楊 子

夜幕中的希臘雅典國家當代美術館(EMST)
2017年9月22日,世界最古老的城市之一雅典首次迎來了來自中國的寫意藝術。蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等許多先哲曾在此留下深深的足跡,今天,同樣擁有5000年文明史的中國將與希臘一起,進一步實現藝術的共進與文化的互鑒。
“中國寫意——來自中國美術館的藝術”呈現于希臘雅典國家當代美術館(EMST)。展覽作為2017“中國希臘文化交流和產業合作年”框架內的重要項目,得到了希臘文化體育部和中國文化部的大力支持,為深化中希兩國雙邊關系,特別是拓展中希文化交流新的合作可能做出了貢獻。中國駐希臘使館政務參贊高文棋,希臘文化體育部文化政策司司長康斯坦蒂娜·皮辛茨,中國美術館副館長張晴,希臘雅典國家當代美術館館長卡特琳娜·科斯齊娜,2017“中國希臘文化交流和產業合作年”總協調官喬治斯·維斯,以及來自希臘社會各界的嘉賓,在希華僑、媒體代表等五百余人參加了開幕式。開幕儀式由謝敏女士擔任翻譯。

希臘雅典國家當代美術館館長卡特琳娜·科斯齊娜致歡迎詞

2017“中國希臘文化交流和產業合作年”總協調官喬治斯·維斯致辭
科斯齊娜館長首先代表希臘雅典國家當代美術館向中國美術館和項目總策展人吳為山先生表示感謝,她表示,在當今這個全球化的社會,盡管各國政策千差萬別,但藝術卻把世界緊密聯系在一起。值此中國希臘文化交流年之際,中國美術館和希臘國家當代美術館這兩個國家級機構攜手合作,在這座當代西方藝術博物館,推出一場旨在展示中國傳統文化的當代藝術展,是一件非常有意義的事情。我們相信,它將幫助觀眾更好地理解中國藝術家的技法,并讓希臘觀眾有機會欣賞中國文化的美和潛力。“寫意”,提醒我們東西方的藝術追求是相通的,期待今明兩年之間,由雅典國家當代美術館策劃的來自希臘的當代藝術展覽在中國美術館展出。
張晴副館長代表中國美術館館長吳為山向展覽的圓滿開幕表示熱烈祝賀。他介紹,作為此次展覽的主辦方,中國美術館是中國唯一的國家美術館,是中國最高的美術殿堂,肩負著“弘揚優秀傳統文化、典藏大家藝術精品、加強國際國內交流、促進當代藝術創作、打造美術高原高峰、惠及公共文化服務”的文化職責。在吳為山館長的關心與推進下,本次展覽得到落實,并以“中國寫意”為主題,在繼承中國傳統藝術精神的基礎上,熔鑄了西方藝術的審美趣味,形成了別具特色的中國寫意藝術。
喬治斯·維斯先生代表希臘文化體育部部長莉迪亞·康尼奧多宣布展覽開幕,并向中國美術館團隊及嘉賓的到來致以感謝。他說:“1600年前,中國偉大的哲學家莊子曾在夢中通過蝴蝶悟出了物我的交融與變化,今天,我們在展廳中看到的是莊子后人的杰出創造。希望觀眾通過展覽了解何為中國寫意、中國意境以及中國思想。”
本次“中國寫意——來自中國美術館的藝術”著眼于中國寫意的生成模式,精選館藏作品58件,通過“意筆”“意象”“意境”三部分構建整個展覽,體現了中國美術館全面推動與深入踐行中華優秀文化精神的理念與追求。
第一部分“意筆”,從中國傳統藝術對“逸筆草草,不求形似”的審美原則展開,探索寫意筆墨的生成模式。從新中國成立到改革開放初期,傳統中國文人畫中的寫意精神在現代藝術家筆下得到了大量體現。無論中國畫還是油畫,寫意式的筆意、筆法以及線條的融入,使中國新時代的藝術在繼承中國傳統藝術精神的基礎上,吸收了西方藝術的審美趣味,形成了別具特色的中國寫意藝術。
第二部分“意象”,從藝術家寄托主觀情思的藝術形象入手,分析寫意精神中形神、虛實的邏輯關系。在現當代中西文化交流日益加強的背景下,從中西融合到當代意象,這是藝術家秉承“兼容并包,吐故納新”的方法,在古今、中外之間走出的一條既立足當下又承前啟后的發展道路。中國藝術家很早就意識到“虛實相生”“似與不似之間”的意象價值,并將智慧和熱情投入到相應的探索之中,生成了各式各樣的意象。
第三部分“意境”,探討具象之外的藝術境界。意境是一種讓人涵泳不盡卻難以用言語表達的意蘊與境界,既生于“意”外,又蘊于“象”內。古往今來,中國藝術正是因為抱持著對審美意境的無上追求,才能不斷推陳出新,呈現出活潑而強大的生命力。
中國美術館館長吳為山對“寫意精神”有系統論述,他說“寫意,是中國美術的靈魂所在”,并進一步闡論,中國寫意藝術,源自天象地脈的造型意象,合于中國古代天人合一的大宇宙生命理論,表現為象、氣、道逐層升華而又融通合一的動態審美。寫意精神的意象圖式駐落于所有中國美術門類之中,其觀念最早可上溯至先秦老莊的道論。而魏晉玄學中的言意之辨、形神之論、有無之識,也催生了“傳神寫照”“遷想妙得”“以形媚道”“澄懷味象”等美學命題,對當時及后世的美術創作影響深遠。是故,中國藝術家往往強調超越對客觀世界的再現,去把握天地萬物背后的形上之“道”。近現代以來,由于西方文化滲入,寫意繪畫各種派別呈多元之勢,代表畫家既有在傳統的基礎上自出機杼而開創新風的齊白石、黃賓虹、潘天壽,也有在西學東漸的潮流中,進行中西文化合璧的徐悲鴻、林風眠、劉海粟、李可染、吳冠中,群星麗天,大家輩出。
吳為山先生強調“寫意”要表現中國精神,而中國精神要通過中華美學精神的各個方面來進行闡釋,也就是儒道互補的文化結構、澄懷味象的生命體驗、仰觀俯察的觀照方式、妙悟自然的欣賞特征、虛實相生的創作法則、境生象外的審美生成、氣韻生動的藝術境界、高明中和的最高理想。他說:“就當代格局來看,寫意藝術是為全人類所共享的,不只是屬于中國,也不只是適合于中國人,是超越中西二元對立的。我們所倡導的‘意’,不僅在于傳統之意、自我之意、今日之意,還在于中國之意、時代之意、普遍之意。”
因此,展覽“中國寫意——來自中國美術館的藝術”呼喚的不僅是藝術家對寫意文脈、時代精神的傳承與發展,更是對當代文化背景下人類共同審美精神的探索。相信通過本次展覽,觀眾不但可以感受到作品中蘊蓄的中國精神、時代風格和文化自信,也能夠觸摸到中國五千年傳統文脈中的人文精神,體會到高潔空靈的文人意趣以及神暢自如的審美意境。
開幕式之后,張晴副館長陪同嘉賓觀看了展覽,介紹中國藝術精神和中國的思想文化,并對重要作品進行了導覽。其中朱屺瞻的《蘭幽香風遠》以老辣披紛、不拘小節的用筆將中國花鳥畫傳統題材“四君子”之一的蘭表現得風神獨具。其構圖與眾不同,采取幾乎倒懸于山石的勢態,以幽蘭的卓然獨立,展現了作者內心崢嶸高邁的精神氣質。吳為山的《空谷有音——老子出關》塑造的是中國古代的大智慧者老子,“老子出關”是文化史上的一件標志性事件,素有“老子出關,紫氣東來”之說。作者對老子與牛的刻畫采用的是凝練古拙的意象化造型方式,強調骨法結構,形象勁瘦而氣質超脫。老子認為“有生于無”,雕塑中對“無”的彰顯,點出了“空谷有音”之主題,使老子的超逸與牛的拙邁融為一體,是吳為山寫意雕塑的代表作之一。田黎明的《向日葵》雖然是一幅中國畫,但表現了光影的奇妙變化。向日葵叢中的提籃紅衣少女融于日影與光斑的婆娑變化之中,色彩迷蒙,清新淡雅。畫家在宣紙上探索出的這種水色墨的滲化效應,呈現出模糊性審美的視覺特色。蘇天賜的《早春》描繪了中國江南一帶的風景,湖光山色映襯黑瓦白墻,雜花生樹伴隨近水人家。畫家以輕松暢達的筆觸、迷蒙微妙的色調,展現了獨特的詩性化的東方意境。

張晴副館長為中國駐希臘使館政務參贊高文棋等嘉賓介紹展覽

觀眾在吳為山《老子》雕塑前佇步沉思
開幕期間,中國美術館副館長張晴為希臘公眾和媒體帶來了一場題為“中國寫意——來自中國美術館的藝術”的講座。從展覽的策劃理念、中國寫意的學術內涵、中國美術館的文化職責等方面全面解讀“來自中國美術館的藝術”,從縱向的歷史角度和橫向的跨媒介角度梳理“寫意”這一中國特色的藝術表征系統,講座中張晴將蘊含于不同畫種、不同時期的作品中的寫意精神折射出的中國之意、傳統之意、現代之意娓娓道來,講到精彩之處,引發陣陣掌聲。
古希臘文明是西方文明的搖籃,其文化與技術進步對世界歷史產生過重大影響。中國是世界四大文明古國之一,文脈傳統延續至今。“中國寫意——來自中國美術館的藝術”來到希臘雅典國家當代美術館展出,旨在通過兩國的美術館平臺進行互動,促進兩種文明的進一步溝通,加強心與心的交流,實現文化互鑒,相信會為希臘觀眾帶來獨具中國意蘊的視覺與精神體驗。展覽將展出至2017年11月14日。
“來自中國美術館的藝術”系列展是中國美術館全力打造的國際交流品牌展覽,此前已赴波蘭、法國、墨西哥、新加坡等國家的國家級藝術機構展出,反響熱烈。所造訪之國家,無不掀起一陣“中國熱”。本次展覽也不例外,自開幕以來,吸引了大批觀眾,獲得了希臘各界人士的高度贊譽,“來自中國美術館的藝術”為希臘人民打開一扇窗口,讓他們看到了蓬勃發展的中國,也感受到中國寫意精神的無盡魅力。許多觀眾通過新聞報道看到了展覽消息,紛紛前來觀展,特別是許多觀眾以家庭為單位,帶著孩子觀看展覽,與他們一起傾聽“中國故事”,在下一代人的心靈中播下了中國優秀傳統文化的種子。

展覽主題墻

觀眾在作品前認真揣摩和欣賞
世界文明是燦爛而多樣的,文明因交流而輝映。中國美術館正是這樣通過一個個展覽、一件件精品佳作,將具有永恒魅力的人文精神弘揚開來,將富有深厚底蘊的“中國故事”傳播開來,將富有深度和詩意的大國文化傳播開來,從而搭建起彼此心靈的橋梁。

展覽現場

展覽現場