容易一下,我們可以事先就去熟悉一下演奏場地和鋼琴,學生平時練習的鋼琴和比賽所用的鋼琴師不一樣的,公開演奏的鋼琴往往是三角鋼琴,鍵盤的觸感、鋼琴的靈活、音響效果都有很大不同,根據這些學生進行自我調整。
演奏是對平時練習的檢驗,在比賽前準備不夠充分,現場演出效果也不是很理想。熟悉鋼琴曲目是完成公開演出的前提,如果最基礎的東西都做不好,公開演出如何會完美。首先,我們要整體把握所彈作品的風格,年代的不同作曲家的作品都有各自風格,也就要用不同的技術來詮釋。其次就是音色,來聽演出的觀眾所聽到的鋼琴聲色,被很多演奏者忽視,認為流暢完成彈奏、節奏把握準就是一個好曲目,其實演奏的聲音對演奏者也很重要,在平時的練習中,多練習自己的視聽能力,分清什么樣的音色是最完美的。
演出成功很大程度上取決于我們的心態,很多學生在演奏時對自身的認識不夠,期望值過高,或是過于擔心和在意同學老師對自己的看法,在演奏的時候會分散自己注意力,作為學生我們首先要正視自己演出態度,公開演奏是對自己平時努力的匯報結果,如何完美的把音樂表現出來,而不是自身形態。即便在臺上發生一些失誤是正常的,要在失誤下迫不從容面對,是對演奏者的考驗,很多人都是在一次又一次參賽中磨練出來。要允許自己犯錯。通過音樂的引導讓學生進入“高峰體驗”,增強了她的自信心,之后運用催眠的技術引導她做放松訓練。學生的身心是一體,調整好自己的情緒也要保持身體狀態,調整好了身體狀態有利于演出效果,演奏者可以用輕松心態去完成演奏,讓演奏更加成功,而不再是手忙腳亂的把曲目節奏加快,讓聽眾也能好好欣賞鋼琴曲目的呈現。
舞臺演奏應該是給人帶來對美妙音樂的享受和快樂的,因此鋼琴學習者應該要把握每一次機會,應不斷探索來提高演奏水平,鍛煉心理能力。
[1]程詩.淺談如何使學生正確地對待鋼琴公開演出[J].湖北成人教育學院學報,2008,03.
[2]林衛華.怎么幫學生解決演奏心理問題[J].民族音樂,2006,03.
[3]邵一言.淺談影響鋼琴公開演奏的因素及對策[J].音樂天地,2006,01.
[4]何青青.鋼琴演奏心理狀態調節的幾點探討[J].廈門教育學院學報,2005,03.
[5]韓綺麗.淺析鋼琴表演中的臨場心理[J].職業教育,2008,02.
[6]馮曉莉.談鋼琴演奏中的舞臺表現[J].音樂天地,2007,04.
[7]Gyorgy Sandor,On Piano Playing[M].A Division of Macmillan Publishing Co.,1981.