點擊韓國電影

何 田

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何 田

愛如暖陽,救贖你我--《密陽》

宋康昊主演的電影,我只看過兩部--《密陽》和《辯護人》,也不是他的鐵桿粉絲.但在《密陽》里,他給我留下了深刻的印象,標準的大餅臉,一大一小的眼睛,充滿了喜感.這種形象在生活中隨處可見,隔壁鄰居屌絲男、樓下修理電器的老板、送水的服務生等等,大概都是這個樣子吧.他的容貌與英俊有著天壤之別,眉目也沒有任何特點,屬于丟到人群中立刻不見的那種.

在《密陽》里,宋康昊扮演了一個汽車修理店老板--也是員工(店里貌似就他一個人).宋康昊對于這個角色的把握游刃有余,信手拈來都是戲.他那張招牌式大餅臉上的笑容,如午后陽春足以融化臘月的冰雪.他對女主角一見鐘情,深情關注,悉心照料,無聲陪伴,雖然細碎卻真實溫暖.無論女主角怎樣對他報以冷漠、不屑甚至遷怒,他始終不離不棄.如果說上述作為還只能算是小男人情結的話,后來女主角遭受沉重打擊時,他并沒有乘人之危,他對她的咆哮發怒,對她的沉淪表現出的悲哀,則體現出一個男人對一個女人發自內心的愛.宋康昊演繹的愛是那么平凡,甚至有些粗糙,但這種愛是那么的堅持、柔韌,正如影片名"密陽"--密集的陽光照耀著,充滿了暖意.宋康昊把角色演繹的絲絲入扣,看他的電影是一種享受.

《密陽》的男女主角沒有出色的容貌,卻以出色的表演征服了評委和觀眾,在戛納電影節風頭強勁.有人評價《密陽》這部電影是以宗教為主題的,我倒覺得這部電影更接近人性,在人生每一個極致的時刻,把人性一絲絲的剝開、拷問,沒有結果,讓觀眾自己對號入座.

《密陽》的女主角在遭受喪夫、喪子等打擊后,向宗教尋找救贖與解脫而不得,轉而懷疑上帝與信仰.當心靈需要庇護的時候,人們常常把救贖寄托于上帝,通過仰望獲得解救,卻不喜歡平視發現生命中的光明與溫暖.其實,上帝在關上所有窗戶之前,已經特意為女主角留下了一扇門--宋康昊以平凡的愛與世俗的溫暖,聚集成密集的陽光,照亮、溫暖她的生命.

一部改變國家的電影--《辯護人》

《辯護人》改編自韓國已故前總統盧武鉉的親身經歷,影片以1981年韓國第五共和國全斗煥軍事獨裁政權執政初期的釜山為背景,宋康昊扮演的平凡稅務律師宋佑碩為震驚全國的"釜林事件"受害學生進行人權辯護.該片于2013年12月18日在韓國上映.

在《辯護人》中,宋康昊以出色的表演,把一個狡黠的商人、顧家的丈夫、重情義的男人、伸張正義的律師演繹得讓人拍案叫絕.

《辯護人》以宋佑碩的轉型呈現韓國的轉型,以宋佑碩的精神歷程呈現韓國民主化的崎嶇血路.電影的最后一幕,當宋佑碩站在被告席上,釜山142名律師,共有99人出庭為他辯護,成為影片的高潮.同為律師,宋佑碩在支撐法治的上限,那99人則在抬高法治的下限,兩者都不可或缺.

我在觀看該片時,感慨良多.國內的一些電影人以大制作、大手筆、大場景替代人物的塑造、劇本的推敲,除了收獲音響效果和視覺沖擊外,只剩下空洞乏味.《辯護人》雖然沒有大場面、大制作、大成本,卻有著一些所謂大片無法企及的震撼人心的力量.銀屏上抗日神劇、婆媳斗法、宮廷穿越大行其道,有獨立思想的電影卻是鳳毛麟角.一些有想法的電影人,在市場面前、在票房壓力下,選擇了妥協退讓.面對好萊塢進口大片的沖擊,中國電影如何生存?中國電影人何去何從?韓國電影的發展歷程,值得我們借鑒.韓國電影也曾經走過一條艱難的道路.當年,韓國開放進口片配額,好萊塢電影長驅直入,引得韓國本土電影人怨聲載道.韓國觀眾在經受過好萊塢電影的洗禮后,也不再支持質量不高的本土電影.韓國本土電影市場份額逐步被進口片蠶食.韓國電影人痛定思痛,為了贏回市場,開始揚長避短,立足于本土文化,用接地氣的故事感染觀眾,才有了如今韓國本土電影不需要"保護月"就能全面壓制好萊塢電影的局面.韓國電影無疑走在亞洲電影的前沿.

回憶里愛情的香氣--《八月照相館》

張愛玲說:若回憶有氣味,那一定是樟腦的香.看完《八月照相館》我才明白,原來人從這個世界上離開的時候可以如此從容、莊嚴.死亡原來可以如此平靜、唯美,仿佛回憶里愛情的香氣.

生活在小鎮上的永元有一份自己喜歡的職業,過著平凡而瑣碎的生活.三十多歲的他揣著對初戀的美好回憶,期待著新的愛情來臨.終于,在一個炎熱的八月,愛情如約而至.沒有火熱,沒有激情,甚至沒有明確的表白,波瀾不驚,平靜細碎.然而愛情來臨時正是他即將告別這個令人留戀的世界之際.期待已久的愛情來了,卻失去了承擔的能力,甚至連一個擁抱、一句諾言都不能給予,何等的殘忍.

記得第一次看《八月照相館》時,當看到咖啡店里病入膏肓的永元隔著玻璃窗輕輕撫摸心愛女孩臉龐的場景時,我手心里急出了汗,恨不得替他沖出去擁抱這份得之不易的愛情.而如今竟沒了這種沖動,靜靜地看著他目送心愛的女孩在夕陽下漸漸遠去,臉上掛著溫暖的微笑.突然明白,生命如此脆弱,能夠承擔的東西實在太少,也許放手就是留住.

"我很明白,愛情的感覺會褪色,一如老照片.但你卻長留我心,永遠美麗,直至生命的最后一刻.謝謝你,再會."

永元用平靜的口氣把自己的愛情永遠地留住--在生命戛然而止的時候,愛情溫暖彌漫伴隨著死亡的平靜安詳,溫馨、熟悉,仿佛回憶里愛情的香氣.

當周圍彌漫著太多的喧囂,我們常常在眾多貌似愛情的感情中迷失,無法分辨真偽,太多撕心裂肺的生離死別,太多搶天哭地的得失爭奪,熒幕上下我們已看得太多.這種從容的謝幕教會我們安詳的告別,教會我們優雅的離開.在變幻無常的生命中,如果有人在我們生命中這樣靜靜地走過,即使不能擁有,也一定要珍惜.

愛情來過,

灑一路芬芳,

溫暖我心,

讓我永志不忘.

謝謝你在我生命中出現,

即使我不得不中途離開,

天堂里仍能記起,

你留下的愛情的香氣.

留下還是離去?--《戀愛談》

韓國2016年度五佳影片中,有兩部同題材電影《戀愛談》和《小姐》.《小姐》拿下了2016年度諸多獎項,成為年度話題之作,而《戀愛談》則籍籍無名.與《小姐》強大的演員陣容相比,《戀愛談》的創作團隊則名不見經傳;與《小姐》跌宕起伏的情節相比,《戀愛談》的故事則平淡無奇.

《戀愛談》講述的是兩個女孩相遇、相戀、分開、重逢的故事.32歲的允珠是一名藝術生,平靜而枯燥的生活因智書的出現而被打破.智書為允珠打開了生命的精彩之門,帶她體驗了生命(身體)前所未有的快樂.允珠全身心投入這份感情,甚至耽誤了學業.后來智書離開首爾回到家鄉,在家庭、環境的壓迫下,智書不得不融進周圍環境,慢慢冷淡允珠.為挽回這份感情,允珠多次奔赴在兩個城市之間,故意錯過末班車把自己留在愛人身邊.然而,癡情終究敵不過現實.允珠無法接受智書的離去,無法抽離感情的痛苦深深地撕扯著她,讓她的生活一團糟.冬去春來,當允珠打算告別過去,重新開始生活時,智書再次出現,一句"我想你"讓允珠亂了方寸.是重溫舊夢,還是轉身離去,天臺上抽煙的女孩沒有答案----其實,生活本無答案,決定全憑自己.

《戀愛談》是導演李賢珠繼《假日》后的第二部電影,都是愛情題材.這部電影的制作算不上精良,甚至有些粗糙,但故事感人,劇中的人物就是我們身邊的人,讓觀眾有極強的代入感.李賢珠緩緩地講述著愛人與被愛,擁有與失去背后的悲歡離合、跌宕起伏,仿佛平靜水面下湍急的深流,沒有沖突的劇情,沒有煽情設計,甚至沒有背景音樂,靜靜地述說著一個可能發生在我們任何人身上的故事,冷靜地看著相同經歷的人將結痂的傷口再次撕裂,在別人的故事里流自己的淚.

《戀愛談》最后一個鏡頭是允珠在天臺上抽煙,煙幕中,她迷茫的眼神不知所終,訴說著往日的美好與疼痛.這個鏡頭讓我想起朱茵很多年后回憶當初與周星馳分手時說的一句話"我用了三年的時間放過他,也放過我自己".三年的時間,多少個日日夜夜,多少辛酸悲苦,都濃縮在"放過"這兩個字里,個中滋味非當事者無以體會.

五月天有一句歌詞:最怕此生已經決定自己過,沒有你,卻又突然,聽到你的消息.

不是昨天所有的萬箭穿心都能換成明天的刀槍不入,

不是曾經所有的柔腸寸斷都能變成將來的鐵石心腸.

離開還是繼續?這是千年難解的問題.

責任編輯:周偉華