鋼琴伴奏的藝術手法分析
——以舒伯特藝術歌曲為例

吳 萌

（江西警察學院，江西 南昌 330103）

鋼琴伴奏的藝術手法分析
——以舒伯特藝術歌曲為例

吳 萌

（江西警察學院，江西 南昌 330103）

在鋼琴的課堂教學中適量的引入藝術歌曲的伴奏，特別是舒伯特的藝術歌曲伴奏，不管是對教學還是對具體實踐的發展都有著積極的意義。本文筆者將以舒伯特的藝術歌曲為例，來分析一下鋼琴在伴奏中的藝術手法。

鋼琴伴奏；藝術手法；舒伯特

像是這種以歌曲為單位進行的鋼琴伴奏練習，相對比較簡單，因為歌曲的內容比較短小精致，尤其是舒伯特藝術歌曲，它在世界音樂界的地位很高，是在教學的過程中一定會用到的教學曲目。在西方，舒伯特在藝術歌曲方面成績顯著，具有里程碑式的意義。出自他手的很多曲目大家都耳熟能詳。所以研究舒伯特藝術歌曲對于分析鋼琴伴奏的藝術手法有很重要的作用。

一、舒伯特藝術歌曲的創作背景

（一）舒伯特的人物概況

十九世紀是一個人才輩出的年代，在這個時代里所產生的藝術家更是不少。比如舒伯特、舒曼等，他們的出現把德奧藝術歌曲的創作推到了一個更高的位置。在這個時期，藝術歌曲真正的實現了詩歌和音樂的統一。

舒伯特所生活的那個年代，是比較特殊的時期。當時正是歐洲封建復辟時期，由于法國大革命在歐洲的各個國家都掀起了轟轟烈烈的資產階級民主運動，各國的封建勢力也都采用各種手段去鎮壓這些資產階級革命者，因此十九世紀的奧地利成了人間地獄，舒伯特就是生活在這樣一個黑暗的社會環境中進行的音樂創作的[2]。

與十八世紀的古典音樂主義不同，在十九世紀時逐漸形成了浪漫主義的潮流，和此種風格相關的舞蹈、詩歌、音樂更是突破了之前傳統的模式。所以充滿夢幻色彩的詩意和火熱的熱情都是這一個時期鋼琴音樂的特色。舒伯特在接觸到了莫扎特、貝多芬等著名音樂家的作品之后，也逐漸的開始創作浪漫主義的音樂作品。他其實是具有純粹浪漫主義精神的第一位作曲家，他的音樂作品從始至終都滲透著一種濃郁的抒情風格，和浪漫主義最主要的特點相符合。在他早期的作品中經常會流露出對于大自然、生活的熱愛，和對未來美好生活的憧憬。但是之后的音樂作品卻與此形成了鮮明的對比，孤獨、苦悶、壓抑的感情成為了他作品的主要感情基調。因此理想和現實出現的巨大落差和形成的鮮明對比，正是舒伯特藝術歌曲的重要特色。

二、舒伯特藝術歌曲的鋼琴伴奏藝術手法分析

（一）鋼琴伴奏在舒伯特藝術歌曲中有重要的位置

我們所知道的，在舒伯特的藝術歌曲中，有三個重要且不可分割的要素。分別是伴奏、旋律、詩歌，這三者之間是相互連接，相互作用，并且構成了一個不可分割的統一體。對于舒伯特來說，鋼琴伴奏和歌曲的演唱是同等重要的，只有做到兩者之間的完美融合，才能表演出更優秀的音樂作品。他會為他的音樂作品專門的去編寫鋼琴伴奏的曲譜，所以在他的所有作品都是附有鋼琴伴奏的樂譜的。它所為自己的藝術歌曲所創作的鋼琴伴奏樂譜，不像是過去的音樂家只是把鋼琴伴奏當做是一種輔助，也不會花很多的心思去設計。而且也和現在的音樂家只注重用管弦器樂伴奏不同，舒伯特的鋼琴伴奏是生動和富有情感的，通過多種不同的表現手法來制造不同的意境、渲染一種獨特的氛圍，給歌詞渲染一種更加特殊的意境。

（二）舒伯特藝術歌曲中鋼琴伴奏藝術手法分析

1．舒伯特藝術歌曲中鋼琴伴奏的特點

在藝術歌曲這個范疇之中，鋼琴伴奏從始至終都是會被作為重要的組成部分來考慮的。當藝術歌曲中的其他部分，比如說詩歌、結構等都確定了之后，再來綜合考慮鋼琴伴奏的織體。那么是什么讓藝術歌曲具備了這樣的特殊性呢？毫無疑問就是鋼琴伴奏在藝術歌曲中的重要地位。舒伯特藝術歌曲正是因為格外的注重鋼琴伴奏的重要作用，才體現出和其他藝術歌曲的不同。也就是說注重的是伴奏和聲樂部分的一體性，在任何的時候都是特別的注意鋼琴伴奏的。

2．鋼琴伴奏音型靈動多樣

舒伯特一生創作了幾百部的音樂作品，就好像他是有著用之不盡的靈感似的，他總是能夠給我們創造出一種意想不到的情景。如《鱒魚》的鋼琴伴奏，六連音音型貫穿了整部作品，以此來表達出魚兒在水中的自由自在。又比如敘事性的歌曲《紡車旁的瑪格麗特》，它用了具有動感的六連音音型來模仿紡車在不停的轉動，當唱到了“和他親吻時”，鋼琴伴奏忽然從連續的流線音變成了連續三個小結的柱式和弦音。以此來表達歌曲中的少女沉浸在幸福中的快樂心情。當棉線中斷，紡車停止轉動，為聽眾營造了一個哀愁的場景。左手的持續低音又將主人公低沉的嘆息表現的淋漓盡致。也正是因為鋼琴伴奏和歌曲內容的巧妙結合，才為這首歌曲賦予了生命力，保證其具有完整性。

3．音樂旋律簡單、大都易于彈奏

在舒伯特的藝術音樂中只有一小部分鋼琴伴奏的難度會稍微的大一些，所以我們在選擇鋼琴彈奏練習曲目的時候，一定要選擇適合自己階段的曲目，不然的話，只會帶來負面效果的，對提升我們的鋼琴伴奏水平其實并沒有什么大的用處。當然，舒伯特藝術音樂中絕大多數的伴奏音樂都是較為簡單的，經過簡單的練習就可以掌握的。在他的藝術歌曲中，《水上吟》里的伴奏幾乎都是同音反復、快速的高音下行。通過這樣的形式來表現出潺潺的流水。當然了，他還有其他類型的歌曲，比如說在《死神與少女》這首歌曲中，少女和死神的心境都被刻畫的特別的細膩。

三、總結

舒伯特作為十九世紀浪漫主義音樂派的代表人物，他的藝術歌曲不管是在過去還是在現在都會對音樂領域產生重要的作用。在他藝術音樂中所存在的大量的鋼琴伴奏技巧，也是需要我們去認真的學習和分析的，相信一定能夠從中發現出許多有價值的內容的。

[1]楊揚．舒伯特藝術歌曲鋼琴伴奏研究[D]．山東師范大學,2007．

[2]張艷．淺談19世紀藝術歌曲的鋼琴伴奏特征——以舒伯特藝術歌曲為例[J]．音樂天地,2010(03):41-44．

[3]王瑤．舒伯特聲樂套曲《冬之旅》鋼琴伴奏的研習報告[D]．中國音樂學院,2012．

J647

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吳萌（1988—），女，漢族，江西南昌人，講師，碩士學位，研究方向為音樂分析與審美教育。