李繼開
中國傳統文化之美的思考
李繼開
從個人角度簡述了中國傳統文化的魅力,以及在全球化時代到來的今天,中華文明遺存和傳統文化在當代社會各種矛盾中前行的復雜局面和問題。
傳統文化;當代社會;全球化;文化之美
華夏大地歷史悠久,且文化脈絡從未中斷過,故而不論是文學藝術或是建筑家居,還是各類器物的手工制作技術與審美情趣標準,都具有獨特的魅力與綿長的歷史。作為“藝術品”的“物”來說,不論是青銅器物、文房雅玩、丹青字畫、皇室遺物、宗教法器,還是高古玉器、天然木石、居室家俱、出土明器、壁畫摩崖……在中華大地漫長歷史中生活著和生活過的人們,塑造和傳承著屬于此地此時獨有的大國審美,通過恒河沙數般的具體器物留存,通過種種技藝的傳承與變異至今,成為了人類歷史上獨有且重要的中華文明之美。
尤其是近百年以來,中國經歷了天翻地覆的變化,幾千年的農業大國受著西方文明的沖擊,從封建時代到半封建半殖民地時代,再到新民主主義革命勝利至文化大革命,直至解凍時期與改革開放全面深化時代的到來,中國經歷了從內到外的種種沖擊與變化,全球化互聯網時代的到來,讓中國傳統文化的種種紛繁復雜和沖突問題都在矛盾中前行。而同時西方世界對于中華文化與文明的認識與態度也在隨時代的變化而逐漸深入,而一切,就今天而言,仍僅僅是個開端。
以筆者的個人感受來說,本人從大學時期開始,在二十余年間根據自己的興趣,走訪和感受著不同地方的中華文明遺存,也力所能及地收集著各種自己喜歡的文化的碎片,相比真正意義上的收藏,我自己覺得更像是在拾荒似的實踐著對古代實物的碎片標本的喜愛。通過這樣敝帚自珍式地與物的交流,通過對到過的現場的震撼感受,通過在短暫的幾年里一些情況的變化,從而真切地喚起內心對于本土文化的熱愛和一些記憶和感觸。我清楚地記得當自己看見那些令人震撼的藝術品和親歷現場的感受——不管是田野里的陵墓雕塑,海內外博物館的豐富藏品,山野里的摩崖石窟,依然聳立的古代寺廟和塔,私人收藏家的林林總總器物……這些直觀的觀看所帶來的那種超越知識和經驗的觸動,就是文化根脈的一種直接傳遞。尤其是在我曾經去過的相當多地方,那些景觀還是開放性的,人文遺跡與自然環境和諧地融入在一起,如同幾百幾千年前一樣。這些景觀匯合著當代中國的社會日常,更是會讓人感慨觸動。更不用說有的地方,當我在五、六年后再次探訪時,因為發展和建設,環境往往已經發生了巨大的變化。這就是今日的中國,應該是世界上少有的龐大的魔幻之地。我們可以看到在日常現實里的悠遠歷史,也可以隨時感受到身邊現實的迅速變化和稍縱即逝。
通過這些行走和觀看,再聯系到以前在書本里感受到的中國文化之美,讓人覺得如果不能體會古代人的行走,就不能真切理解我們今天所讀所見的歷史上的詩書和畫卷,不能感受到那種長途徒步中對行走中的視野風景的認識,那種從清晨到日暮,從溫度氣息到色彩光影在一日之間的變化。現代化社會中的人體驗到了速度之快和廣度之大,而古代的人卻只能在低效中的認識事物的深度,然而,正是這種慢與細致,讓空間和時間、天地與自我的生命產生了聯系,形成了人與自然更直接的關系。所以,當今天我們反復頌讀諸如“關山渡若飛”“長河落日圓”“無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來”等無數名句時,從未在審美上產生過厭倦感。這除了來自古人特有的文字語言的力量,也是來自于言之有物,由深切感受而產生的表達的力量和通透的自覺。
文化建設一定是在衣食無憂之后進行的,在大規模的經濟建設后,對于中華文化歷史悠久的資源及文化的認同感,喚起人們對歷史中美的認識與研究。這是一個重要的階段,當然必然會有著很混亂的過程,一些標準建構的過程也會很漫長。畢竟對于文化歷史的研究和保留,不僅僅是金錢可以起作用的,而金錢的支持也是必須的,畢竟,頂級藝術品的認知和研究鑒藏,只能屬于少數有相應能力的機構和個人。
進入上世紀九十年代之后的中國,隨著經濟改革和發展的進一步深化,前所未見的大規模基礎設施建設在中國全面展開,無論是舊城改造工程、高速公路鐵路建設、房地產的出現和興起,在改變著中國的社會面貌的同時,出土和流通著大量的古代遺存,中國歷史文明的巨大體量在這二十余年間讓人驚嘆。這也是一個全球化趨勢影響中國的時期,通訊與互聯網的興起與普及讓信息流通了無障礙,交通與物流系統效率的提高也讓古代中國藝術品的流通加速進行。同時,國內外拍賣行在這幾十年里爆發式的增加,以及各種文物保護制度的加強,經濟和資本的潮起潮落,都是無形中的力量,支配著這些無數的來自于往昔世界的遺物。
時至今日,中國的大地上仍然在層出不窮地出土著無數的墓葬器物、磚石陶器、建筑構件,中國的深山里仍有無數的佛道宗教雕刻與繪畫,西北地區的地下仍埋藏著星羅棋布的古物,山西的古建更是迅急地在時代變遷面前以前所未有的速度在消失。無數的各種歷史時期的遺物,正在消費社會大行其道的這二十年里,以加速度的姿態融入現代化建設中的中國。在不斷的對于文化遺跡的開發旅游和保護的同時,對于缺乏經濟開發價值的角落又是冰火兩重天的一派荒涼,這種當代景觀也只有在當今的中國才有幸一見。底層力量在凋蔽的鄉野挖掘資源,我們可以斷定,這一切都會迅速成為一種歷史。在不久的將來,隨著越來越多的愛好者的加入,這些文明遺物的資源,哪怕是民俗的器物也逐漸會被變得稀缺。中國人口基數雖然龐大,但是真正喜愛并且理解傳統文明的并不太多,如同每一種文化,在漫長的時間歷史里有著自己的命運。
關于中國這個東方古國的藝術,斯文赫定、斯坦因、伯希和、沙畹、常盤大定、關野貞、盧芹齋、喜仁龍、梁思成、張伯駒、常書鴻、安思遠、高居翰、陳夢家、王世襄……都在各自的歷史時期以各自的方式向中國大陸之外的世界探索、推動、研究和傳播著中華文明之美。他們有的如斯文赫定、斯坦因、伯希和等是通過開拓和探險,比如對西域地區,新疆和敦煌的考察;有的是通過系統的研究和著述,如喜仁龍、梁思成、高居翰關于中國古代雕塑藝術品和古代建筑的學術研究;有的則是通過收藏和買賣推廣來讓西方世界了解和接受中國古代藝術品的審美和價值,如盧芹齋、張伯駒、陳夢家、王世襄等等。這些林林總總的行為和努力都在逐漸厘清古代東方文明之美的獨特性和價值。而本土的審美標準與系統的科學研究也是一個逐漸建立的過程,但一切與燦爛的中國文明往昔比起來,本土的審美標準的建立與系統的科學研究以及對藝術品的保護與修復,仍然是在路上。我們可以看到受漢文化影響深遠的日本美學的獨特魅力,如日本的禪宗繪畫、自然天趣的陶瓷、園林……也可以看到由西方學界對中國古代雕塑等藝術品的標準制定。而在中國的整個當代社會文化層面,我們也可以看到比如“國寶幫”層出不窮,明清宮廷趣味的流行與表層仿制,娛樂化的鑒寶節目的背后仍是泡沫化的對金錢的一廂情愿等等發展中國家的文化亂象。相對于以西方為中心化的藝術品的學術研究和市場表現,對于中國藝術品的價值認定和系統研究仍然很低,且不論這其間還有押賭中國經濟崛起而炒高以傾銷回流為目的的商業行為。
不管怎樣,改革開放以來逐漸形成的本土收藏群體,也在不同的歷史時期對于本土歷史文化遺存有著不同的趣味與機遇。那些幾千年來這個土地上生活著的先輩的文化遺存,化為萬千如銀河星辰的碎片,散落在無數的對中華傳統文化熱愛的人們的手里。這些難以計數,或稀有或平常的種種材質與工藝,通過其獨有的時代特色與工藝審美,傳達的不僅是中華文明之美,也是屬于人類文明的共同之光。
李繼開 湖北美術學院動畫學院教師
[1] 宿白. 中國佛教石窟寺遺跡[M]. 北京:文物出版社,2010.
[2] 喜仁龍. 5—14世紀的中國雕塑[M]. 倫敦:The Medici Society,1933. [3] 梁思成. 中國雕塑史[M]. 天津市:百花文藝出版社,1998.
[4] 巫鴻. 黃泉下的美術[M]. 北京:生活·讀書·新知三聯書店,2010.
[5] 斯文赫定. 亞洲腹地探險八年[M]. 烏魯木齊市:新疆人民出版社,1992.
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1009-4016(2017)01-0104-03