群文活動中歌曲的藝術處理

陸冠瑜+曾明子

【摘 要】本文以筆者從事群文聲樂輔導的常見曲目《在希望的田野上》為例，從歌曲本身的藝術處理、歌唱技法的藝術處理、歌唱情感的藝術處理三個層面闡述了歌曲進行藝術處理的必要性，并就相關技法做了總結歸納。

【關鍵詞】群文活動；歌曲；藝術處理

中圖分類號：J642.1 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）01-0084-01

一、歌曲本身的藝術處理

（一）分析歌曲創(chuàng)作背景和歌詞意義。要深入了解歌曲所要表達的主題思想、詞曲作家在創(chuàng)作聲樂作品時的時代背景和思想狀態(tài)，從而進一步把握聲樂作品的內涵，為再創(chuàng)作做好準備。歌曲《在希望的田野上》創(chuàng)作于1982 年，描繪了黨的十一屆三中全會以后，農村富民新政策使祖國農村面貌煥然一新的景象，歌頌了神州大地新的覺醒和新的騰飛。歌手在演唱時，不能忽略其中蘊含的對家鄉(xiāng)的熱愛與贊美、對理想的追求與歌頌，以及對未來的向往與奮斗的激情。

（二）分析歌曲音樂內容。一是調式調性。調式調性的運用直接影響歌曲的基本情緒。一般來說，大調式的歌曲，常表現雄壯明朗或喜悅自信的情緒。小調式的歌曲則表現柔和、優(yōu)傷或暗淡、悲哀的情緒。《在希望的田野上》為自然大調與民族徵調式混合調性。體現在音階上是：5 6 7 1 2 3 4 5 ，兩種聽覺方式都能使人獲得聽覺記憶。

二是旋律線。旋律又稱曲調，即指音樂在一定的調式基礎上，以一定的音高、節(jié)奏和其他若干因素構成的橫向運動。旋律是構成音樂形象的主體，蘊含了內容、體裁、風格和民族特征。歌曲中的旋律線，一般可分為上行、下行、平行三種。

三是節(jié)奏風格及伴奏。目前群眾文化活動中，歌手自帶樂隊演唱成為時尚。《在希望的田野上》有著深厚的時代背景，在伴奏上要求樂隊有一定氣勢，和聲厚重一些，但純粹的民樂團難以營造出這樣的效果。配器單薄的民樂音響，加上相對于美聲略顯纖細的民族唱法，整體效果不如人意。

二、歌唱技法的藝術處理

歌唱技法是歌者技術水平的直接體現，其藝術處理主要包括以下幾點。

（一）音色的處理。音色是指演唱者為了表達歌曲的內容、思想感情，聲音在明、暗等方面不同程度的變化。音色中有代表喜、怒、哀、樂等不同情緒，也就是說音色不是一成不變的。如果音色不加以適當變化，歌曲的演唱讓人感到單調、乏味，千篇一律，因而在理解歌曲內容的基礎上運用聲音技術，將樂句每段的音色按不同要求與人物的個性加以變化，是非常必要的。

（二）力度的處理。力度是指在歌曲演唱中對每一個音、每一組音或每一個樂句的強弱有控制地進行處理。演唱時，演唱者首先注意聲音的變化，聲音變化的對比表現在音的高低、強弱、色彩等方面。音的高低是由旋律線起伏表現出來的，音的強弱變化主要是由演唱者來控制的。演唱歌曲時，不能從頭到尾都是強音，或者都是弱音，演唱者必須對歌曲的情境和情緒，以及情感發(fā)展賦予不同的聲音強度。

（三）速度的處理。除音準之外，演唱者還要注意節(jié)奏的準確和演唱速度是否恰當。速度是音樂表現的方法之一，準確地把握演唱速度，對歌曲意境和情感表現都有著重要作用。演唱快歌時，歌手內心應該有穩(wěn)定的節(jié)奏感，要做到快而不亂，注意旋律的相對連貫；演唱慢歌時，歌手要做到慢而不滯。對歌曲演唱速度的處理，要做到有對比、有變化，避免反復使用同一種方法。

三、歌唱情感的藝術處理

（一）情感處理的兩大原則。第一要注意“情”。其是歌曲演唱的靈魂，演唱歌曲時要把“情”放在首位。第二要認真領會作品風格，在尊重作品意圖和構思的基礎上進行藝術的加工和再現。貝多芬曾說：“音樂不是在譜上，而是在譜子之間。”歌唱不僅僅是表現音程、音階，而是要唱出音樂的內在含意，即要有思想感情。因此歌手在演唱中要展開自己的想象力，充分發(fā)揮詞曲作者的創(chuàng)作意圖。

（二）注重個性創(chuàng)作。在尊重原作品的基礎上，歌手通過自己的理解以及聲音的特點，形成自已的主觀能動性和獨特性，達到詞曲作者在創(chuàng)作時都未能達到的藝術效果，這就是歌手的創(chuàng)造性創(chuàng)作。由彭麗媛演唱的《在希望的田野上》，咬字、吐字、歸韻非常清晰、細膩，最突出的是歌詞“炊煙在新建的住房上飄蕩”中的“炊”字、“一片高粱”中的“粱”字、“孩子們歡笑”中的“笑”字，她都做了精巧、細致的處理，從而表現出一種親切感和對家鄉(xiāng)的熱愛之情，引起聽眾的想像。“一片冬麥，一片高粱；十里荷塘，十里果香”為布局中的“凹”部，轉為抒情的贊美，彭麗媛此處處理得非常經典，不僅情真意濃，而且“粱”字音斷氣連的處理，使本來較為低回的旋律顯得俏皮、活潑，與歌曲整體歡樂、贊美的基調相吻合。

聲樂學習是一個積累的過程，即便是在草根舞臺上，歌曲的藝術處理也是永無止境的。歌手要從點滴做起，在演唱實踐中不斷進行改進，使每次演唱都有創(chuàng)新。同時，加強和提高歌手的綜合素質修養(yǎng)，使演唱水準不斷進步，精益求精。

參考文獻：

[1]曉光.施光南的欣慰與遺憾[D].天津音樂學院，1998.

[2]李寧.歌曲的藝術處理——聲樂作品的二度創(chuàng)作[J].天津音樂學院學報 2000（1）.