李 潔 賈 輝
(河北科技師范學院藝術學院,河北 秦皇島 066000)
弘揚中國傳統手工藝
——記錄蠟染、扎染工藝與當代設計的融合之美
李 潔 賈 輝
(河北科技師范學院藝術學院,河北 秦皇島 066000)
蠟染、扎染工藝作為我國傳統手工印染工藝,在現代多元化的審美情趣背景下,其本色的、最觸人心弦的藝術精髓之美越來越受人們的喜愛。本文借助于蠟染、扎染手工印染技術,與現代設計創作巧妙地結合起來。以蠟染、扎染作為當代設計創作載體,運用當代設計符號和設計語言來傳承我國民族傳統文化和思想,使當代藝術設計語言和民間美術的精神元素完美融合。
蠟染;扎染;當代設計;融合
蠟染和扎染藝術是我國民間古老的手工印染工藝,素有民間“云錦”之稱,是我國典型的印花工藝,它的發展經歷了千年來一代又一代手工藝人為之傾注的智慧和汗水,才使之經久不衰、生息不止。
在現代多元化的審美情趣背景下,人們越來越喜歡傳統藝術精髓之美。蠟染的質樸拙美、樸實無華的風采,扎染的造型隨意、暈染獨特的韻味,都足以讓當代人津津樂道。傳統的蠟染、扎染,在造型上的表現形式都是孕育在勞動人民的社會生產和生活中,表現了各民族勞動人民智慧的結晶,是真實生活的寫照,也可以說是一種生活的藝術。常見的圖案有山川風景、花鳥蟲魚等,當然也有一些仕女人物、古代文物等的借鑒。工藝制作主要由勞動婦女承擔,工藝技術靠口傳心授代代相傳。所以,不論從其造型上,還是審美意識上,都質樸無華。傳統蠟染、扎染工藝其獨特的審美意識體現在,常用一種象征性、寓意性的造型表現手法來充分體現人與自然的和諧共處,反映國泰民安、風調雨順、團圓美滿、多子多福、平安吉祥等積極向上、樂觀的愿望。這種藝術風格作為一種民族心理滲透到百姓生活的習俗當中。而當代設計是指目前、近期的設計。當代設計本是孕育在當代人的社會生活中,是當代人的生活寫照。所以,筆者在記錄蠟染、扎染工藝與當代設計的融合之美創作過程中,作品精神體現于當下人們的所思所想,側重于形式與風格的統一,注重表現多于再現、創造高于審美的創作方向。以傳統的工藝技術為表現媒介,體現當代設計精神主旨,造就了傳統與當代、工藝與意識的融合之美。
從表面上看,蠟染和扎染與當代設計似乎風馬牛不相及。但從本質上講,人們最原始的情感和感受是相通的。中國當代設計也不能缺少最初的、最真的、最觸人心弦的情感。所以,二者之間存有一種潛在的天然聯系。另外,中國當代設計需要扎根于深厚的民族文化,民間藝術深厚的底蘊也是不可或缺的一部分。筆者在創作中把蠟染、扎染工藝作為當代設計的載體,運用當代設計符號和設計語言來傳承我國民族傳統文化和思想,使當代藝術設計語言和民間美術的精神元素完美融合。使作品民族感和時代感并存。
“籠中鳥”,是筆者創作的蠟染作品。
作品以蠟染手工工藝作為創作設計的載體,體現自己的創作思想。創作來源于自己的生活感觸:自己及身邊的很多人。每天早晨,我們走出“鋼筋水泥”,努力工作,為了自己的生活更加舒適;晚上,我們廢寢忘食地了解各種必要的信息,孜孜不倦地分析子女的學習成績、興趣特征,努力讓子女接受各種培訓教育,偶爾嘴上抱怨但仍不知疲倦地在難得的休息日奔走于各種培訓班的路上,為實現自己給子女設定的人生目標而奮斗著。我們渴望呼吸新鮮空氣,但日漸增多的霧霾天,讓人心有余悸;我們渴望自由地翱翔于山川綠水間,但無法放棄對孩子的所謂責任。我們的渴望與現實,是創作的主旨思想。作品中,籠中之鳥,受困而不自由。籠中本無鳥。十二生肖,作為一種古老的中國民俗文化事象,每個人都有屬于自己的生肖。創作中,把十二生肖寓意為當代人;根根潔凈整齊的鳥籠寓意為當代人的生活空間,這放在現實生活中可算是一幢相當豪華的住宅了!與鳥籠中的十二生肖相搭配的是屬于各自豐富的美食,寓意為現代人擁有的豐富物質生活。雖每日享受著豐富的物質生活,但缺少了或者放棄了飛翔的機會。有人說,放棄飛翔,就等于遺忘了自己的翅膀。籠頂上的那個大籠鉤兒,锃明瓦亮,裝載著人們豐富物質生活的大鳥籠掛在剛吐出綠色嫩芽的樹枝上,時時會透露出驚險的抖動。籠外樹,借鑒于國畫寫意筆法,注意表現樹形的疏密與氣勢的安排。充分體現有驚無險之勢。籠外之鳥:這是一只跳出樊籠的自由鳥兒。鳥兒造型簡單無多余修飾,體現靈動飛翔的渴望。它自由自在:可以委身于花枝,可以揚起頭來歌唱,可以跳入草叢張望。“自由之鳥兒”沒有貪戀美食,沒有忘卻自己擁有一雙飛翔的翅膀。在作品中,造型上沿用了傳統造型方法,借鑒民間剪紙藝術造型形式,夸張表現十二生肖滿足于生活的表情,深入刻畫了動物周圍的環境,加強表現設計主題的體現。在手工工藝制作過程中,筆者注重工藝的表現。首先,為表現鳥籠的質感,熔蠟的溫度控制不要太高,一般不超過攝氏60度,因為溫度太高的蠟,在表現時很容易產生暈染的感覺,一是鳥籠的形體不好把握,二則鳥籠結實感也很難體現。同時,封蠟時蠟的薄厚也要把握恰當,厚蠟能保持結實的鳥籠和鳥籠所帶來壓迫感的畫面效果。總之,在工藝制作中,尤為注重蠟的溫度和層次表現,用以來達到設計精神所表達的虛實節奏。
“魚兒的自由”是筆者創作的另一幅蠟染作品。 魚紋樣是我國的傳統吉祥圖案之一。因與“余”諧音,往往用來比喻人們生活的富足有余。傳統紋樣多見魚與蓮花的結合表示“連年有余”的寓意。作品創作初衷是用傳統美好的寓意加以抽象化的幾何符號來體現現代設計另一種意蘊。當快節奏、高壓力的當代人面對水中的魚兒時,總會不由得向往著魚兒的自由自在。聚集著群群小魚,徜徉在連連的水紋中,水紋如同魚兒留在水面上游動的痕跡,又如同一條條魚兒影子。魚兒游來游去享受著當下的快樂、自由、悠閑。或三五成群,一路飄來,又一路婀娜而去,把連連的水面當成它們走秀的T臺;或獨自靜懸水中,頃刻間不見游動的痕跡,那般氣定神閑;也偶有一尾不甘寂寞的魚兒,躍出水面,可否是重溫跳躍龍門的激情么!魚兒游過之處,銀光點點如繁星閃爍,好不愜意。筆者無不感嘆,魚兒的這般舒適快樂,需要的只是適合自己的一方小小的并不一定清澈的水域。值得反思的是,我們當代人獲得的“快樂舒適”所需要多少代價呢?工藝制作方面,筆者通過封蠟的薄厚,表現出魚兒與水紋的深淺變化,從視覺效果上增加了層次感。畫面造型僅限于點、線的結合。簡單明了、隨意流暢,以此來體現作品的精神寓意。
“眼看世界”是筆者創作的扎染作品。扎染色彩絢麗斑斕、極富韻味,造型存在于抽象與具象、虛虛與實實之間。扎染的魅力在于它偶然出現的暈染感。偶然的暈接、偶然的離合,所有的一切似乎都來自于信手拈來的偶然,任何一件作品都無法重新復制。扎染的神秘感也由此而生。“眼看世界”利用了扎染所帶來的神秘氣息作為創作載體。眼的結構、眼的色彩、色彩的層次、層次的多變,都給我以強烈的視覺沖擊。世界是豐富多彩的,世界充滿智慧、世界充滿愛意、世界充滿美好情感,讓人想起來,不免心里榮升起一股沉甸甸的甜蜜。世界是這般美好,這般豐富,這般多彩。我們在這多姿多彩的世界里生活,經歷過快樂,也經歷過悲傷;經歷過成功,也經歷過失敗。在失敗中體會過人世間的酸甜苦辣,在成功中書寫過自己的絢麗篇章。當我們用眼看世界時,對世界的認識卻各不相同:有人看到的是多彩的世界,生活充滿希望;有人看到的是質樸的世界,世界充滿關愛;有人看到的是灰暗的世界,世界充滿險惡……作品充分利用扎染的隨意、多彩、暈染所產生的神秘感,以眼的形狀特征為基點圖形,通過綁扎、針縫、包裹等工藝手段,套色運用等手法,達到層層暈染的效果來表現主題精神。
蠟染、扎染工藝,在筆者的創作中,充當了當代設計的表現載體,是一種傳達精神思想的媒介。蠟染、扎染工藝作為民間藝術的一種獨特審美意蘊,其內涵深厚、廣博。作為一種本原文化,筆者借鑒其精華用以充實自己的藝術創作,賦予新的生命與價值,并使其展現出新的活力,體現一種時代精神。這是一種嘗試,雖有很多不足,但其意義重大且任重道遠。
J523
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李潔(1984-),女,蒙古族,河北秦皇島,碩士,副教授,研究方向:藝術設計、扎染蠟染。
本文是2016年河北社會科學發展課題《高校藝術設計教學在弘揚傳統手工藝中的地位和作用》(項目編號:201603130502)的階段性成果。