“音樂與認同
——民族音樂學與人類學的跨學科對話”學術研討會綜述

包青青

（內蒙古藝術學院，內蒙古 呼和浩特 010010）

“音樂與認同
——民族音樂學與人類學的跨學科對話”學術研討會綜述

包青青

（內蒙古藝術學院，內蒙古 呼和浩特 010010）

音樂與認同；民族音樂學；人類學；綜述

2017年7月10日至12日，由內蒙古藝術學院主辦，內蒙古藝術學院教務科研處、內蒙古藝術學院音樂學院、民族藝術雜志社承辦，內蒙古北方草原音樂文化研究會、文化部民族民間文藝發展中心北方草原音樂文化研究與傳承基地、國家社會科學基金藝術學青年項目“蒙漢雜居區的音樂與文化認同”課題組共同協辦的“音樂與認同——民族音樂學與人類學的跨學科對話”學術研討會在內蒙古藝術學院隆重召開。會議除開幕式與閉幕式之外，共舉行了兩場專家講座、12位專家主旨發言、24位中青年學者論壇（兩個分會場）、1次圓桌會議及學術總結和1次民族音樂傳承教學與研究工作展示。

來自國內外14所高校人類學與民族音樂學研究領域的55位專家學者參加了本次研討會，圍繞研討會“音樂與認同”主題，發言代表們通過超越分門別類的學科研究方式進行了廣泛而深入的討論。縱觀此次研討會發言者的研究內容，主要關涉到了音樂與身份認同、音樂與族群認同、音樂與區域認同、音樂與國家認同，以及音樂與“多重”認同之間的關系探討，在體現了“認同”本身具有的多樣性、多層性及其符號性等特點的同時，對包括少數民族音樂在內的中國傳統音樂與民族音樂學研究和人類學研究提供了更多新的對話與思路，是一次民族音樂學與人類學跨學科對話的學術盛宴。

一、音樂與身份認同

“身份認同”研究既是認同研究領域中的重要話題，也是此次研討會參會學者們最為關注的一個議題之一。中央民族大學潘蛟教授認為，音樂是否原生態，更多的取決于唱歌的人而不是被唱的歌。而對于原生態音樂的熱捧可能源于音樂的過渡商業化的反對。但是這種反音樂商業化的策略也可能成為蛻變成參與音樂商業的有效路徑，進而所謂的原生態是與身份的本真，與身份政治相關聯的。中央民族大學王建民教授，通過哈薩克阿肯在阿依特斯對唱中呈現的豐富的智慧和藝術天賦，以及圖瓦民間藝人在各種場合嘗試表現圖瓦文化特征和預示其他族群藝人實現跨族群藝術演藝實踐中，人們在不同場景中選擇不同的歌曲，以實現不同認同等個案的描述與闡釋，認為人們的群體認同可以在多層次上加以實現，然而究竟在哪些層次上得到更多呈現卻在很大程度上依賴于所在的場景。中央音樂學院宋瑾教授分別從族體/自然音樂文化主體/人工音樂文化主體/中性化/混生音樂（hybrid music）與族性歸屬/相關現象或問題與文化認同相關聯的一些概念進行全面的學術梳理，論述了文化主體/身份構建/文化認同等等學理問題。內蒙古藝術學院楊玉成教授從“中國蒙古族呼麥”說起，探討了文化認同與身份表述。他指出，呼麥將中國、蒙古國和俄羅斯圖瓦、卡爾梅克、布里亞特的“蒙古人”聯結在一起，為他們提供跨越國界、跨越政治的認同空間。而這一由共同的“血緣”想象所維系的共同體，也因呼麥而極大地強化了族群內部的認同。屬于這一共同體的成員，無論作為呼麥的“唱”者，還是“聽”者，亦或“言”者，他們都用呼麥這一獨特的聲音及其特有的音樂表現方式來顯示自身的存在，并營造、界定和表述關于群體身份的種種概念。揚州大學楊殿斛教授的論文《文化濡化與身份認同——西南黔中長順青山屯堡地戲的人類學研究》，從身份認同的角度切入對安順地戲的研究，揭示了地戲藝人身份的形成過程，對理解地戲有了啟發作用，而地戲作為明朝漢族文化遺產，其聲音符號和唱誦內容不斷傳遞著儒家的思想和家族意識，實現了文化濡化進而達到彼此的身份認同。南京藝術學院楊曦帆教授的發言《村寨、認同與歌舞——以川西高原嘉絨藏族“鎧甲舞”為例的研究》，以村寨的儀式樂舞個案入手，勾連歷史、族群、樂舞等環節，從認同角度關注音樂行為和音樂感受，認為文化認同是人類社會生活中一個涉及價值判斷和身份認同的話題。上海音樂學院劉紅教授通過鄂西來鳳、咸豐兩地觀察哭嫁婚俗儀式時，當年沒有依“規矩”哭著嫁出去的三個“新姑娘”的田野口述個案為例，于認受、認同關系層面，探討了時空關系發生了深度、深刻變化的今天，當年哭著嫁出去以及沒能哭著嫁出去的新姑娘們，在當下呈現出來的現實狀態。上海音樂學院研究生吳思雨以“江南鼓王”朱勤甫作為研究對象，立足于成就其鼓技的無錫正一派道教和道教音樂環境，通過對鼓和鼓師在道教儀式活動中的觀察，深入分析朱勤甫的習藝經歷、演奏特點和藝術發揮，并使用“個人研究”對朱勤甫進行觀察，在身份變化和社會認同的關系上對他進行了一定的探究。

二、音樂與族群認同

音樂與族群認同是此次研討會研討較多的話題之一。中國音樂學院楊紅教授圍繞東歸路上蒙古部族的長調音樂，探討了國家意識和族群認同的問題。她指出長調音樂深含的族群關系和人文情懷，并且這一族群隨著政治和歷史的發展，在歷史的記憶中不斷完善重塑與文化認同，從而形成了族群音樂表述的特有內質。內蒙古藝術學院青年教師魏琳琳的發言是關于蒙漢雜居區四胡演奏與族群認同關系的探討。她從比較蒙古四胡和二人臺四胡的不同演奏方法入手，指出四胡在蒙漢不同族群中，從名稱、形制、定弦、演奏技法等方面呈現出不同程度的差異性并標識著各自的族群身份。內蒙古藝術學院苗金海教授通過內蒙古自治區呼倫貝爾草原牧區鄂溫克族敖包祭祀儀式展演活動及相關儀式音樂個案研究，解讀了多元一體文化生態環境下各族群音樂文化的建構、交融與族群邊界建構過程，闡釋了不同類型敖包祭祀場域下鄂溫克族儀式音樂的隱喻、意義及其所體現的民族文化特質，并提出了“敖包文化圈”概念。內蒙古科技大學李紅梅教授的發言是關于國家在場視域下成吉思汗祭儀式的文化認同的討論。她從國家認同、民族認同和文化認同等認同的三個層面，闡釋了成吉思汗祭儀式在非遺語境、政府指導和儀式展演中體現出的“多元并存”且“和而不同”的民族文化認同。中央民族大學巫達教授通過涼山彝族歌手部分代表性的歌曲，討論了涼山彝族的族群與文化認同。他指出，支持彝族歌手們通過彝族音樂表達他們不同于其他民族的族群認同，同時在表達族群認同的時候，已經體現了他們的強烈的文化認同。而河北師范大學趙書峰教授討論了滿清的文化認同和文化認同對比的歷史變遷，以及當今“吵子會”音樂族群邊界的移動與維持狀態。他在發言當中指出，“吵子會”音樂的族性變遷不但是明代衛所制度的軍戶移民文化使然，同時也是清代以來對漢族傳統音樂文化的“結構性失憶”背景下的文化產物。西安音樂學院青年教師寧穎的論文通過不同時代背景下，延邊朝鮮族歌手在傳承傳統音樂過程中的選擇與認同、妥協與堅守，描述并闡釋了延邊歌手通過“盤索里”表演實踐著自身的族群認同、國家認同和社會認同。

三、音樂與區域認同

此次研討會當中，許多論文涉及了音樂與區域認同話題。中央民族大學崔玲玲副教授通過多語境下德都蒙古音樂與文化認同個案觀察，認為認同首先是音樂文化的認同，然后才是民族文化的認同、族群的認同，這種認同像一個同心圈，從音樂文化核心的認同中一層層傳遞出來，使其達到民族心理的歸屬感。內蒙古師范大學賀宇副教授以杭哈地區的杭哈民歌與民歌手作為研究對象，對其部落傳統與行政區劃兩個不同概念下，的雙重特點進行分析，并解讀了該族群雙重認同和身份下的音樂生活。這里的雙重認同是在民族認同、文化認同的基礎上，把研究對象放在歷史背景與現代語境兩個層面中去剖析。內蒙古師范大學佟占文副教授通過文化認同理論指出科爾沁文化共同體中主體間的文化認同是隨著時代的變遷而變化的，而又通過邊界理論討論了科爾沁與部落所認同的音樂，認為對少數民族地區的研究要有一個度，即把握差異性。西南大學胡曉東副教授以重慶綦江漢族民歌為例，分別從物理音色與結構音色兩方面探究其地方音色，并借助“通用音樂分析系統GMAS(2.0B)”軟件對物理音色進行鑒定分析，進而探究其地域文化內涵與民族心理特質。內蒙古大學李佳音博士將科爾沁英雄史詩視為一種認同的介質，并將史詩放置在特定時空中進行綜合的、多向度審視。認為如今被重建的科爾沁史詩，其認同表達系統也隨之轉變。例如，它的社區認同功能減弱，被看做是一個特定群體、個人的象征與他們的代表性符號。同時，個人對于“傳統”的重新編創與雕琢，成為區域認同的一種被廣泛傳播和接受的符號。內蒙古藝術學院在讀研究生包青青的發言，圍繞蒙古族長調藝術大師、蒙古族長調烏珠穆沁風格流派代表人物莫德格的長調演唱，以其“我唱的就是我們烏珠穆沁長調的原貌”、“這就是我們烏珠穆沁的‘諾古拉’”等帶有某種認同理論色彩的表述作為問題緣起，通過“自”、“我”、“他”“三維表述”的互證分析，認為莫德格是運用“特殊”的烏珠穆沁區域長調音樂表演來建構并強化著“自我”和“他者”的認同。內蒙古師范大學青年教師張凡借助梅利亞姆“觀念、行為、音樂”三角狀的認識當成一個較為全面的音樂形態描述手段，從客位的角度、音樂形態層面解釋了馬頭琴如何能夠成為一個民族、一個地域音樂文化的代表，進而影響到觀念層面的產生認同與被認同的現象。

四、音樂與國家認同

音樂與國家認同關系的探討也是此次研討會各專家學者重點關注的話題之一。中央民族大學關凱教授在其發言當中，探討了少數民族音樂的國家化與國際化。他認為，民族國家建設、經濟市場化以及全球化等三者，共同造就了民族民間傳統音樂的加速蛻變，其作用力不僅來自外部，也來自音樂文化原本的實踐者自身。內蒙古師范大學張寶成教授的發言探討的是民族認同與國家認同之比較。他認為民族認同與國家認同既有著差異性，存在著一定意義上的沖突，同時二者之間也是一種相輔相成、互為補充的關系。只有處理好民族認同與國家認同的關系，使少數民族在原有的民族認同的基礎之上，形成國家認同，實現從民族認同到國家認同的轉變，才能實現各民族的共同繁榮和社會主義現代化建設的宏偉目標。廈門大學周顯寶教授的論文《音樂認同：哲學與審美人類學雙視角研究》，強調了人的個體音樂/思想/行為/情感/體驗，個體和群體之間的交流融合，同時包含個體對宗教/族群/國家的歸屬等認同的構成。

五、音樂與“多重”認同

音樂與“多重”認同是認同研究領域近年來比較突出和重視的一個研究話題。在此次研討會諸多發言當中，有若干個案研究涉及認同的不同層次，而“多重”認同交織在一起，形成了研討會另一個論壇高峰。復旦大學納日碧力戈教授從皮爾士三象三元理論的理解與思考出發，并聯系胡塞爾、梅洛龐蒂、索緒爾、詹姆士·哈利斯、杜威、胡適以及維特根斯坦等語言學和符號學研究領域中相關學者的經典理論概念，以經驗的“肉身性”、經驗的人類學呼應，以及在纏繞共生中理解族類關聯、“聲音”和認同之“頂針續麻”到詩性(poetics)的復興:再續地天通等幾項內容展開討論，指出：1.以經驗、過程為單位做研究，而不是單純的把它分解；2.研究本土人的感覺，感覺他的感覺，理解他的理解；3.藝術就是經驗，尤其是身體的經驗，它是三元的，本質，關聯，思想三者聯系在一起；（皮爾士三性）4.差異的重要性，互為環境，互為中心；5.地天通：從感知到思維的整體經驗，共生：差異的自然存在。從而，因為聲音，民族學和音樂學可以互源。并提出了“在地民族志”的問題。中央音樂學院楊民康教授，通過布朗族佛教音樂為例的微觀個案分析，試圖認識和厘清民族音樂學與人類學兩個學科之間在“音樂與認同”問題上存在的對象和方法論分工問題。他在發言中指出，布朗族南傳佛教音樂與“索”調的歷史性變遷及其隱喻層關涉到族群認同、地域文化認同、區域文化認同、宗教文化認同以及國家（跨區域）文化認同等“多重”文化認同類型。并結合民族音樂學方法論的“觀念層、學統層、方法層”三層次論做了進一步分解討論。其中，特別強調了要從形態學等民族音樂學的視角出發，從微觀到宏觀，從表層結構到深層結構，同時關照國家在民間整編過程中藝術的取舍。文化部民族民間文藝發展中心李松主任的發言探討的并無局限于認同的某種層面，而是從自己多年的工作經驗出發，通過春節等中國節日、祭祀儀式、二人臺等不同個案的探討，認為老百姓在生活當中不會帶著某種認同去進行社會實踐，或在相對比較封閉的系統中，認同的意義不會被強調或者過多強調，而隨著社會系統的開放性提高，廣義上對這種區隔消失的狀態，是文化多樣性相處的體現和各種認同層面的展現，從而更應尊重大眾的生活實踐，尊重大眾的認同。

結語

音樂與多種層次認同的關系是學界一直以來爭論的焦點問題之一。在此次研討會為時兩天的研討中，諸專家學者從音樂與身份認同、族群認同、區域認同、國家認同，以及“多重”認同等不同的研究路徑關注“音樂與認同”之間的關系，在體現了“認同”本身具有的多樣性、多層性特點的同時，說明“我們”研究對象本身所具有的“認同”復雜性。

匯集的國內各大院校人類學與民族音樂學學者之間，通過田野中獲得的鮮活的一手資料和不可復制的個人體驗，以及透過跨學科研究中不同理論視角的關注與闡釋，不僅體現出不同研究領域的差異、借鑒與融合，更是拓展了跨學科學術研究的發展空間與理論研究視角。而這也更加證實了跨學科對話已然成為學術發展的必然態勢。

【責任編輯 徐犀】

Key words: Music and Identity;Ethnomusicology; Anthropology;Overview

“Music and Identity:Dialogue Between Ethnomusicology and Anthropology”An overview of academic seminars

Bao Qingqing
(Inner Mongolia Arts University,Hohhot Inner Mongolia 010010)

J639

A

1672-9838（2017）03-029-04

2017-08-19

本文系國家社會科學基金藝術學青年項目“蒙漢雜居區的音樂與文化認同”（15CD136）階段性成果。

包青青（1993- ），女，蒙古族，內蒙古自治區通遼市扎魯特旗人，內蒙古藝術學院2015級音樂與舞蹈學碩士研究生。