淺析《聊齋志異》的電影改編

申雪莎

四川傳媒學(xué)院，四川 成都 610000

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淺析《聊齋志異》的電影改編

申雪莎*

四川傳媒學(xué)院，四川 成都 610000

文學(xué)名著與電影的“聯(lián)姻”往往可以實現(xiàn)“雙贏”，《聊齋志異》以其光怪陸離的想象、曲折離奇的情節(jié)和浪漫詭秘的氣質(zhì)成為電影改編的熱點，為了更好地貼近電影藝術(shù)的特點，針對《聊齋志異》的改編，當(dāng)下影片往往從豐富故事情節(jié)、重視人物形象內(nèi)在性的塑造、置換故事主題方面著力。

《聊齋志異》；電影改編；故事情節(jié)；人物形象；故事主題

當(dāng)今日益浮躁的社會，使人們很難拿起一本著作進(jìn)行閱讀，而電影正成為人們一種重要的消遣方式，且借助于電影對光、影、聲、色的綜合運用，蒙太奇、長鏡頭、電腦特技等表達(dá)手段，文學(xué)名著的藝術(shù)性可以得到比較自由、理想的體現(xiàn)，因此，文學(xué)名著與電影的“聯(lián)姻”成為了一種順理成章的選擇，無論國外還是國內(nèi)，大量的名著被搬上了大屏幕，其中，《聊齋志異》更是屢屢出現(xiàn)。早在上世紀(jì)二十年代，就出現(xiàn)了《孝婦羹》、《胭脂》等影片。此后，各種影視改編作品不斷地出現(xiàn)在觀眾面前。港臺電影熱衷于改編《聊齋志異》，更出現(xiàn)了一批佳作，如胡金銓導(dǎo)演的《俠女》，李翰祥的《倩女幽魂》等。內(nèi)地也出現(xiàn)了一部分優(yōu)秀的影視作品，如1986版的《聊齋》電視劇，《古墓荒齋》、《鬼妹》等[1]。還有比較新的，匯集了兩岸三地力量的《畫皮》、《畫壁》、《倩女幽魂》等作品。

《聊齋志異》之所以會成為電影改編的“香餑餑”，和此書本身的特點密切相關(guān)。首先，書中故事所具有的浪漫幻想性質(zhì)，符合大眾審美的口味。通過鬼怪靈異故事來表現(xiàn)奇思異想或者抒發(fā)幽懷，是中國古代小說的一種創(chuàng)作類型，而《聊齋志異》更是其中的集大成者。書中大量故事涉及神鬼、狐妖、花木精靈，充滿了神秘幻想的色彩，且被賦予了人的感情，其與人類之間的愛恨糾纏使得故事引人入勝。其次，故事數(shù)量眾多，涉及面較廣，為電影改編提供了很多的選擇。該書包含了近五百個故事，除了有許許多多狐鬼與人戀愛、充滿了對美好人生的幻想的故事，還有很多批判現(xiàn)實黑暗，揭露考場弊端的作品。因此，小說最大程度上給了現(xiàn)代人改編的自由。最后，該書為短篇故事集，有些甚至只是道聽途說的見聞，因此留給改編者發(fā)揮的空間較大。相對于長篇小說而言，短篇小說改編難度要小的多，尤其是當(dāng)改編者想“他山之石，可以攻玉”的時候，非常易于達(dá)成自己的愿望。

針對《聊齋志異》的改編，大體上有兩種路線，一是比較忠于原著，二是在改編時，進(jìn)行比較大幅度的再創(chuàng)造。針對第二種情況，當(dāng)下影片在改編時往往從以下幾個方面著力。

第一，豐富故事情節(jié)，深化影片主題。

情節(jié)是敘事作品中人物的各種行動過程，它是由一組展示人物性格、揭示人物關(guān)系和環(huán)境特點的具體事件構(gòu)成的。《聊齋志異》的原文由于篇幅所限，導(dǎo)致情節(jié)在表現(xiàn)人物形象或者凸顯主題時過于單薄，因此，圍繞著影片主題來增加、豐富故事情節(jié)，就尤為必要了。以影片《畫壁》為例。原著中圍繞著“幻由心生”這個主題，講述了書生朱孝廉在佛寺中因為對壁畫中的少女動心，竟進(jìn)入畫壁中并且有一番奇遇，當(dāng)被老僧喝醒過來，發(fā)現(xiàn)自己仍然身在寺中，畫中人的造型由先前的垂髫少女亦如書生幻境所見變成了螺髻少婦。以此說明千幻并作，皆人心所自動的佛法禪理。故事情節(jié)主要是圍繞著書生對女子的“遂與狎好”展開。電影《畫壁》的主題雖也包含“幻由心生”，但相比于原著中單一地將關(guān)注點放在超越肉體欲望的層面上，影片進(jìn)行了深化，即全方位的探討愛情，尤其是側(cè)重于愛情的精神屬性。因此，故事情節(jié)被大大豐富了。既有霸道的掌權(quán)者“姑姑”，因為和老和尚的一段失敗愛情從而因愛生恨，也有順從謹(jǐn)慎的芍藥和默默守護(hù)愛情的金甲武士，還有單純率真叛逆的牡丹和書生朱孝廉……面對愛情，各人求得各人的解脫，以次來深化“幻由心生”的主題。

第二，賦予人物靈魂，重視其內(nèi)在性的塑造。

由于時代原因，《聊齋志異》中有些人物形象在今天看來，稍顯平面化或看點不足。因此當(dāng)下影片在改編的時候，往往加入現(xiàn)代思考，賦予人物形象更多可解讀的層次。以《聶小倩》為例。原著中的聶小倩，貌美，“有十七八女子來，仿佛艷絕”，“肌映流霞，足翹細(xì)筍，白晝視之，嬌艷無絕”[2]；頗有膽識，因欽佩寧采臣人品，告知其求生避禍之法；知恩圖報，為報答寧采臣的安葬之恩，侍奉寧采臣及其老母，任勞任怨并最終以身相許。在原作中聶小倩除了十分的姿色外，其個性并不十分突出，在她主動向?qū)幉沙紙笮胚@個行為后，人物就流于平庸、被動了。而在徐克版的電影《聶小倩》中，其形象突出表現(xiàn)為癡情。一方面，她對寧采臣的以身相許不是知恩圖報，而是由愛使然。原著中聶小倩對于寧采臣更多的是欽佩，欽佩其不為美色、黃金所惑。而影片中，聶小倩除了欽佩寧采臣的品格，更覺得他為人善良、可愛，寧采臣與她萍水相逢，卻能施以援手，盡管手無縛雞之力，笑料百出。因此，寧采臣之于小倩，是小倩主動選擇的結(jié)果，而非原著中的被動接受。另一方面，隨著情節(jié)的發(fā)展，小倩一次又一次為愛甘愿犧牲，一次又一次彰顯柔弱女子因為愛情所激發(fā)的膽量。她為了救寧采臣，以柔弱之軀反抗姥姥，遭受肉體上的巨大折磨；為了救寧采臣和燕赤霞，甚至情愿毀掉寶塔，永遠(yuǎn)不能轉(zhuǎn)世為人。一首“只羨鴛鴦不羨仙”，雖然俗套，然而卻也是小倩癡情敢愛性格的體現(xiàn)。總而言之，得益于電影改編和演員的形象演繹，聶小倩的人物形象血肉豐滿，魅力也遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了原著。

第三，置換故事主題，迎合大眾文化。

電影是不同于文學(xué)的另外一種藝術(shù)，它和市場、商業(yè)結(jié)合得更為緊密。利用名著來改編電影，一方面有利于提高大眾審美文化的品質(zhì)，正確引導(dǎo)大眾的審美趣味，另一方面，也是在消費名著，改編者可從中獲利。因此為了更好地迎合大眾文化，向觀眾的審美趣味靠攏，電影改編者有時會置換故事原本的主題，代之以更有看點、更有時代性的主題，以《畫皮》為例。原著中書生惑于厲鬼的美色，并不相信道士所言，直到親見厲鬼畫皮并穿于身上才恍然大悟。故事的主題鎖定在諷刺世人的愚妄不悟。顯然觀眾并不想花錢去買這樣的一個人生教訓(xùn)，因此在陳嘉上導(dǎo)演的電影《畫皮1》里，主題被置換成了關(guān)于愛情、婚姻的深刻探討。在婚姻中，王生和佩蓉雙方如何能夠保持自始至終的信任，當(dāng)肉體的欲望來襲時王生如何保持對婚姻的忠誠，當(dāng)保全成全愛人必須以自己的退場作為代價時佩蓉該如何抉擇，當(dāng)愛情無法攻破婚姻的忠誠時，小唯又該如何安頓自己對王生的一往情深。這些都在影片中被提出來引起當(dāng)下人的思考。此外，為了迎合大眾的口味，片中的人物形象也進(jìn)行了置換。無情的殘忍的厲鬼變成了魅惑的、楚楚可憐的、尋求真愛的狐貍精小唯，好色的愚蠢的書生置換成了深情的專一的勇敢的將軍，原配夫人不再只是單純的被動的相夫教子、三從四德的女性典范，而是主動守護(hù)家庭和愛情，并為愛勇敢犧牲的佩蓉。尤其是狐貍精小唯的轉(zhuǎn)變，“這是一個很有趣的轉(zhuǎn)變，從原著的物理上的‘掬心’到電影中的情感上的‘奪心’，‘心’作為主題的載體，成為電影《畫皮》的一個深層符號。”[3]使得電影在主題上有了更多元、更深入人心的切入，由單純的是非的辨別過度到復(fù)雜的人性的慈悲。在電影結(jié)尾，佩蓉為了救王生和無辜的人，選擇自己做妖，王生殺死佩蓉之后承認(rèn)自己對小唯的愛之后自殺，小唯用自己的千年修行來救活兩人，每個人物都在用心尋找真心，使得觀影者在商業(yè)片的氛圍中，也能為愛情的力量而唏噓不止。

得益于電影改編，《聊齋志異》這一古典文學(xué)名著在今天能以電影這樣一種全新的姿態(tài)被更多的人接觸。不過考慮到書中有大量的故事以戀愛作為主題，且反映的是神鬼精怪和人之間的愛情，跳脫出了現(xiàn)實的種種限制，往往比較大膽露骨。所以，我們要謹(jǐn)慎地進(jìn)行改編再創(chuàng)作。一方面盡可能傳遞出原著的精髓所在，讓名著為當(dāng)下的生存狀態(tài)服務(wù)。另一方面，如何避免庸俗化、商業(yè)化的趣味導(dǎo)向，同時將故事講好，人物立起來，盡力符合電影這門藝術(shù)的獨特要求，就成為了電影改編者努力的方向。

[1]彭玉寶.論《聊齋志異》的影視改編，[D].山東：山東大學(xué)文學(xué)與新聞傳播學(xué)院，2008：12-15.

[2]蒲松齡.《聊齋志異》[M].上海：中華書局，2014.

[3]趙芳婷.人皮易畫，人心難求——從《畫皮》看《聊齋志異》的影視改編[J].電影文學(xué)，2009(20).

申雪莎(1987-)，女，河北人，四川大學(xué)，中國古代文學(xué)碩士，四川傳媒學(xué)院傳播與經(jīng)貿(mào)系，助教。

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