雙鋼琴演奏的技巧分析

李雪菲

（渤海大學藝術與傳媒學院，遼寧 錦州 121013）

雙鋼琴演奏的技巧分析

李雪菲

（渤海大學藝術與傳媒學院，遼寧 錦州 121013）

自18世紀起，雙鋼琴演奏形式得到較大的發展。該形式通過兩架鋼琴進行演奏，由兩個人共同努力完成一部音樂作品，不僅能表現音樂作品的整體結構，還能詮釋音樂作品的深度含義。在鋼琴演奏時，不但要讓樂器發出動聽的音響效果，還要使鋼琴演奏富于表現力。但是，兩個人同時進行鋼琴演奏會出現諸多問題。在進行獨奏時，演奏者可以憑借自身對音樂的了解對節奏、氣息進行處理。由于雙鋼琴演奏通過兩個人的合作，協調兩個人的傾聽能力、協作能力以及審美能力有一定的難度。

雙鋼琴；演奏；技巧；分析

前言

目前，雙鋼琴演奏形式已經廣泛應用于鋼琴表演中，通過獨奏及協奏的方式融會貫通，將音樂作品的內在情感酣暢淋漓的表達出來。近幾年來，人們開始學習雙鋼琴演奏形式，體驗到了雙鋼琴演奏帶來的樂趣，越來越多的音樂藝術家在這方面做出了偉大的貢獻，并且創造出了許多優秀的作品。本文將探討雙鋼琴演奏的技巧，為廣大鋼琴愛好者提供參考與幫助。

一、雙鋼琴演奏的重要性

眾所周知，鋼琴是樂器之王，而雙鋼琴演奏方式富于表現力，不但可以展現出濃郁的和聲色彩，還可以達到一支交響樂隊的音響效果。雙鋼琴演奏的表現形式多樣，使鋼琴藝術更加富于表現力，給聽眾帶來了生動的視聽效果，讓人們體驗到雙鋼琴演奏的魅力。雙鋼琴演奏是一種取長補短、珠聯璧合的表演方式，最明顯的藝術特點就是在雙鋼琴演奏時，要求兩個演奏者在節奏、聽覺、聲部等方面能夠協調一致，通過默契的配合完成一首音樂作品，從而創建一個良好的音樂氛圍。演奏者通過長期的相互合作，可以提高他們的伴奏、重奏能力，可以培養他們團結互助的精神，進一步培養演奏者的綜合素質能力。演奏者通過長期的訓練，可以熟練掌握一首雙鋼琴樂曲的節奏旋律，強化他們的節奏感，加強他們聽覺的主觀能動性，多方面的培養他們的藝術修養。由此可見，雙鋼琴演奏在表現鋼琴藝術中具有重要的作用。

二、分析雙鋼琴演奏的基本條件

（一）合適的搭檔

在雙鋼琴演奏時，一旦遇上不合適的搭檔，那么演奏效果會大打折扣。因此，選擇一個合拍的搭檔能達到事半功倍的演奏效果。筆者結合自身的演奏經驗，提出幾點關于選擇合適搭檔的條件：

1. 心態積極樂觀、演奏目標一致

人的思想意識形態往往左右了人的行為習慣。在雙鋼琴演奏的過程中，只有在思想上要達成共識，有了共同的演奏目標，才有去實現的精神，才會付出艱苦的努力，并且堅持不懈的實現目標。我們都知道，在雙鋼琴演奏的路途中有挫折、有失敗。如果兩個人能否相互鼓勵、相互幫助、堅定信念，會收獲意想不到的成績；倘若有一個人灰心，另一個人吝嗇幫助，那必然會帶來不好的影響。因此，我們要端正兩個演奏者的心態，培養他們一榮俱榮及一恥俱恥的精神。

2.演奏水平相當、演奏風格相近

作曲家進行創作雙鋼琴演奏樂曲時，往往已經假設好了一個有默契、接近完美的鋼琴演奏組合。所以說，只有兩個人的演奏水平相當、演奏風格相近才能很好的駕馭一個雙鋼琴演奏音樂作品。尤其是在節奏速度快的樂曲中，不僅要求兩個演奏者的觸鍵一樣，而且要求鋼琴的音色一致。因此，只有水平相當、風格相近的兩個人才能共同完成高難度的音樂作品，使得聲音更加清晰。除此之外，兩個人在演奏時，應當取長補短。當一個人演奏氣勢很大，另一個人則相對委婉。當一個人演奏比較細膩，另一個人則宏亮寬廣的聲音彌補對方。

（二）良好的訓練環境

在平時的練琴中，有的演奏者長期將兩架鋼琴進行并排擺放，到了正式演奏時，演奏者往往找不到平常的感覺，因聽不到搭檔的演奏聲音而使得演奏效果不容樂觀。這是由于琴房的空間特別小，散發的聲音更加清晰，而表演舞臺的空間特別大，容易出現聽不清的現象，從而聲音有了時間差。還有在琴房練習時，兩個人的距離比較近，可以看見搭檔的手部運動狀況。因此，平時練習中，要求將兩架鋼琴對立擺放，盡可能的給演奏者創造一個寬闊、良好的訓練環境，培養他們的演奏習慣。

（三）努力認真的練習

鋼琴演奏長期發展以來，最常見的演奏形式就是獨奏。獨奏蘊含有強烈的個人色彩，但在雙鋼琴演奏時，要求的不僅僅是個人的演奏水平，而是演奏整體的素質。這就要求演奏者要通過不斷的努力，有耐心的勤奮好學，加強團體意識。鋼琴老師不僅要培養演奏者的藝術修養、演奏技能，而且還要訓練他們的聽覺，讓他們在聆聽一個組合的交錯音響的同時能分辨出自己的聲音及對方的聲音，從而更好的配合整體的聲音效果，提升自身獨奏、伴奏的能力。

三、探討雙鋼琴演奏的技巧

（一）節奏方面的控制

在兩個人進行鋼琴演奏的過程中，在音樂節奏感方面的控制無法做好完全默契，縱使兩個人配合的效果十分好，但在控制節奏方面也會出現小小的誤差。所以說，節奏控制是鋼琴演奏者必須熟練的一項基本技能。在具體的雙鋼琴演奏時，兩個人幾乎看不見搭檔的手部操作狀況，難以對音樂的節奏進行有效的控制。這樣，由于兩個人的彈奏速度有所差異，使得在演奏時往往容易出現鋼琴停滯的狀態。因此，對音樂節奏方面的控制，是雙鋼琴演奏中必不可少的一項技巧。作為一名鋼琴老師，要不斷的加大節奏控制的培訓力度。

在具體的培訓中，還要加強學生對樂曲旋律變化的了解，使其準確的掌握樂譜，進一步熟悉樂譜中音符及休止符的時值。教師可以引導學生應用節拍器等類似工具對樂譜進行標記，有利于演奏過程中參照標記的時值進行控制音樂的節奏。一般情況下，首先，教師可以引導一名學生進行獨奏，逐漸體會音樂作品中的節拍變化規律。然后針對同一個音樂作品，通過節拍器對兩個人進行訓練。在雙鋼琴演奏的過程中，教師應當引導學生對樂譜中的每一個節拍、每一個音符進行嚴格控制，從而實現在演奏時兩個人的節奏速度及氣息和諧、整體、統一的目標，進一步達到近乎完美的演奏效果。最后，為了雙鋼琴演奏時達到良好的整齊目的，教師應長期的對學生進行節奏控制訓練，不間斷的磨合二人，從而在雙鋼琴演奏中做到準確無誤。

（二）聽覺方面的訓練

雙鋼琴演奏是一門藝術，而聽覺訓練就是雙鋼琴演奏中的。在對演奏者進行雙鋼琴演奏練習時，在聽覺方面的訓練具有必要性，要求鋼琴教師對演奏者進行嚴格的聽覺訓練，使得演奏者的聽覺達到相應的標準。例如：我們在對演奏者進行雙鋼琴訓練的過程中，往往會引導他們利用聽覺來確定一個音樂作品中主奏跟伴奏的音量所占比例，通過聽兩架鋼琴發出的聲音來感受音樂作品的整體表達效果，并且要求演奏者能夠分辨出聲部平衡點的自然狀態，通過應用此方法可以實現兩個人在演奏和樂感方面協調統一。除此之外，在對演奏者進行聽覺訓練時，還要鍛煉兩個人之間的呼喚及配合，盡量對難以表達的多層次聲部開展嚴格控制，通過一個人聽另一個人彈奏音色的方法來進行控制彈奏速度，使得兩個人的節奏能夠實現協調、統一、整齊的效果。

（三）在聲部方面的熟練程度

在雙鋼琴演奏的過程中，要求演奏者能夠熟練掌握聲部的技巧。一般情況下，掌握聲部的技巧從兩個方面入手，一方面是把握音樂作品中的音色，另一方面是把握音樂作品中的力度。音色方面的技巧。在雙鋼琴演奏時，演奏者只有熟練掌握音色的變化規律，才能發揮自身的想象力，賦予音樂作品新的生命，才能將音樂作品中所表達的情感真實地表現出來。在對演奏者進行音色把握訓練中，要求演奏者通過借助和聲與旋律變化來準確掌握音樂作品中的音色。在雙鋼琴的音樂作品中，通過樂曲中的聲部結構層次來進行選擇音色，了解樂曲的結構、色彩以及旋律的變化規律，進一步體現出與樂曲風格相符的音色效果。除此之外，還可以利用音色的差別性來表達音樂作品中的層次感，從而使聲部方面的音色可以展現出不一樣的狀態，使得雙鋼琴樂曲更加栩栩如生、色彩鮮明、具有戲劇性；力度方面的技巧。在雙鋼琴演奏時，通過兩架鋼琴演奏發出來的聲音比獨奏發出來的聲音更加宏大寬廣。在具體的雙鋼琴演奏過程中，兩個人首先要通過了解對方的演奏力度，并且熟悉對方聲部層次的旋律、色彩、機構變化規律，才能進一步的自我調整演奏力度。通過兩個人的默契配合，才能將雙鋼琴樂曲中的力度層次充分的展現出來。安東。魯兵斯坦曾經說過：“鋼琴師一件樂器，也是一百件樂器”所以說，兩個人演奏同一個音樂作品在一定的條件下相當于一支交響團隊的聲音效果。因此，演奏者通過學習雙鋼琴樂曲演奏力度方面的技巧，可以使得演奏聲音更加宏亮、動聽、美妙。

四、結語

伴隨我國藝術水平的不斷提升，雙鋼琴演奏將會發展更快。在雙鋼琴演奏時，不但要求演奏者具有豐富的表現力，熟練的演奏技巧，而且嚴格要求演奏者之間的配合程度，在共同完成雙鋼琴樂曲中為聽眾創造出高水平的藝術享受。

[1]王淑明.分析鋼琴二重奏在鋼琴教學中的應用[J].音樂時空,2015(03):151.

[2]王勁.雙鋼琴演奏中的技術合作分析[J].大舞臺,2015(05):139-140.

李雪菲（1995—），漢族，江蘇省宿遷市人，遼寧省渤海大學藝術與傳媒學院2013級音樂表演系本科，研究方向為音樂表演鋼琴方向。