審美體驗式教學在數字媒體專業中的應用研究

陸 菁 陳麗芳 廖 智 章 潔

審美體驗式教學在數字媒體專業中的應用研究

陸 菁1陳麗芳1廖 智2章 潔1

美學教育所具有的突出地位，特別體現在當下的數字媒體專業。如何能讓不同學科背景的學生輕松地融入感知藝術與美學的情境，并能迅速提升審美體驗，顯得尤為重要。Harry Broudy有關審美體驗的三個步驟：第一步厘清概念，第二步對藝術形式與風格以審美體驗式教學進行拆解，第三步感官的刺激，最終達到幫助跨專業、跨學科的學生順利且快速地提高對于藝術與美學體驗的分析與把握的能力。

審美體驗； 數字媒體專業； 現代極簡主義

美是確實唯一的美學品質，它和真、善一樣也是一種價值。它不僅是存在于我們生活中的價值，而且也是決定了人類生活意義的價值之一[1]。國內外美學教育不斷探索，藝術家Dennis J.Sporre、哲學家Arthur Danto、批評家Clement Greenberg等，分別從課程與教學的藝術、藝術與美學的意義、美學的認識與探究以及歷史階段藝術與課程理論上的探索做出了突出貢獻[1-4]，而國內的美學教育以及藝術學科也在蓬勃發展[5]。

美學教育所具有的突出地位，特別體現在當下數字媒體專業。數字媒體專業作為一門交叉學科，體現了藝術與科學的完美融合，同時也正是由于學科的交叉，以及其具備的媒體傳播的特質，美學教育在數字媒體專業的位置非常重要。藝術學作為一個專業學科，如何能讓不同學科背景的學生輕松地融入感知藝術與美學的情境，并能迅速提升審美體驗，顯得尤為重要。

1 學生群體分析

從學生群體分析來看，主要的差別就在于其思維方式的不同。數字媒體專業由“技術”與“藝術”兩部分組成，其中數字媒體技術是屬于理工科，因此在平時的思維架構上偏向理性抽象思維，而解碼美學線索的能力——形象思維，是思維能力的中心[1]，而如何讓數字媒體技術的學生輕松進入到形象思維的情境中，是一個至關重要的問題。著名的美學及哲學教育家Harry Broudy是“把課程理解為美學文本”的主要倡導者之一，他提出將課程理解成“動詞”與“媒介”，并將有關審美體驗的程式總結成四個步驟：第一，它是什么？第二，它是如何組織在一起的？第三，它是如何刺激感官的？第四，它是什么意思？[2]其中第四點因個體差異的體驗不同而差異較大，同時也給予學生開放式的思考空間。因此在本研究中，先從前面的三點進行分析，同時以現代極簡主義的藝術形式與風格作為載體，通過審美體驗式教學方法達到快速提升學生的審美體驗，同時達到學科的培養目的。

2 審美體驗式教學

本研究以現代極簡主義作品為教學研究范例(見圖1)，分析審美體驗式教學的設計思路。

圖1 a Apple watchOS極簡主義數字媒體網站設計

圖1 b Apple macOS極簡主義數字媒體網站設計

2.1 它是什么？

德國現代主義建筑師密斯·凡·德·羅(Ludwig Mies Van der Rohe)在繼承了彼得貝倫斯以及包豪斯學派的理念下，于20世紀30年代提出 “Less is More”[6]，其風格提倡精簡，反對過度裝飾的設計理念。該藝術形式與風格反映了他的建筑風格與藝術形式的同時跨越時代影響，也卓越地反映在數字媒體領域。

2.2 它是如何組織在一起的？

(1) 空間。極簡主義注重空間元素的構建，由于其簡潔并利于信息傳達的空間特性留給觀眾清晰明確的印象。“空”的二維空間加強了對信息整理后的一種舒暢感，同時也對應著心理空間的暗示與想象力的釋放。Apple公司的數字媒體網頁設計中，首先是以單欄方式配合導航欄的置頂簡潔與內容信息的居中穩當，使得視野感受寬廣舒適(如圖1a)。無印良品中的空白空間來自于現實世界中的特殊的鹽白機理，在人物深色的襯托下同樣營造了真實又足具意境的空間感受(如圖2)。

圖2 無印良品海報

(2) 色彩。研究發現，色彩作為光的產物，其輕重、冷暖感對大眾的情感與認知關系密切。色彩不僅對人的情緒情感產生直接影響，同時由于色彩感知元素在長期的社會與經濟生活經驗中形成，甚至成為一種信息溝通的方式。尊崇“枯淡與蒼寂”是日本人所重視的日常色彩[7]，因此在日本文化背景下作為日常生活定位的無印良品(如圖2)，在其海報中就呈現出了低純度色彩如米色、淡藍。而在美國文化背景下的奧德里奇(Aldrich)當代藝術博物館(如圖3)則用鮮艷并高明度與高純度的用色，得以呈現博物館強調創新意識，希望來此的游客時刻能感受最新的藝術，進一步吸引觀者注意力。

(3) 文字。文字在信息溝通與傳達上，具有不可替代的重要地位，同時文字元素在信息傳達外，會以意象的方式留在人們腦海中，與圖形、色彩等元素緊密關聯，進而對用戶的情感進行引導。黑體字體的無飾線特點與極簡主義無繁復裝飾的特征相符，同時極具現代感，因此是現代極簡風格中標題字的首選字體。

圖3 奧德里奇(Aldrich)當代藝術博物館App應用

(4) 構成原則：重復與分割。重復與分割，分別所指對于元素的再次使用以及重復元素對于空間的占用，兩者相輔相成。“任何設計的本質大概都是重復。”[2]現代極簡風格的Apple官網(如圖1b)，正方形形態有規律的重復，當代藝術博物館APP中文字及線條的有序排列，顯示了對于空間的理性及其有節制的分割(如圖3)。

(5) 構成原則：平衡與協調。此構成原則基本分兩種情況，一種將空間進行了計算及數值上的等分(如圖1)，另一種更多依賴于直覺的判斷，不等同于絕對數值上的對稱。Casa Da Musica的logo設計每單個形態大小都不一(如圖4)，色彩的輕重關系更是隨機，但是人類感覺系統在某些情況下形成的錯覺體驗通過設計師的巧妙構思與布局轉化成在整體空間布局上的平衡與協調。

圖4 Casa Da Musica 動態Logo設計

(6) 構成原則：對比與聚焦。通過不同角度的對比，圖像產生視知覺的聚焦。現代極簡主義風格的高明度與文字的低明度對比、空間比例的大小對比(如圖1)，強烈的色彩純度對比所營造的現代氣氛(如圖3)，彼此對應著不同目標人群的聚焦。現代極簡主義相比古典傳統中所帶來的典雅氣質與后現代中通過波點與圖形等形式的瘋狂堅持所帶來的觀賞體驗刺激不同，都體現了這個構成原則中的突破與創新的重要性。

(7) 構成原則：節奏與韻律。節奏與韻律呈現了重復項相互依存時的關系，就像音樂中的樂調，如果將不同藝術形式與風格的作品進行比喻，都能找到相對應的樂調形式。相比古典的空寂、后現代的張揚與批判，現代的極簡主義中所強調的低調和理性感是較突出的。

2.3 它是如何刺激感官的

(1) 信息的傳遞。格式塔心理學中指出，人們將最接近與相似的元素組織在一起，并且形成連續的感受[8]，通過這樣的有組織、有結構的整體，更容易被人們所理解。現代主義作品在格式塔心理學的引導下，無論是極簡主義、像素風格還是寫實主義，專注于視知覺與用戶研究中對于信息的傳遞與理解，使得其在應對不同用戶需求時有著突出的表現。APPLE官網對于信息的整理已經到了近乎嚴苛的地步(如圖1)，對視覺元素深究細節，信息文字精簡扼要、排列有序，使得用戶很愉悅并省時省力地就能抓到重點內容。

(2) 情感波動。視覺是人類和其他動物最為復雜且高度發展的重要感覺，而來自視野中的感覺信息最終達到腦的視皮層[8]，在數字媒體世界的體驗中，更要有聽覺、觸覺等其他知覺來輔助視覺發揮相互補充的作用，然后通過視覺分析對不同形式的刺激，視覺系統的不同水平上的細胞有著不同的反應強度[8]。在通過不同的感知刺激，感覺系統中平衡與協調、節奏及韻律，產生相應的情緒與情感上的波動。因此現代主義的超乎尋常的冷靜、理性的節奏，與后現代主義的反叛在用戶的情感體驗中截然不同，通過用戶不同的體驗需求設定相應的藝術形式及風格，顯得非常重要。

(3) 視聽的聚焦。什么力量決定客體成為你的注意焦點？在研究中發現，刺激驅動捕獲會勝過目標指向選擇，比如人臉就比無生命物或其他物體，更能縮短視覺捕獲時間[8]。相對后現代戲謔體驗，現代主義中對于科學認知的研究探索及理性，同樣受人矚目，因此多樣的藝術形式與風格對于用戶的視聽聚焦提供了大量的刺激物。

3 結論

通過Harry Broudy有關審美體驗的三個步驟，特別是在它是如何刺激感官的這個步驟可以看出，從學生理解及體驗角度，有很多原理如信息的傳遞、情感的波動、視聽的聚焦，是通過人類所共有的直覺感知特性，因此從這個角度看并不存在學科的差異。因此，以審美體驗式教學對藝術形式與風格進行拆解，為達到跨專業、跨學科的學生順利并快速地提高對于藝術與美學體驗的分析與把握能力提供了有效方法，同時也將在后續的數字媒體課程研究中進一步探索與完善。

[1] 阿瑟. C· 丹托. 美的濫用[M].江蘇：江蘇人民出版社, 2007:3-7.

[2] 斯波勒, 緱斌, 程寶遜. 感知藝術: 公共藝術教育導論[M]. 北京：中國人民大學出版社, 2014:82-83.

[3] 威廉F·派納, 威廉M·雷諾茲, 帕特里克·斯萊特里,等. 理解課程——世界課程與教學新理論文庫[M].北京：北京教育出版社, 2003:591-594.

[4] 沈語冰. 次貨的正當性要求:格林伯格論后現代主義[J].湖北美術學院學報, 2004 (1): 10-13.

[5] 楊曉霞, 陳肯. “把課程理解為美學” 文本之上的高校公共音樂教育[J]. 電影評介, 2014 (7):104-105.

[6] 百度百科.Less is more[M/OL].[2016-10-18].http://baike.baidu.com/link?url=Wu_kERugSxV9Iw_JBG2nh_UdmnqYt6WqGJab4s9G6vIseOxS-WSvaecyf9vIV4XKJD73ldwU9f9lkbtVcxMzI_.

[7] 伊達千代.色彩設計的原理 [M]. 北京：中信出版社,2015:18-28.

[8] 理查德, 格里格, 菲利普, 等. 心理學與生活[M]. 北京：人民郵電出版社, 2003:104-112.

責任編輯 俞 林

(1.江南大學 數字媒體學院， 江蘇 無錫 214122；2.太湖學院 藝術設計學院，江蘇 無錫 214000)

Application of Aesthetic Experience Teaching in Digital Media Specialty

LUJing1，CHENLifang1，LIAOZhi2，ZHANGJie1

(1. School of Digital Media, Jiangnan University, Wuxi 214122, China;2. College of Art and Design, Taihu University of Wuxi, Wuxi 214064, China)

The aesthetic education has an outstanding position in the current digital media specialty. The major task of this application is giving students who under different disciplines a chance to perceive artistic and aesthetic context quickly. By Harry Broudy's three steps of aesthetic experience to get achievements that help interdisciplinary students to improve the ability of analysis and grasp of artistic and aesthetic smoothly and quickly. The first step is to get the concept clearly. The second one is to dismantle the type of aesthetic experience by the teaching way. Eventually, the experience of sensory stimulation is been reached.

aesthetic experience; digital media specialty; Modern Minimalist

10.13750/j.cnki.issn.1671-7880.2017.01.008

2016-10-19

項目來源：江南大學2015年本科教育教學改革研究重點項目“融合專業教育與創新創業教育的數字媒體專業人才培養研究”(JG2015026)

陸菁(1983— )，女，浙江金華人，講師，碩士，研究方向：設計藝術學。

G 710

A

1671-7880(2017)01-0028-04