淺說贛南采茶戲音樂的改革

張秋芳

中國戲劇博大精深，從宋金雜劇到元雜劇、至明代的傳奇、清代的地方戲，近千年的歷史，300多個(gè)劇種，數(shù)以萬計(jì)的古今劇目，是與人民大眾聯(lián)系最為密切的，最具民族特色的藝術(shù)形式。

贛南采茶戲作為中華戲曲百花園中代表贛南客家地域文化的一個(gè)地方小劇種，走到今天，歷經(jīng)400余年。那是歷代藝人們殫精竭慮，在漫長的探索發(fā)展過程中，繼承、吸納、揚(yáng)棄、創(chuàng)新、發(fā)展的結(jié)果。

戲曲藝術(shù)屬于人類文化的范疇，是人類創(chuàng)造的產(chǎn)物，它的生命力在于創(chuàng)新。任何一個(gè)傳統(tǒng)，如果不和時(shí)代一起共同前進(jìn)，都會走向衰落和消亡。在中華民族文化的漫漫長河中，戲曲藝術(shù)以其頑強(qiáng)的生命力發(fā)展至今，關(guān)鍵就在于變革和創(chuàng)新。

戲曲改革是一個(gè)老課題。早在建國初期的1951年，中央人民政府政務(wù)院就發(fā)布了由周恩來總理簽署的《關(guān)于戲曲改革工作的指示》。從那開始，中國戲曲發(fā)生了翻天覆地的變革，戲曲藝術(shù)呈現(xiàn)一派繁榮景象。中國戲曲植根與中華民族文化的深厚沃土，是中華民族引以為傲的對世界文化寶庫的一份卓越貢獻(xiàn)。但是，由于眾所周知的原因，中國戲曲也曾陷入過災(zāi)難的深淵。改革開放后，中國戲曲迎來了新的春天。特別是近年來，以習(xí)近平為總書記的黨中央，對中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化高度重視，給中國戲曲改革發(fā)展指明了方向。

音樂改革是戲曲改革中的一個(gè)重要組成部分，也是極其敏感的部分。贛南采茶戲的傳統(tǒng)音樂是贛南采茶戲傳統(tǒng)藝術(shù)傳承中一筆寶貴財(cái)富，對于它的發(fā)展，應(yīng)從兩個(gè)方面來思考。從研究的角度而言，必須原原本本完整地保存，而從藝術(shù)創(chuàng)作的角度去思考，則應(yīng)該在繼承的基礎(chǔ)上通過選擇、甄別、揚(yáng)棄、保留、創(chuàng)新等諸多手段予以發(fā)展。然后在反復(fù)的運(yùn)用實(shí)踐過程中不斷地加工提升，使之成為新的傳統(tǒng)。這就是“傳統(tǒng)——發(fā)展——反復(fù)運(yùn)用——保留——新傳統(tǒng)”這樣一個(gè)傳承創(chuàng)新的模式。任何繼承和發(fā)展都是相輔相成的，而不應(yīng)該是對立的。如果講傳統(tǒng)就照搬老調(diào)調(diào)，講發(fā)展就丟棄傳統(tǒng)另起爐灶，那只會走入死胡同?？梢钥隙ǖ卣f，我們現(xiàn)在所看到的贛南采茶戲《睄妹子》《補(bǔ)皮鞋》《老少配》《釣》《試妻》《茶童哥》等傳統(tǒng)劇目，以及400多首傳統(tǒng)曲牌，絕對不是幾百年前的原貌，而是歷代贛南采茶戲藝人們在長期的藝術(shù)實(shí)踐中不斷地加工提高的成果。

既要反映歷史的真實(shí)面貌，又要表達(dá)時(shí)尚的現(xiàn)實(shí)生活。如何在繼承優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂基礎(chǔ)上，創(chuàng)立當(dāng)代觀眾特別是年輕觀眾接受并喜歡的贛南采茶戲音樂新的表現(xiàn)形式？從《八子參軍》到《永遠(yuǎn)的歌謠》，贛南的文藝工作者們進(jìn)行了有效的探索和大膽的實(shí)踐，且收獲了不少成功的經(jīng)驗(yàn)。

打破原有傳統(tǒng)的贛南采茶戲音樂曲牌體的結(jié)構(gòu)形式，以“采茶歌舞劇”的新音樂形式來展示今天的贛南采茶戲，這是一種全新的探索和勇敢的實(shí)踐。以《永遠(yuǎn)的歌謠》為例，用傳唱了幾百年的贛南采茶曲牌【睄妹子·對花】為基調(diào)（還有【牡丹調(diào)】、【茶童調(diào)】、【劃船調(diào)】、《茶童哥》選曲“人間贊我好九龍”等作為輔助），貫穿全劇。以現(xiàn)代的作曲手法和配器法，在傳統(tǒng)曲牌的原態(tài)基礎(chǔ)上，進(jìn)行變形、變調(diào)、移調(diào)，將五聲音階變六聲、七聲音階，利用放大、縮小、高走、低回等手法，給傳統(tǒng)的音樂注入新鮮血液，把節(jié)奏長短的有機(jī)組合，抑揚(yáng)起伏的強(qiáng)烈對比，速度整、散、快、慢的巧妙變化，以及訴說性、敘述性、抒情性、激越性、悲切性等等音樂情緒發(fā)揮得淋漓盡致。

在《永遠(yuǎn)的歌謠》中，曲作者打破原贛南采茶戲的聲腔限制編創(chuàng)新腔是一大亮點(diǎn)。男主人公李龍槐是以傳統(tǒng)采茶曲牌中路腔【對花】（贛南采茶傳統(tǒng)小戲《睄妹子》）和傳統(tǒng)曲牌茶腔【牡丹調(diào)】的音樂元素為唱腔基調(diào)。而女主人公馬玉琴唱腔音樂的選材則側(cè)重?zé)羟?，如傳統(tǒng)采茶戲《茶童戲主》中二姐唱腔“人間贊我好九龍”等。創(chuàng)作過程中，將燈、茶、路、雜“三腔一調(diào)”中諸多優(yōu)美的音樂元素巧妙地結(jié)合在一起，運(yùn)用抽句成腔、繁衍后代的手法進(jìn)行唱腔設(shè)計(jì)創(chuàng)作。

贛南采茶戲音樂屬于曲牌體，它是由獨(dú)立的曲牌組成的，每一個(gè)曲牌都具有固定的表情功能，表現(xiàn)一定的音樂形象。將這些曲牌根據(jù)調(diào)式、調(diào)性和表現(xiàn)情緒的要求，有機(jī)地連接在一起，形成贛南采茶戲的音樂唱腔，與間奏音樂一起構(gòu)成塑造人物、表現(xiàn)人物關(guān)系、揭示戲劇內(nèi)容的音樂形象。這就是贛南采茶戲音樂的表現(xiàn)程式——曲牌體和曲牌連綴體。而《永遠(yuǎn)的歌謠》吸收歌曲體、板腔體的音樂格式和演唱風(fēng)格進(jìn)行聲腔設(shè)計(jì)，同時(shí)在演唱形式上，打破原來的單一旋律演唱形式，采取獨(dú)唱、二重唱、三重唱、合唱和說唱相結(jié)合的手法，亦歌亦戲，合理布局，把握本土文化的內(nèi)涵和方向。難怪觀眾反響強(qiáng)烈，老觀眾說“很有采茶味道”，年輕觀眾說“采茶戲還可以這樣唱啊，好聽”。

贛南采茶戲是本土生、本土長的地方戲劇種，自古以來在舞臺上表現(xiàn)展示的都是普通老百姓的人和事，具有很強(qiáng)的草根性。發(fā)展不能離開它自身的屬性，如果一味地追求高、大、上，音樂照搬交響樂，伴奏全用管弦樂，唱腔設(shè)計(jì)追求大劇種的板腔化，那就變味了，成為了四不像，賣了老祖宗。因此，在樂隊(duì)編配上，《永遠(yuǎn)的歌謠》采用中西混合編制，在突出民樂二胡、琵琶、嗩吶的基礎(chǔ)上，融入交響性質(zhì)。伴奏中有模擬傳統(tǒng)打擊樂聲響的火紅場面，有表現(xiàn)細(xì)膩情感的模仿贛南采茶戲傳統(tǒng)主奏樂器“勾筒”音色的二胡獨(dú)奏。時(shí)而使人振奮，時(shí)而讓人回味無窮。還有那眾口背誦鑼鼓經(jīng)的運(yùn)用更是另有一番情趣，給人耳目一新的視聽享受。

我們要牢記傳統(tǒng)是根，傳統(tǒng)是魂、是基礎(chǔ)，也要注意到戲給人看，唱給人聽，應(yīng)該做到好看、好聽，視聽統(tǒng)一，要有地方特色，同時(shí)，要考慮到它服務(wù)的對象是當(dāng)代人，所以還要注重時(shí)代感。

音樂是戲曲的靈魂，是劇種標(biāo)志性的重要代表之一，音樂改革任重而道遠(yuǎn)。我們決不能躺在老祖宗留下來的遺產(chǎn)上繼承傳統(tǒng)，更加不能抱殘守缺。只有緊跟時(shí)代的發(fā)展，努力推動贛南采茶戲優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂走向現(xiàn)代化，并且以海納百川的博大胸懷，借鑒、吸收中國民族音樂藝術(shù)的一切優(yōu)秀成果來豐富和發(fā)展自己，才能創(chuàng)作出既有贛南采茶戲優(yōu)秀傳統(tǒng)特色，又具有時(shí)代特征和鮮明個(gè)性的新贛南采茶戲音樂。這才是當(dāng)下的我們，為復(fù)興中華民族文化，實(shí)現(xiàn)偉大的“中國夢”而應(yīng)該做出的努力。