淺論戲曲音樂與民間音樂的繼承發展關系

姜 玥

（沈陽音樂學院，遼寧 沈陽 110000）

淺論戲曲音樂與民間音樂的繼承發展關系

姜 玥

（沈陽音樂學院，遼寧 沈陽 110000）

隨著社會經濟的快速發展，人們在滿足日益提高的物質享受的同時，也開始追求不同的精神文明享受。戲曲音樂作為我國藝術音樂中重要的組成部分，也是我國民族文化的一個重要分支，在不斷的發展與進化中逐漸形成了以戲曲為主導，以民間音樂為基礎的綜合音樂體系。本文對就我國目前戲曲音樂發展過程中與民間音樂的相互作用以及繼承發展關系做一個綜合性的論述，以期能夠提高戲曲音樂與民間音樂的共同繁榮與發展。

戲曲音樂；民間音樂；繼承發展；關系

我國具有上下五千年輝煌的歷史與燦爛的文化，戲曲作為我國的國粹之一，融入了許多時間的藝術與空間的藝術，也是我國歷史上眾多藝術創作者共同努力的結晶。戲曲包含的內容十分廣泛，無論是地區性質的戲曲還是具有全國甚至世界影響力的戲曲，都不一而足。其中，目前根據歷史記載，戲曲的發源主要由三個不同的內涵，歌舞是第一種，也是最為原始的一種，另外，滑稽戲也是一個較為常見的傳統曲目，剩下的一個就是現代社會民間也經常耳熟能詳的，叫做說唱。實際上，這些戲曲的發展都包含在民間的音樂之中，無論是戲曲最初的起源還是后續的發展，都離不開民間音樂的繼承關系。戲曲來源于民間音樂，但是從藝術形式與享受的技術要求上又要略高于民間音樂，這也是民間音樂與戲曲在不斷接觸演變過程中長期積累的過程。

就現代戲曲音樂而言，雖然與古代的戲曲音樂一脈相承，但是也發生了許多變化，產生了更為豐富的內涵與外延。其中，戲曲音樂在現代主要是指戲曲中的音樂部分，其主要形式往往是唱腔、器樂再加上韻白等形式，開場以及過場音樂都屬于戲曲音樂的范疇。戲曲音樂作為民間音樂的一個分支，不但將一些地方性的特色文化成功融入到戲曲中去，也將民間音樂的傳統與包容提高到了戲曲的等級上去，兩者互為你我，相互促進、相互進步。

一、戲曲音樂的發展離不開民間音樂的發展

戲曲本身是我國重要的傳統文化載體，其內涵是多種多樣的。無論是中國傳統民族藝術中的舞蹈、歌唱還是文學、表演，甚至是一些雜技和武術都可以算到戲曲的范疇中去。也就是說，我國戲曲的發展與我國歷史階段的發展與進步是具有不可割舍的關系。在這個過程中，由于戲曲音樂作為戲曲的一個重要組成部分，是不能也不可能經過一兩位藝術大師的發明與發展的，而是整個民族共同努力、共同發展的結果。由于戲曲具有濃厚的歷史性以及時間性的特征，所以我們在了解和學習戲曲音樂時就必須結合戲曲產生和發展的時期進行理解。

比如說我們耳熟能詳的黃梅戲就是這樣。實際上，黃梅戲的發展階段也是我國那段黑暗歷史與不屈抗爭歷史的真實寫照，在黃梅戲的戲曲表演中，分別經歷了三個重要階段，第一個階段就是以采茶的幽默風趣的環境為主要色調，這個時候國家處于清朝的末期，盡管社會動蕩，但是由于戰亂還沒有影響到人們的正常生活，作為小農經濟體制下的主人公的生活還算愜意美好。之后隨著辛亥革命的成功與民國的建立，戲曲的內容發生了翻天復地的變化，在這個變化過程中，由于戲曲本身的載體是民國，當時刪除了各種繁文縟節，提高了生活的效率，也開始解放思想，實事求是，在戲曲音樂方面的表現也開始變得歡快和張揚，這是第二個階段。第二個階段持續到新中國成立之日，然后緊接著就是第三個階段。新中國成立之后，黃梅戲的發展也開始進入一個黃金時期，《打豬草》等一系列著名的曲目就是在這個時期誕生和發展的。當時隨著社會生產力的發展與進步，人們也開始追求精神文明建設，涌現出一大批獻身于黃梅戲與中國傳統文化的優秀藝術大師，這些藝術大師為我國傳統文化的發展與弘揚都做出了積極性的作用與卓越的貢獻。隨著后期各種電影、電視事業的發展，盡管戲曲的傳統包容性受到了一定的沖擊，對于年輕一代的吸引力也在逐漸下降，但是我們相信，隨著國家弘揚傳統文化的提倡與義務教育階段的耳濡目染，我們的傳統文化不會就此消失，必然會走得越來越遠。

從黃梅戲近現代的發展歷史我們就不難看出，由于戲曲的發展具有依附于歷史時間和空間的特點，所以戲曲音樂的發展實際上就是站在民間音樂的基礎上形成和建立的。戲曲音樂的本質就是民間音樂，只不過通過藝術大師的手法根據當時的文化歷史背景進行了改造和收納，取其精華、去其糟粕，不但提高了民間音樂的藝術造詣，更是為戲曲的音樂發展增添了一道亮麗的風景。

二、戲曲音樂的協調性來源于民間音樂

戲曲音樂最為重要的一個特點就是表演要具有一定的格式化，這個格式化一般都是根據戲曲的種類約定俗成的，但是隨著社會的發展與文化全球化進程的不斷沖擊，也在近現代發生了一些悄然的變化。實際上，戲曲的格式化要求的本質就是建立在民間音樂基礎之上的，如何協調好不同的戲曲之間的銜接關系，促進各個元素之間的內在聯系，都是戲曲藝術工作者的基本技能，而這個技能就是在日常民間音樂的發展與變化中獲得和提升的。戲曲的發展必須具有一定的規范化，否則由于戲曲本身包容度十分高，如果不能夠有一個規范去約束的話，時間一久，戲曲就會失去原本的韻味，變成了其他的藝術形式，這是我國的歷史發展進程中所不容出現的。

以黃梅戲為例，黃梅戲的具體內容不外乎大戲與小戲兩種模式，大戲一般是三十六本，而小戲則是七十二折，這些都是具有一定說法的。而黃梅戲對于戲中內容與故事的編寫也具有一定的技術要求，一般來說，都是一些反應人民群眾日常生活或者階級壓迫等內容的居多，也有少數反應當時人們生活狀態的內容等。從戲種的劃分我們也可以看到，由于各種戲曲具有自己獨立的藝術特征，才能夠吸引一部分固定的愛好者甚至是藝術大師奉獻一生，從這一點上我們也可以體會到我們國家藝術先驅者的智慧與創作能力。

當然了，不可否認的是，由于戲曲的程序化特征，也在很大程度上限制了戲曲的發展。特別是近現代，隨著經濟全球化與文化全球化的不斷發展與深入，我國的傳統文化也受到了外來文化的強烈沖擊，由于戲曲本身的程序化特征并不能很好地適應當前青少年的審美要求特點等，在沖擊的過程中明顯要落后于西方發達國家的藝術形式，即使是保持好戲曲原有的樣子卻失去了吸引力，最終戲曲的結果可想而知。我想，在這個過程中，我們在保持程序化的同時不妨提高我們的戲曲創新意識，在藝術形態和舞臺表現力方面多下工夫，盡量結合當下民間音樂的藝術特點，做好年輕人的功課，提高他們對于國家傳統文化的認可與接納程度，從本質上扭轉觀眾的注意力，從而真正提高我國戲曲文化與戲曲音樂的發展。戲曲的內涵并不是故事本身，也不在于音樂的細節，更重要的是一種民族精神與靈魂，這是需要細細體會與揣摩的。

三、戲曲音樂來源于生活卻高于生活

戲曲音樂的基礎盡管是民間音樂，在一些音樂的細節與特點上也與民間音樂相仿。但是，不可否認的是，戲曲確實是一種來源于生活卻高于生活的藝術形式。就戲曲的內容來看，大部分都是表現的勞動人民生產生活中的細節，有些表現的是愛情故事，有些表現的是對于壓迫的不屈抗爭，還有一些表現的是對于美好生活的向往等。而民間音樂主要是用來表現一種即時的內心情感，比如說思念或者是傷心、痛苦等，只能算得上是一種情緒化的藝術，卻難以上升到藝術的水平上。另外，由于戲曲本身的藝術形式較為多樣，融入的元素也十分繁雜，比如一些普通人難以模仿的武術、舞蹈、雜技等內容元素，不一而足，不但充實了我國戲曲舞臺表現力，更是在很大的程度上弘揚了民族的文化傳統，所傳遞的更多的是一種拼搏向上的精神實質，而不是簡單地表達一種情感或者是訴說一種情懷。

民間音樂更多的講究的是流行與發展，而戲曲更像是一種傳統與繼承。民間音樂的受眾很多，無論是傳統的民間流行音樂還是民間通俗音樂，都是站立在當代流行元素的發展基礎上的，是老百姓所喜聞樂見的一種藝術表現形式。而戲曲本身就是一種國粹，不能夠輕易向其他藝術形式妥協和進化的，保持高度的程序化也是戲曲的一種傳統，更是一種情懷。從效果上來講，盡管民間音樂豐富了人們的業余生活，是一種雅俗共賞的音樂，而且也具有一定的象征意義，但是由于民間音樂的創作周期短，藝術形式較為隨意，但是戲曲本身博大精深的內涵與靈魂實質，才是真正的中國傳統文化的弘揚之地，其象征意義往往遠大于當前戲曲所展現出來的舞臺意義。

四、總結

總的來說，戲曲音樂的發展離不開民間音樂的大環境，但是隨著民間音樂的發展，戲曲音樂也取得了長足的發展，兩者之間的關系既可以說是繼承和發揚的傳承關系，也可以說是一種互為表里的促進與發展的關系。從微觀上來看，盡管民間音樂的受眾更多，內容也更為豐富，但是戲曲音樂作為一種更為展現靈魂和藝術的形式，只要能夠堅持做好與新時代的對接與發展，相信在提高舞臺效果愉悅觀眾的同時，也可以弘揚傳統民族文化，促進整個民族戲曲行業的發展。

[1]周金霞.明代戲曲音樂創作之民間性本質研究[D].東南大學，2005.

[2]朱建華.論戲曲音樂與民間音樂的關系[J].大眾文藝，2015（7）：179.

[3]張瑩.淺談戲曲音樂與民間音樂的關系[J].黃河之聲，2009（10）：86-87.

J617

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姜玥（1981-），研究生，研究方向：民族音樂學。