大提琴與中國音樂文化的融合

鐘媛媛

哈爾濱交響樂團，黑龍江 哈爾濱 150080

?

大提琴與中國音樂文化的融合

鐘媛媛*

哈爾濱交響樂團，黑龍江 哈爾濱 150080

作為“舶來品”之一的大提琴，經(jīng)過與中國音樂文化的漫長融合，由最初的鮮為人知，發(fā)展到今天的深受喜愛，成為我國重要演奏樂器的一種。文章通過對不同時期內(nèi)大提琴與中國音樂文化的融合過程，以及中國精神對兩者融合的促進作用進行討論，彰顯中國文化海納百川的胸懷。

大提琴；中國；音樂文化；融合

近代以來，通過音樂家的不斷努力，以中國音樂為基礎，結合西方樂器的演奏形式逐步出現(xiàn)在觀眾面前。現(xiàn)今部分音樂學者嘗試著將中國傳統(tǒng)音樂曲目以大提琴進行演奏，并成功的滲透到教學當中，對目前的音樂教學也有著積極的影響，使得音樂學生不僅能夠更加熟悉、掌握大提琴這種西洋樂器，也能夠從不同的演奏方式中體味中國傳統(tǒng)音樂的魅力。

一、不同時期大提琴與中國音樂文化的融合

根據(jù)我國歷史資料顯示，大提琴由傳教士自清朝乾隆年間傳入我國。傳入伊始，大提琴僅出現(xiàn)在宮廷之內(nèi)或者宗教儀式上，并未在民間廣為流傳。時至今日，雖然傳教士遺留下的教堂已殘破不堪，而大提琴卻展現(xiàn)出旺盛的生命力，活躍在中國音樂的舞臺之上。

在新中國成立之后，大提琴迎來了第一個發(fā)展時期。在現(xiàn)代京劇《紅燈記》當中，大提琴扮演著極為重要的角色。同樣，在《智取威虎山》當中，大提琴不僅成為低聲部的重要演奏樂器，同時對整個曲目的演奏速度起到了關鍵的調(diào)節(jié)作用。此時，大提琴憑借其獨具魅力的音色，逐步進入到人們的視野當中。在新中國成立十周年的慶典上，以中國傳統(tǒng)樂器為主，西方演奏樂器為輔的演奏形式出現(xiàn)在人們面前。其中，大提琴的獨奏部分完美的詮釋了該曲目的內(nèi)涵。這種新型的交響樂，不僅讓中國人民了解西方音樂文化，更為世界了解中國音樂文化開辟了道路。這首曲目，就是著名的《梁山伯與祝英臺》，由陳剛先生所做。

近代以來，國內(nèi)部分音樂家以大提琴與中國音樂文化融合為己任，在保持中國民族特色的前提下，開拓了更為廣闊的創(chuàng)作空間。雖然部分音樂家遠離故土，但其愛國情懷依然不變，如馬友友等。《搖籃曲》是人們耳熟能詳?shù)匿撉偾唬踹B三先生將其改編為大提琴協(xié)奏曲之后，引起了國內(nèi)音樂領域的廣泛關注。繼《搖籃曲》之后，又推出了《采茶謠》這一力作。該曲目富有閩南特色，曲調(diào)悠揚，旋律動聽，受到了周總理的大加贊揚。林應榮是國內(nèi)知名的音樂家，其大提琴曲目多以歡快的旋律為主，如《歡騰的帕米爾》一曲體現(xiàn)出了民族節(jié)日特色，表達出了人們節(jié)日的氣氛。

在以中國樂器為主，結合西方演奏樂器形式的創(chuàng)作方面，董金池先生做出了突出的貢獻。董先生在深入研究中國傳統(tǒng)樂器演奏技巧的基礎之上，同時注重對西方演奏樂器的研究，使兩者之間的“隔閡”大幅縮小，讓中國音樂文化能夠借助大提琴的表現(xiàn)形式出現(xiàn)在世界舞臺之上。

二、中國精神對大提琴與中國音樂文化融合的促進

縱觀我國歷史長河，朝代更迭，外族入侵，然而我國傳統(tǒng)文化卻能夠在這樣的時期中永葆青春。筆者認為，正是由于中國精神的存在，才能讓我國傳統(tǒng)文化源遠流長。所謂的中國精神，其實質(zhì)是能夠?qū)愑蛭幕{入其中，并能取其精華，融入到富有民族特色的文化當中。大提琴作為外來事物，之所以能夠在中國音樂演奏當中屹立不倒，深受喜愛，除去其自身優(yōu)美的音色之外，更多的是我國文化的包容性。

在古代，以金、絲、木等材料制作而成的樂器成為中國音樂文化的最初表現(xiàn)形式。在中國音樂的發(fā)展史上，我們不難發(fā)現(xiàn)，傳入中國的樂器數(shù)量、種類不在少數(shù)，如常見的嗩吶，琵琶等。在中國文化的熏陶之下，該類樂器逐步同中國的生產(chǎn)方式相適應，其音樂表達方式也漸漸與中國音樂文化相融合。

在新中國成立之后，人們結束了苦難史，對美好的事物也擁有了一定的追求。在音樂方面，中國人民不僅繼承、發(fā)揚了民族音樂文化，同時也對西方音樂擁有了正確的認識。大提琴雖然并非中華民族的音樂產(chǎn)物，但是音樂是不區(qū)分國度的。在國內(nèi)的音樂學者的努力之下，大提琴也逐步演變成向世界發(fā)出中國之聲的媒介，讓東方文化的神秘面紗向西方揭開。一方面，這體現(xiàn)出了中國文化能夠“取眾家之長”；另一方面，體現(xiàn)出對于外來文化，中國人民能夠以正確的態(tài)度接納，并根據(jù)民族特色對其進行改造，使其能夠為豐富多彩的中國文化增磚添瓦。

例如，在國粹京劇當中，就成功的將大提琴融入到中國音樂文化當中。早在上個世紀六十年代，我國京劇大師們開始嘗試將大提琴融入到演奏當中。通過大提琴的融入，使得戲曲音樂的演奏形式更加豐富，在表現(xiàn)力得到提升后，更能夠引起觀眾的共鳴。

三、結語

總而言之，弘揚中華民族傳統(tǒng)文化是中華兒女義不容辭的責任。同時我們還應汲取國外的先進文化提高民族文化的多樣性。大提琴傳入中國已逾三百年，我們應該充分運用民族特色的演奏風格，讓大提琴更加與我國的音樂文化相適應，讓其成為讓世紀了解中國音樂文化的新媒介。

[1]聶雙.中國“話”與中國化——大提琴音樂藝術中國本土化實踐的進程[J].湖北師范學院學報(哲學社會科學版)，2016(05)：11-12.

[2]華磊.音樂文化傳播與變遷的思考——大提琴在中國發(fā)展過程中的音樂創(chuàng)作概述[J].青春歲月，2016(22)：15-16.

鐘媛媛，哈爾濱交響樂團，大提琴首席。

J

A

1006-0049-(2017)14-0291-01